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Verdi - La Traviata
Esta producción de la popular ópera La Traviata de Giuseppe Verdi se realizó al aire libre en el Festival de St. Margarethen en 2008 por la Orquesta Filarmónica Eslovaca bajo la dirección de Ernst Märzendorfer. Los solistas Kristiane Kaiser, Magdalena Anna Hofmann y Stefanie Kopinits actúan en un impresionante entorno, con el fondo de las montañas austriacas. Varios hombres están cortejando a la rica cortesana Violetta, pero cuando conoce a Alfredo, decide vivir una nueva vida con él. Luego se muda de París al campo, pero desafortunadamente está obsesionada por su pasado: el padre de Alfredo no aprueba su pasado y la convence de que abandone a su hijo. Alfredo ignora el tormento de su padre y pensando que Violetta le ha utilizado se pone furioso. Al final, entiende que Violetta lo ha abandonado para ser libre, pero ya es demasiado tarde. Al llegar a una enfermedad incurable, Violetta muere en sus brazos.
02:15
Europakonzert desde Atenas
Daniel Barenboim (piano), Orquesta Filarmónica de Berlín, director: Simon Rattle. Johannes Brahms (1833-1897): Concierto para piano nº 1 en Re menor Op. 15 - Cuarteto con piano en Sol menor Op. 25 (arreglo para orquesta de Arnold Schönberg). Grabado en el Odeon de Herodes Atticus. Este teatro, construido alrededor el año 161, está situado al pie de la Acrópolis. Tiene un aforo para 5.000 espectadores y está reconocido como uno de los mejores teatros de Grecia.
03:58
Música brasileña para violonchelo y piano VI
En este documental, dividido en seis episodios, sobre Heitor Villa-Lobos, la directora Liloye Boubli lleva a los espectadores a un viaje por la vida y la obra de la leyenda brasileña de la música clásica. El compositor, director de orquesta, violonchelista y guitarrista clásico nació en 1887 en Río de Janeiro, Brasil. Creció en medio de los inmensos cambios sociales que vivía Brasil en aquella época -revolución social y modernización, abolición de la esclavitud en 1888- y se convirtió en uno de los compositores sudamericanos más conocidos de todos los tiempos.
04:24
Brahms - Sinfonía no 1, Op. 68
Franz Welser-Möst dirige a la Orquesta de Cleveland en esta interpretación de la Sinfonía nº 1 de Brahms. Pocas obras sinfónicas han tardado más tiempo en ser terminadas como la Primera de Brahms. El compositor tenía ideas básicas sobre esta obra ya en 1855, cuando tenía sólo 22 años. Fue objeto de numerosas revisiones antes de su conclusión, ya que Brahms fue alentado por sus colegas, sobre todo por Clara Schumann y el musicólogo Philipp Spitta, a seguir adelante a pesar del temor de vivir a la sombra de Beethoven. También se incluye en esta actuación el estreno en el Reino Unido de "Flûte en suite" de Jörg Widmann con el solista Joshua Smith. Esta actuación fue grabada como parte de la temporada de Proms de la BBC en 2014, en el Royal Albert Hall de Londres, Reino Unido.
05:07
Stingray Originals - Seljan Nasibli
La artista Seljan Nasibli, nacida en Azerbaiyán, se trasladó a Inglaterra a una edad temprana, donde la animaron a dedicarse a la música. Aunque Nasibli optó por cantar jazz, sus profesores de Oxford percibieron una tendencia operística en su voz y le aconsejaron que se formara de forma clásica. Nasibli completó sus estudios en el Royal College of Music, donde se graduó con un Máster en Interpretación Vocal. En este episodio de Stingray Originals, Nasibli interpreta tres de las arias más bellas de Giacomo Puccini: ‘Signore, ascolta!’ y ‘Tu, che di gel sei cinta’ de la ópera Turandot, y ‘Quando m'en vo’ (Vals de Musetta) de la ópera La bohème.
05:29
Beethoven - Sonata para piano no 31, Op. 110
¿Podemos introducirnos en la mente creativa de Beethoven, especialmente en la última fase de su vida cuando estaba lidiando con una pérdida auditiva severa? La nueva grabación de Tom Beghin de las Sonatas para Piano Op. 109, 110 y 111 de Beethoven es una exploración artística de cómo la música fue moldeada por el ambiente de trabajo que Beethoven creó con la ayuda de sus colegas y amigos. El pianista Tom Beghin no sólo interpreta la trilogía de obras maestras pianísticas de Beethoven en una magnífica nueva réplica del piano Broadwood de Beethoven, sino que utiliza una reconstrucción de la Gehörmaschine (máquina para oír) que estaba montada en el piano del compositor para poder seguir creando música a medida que su audición disminuía. "Se oye mejor cuando se pone la cabeza debajo de esta máquina, ¿no?", preguntó André Stein a Beethoven. Dos siglos después, nosotros también podemos meter la cabeza bajo la máquina y maravillarnos: ¿Escuchamos a Beethoven de manera diferente? Beghin nos atrae al interior de la máquina para oír, donde sentimos y escuchamos la esencia de las vibraciones musicales de Beethoven, tan alborotadoras como irresistiblemente poéticas. El interior de la máquina auditiva nos invita al patio de recreo multisensorial de un compositor sordo para el que la máquina era más que un audífono, y que interactuaba con su instrumento a través de mucho más que el sonido.
06:00
Beethoven - Concierto para Violín, Op. 61
El violinista israelí Itzhak Perlman en concierto con la Filarmónica de Berlín y Daniel Barenboim. Juntos interpretan el Concierto para Violín, op. 61 de Ludwig van Beethoven. Rara vez se han unido fuerzas tan impresionantes, y rara vez se han alzado con tanto éxito al desafío de este trabajo intelectual y técnicamente exigente. Beethoven dedicó su Concierto para Violín a su colega Franz Clement, un destacado violinista de la época. La obra se estrenó en Viena en 1806, pero no fue un éxito, y se interpretó raramente en las décadas siguientes. El trabajo fue revivido en 1844, cuando el entonces violinista de 12 años Joseph Joachim lo interpret con la Orquesta de la Sociedad Filarmónica de Londres dirigida por Mendelssohn. Desde entonces, ha sido una de las obras más importantes del repertorio de conciertos para violín. El trabajo también es conocido por su gran variedad de cadencias.