Ghost in the Shell: El alma de la máquina (2017), de Rupert Sanders

La Mayor, cyborg cuyo cerebro humano fue transplantado al cuerpo de un robot tras sufrir un accidente, forma parte de la Sección 9, grupo operativo que combate los delitos cibernéticos. Cuando el equipo persigue a un misterioso criminal, la Mayor descubre que se trata de un renegado creado por Hanka Robotics, la misma compañía que la transformó a ella, sólo que en aquella ocasión el experimento salió mal.

Procedente del mundo de la publicidad, Rupert Sanders triunfó con su ópera prima, Blancanieves y la leyenda del cazador. Continúa en el terreno del fantástico con la adaptación en imagen real del manga creado por Masamune Shirow, que dio lugar a dos filmes animados de culto (el segundo, Ghost in the Shell: Innocence llegó a competir en la sección oficial del Festival de Cannes) y a una serie animada.

Esta vez se mantienen las mismas premisas, pero el guión desarrolla una historia completamente nueva, que acierta al apartarse del tono pretencioso pseudofilosófico de las anteriores. Incluso se le puede acusar de lo contrario, pues al tratar de fabricar un producto asequible para un público amplio, acaba resultando demasiado ligero, pues apenas desarrolla el tema central, la búsqueda de la identidad, y otros que se apuntan, como la ética en la utilización de la tecnología.

Pese a que la ambientación al estilo de Blade Runner permite al principio albergar esperanzas de que acabe teniendo cierta enjundia, pronto queda claro que aquí se le da importancia sobre todo a las secuencias de acción. Todas ellas logran la suficiente espectacularidad, sin resultar demasiado revolucionarias.

En su rol de robot con dudas sobre quién es, Scarlett Johansson da la talla, sin que se pueda decir que estemos ante uno de sus mejores trabajos. Por el contrario se desaprovecha del todo a Takeshi Kitano (jefe de la unidad) y Juliette Binoche (doctora que crea a la protagonista), pues sus personajes apenas tienen presencia.