Faye Dunaway

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Faye Dunaway

Dunaway en el Festival de Cannes de 2016.
Información personal
Nombre de nacimiento Dorothy Faye Dunaway
Otros nombres Miss Faye
Nacimiento 14 de enero de 1941 (83 años)
Bandera de Estados Unidos Bascom, Florida,
Estados Unidos
Nacionalidad estadounidense
Lengua materna Inglés Ver y modificar los datos en Wikidata
Características físicas
Altura 1,70 m (5 7)
Familia
Cónyuge Peter Wolf (1974-1979)
Terry O'Neill (1983-1987)
Pareja Marcello Mastroianni (1968-1971) Ver y modificar los datos en Wikidata
Hijos Liam O'Neill (1980) (adoptado)
Educación
Educada en
Información profesional
Ocupación Actriz, directora, productora
Años activa desde 1962
Premios artísticos
Premios Óscar Mejor actriz
1976 • Network
Globos de Oro Mejor actriz - Drama
1977 • Network
Mejor actriz de reparto en una serie, miniserie o telefilme
1985 • Ellis Island
1999 • Gia
Premios BAFTA Mejor revelación protagonista
1968 • Bonnie y Clyde y Hurry Sundown
Premios Emmy Mejor actriz invitada - Drama
1994 • Columbo
Distinciones
  • Estrella del Paseo de la Fama de Hollywood
  • Oficial de la Orden de las Artes y las Letras
  • Theatre World Award (1966)
  • Hasty Pudding Woman of the Year (1974)
  • Razzie a la peor actriz (1982) Ver y modificar los datos en Wikidata

Dorothy Faye Dunaway (Bascom, Florida; 14 de enero de 1941) es una actriz estadounidense, considerada una de las más grandes de su generación.[1]​ Ha ganado un Óscar, un Emmy, tres Globos de Oro y un BAFTA.

Inició su carrera a comienzos de los años sesenta en Broadway y debutó en el cine con la película The Happening, de 1967. Su interpretación de Bonnie Parker en la cinta Bonnie y Clyde la llevó a la fama y le valió su primera candidatura al Óscar. Algunas de sus películas notables son la cinta de crimen The Thomas Crown Affair, de 1968, el drama The Arrangement, también de 1968, el wéstern Pequeño gran hombre, de 1970, la versión cinematográfica de Los tres mosqueteros, de 1973, la cinta de misterio Chinatown —con la que fue candidata por segunda vez al Óscar—, la cinta de acción The Towering Inferno, de 1974, el thriller político Los tres días del cóndor, de 1975, y la cinta satírica Network, de 1976 —por la cual fue premiada con el Óscar a la mejor actriz—.[2]

Su carrera se tornó a papeles más maduros durante los años siguientes, participando frecuentemente en el cine independiente, siendo notable su interpretación de Joan Crawford en la cinta Mommie Dearest, de 1981. Otros trabajos notables son: el drama Barfly, de 1987, la comedia dramática El sueño de Arizona, de 1993, la cinta biográfica Gia, de 1998, y la comedia negra The Rules of Attraction, de 2002. También destaca su participación en las obras teatrales A Man for All Seasons, de 1961 a 1963, Después de la caída, de 1964, Un tranvía llamado Deseo, de 1973, y Master Class, de 1996.

Dunaway no ofrece entrevistas con frecuencia, realiza apariciones en público de forma esporádica y es recelosa acerca de su vida privada. Tras sostener relaciones sentimentales con Jerry Schatzberg y Marcello Mastroianni, se casó en dos ocasiones, primero con el cantante Peter Wolf y luego con el fotógrafo Terry O'Neill, con quien adptó un hijo, Liam.

Biografía[editar]

Hija de un sargento del Ejército de los Estados Unidos, Faye Dunaway estudió teatro en la Universidad de Boston y posteriormente se graduó en la Universidad de Florida.[3]

Comenzó a trabajar en la Lincoln Center Repertory Company, donde se labró una buena imagen como actriz.

Bonnie & Clyde[editar]

Su debut en el cine fue en 1967, año en que encadenó tres filmes. Participó con roles menores en El suceso, cinta protagonizada por Anthony Quinn, y en La noche deseada, de Otto Preminger, con un elenco encabezado por Michael Caine y Jane Fonda. Fue también ese año cuando consiguió el papel que marcaría su ascenso en Hollywood: el de la ladrona y fugitiva Bonnie Parker en Bonnie & Clyde, de Arthur Penn, donde tuvo por pareja a Warren Beatty.[4]​ Este filme, considerado hoy un clásico del cine, le supuso a la actriz su primera nominación al Óscar.[5]

En 1968 coprotagonizó junto a Steve McQueen El caso de Thomas Crown (también participaría en un remake dirigido por John McTiernan 30 años después) y en 1969 intervino en El compromiso, de Elia Kazan, ambicioso filme que fracasó pese al protagonismo de Kirk Douglas y Deborah Kerr.

Década de 1970[editar]

Durante la década de los años 70 se consagró como actriz y se codeó con los principales actores del momento en películas hoy consideradas magistrales. Es el caso de: Pequeño gran hombre (1970), con Dustin Hoffman; Chinatown (1974),[6]​ con Jack Nicholson y John Huston (por la que obtuvo su segunda nominación al Óscar);[3]El coloso en llamas (1974), con Paul Newman y Steve McQueen; Three Days of the Condor (1975), con Robert Redford; y Network, un mundo implacable (1976), con William Holden, Peter Finch y Robert Duvall, película por la que finalmente consiguió ganar el Óscar a mejor actriz y un Globo de Oro, gracias a una actuación memorable.[7]

También incursionó en el cine europeo: dirigida por René Clement rodó en 1971 La mansión bajo los árboles, con Frank Langella, y en 1973 participó en la superproducción Los cuatro mosqueteros, de Richard Lester.

En 1977 trabajó en El viaje de los malditos, dentro de un extenso reparto de estrellas (Orson Welles, Max von Sydow, Ben Gazzara, James Mason, Maria Schell y Fernando Rey) y en 1978 coprotagonizó con Tommy Lee Jones Los ojos de Laura Mars, un thriller para cuya banda sonora Barbra Streisand cantó la balada "Prisoner", que no tuvo el éxito esperado. Cerrando la década actuó en otro éxito de taquilla: El campeón, de Franco Zeffirelli, junto a John Voight y Ricky Schroder.

Década de 1980[editar]

En 1981 fue notable su histriónica actuación enMamita querida, donde encarnó a la mítica actriz Joan Crawford. Este filme, basado en un durísimo libro de memorias escrito por una hija de Crawford, recibió críticas mixtas en el momento de su estreno, pero fue un éxito de taquilla (recaudó 39 millones de dólares, habiendo costado solo 5) y se ha convertido con el tiempo en una película de culto. Ese mismo año, Dunaway encarnó a Eva Perón en el telefilme Evita Perón, donde el papel del general Perón fue interpretado por James Farentino.

En 1984 Faye Dunaway tuvo menos suerte al participar en la fallida adaptación de Supergirl, protagonizada por Helen Slater y dirigida por Jeannot Szwarc; aunque este filme contó con otras estrellas como Peter O'Toole y Mia Farrow, fracasó en taquilla.

Ya con una reputación de diva (a la que contribuyó su fama de actriz «difícil» o «temperamental») Faye Dunaway dosificó sus tiempos y proyectos, si bien hizo muchas apariciones en televisión, miniseries y en varias obras teatrales. Destaca una serie italo-norteamericana, Cristóbal Colón (1985), dirigida por Alberto Lattuada, donde encarnó a Isabel la Católica. El reparto lo encabezó Gabriel Byrne e incluyó a viejas glorias europeas y americanas como Raf Vallone, Elli Wallach, Virna Lisi, Max von Sydow y Elpidia Carrillo.

Dunaway también participó en una miniserie de tres capítulos sobre los emigrantes que llegaban a la Isla Ellis en su viaje a Nueva York (Ellis Island, 1984), donde tuvo por compañero a Richard Burton. Ganó su segundo Globo de Oro por este trabajo. En 1985 colaboró también en dos telefilmes adaptando aventuras de Agatha Christie, donde se codeó con Donald Sutherland y Peter Ustinov. En 1987 rodó con Mickey Rourke El borracho, dirigido por Barbet Schroeder según un argumento de Charles Bukowski; por este papel la actriz fue nominada a un Globo de Oro. Al año siguiente trabajó junto a Klaus Maria Brandauer en Burning Secret.

En esos años se le ofreció un papel relevante en la soap opera Los Colby, pero lo rechazó.

Desde 1990[editar]

En 1993 tuvo un papel destacado en el elogiado filme de Emir Kusturica El sueño de Arizona.

Como actriz secundaria ha participado en gran número de películas, como Cámara sellada (1996), de James Foley, Juana de Arco (1999), de Luc Besson, o Don Juan de Marco (1995), donde tuvo por partenaire al mítico Marlon Brando en uno de sus últimos papeles. En 1997 protagonizó una película española: En brazos de la mujer madura, de Manuel Lombardero.

En 1993 Faye Dunaway se enzarzó en un conflicto judicial debido al musical Sunset Boulevard de Andrew Lloyd Webber: cuando dicha obra se representaba en Los Ángeles, ella fue elegida para reemplazar a Glenn Close, pero los productores cambiaron de opinión anunciando el final de las funciones cuando Close terminase su contrato, y argumentaron que Dunaway no satisfacía las exigencias vocales del papel. Ella consideró que tal afirmación perjudicaba su imagen y emprendió un litigio. Finalmente fue indemnizada en un acuerdo privado y el proceso se archivó.

En 1998 Dunaway colaboró con Angelina Jolie en el telefilme Gia, la historia real sobre una top model drogadicta; ambas actrices ganaron el Globo de Oro. Por las mismas fechas, la veterana actriz participó con un papel secundario en The Yards, película de James Gray con Mark Wahlberg, James Caan, Joaquin Phoenix y Charlize Theron. Si bien recibió diversos galardones, esta producción fracasó en taquilla.

En los últimos años Faye Dunaway ha participado principalmente en películas independientes y en series de televisión como Colombo, CSI y Anatomía de Grey. Hacia 2009 anunció que planeaba financiar y protagonizar una adaptación al cine de la obra teatral Master Class (sobre la diva de la ópera María Callas), pero el filme no se hizo realidad.

Aniversario de Bonnie and Clyde: Gala de los Óscar[editar]

Faye Dunaway y Mirosław Baka, Balladyna (2009)

Con motivo del 50° aniversario de la película Bonnie and Clyde, los protagonistas del filme, Warren Beatty y Faye Dunaway, fueron los encargados de entregar el Óscar a la mejor película del año en 2017. Su equivocación al anunciar el nombre de la ganadora, La La Land en vez de Moonlight, ha pasado a la historia de los Premios de la Academia.[8]​ Esta confusión se debió a que Beatty y Dunaway leyeron el contenido de un sobre equivocado, que realmente correspondía a otro premio.

Un año después, la Academia de Hollywood resarció a ambos actores invitándoles a que entregasen nuevamente el Óscar a la mejor película, que recayó en La forma del agua. Esta vez el acto se desarrolló sin incidencias, si bien sumó alguna alusión jocosa al error anterior.

Filmografía[editar]

Dunaway en el Festival de Cine de Cannes en 2011.
Título Título original Año Director
La noche deseada Hurry Sundown 1967 Otto Preminger
El suceso The Happening 1967 Elliot Silverstein
Bonnie y Clyde Bonnie and Clyde 1967 Arthur Penn
El caso de Thomas Crown The Thomas Crown Affair 1968 Norman Jewison
El compromiso The Arrangement 1969 Elia Kazan
Pequeño gran hombre Little Big Man 1970 Arthur Penn
La mansión bajo los árboles La maison sous les arbres 1971 René Clément
Duelo en el OK corral Doc 1971 Frank D. Gilroy
Oklahoma crude Oklahoma Crude 1973 Stanley Kramer
Los tres mosqueteros The Three Musketeers 1973 Richard Lester
Chinatown Chinatown 1974 Roman Polanski
El coloso en llamas The Towering Inferno 1974 Irwin Allen
Los cuatro mosqueteros The Four Musketeers 1974 Richard Lester
Los tres días del cóndor Three Days of the Condor 1975 Sydney Pollack
Network, un mundo implacable Network 1976 Sidney Lumet
El viaje de los malditos Voyage of the Damned 1976 Stuart Rosenberg
La desaparición de Aimee The Disappearance of Aimee 1976 Anthony Harvey
Los ojos de Laura Mars Eyes of Laura Mars 1978 Irvin Kershner
El campeón The Champ 1979 Franco Zeffirelli
El primer pecado mortal The First Deadly Sin 1980 Brian G. Hutton
Mamita Querida/Queridísima mamá Mommie Dearest 1981 Frank Perry
Evita Perón Evita Perón 1981 Marvin Chomsky
The Country Girl The Country Girl 1982 Gary Halvorson y Michael Montel
La dama perversa The Wicked Lady 1983 Michael Winner
Culpable de inocencia Ordeal by Innocence 1984 Desmond Davis
Supergirl Supergirl 1984 Jeannot Szwarc
El borracho Barfly 1987 Barbet Schroeder
Midnight crossing Midnight Crossing 1988 Roger Holzberg
Secreto en llamas Burning Secret 1988 Andrew Birkin
A la espera de la primavera Wait Until Spring, Bandini 1989 Dominique Deruddere
El cuento de la criada The Handmaid's Tale 1990 Volker Schlöndorff
La silueta del asesino/Silueta Silhouette 1990 Carl Schenkel
Cuerpos ardientes Scorchers 1991 David Beaird
El sueño de Arizona Arizona Dream 1993 Emir Kusturica
La suplente The Temp 1993 Tom Holland
Don Juan de Marco Don Juan DeMarco 1995 Jeremy Leven
Drunks Drunks 1995 Peter Cohn
La trampa del caimán Albino Alligator 1996 Kevin Spacey
Cámara sellada The Chamber 1996 James Foley
Las travesuras de Dunston Dunston Checks In 1996 Ken Kwapis
En brazos de la mujer madura 1997 Manuel Lombardero
Se busca un asesino Love Lies Bleeding 1999 William Tannen
The Thomas Crown Affair The Thomas Crown Affair 1999 John McTiernan
Juana de Arco The Messenger: The Story of Joan of Arc 1999 Luc Besson
La otra cara del crimen The Yards 2000 James Gray
Reglas de juego The Rules of Attraction 2002 Roger Avary
Blind Horizon Blind Horizon 2003 Michael Haussman
Ghosts Never Sleep 2004 Kathleen Dolan
Jennifer's Shadow 2004 Daniel de la Vega
Cougar Club 2007 Christopher Duddy
Balladyna Balladyna 2009 Dariusz Zawiślak
Carolina & The Magic Stone 2009 Jowita Gondek

Premios y nominaciones[editar]

Premios Óscar
Año Categoría Película Resultado
1968[9] Óscar a la mejor actriz Bonnie and Clyde Nominada
1975[10] Óscar a la mejor actriz Chinatown Nominada
1977[11] Óscar a la mejor actriz Network Ganadora

Referencias[editar]

  1. Bagley, Christopher (20 de septiembre de 2016). «Faye Dunaway's Wild Ride». Harper's Bazaar. Consultado el 2 de octubre de 2016. 
  2. «The Official Academy Awards® Database» (en inglés). The Academy. Archivado desde el original el 16 de febrero de 2012. Consultado el 12 de enero de 2018. «Completar los datos correspondientes en el motor de búsqueda para consultar premios y nominaciones al Óscar.» 
  3. a b «TCM celebra el 80 cumpleaños de la implacable Faye Dunaway». Diario de Ávila. 7 de enero de 2021. Consultado el 10 de enero de 2021. 
  4. Sanguino, Juan (25 de agosto de 2019). «Faye Donaway, Roman Polanski y el vaso con orina». Revista Vanity Fair. Consultado el 10 de enero de 2021. 
  5. Boquerini (20 de mayo de 2020). «Faye Dunaway: elegancia y sofisticación eternas». El Correo. Consultado el 10 de enero de 2021. 
  6. Majumder, Sayantika (3 de enero de 2021). «How Jack Nicholson persuaded Faye Dunaway to star alongside him in ‘Chinatown’». Far Out Magazine (en inglés). Consultado el 10 de enero de 2021. 
  7. Pachoud, Jeff (10 de enero de 2021). «80. Geburtstag von Faye Dunaway». wienerzeitung (en alemán). Consultado el 10 de enero de 2021. 
  8. «El error de los Oscar fue de Pricewaterhouse, que dio un sobre equivocado a Beatty y Dunaway». ELMUNDO. Consultado el 27 de febrero de 2017. 
  9. «40th Academy Awards (1968)». Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (en inglés). Consultado el 4 de mayo de 2021. 
  10. «The 47th Academy Awards. 1975». oscars.org (en inglés). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 14 de octubre de 2018. 
  11. «The 49th Academy Awards. 1977». oscars.org (en inglés). Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Consultado el 24 de agosto de 2019. 

Enlaces externos[editar]