Ethan Coen

Ethan Coen
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Director de cine
NombreEthan Jesse Coen
Nacimiento21 de septiembre de 1957
Minneapolis, Minnesota (Estados Unidos). Bandera de los Estados Unidos de América Estados Unidos
EducaciónSuperior
Alma materUniversidad de Princeton
TítuloFilosofía
CónyugeTricia Crooke,
PadresEdward Coen y Rena Coen
Obras destacadasEl gran salto, El gran Lebowsk, El hombre que nunca estuvo allí

Ethan Coen. Cineasta estadounidense de ascendencia judía. Es uno de los talentos más admirados de la escena fílmica contemporánea americana Ganador del Premio Óscar en cuatro ocasiones, y autor de comedias (Raising Arizona, El gran salto, O Brother, Where Art Thou?, Burn After Reading), de películas de cine negro (Miller's Crossing, El hombre que nunca estuvo allí, Blood Simple, No Country for Old Men)[1] y también de películas en las que mezclan ambos géneros (Fargo, El gran Lebowski, Barton Fink)

Síntesis biográfica

Joel y Ethan Coen son hijos de Edward Coen, profesor de económicas en la Universidad de Minnesota, y de Rena Coen, historiadora de arte. Tras terminar sus estudios secundarios y acudir ambos al Simon’s Rock College, en Massachussets, Joel estudió cinematografía en el Instituto de Cine y Televisión de Nueva York y Ethan Filosofía en la Universidad de Princeton. Ethan también ocupaba el puesto de productor, faceta que desarrollaría a lo largo de su carrera, acreditándose Joel como director, a pesar de que el concepto de sus films está siempre compartido.

Trayectoria

En “Sangre fácil” debutaban los dos hermanos con un proyecto propio, estableciendo un tributo al cine negro americano desde su personal y extravagante óptica, con un deslumbrante estilo narrativo y un inteligente sentido del humor, siendo tachados de estetas narcisistas y pretenciosos por sus detractores. Este particular homenaje a los géneros más característicos del cine de Hollywood será constante en toda su trayectoria. En la película aparecía la actriz Frances McDormand, con quien Joel contrajo matrimonio el mismo año del estreno del film. En 1985 escribirían el guión de “Ola de crímenes, ola de risas”, una comedia dirigida por Sam Raimi. En “Arizona Baby” (1987), una comedia de tono disparatado deudora del cartoon con el protagonismo de Nicolas Cage fue su segundo título en el que intervenía otro actor fetiche de la pareja, John Goodman, como así sería John Turturro, quien daría inicio a su colaboración con los Coen en “Muerte entre las flores” (1990), un thriller protagonizado por Gabriel Byrne. Turturro y Goodman fueron los principales intérpretes de “Barton Fink” (1991), una de las mejores películas de Joel y Ethan, que sería galardonada en el Festival de Cannes con la Palma de Oro a la mejor película, mejor dirección y mejor actor para John Turturro. En “Sangre fácil” debutaban con un proyecto propio, estableciendo un tributo al cine negro americano desde su personal y extravagante óptica, con un deslumbrante estilo narrativo y un inteligente sentido del humor, siendo tachados de estetas narcisistas y pretenciosos por sus detractores. Este particular homenaje a los géneros más característicos del cine de Hollywood será constante en toda su trayectoria. En la película aparecía la actriz Frances McDormand, con quien Joel contrajo matrimonio el mismo año del estreno del film. En 1985 escribirían el guión de “Ola de crímenes, ola de risas”, una comedia dirigida por Sam Raimi. En 1992 Ethan se casó con la montadora Tricia Crooke, habitual colaboradora de sus películas. Después de “El gran salto” (1994), un tributo a las comedias de Frank Capra, los hermanos Coen consiguieron uno de sus grandes triunfos con “Fargo” (1996), un thriller con trazos de comedia que recibiría siete nominaciones al Oscar, entre ellas la de mejor película y mejor director. Ethan y Joel conseguirían ganar el premio al mejor guión y Frances McDormand la estatuilla a la mejor actriz. Joel ya había sido premiado por este film en Cannes. “El gran Lebowski” (1998), un film protagonizado por Jeff Bridges, mixturaba la screwball comedy con el thriller, mientras que en “Oh Brother” (2000) se servían de “La Odisea” de Homero para configurar una película que sirvió para que su estrella, George Clooney, consiguiera ganar el Globo de Oro como mejor actor de comedia. Los hermanos Coen fueron nominados al Oscar al mejor guión adaptado. “El hombre que nunca estuvo allí” (2001), título post-noir protagonizado por Billy Bob Thornton y fotografiado en blanco y negro por Roger Deakins, quien sustituyó en el puesto a Barry Sonnenfeld, director que había iniciado su carrera como fotógrafo de las primeras películas de los Coen (hasta “Muerte entre las flores”), volvería a causar sensación en Cannes, festival que premió de nuevo a la dirección del film. Con posterioridad han rodado dos comedias, “Crueldad intolerable” (2003), un tributo a las screwball comedies de Howard Hawks, y “The Ladykillers” (2004), un remake de un film británico de la Ealing que estaba protagonizado por Tom Hanks. Este film fue acreditado en la dirección por primera vez a los dos hermanos Coen. Con posterioridad han adaptado a Cormac McCarthy en "No Es País Para Viejos" (2007).. Por "No es país para viejos" los hermanos Coen recibieron el Oscar a la mejor película, dirección y guión adaptado. "Quemar después de leer" (2008) era una comedia que giraba en torno a las memorias de un ex agente de la CIA. En "Un tipo serio" (2009) contaban las peripecias de un profesor universitario en crisis personal y profesional. Por este film fueron candidatos al Oscar al mejor guión original. En el western "Valor de ley (True Grit)" (2010) adaptaban una novela de Charles Portis previamente llevada al cine por Henry Hathaway con el protagonismo de John Wayne. En el film de los Coen es Jeff Bridges el protagonista.

Filmografía

Fuente

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