El Conservatorio de París.

Después de los éxitos obtenidos en el Conservatorio madrileño José Tragó decide emprender viaje hacia París, ciudad donde completará su formación musical. En 1875 se traslada a la capital francesa y previa oposición ingresa en el Conservatorio Nacional de Música y Declamación de París, en la clase del profesor de piano Georges Mathias.

El Conservatorio Nacional de Música y Declamación de París era un centro de enseñanza de gran prestigio en Europa. Era una institución heredera de la primera academia francesa de música denominada Ecole Royale de Chant que había sido fundada en 1783 como una escuela al gusto de los conservatorios italianos. Tras la creación de esta primera academia surgieron otras entidades como la Ecole pour la Musique de la Garde Nationale establecida en 1792 con el propósito de acercar la música a toda la sociedad y que daría lugar al Institut Nationale de Musique que en agosto de 1795 se convertiría en el Conservatoire National de Musique et Déclamation.

En los comienzos del siglo XIX el Conservatorio de París contaba con una plantilla de cuarenta trabajadores entre profesores y administrativos y alrededor de 400 alumnos. Entre el profesorado de los primeros años del conservatorio destacaron figuras como la de Gossec, Méhul, Cherubini o Boieldieu. En 1811 se construiría un nuevo edificio con una sala de conciertos.

El modelo de un Conservatorio estatal como el parisino influyó en países cercanos geográficamente como España o Italia, por ejemplo en la creación del Regio Conservatorio di Musica de Milán en 1824, y en menor medida en Inglaterra y en los países del entorno germano.

En 1875, fecha del ingreso de José Tragó, el Conservatorio estaba dirigido por el compositor francés de ópera Ambroise Thomas que estuvo al frente de la dirección del

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centro desde el 7 enero de 1873 hasta 30 diciembre de 1881283. Ambroise Thomas sucedía en la dirección al también compositor de música para la escena Daniel Auber, el cual había regentado el cargo desde 1842.

Ambroise Thomas fue sucedido en la dirección por el compositor y organista francés Théodore Dubois, que estuvo al frente del conservatorio parisino desde enero de 1882 hasta diciembre de 1901284. El compositor Gabriel Fauré será la persona encargada de dirigir el centro durante las primeras décadas del siglo XX.

Durante los años en los que Tragó estudió en París había cinco profesores de piano. Marmontel y Mathias se ocupaban de las clases de piano de hombres y Le Couppey, Delaborde y Mme. Massart eran los profesores que enseñaban en las clases femeninas285.

Félix Le Couppey era uno de los profesores con más antigüedad, puesto que trabajaba en el Conservatorio desde 1828. Delaborde era por el contrario uno de los más noveles. Luisa Aglaé Masson, conocida como Mme. Massart había conseguido el primer premio del Conservatorio de París a la edad de doce años. Estaba casada con el violinista belga Joseph Lambert Massart y con él compartía la tarea docente en el conservatorio parisino.

Antoine-François Marmontel (1816-1898) fue uno de los grandes pilares de la enseñanza pianística francesa de la segunda mitad del siglo XIX. Era profesor del Conservatorio desde 1837, donde ocupó la vacante de la clase de piano dejada por Pierre-Joseph-Guillaume Zimmermann. Escribió numerosos libros sobre la pedagogía

283_{Dunan Élisabeth, Archives Nationales Paris, inventaire de la série AJ37 tome premier (Aj 37 1 a 375),}

París, Ministére D´etat chargé des affaires culturelles, direction des archives de France, 1971. AJ 37 5.

284 _{Dunan Élisabeth, Archives Nationales Paris, inventaire de la série AJ37 tome premier (Aj 37 1 a 375),}

París, Ministére D´etat chargé des affaires culturelles, direction des archives de France, 1971. AJ 37 6.

285

Tableau des clases 1875-1876. Archives Nationales París. AJ. 37 99. Los profesores de piano que figuran en este curso son:

Piano Hombres: Marmontel (nº 1) Profesor Titular Piano Hombres: M. Mathias. (nº 1) Profesor titular Piano Mujeres. M. Le Couppey. Profesor Titulair (nº 6) Piano Mujeres. Clase de M. Delaborde. Profesor Titular. (nº 6) Piano Mujeres. Clase de Mme. Massart. Profesora Titular (nº 6)

En los libros de clases para los cursos 1876-1877 y 1877-1878, años en que Tragó estuvo estudiando en el Conservatorio de París, los profesores de piano son los mismos aunque no se especifica en las actas si daban clase a las mujeres o a los hombres.

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pianística como los Conseils d´un professeur sur l´enseignement technique et l´esthétique du piano o la Ecole de Mécanisme et d´Accentuation. El propio José Tragó conserva entre los libros de su biblioteca particular obras de Marmontel como Histoire du piano et de ses origines : influence de la facture sur le style des compositeurs et les virtuoses y Vade mecum du professeur de piano: catalogue gradué286.

Marmontel basaba su enseñanza en el trabajo constante de la técnica heredada de la tradición pedagógica francesa. El compositor, organista y profesor de piano del Conservatorio de París François Adrien Boïeldieu (1775-1834) había asentado unas bases interpretativas características de la enseñanza pianística en el centro francés. Marmontel era uno de sus herederos. La estética que caracterizaba al conservatorio francés potenciaba un toque claro y matizado en detrimento de grandes gestos, fomentaba el detalle frente al conjunto de la estructura y dejaba en segundo plano la acentuación. Se ejercitaba poco el ataque del brazo y se limitaba el uso del pedal derecho. El pianismo francés también se caracterizaba por el llamado jeu perlé, un ataque de la tecla suelto y rápido. Este ataque tan preciso de la tecla era un legado del ataque propio del estilo rococó que había logrado sobrevivir en Francia hasta el siglo XIX. Contrastaba frontalmente con el gusto por el sonido brillante de los países del área germana y con las nuevas propuestas pianísticas que habían realizado entre otros Beethoven y Brahms.

El gusto por un sonido bello y comedido, la limitación del uso del pedal de resonancia y la interpretación basada en el movimiento digital eran algunas de las premisas que Marmontel enseñaba a sus discípulos. Entre sus alumnos destacaron nombres como François Planté, Georges Bizet, Duvernoy, Diémer, D´Indy, Albéniz y Debussy. Este último curiosamente realizó sus estudios de piano en el Conservatorio francés en los mismos años que José Tragó, obteniendo en 1877 el segundo premio de piano como alumno de la clase de Marmontel.

286 _{Marmontel, Antoine-François: Conseils d´un professeur sur l´enseignement technique et l´esthétique}

du piano. París, Au Menestrel-Heugel et Cie, [1887].

Marmontel, Antoine-François: École de Mécanisme et d´Accentuation. 5 vols. Au Menestrel-Heugel, París [1875].

En la biblioteca particular de José Tragó se encuentran dos libros de Marmontel :

Histoire du piano et de ses origines : influence de la facture sur le style des compositeurs et les virtuoses,

París, Heugel & fils, 1885. También se encuentra el libro de Marmontel titulado Vade mecum du

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Georges-Amédée-Saint-Clair Mathias (1826-1910) era junto a Marmontel otra de las bases en las que se sustentaba la enseñanza pianística del Conservatorio. Hijo de un padre de ascendencia alemana y de una madre polaca, desarrolló su carrera musical tanto en la faceta compositiva, interpretativa como pedagógica. Fue alumno de Kalkbrenner y a partir del año 1838 profundizó en el estudio del piano de la mano de Frederic Chopin287.

El tiempo que Mathias estuvo recibiendo lecciones de Chopin no está exactamente determinado. Hay diferentes testimonios al respecto: según Niecks este periodo tuvo una duración de cinco años; para Fetis y Pougin fueron siete años y Marmontel afirmaba que Mathias había recibido clases durante siete u ocho años, siendo uno de los alumnos que más tiempo había estudiado con el pianista polaco288.

La etapa de Chopin como docente se circunscribe a un periodo que abarca los últimos años de su vida, entre 1832 a 1849289. En esta época el pianista ya había abandonado su Polonia natal y se había establecido en Francia. Durante este tiempo Chopin dividía su tiempo entre la composición y la enseñanza. Se calcula que pudo haber tenido alrededor de 150 discípulos. Muchos de los alumnos de Chopin eran exiliados polacos y jóvenes damas de la sociedad parisina. De éstos, dos nombres sobresalieron en el campo de la enseñanza Georges Mathias y Karol Mikuli, ambos

287 _{Georges Mathias / litografía de Colsmann, c. 1850. Biblioteca Nacional de Francia.}

288 _{Eieldinger, Jean-Jaques: Chopin pianist and teacher as seen by his pupils, Cambridge, Cambridge}

University Press, 1986, p. 170. Publicado originalmente en francés en 1970 con el título de Chopin vu par

ses élèves.

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profesores en el Conservatorio de París. Entre los discípulos de Chopin destacan también Camille Dubois, Adolf Gutmann, Wilhem von Lenz, Joseph Shiffmacher, la princesa Marcelina Czartoryska, Thomas Tellefsen y Pauline Viardot, hija del cantante y compositor español Manuel García.

Mathias se dedicó a la docencia en el Conservatorio parisino durante varias décadas, desde abril de 1861 hasta mayo del año 1888290. De esta manera la tradición pianística chopiniana se introducía en la enseñanza oficial francesa. Marmontel uno de sus compañeros en el centro de enseñanza describía así la manera de tocar de Mathias:

“Under his agile and firm fingers, the most arduous passages retain their transparent clarity; one never senses fatigue, or is aware if the difficulties overcome. The expression, controlled by the principles of style and good taste, is never exaggerated. One recognizes clearly in Mathias masterly playing the double influence of the two great artist [Kalkbrenner y Chopin] from whom he is descended”291_.

Entre los alumnos de Mathias se unen a José Tragó pianistas como Jan Kleczynski (1837-1895). Pianista, compositor y profesor polaco que durante su estancia en París durante los años 1859-66 estudió la tradición de la interpretación chopiniana con Mathias y con otros discípulos de Chopin como Marcelina Czartoryska y Mme Dubois. A su regreso a Polonia se dedicó a la enseñanza en el Conservatorio de Varsovia formando a discípulos entre los que se incluye la pianista Wanda Landowska.

Isidore Philipp (1863-1958) era un pianista de origen húngaro que a su llegada a París estudió con Mathias. También recibió lecciones de Théodore Ritter y Saint-Saëns y posteriormente se dedicaría a la enseñanza en el Conservatorio de París donde trabajaría durante casi cuatro décadas. La herencia de la tradición chopiniana se refleja en sus obras didácticas especialmente en la obra Exercices quotidiens tirés des oeuvres de Chopin cuyo prólogo fue escrito por su maestro Georges Mathias292.

290

Archives Nationales París. AJ. 37 71. En este documento se menciona lo siguiente: Mathias (Georges, [Amédée SAINT-CLAIR]), professeur de piano, 12 avril 1861-29 mai 1888.

291 _{Este texto pertenece al libro Virtuoses conteporains, París, Heugel, 1882 p. 147. La cita está recogida}

por Eieldinger, Jean-Jaques: Chopin pianist and teacher…, p.171.

“Bajo sus ágiles y firmes dedos, el más arduo pasaje conserva su transparente claridad, nunca se siente fatiga, o es consciente si se superan las dificultades. La expresión, dirigida por los principios del estilo y buen gusto, no es exagerada. Se reconoce en el toque maestro de Mathias la doble influencia de dos grandes artistas de los cuales él es descendiente”.

292 _{Mathias, Georges, Prólogo a Isidore Philipp, Exercices quotidiens tirés des œuvres de Chopin, París,}

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El pianista americano Ernest Schelling (1876-1939) fue un niño prodigio que a los siete años viajó a París acompañado de su padre con la intención de ingresar en el Conservatorio de la ciudad. En vista de su juventud no se le permitió matricularse oficialmente pero sí asistir como oyente a la clase de Mathias, que ampliaba la formación del muchacho dándole lecciones particulares dos veces a la semana. En París también recibió la enseñanza de Moszkowski y más adelante de Leschetizky en Viena.

La pianista y compositora venezolana Teresa Carreño (1853-1917) fue también discípula de Mathias en París. Completó su formación en la capital francesa con Antón Rubinstein para posteriormente dedicarse a la carrera interpretativa ofreciendo giras de conciertos por Europa y América.

Raoul Pugno (1852-1914), otro de los discípulos de Mathias, fue una de las grandes figuras del pianismo francés de su época. Sobresalió tanto en la interpretación a solo como acompañante de músicos tan destacados como Ysaÿe y Debussy. Siguiendo la estela de su maestro se dedicó también a la enseñanza en el Conservatorio de París.