文/千千
從《宮》到《步步驚心》，從《甄嬛傳》到《如懿傳》，一系列火爆的古裝劇，讓帝王家事被大眾所津津樂道，四阿哥胤禛也因此成為耳熟能詳的熱門角色。
陳建斌、吳奇隆、何晟銘等演員都曾飾演過胤禛一角，且各有側重，形象不一。正在熱播的網劇《夢回》中，演員丁橋塑造了一個完全不同於以往的胤禛，內心豐富又多變。
“他是一個非常複雜、非常鮮活的人，不像大家以前看到的經常冷著臉，深沉內斂。他跟小薇在一起時非常柔軟，跟十三弟又是很放鬆的一個狀態。在他們面前，四阿哥會發自內心地展露笑顏。”丁橋這樣描述他眼中的四阿哥。
影視行業處於深度調整中，演員市場也發生著一些新的變化，新入行的青年演員又該如何面對這些問題呢？帶著這些問題，影藝獨舌最近和“四阿哥”丁橋聊了聊。
都是阿哥，各有千秋
事實上，《夢回》不是丁橋第一次飾演阿哥，他還曾在《如懿傳》中飾演成年大阿哥，戲份雖不多，但只要出場便是名場面。
為操持孝賢皇后的葬禮，大阿哥懷揣長子的使命毫不懈怠，希望能在皇上面前好好表現。卻因為沒有表現悲傷，而被皇上痛斥不孝。皇帝不僅當著眾人對大阿哥拳打腳踢，還宣布他絕不可能繼承大統。這對大阿哥來說無疑是晴天霹靂。
在這場戲中，丁橋把大阿哥由自信到緊張，再到惶恐、絕望的情緒起伏演繹得絲絲入扣。
自信是因為他早已準備好了“面無悲傷”的說辭：身為長子要為皇上分憂，操持葬禮。
然而三阿哥的插刀、皇上的多疑，讓大阿哥馬上意識到不妥。丁橋跪在地上，隻用表情就完成了幡然醒悟、錯愕緊張的情緒起伏。
被皇上按頭“圖謀不軌”之後，大阿哥十分惶恐，垂泣著解釋，最後如當頭棒喝般大張雙眼和嘴巴向後倒下去。丁橋的演繹讓觀眾跟隨他一起心潮騰湧，百感交集。
“他小時候是很純真、懂事的一個孩子。但我反而更喜歡他長大之後，因為他知道自己沒有親額娘，皇上又不愛他，所以他必須那樣做，只有那樣才能夠在深宮中生存下去。”
丁橋是真的走進了大阿哥的內心世界，想他所想，痛他所痛，通過演繹讓大阿哥所有的行為都變得合理，符合角色特徵。
剛出道不久，便在《如懿傳》中飾演舉足輕重的大阿哥一角，丁橋的壓力非常大。
首先，這個角色十分複雜。大阿哥自幼喪母，受下人欺辱，先後被三個嬪妃養在身邊。這種成長經歷讓他非常沒有安全感，長大後便拚命為自己謀算。但他其實本性不壞，最後也是受他人哄騙唆使，才做出讓皇上誤解的事，最終含恨而終。
大阿哥永璜這個角色，在以往的影視劇中沒有被塑造過，丁橋沒有對標和借鑒的對象，他便查閱少之又少的史料記載，不斷揣摩角色複雜的成長經歷和轉變的心路歷程。
在拍攝的時候，丁橋在孝賢皇后的葬禮、臨死前與如懿告別等情境中，通過細膩的刻畫把大阿哥這個人物的可悲、可憐演繹得淋漓盡致。
其次，《如懿傳》人物眾多，拍攝周期長達九個月。大阿哥的很多戲份拍攝間隔時間都很長，容易造成演員情緒上的斷裂。“我可能拍上一場戲和下一場戲，中間隔了有45天。那就需要重新再找那個感覺。”
除此之外，丁橋幾乎都是和周迅、霍建華等前輩演員對戲，更是增加了他作為新人的緊張感。但從最後的呈現上來說，丁橋的表演可圈可點。
“《如懿傳》播出的時候，正巧《夢回》在選角。他們看到我演的大阿哥之後，覺得非常適合《夢回》中的角色，就邀請我去試戲。也是天時地利人和吧，我當時正好有時間。然後面試的過程也特別順利，五點多試鏡，不到九點就告訴我，四爺這個角色定我演了。”
《夢回》中的四阿哥和《如懿傳》中的大阿哥有一個共同之處：從小缺失母愛，人物性格也極其複雜，且在劇中都實現了人物成長和轉變。
但這兩個角色不一樣的地方更多，這就需要認真揣摩，建立起四阿哥獨一無二的人物畫像。
不畏艱辛，角色最大
在《如懿傳》中塑造大阿哥這個角色時，作為新人的丁橋就時常向導演和前輩演員請教如何表演。拍完自己的戲份之後，還經常留在現場“偷師學藝”。
到了《夢回》中的四阿哥，演戲經歷愈加豐富的丁橋，在劇本研讀階段就會給角色設計符合人設的動作習慣和微表情，使人物更加立體，也區分於以往影視劇中的四爺形象。
在《夢回》拍攝現場，丁橋會積極和導演討論角色的內心和行為邏輯。基於自己對角色的理解，提出一些完善角色的建議。
“很多次我跟導演說，四阿哥畢竟從二十多歲一直演到四十多歲登基，外在形象上是不是可以有一些改變，比如三十多歲之後貼一下鬍子。”
雖然這個建議最終沒有被采納，但丁橋還是通過形態、聲音等變化來體現大阿哥不同年齡段的狀態。
“我在開拍之前查了很多資料，發現四爺其實是一個很有趣的人。他喜歡cosplay，喜歡養狗，沒事的時候會給狗做窩、縫衣服。我就跟導演提出能不能養隻狗。但當時導演對於所有角色是有一個整體的規劃，可能我突然加這個東西就會打破它。”
雖然不是每次的建議都能被采納，但丁橋還是不放棄對角色的深度解讀，為角色爭取更多面的展現。
拍攝《如懿傳》和《夢回》的過程中，丁橋也遇到了相似的“勞其筋骨”的經歷。
“印象最深的是拍《如懿傳》被雨淋的那場戲和《夢回》跳湖的那場戲，都是在冬天最冷的時候拍的。《如懿傳》是2017年1月份，《夢回》是2019年1月份。”
聽著就寒冷刺骨，但丁橋說起來卻面帶微笑，滿是回味。只要是劇情和角色需要，冬天跳河、被雨淋這類戲，他從不抗拒。對於演戲的熱愛讓他對每一場戲都認真專注，全力投入。
行業寒冬，演技破冰
從高中時期懵懵懂懂地熱愛上表演，到大學考入戲劇影視系專業學習表演，再到《如懿傳》真正體驗到做演員的成就感，丁橋在演員這條路上走得越來越堅定，對於表演的理解也更加深刻。
談到表演，丁橋說自己是“體驗派”：“演員多少會有自己的一些表演技巧，但我更多的是將自己全身心地投入到角色當中。”
拍戲之餘，丁橋喜歡觀摩國內的經典之作，從前輩演員的表演中汲取能量。
“有時候你要大量看一些中國的影視劇作品，當然國外的也看。但有時候國外演員的那種表演方式，可能不太適用於國內的拍攝方法。所以主要還是看國內的，你喜歡的演員如何演戲，然後去借鑒，再去想怎麽運用到自己的角色中。”
熱忱如丁橋，在演藝道路上也會遇到困境。
最近兩年的“影視寒冬”，不可避免地波及到演員，當然也包括丁橋。
“2018年對於我來說真的挺難的，當時連續兩部戲都黃了。就是妝都定完了，發布會也開了，但最後項目沒有開拍。所以壓力特別大，會經常失眠。”
丁橋甚至還因為壓力過大出現了斑禿，“有一天剪發的時候，理發師突然跟我說，你後面怎麽禿了一塊？”
幸運的是，2018年《如懿傳》播出後，丁橋憑借對角色生動形象的塑造，讓圈內製片人和導演看到了他的演技和潛力，也順利接到了《夢回》裡至關重要的四阿哥一角。他便剃光頭，投入到四阿哥的塑造當中。
丁橋的經歷說明：演技，就是演員在“影視寒冬”的生存利器。
《夢回》拍攝結束之後，很多片方邀約蜂擁而至，但大多數是皇子、貝勒的角色。這也一度讓丁橋陷入另一個困境：總是演同類型的角色會不會限制自己的戲路？
但轉念一想，能在同一類型的角色裡不斷耕耘，磨練演技，也有它的好處。
“後來我就想，莫不如在三十歲之前，把一種類型演到極致。過幾年我沉澱更多的時候，再去挑戰不同角色，對我來說可能是更好的選擇。”做演員最需要的邏輯自洽，在丁橋面對選擇時也同樣發揮了效用。
談及未來，丁橋表示，希望能在不用的角色中磨練自己。
“2020年，希望能接到我自己想演的角色，比如說軍人、警察，或者醫生之類的。除了電視劇，我也非常希望能出演電影，在不同的螢幕上和觀眾見面。”
The End
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