影資台 - 彌勒熊電影 - 新浪部落
首頁 » 影資台
2010/03/02

【型男飛行日誌Up in The Air】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【型男飛行日誌Up in The Air】
上映日期:2010-03-05
類型:喜劇、劇情
片長:1時49分
導演:《鴻孕當頭》傑森瑞特曼
演員:《瞞天過海》喬治克魯尼、《暮光之城》安娜坎卓克
發行公司:派拉蒙影業發行 2010年3月5日 準時抵達
官方網站:http://www.theupintheairmovie.com/intl/tw/

故事大綱:
曾以【鴻孕當頭】一片入圍奧斯卡獎最佳導演獎的傑森瑞特曼這次自編自製自導【型男飛行日誌】一片,故事描述一名協助企業裁員的顧問及飛行常客萊恩賓罕(奧斯卡獎得主喬治克魯尼飾演)在常年過著逍遙自在的生活之後,突然發現他準備敞開心房,和一位女子發展一段感情。萊恩因為職業關係,一直都在搭乘飛機,租車並住在旅館,他也對此樂於其中,他的全副家當都可以裝在一只手拉行李箱,他也是各大航空公司的貴賓,享受著被人服侍的快樂人生。

他的人生目標就是累積到一千萬英哩的飛行哩程數,但是當他快要達到目標的時候,他突然發現自己心中一片空虛。當他愛上另一名飛行常客(薇拉法蜜嘉飾演),他的老闆(傑森貝特曼飾演)受到一名理財效率專家(安娜坎卓克飾演)的影響,威脅要萊恩結束到處飛行的逍遙生活,回到公司當一個朝九晚五的上班族,萊恩聽到這消息之後又驚又喜,於是開始思考擁有一個家的意義。

派拉蒙影業暨冷泉影片公司及夢工廠影片公司出品,蒙特齊托影片公司製作,【型男飛行日誌】一片由喬治克魯尼(【瞞天過海】)、薇拉法蜜嘉(【神鬼無間】)以及安娜坎卓克(【暮光之城】)領銜主演,導演則是傑森瑞特曼(【鴻孕當頭】)。編劇是傑森瑞特曼和薛頓透納(【鐵男橄欖球】),改編自華特肯恩同名小說。

製片包括艾凡瑞特曼(【恐怖郊區】)、傑森瑞特曼、丹尼爾杜比奇(【鴻孕當頭】)以及傑佛瑞克里夫德(【麻吉伴郎】)。執行製片則包括湯姆波拉克(【哈啦上路】)、喬梅傑克(【七天六夜】)、泰德葛瑞芬(【火柴人】)以及邁可柏格(【小太陽的願望】)。幕後工作人員包括攝影指導艾瑞克史提堡(【鴻孕當頭】)、美術指導史提夫薩克萊德(【蜘蛛人2】)、剪接師黛娜葛勞柏曼(【銘謝吸煙】)、服裝設計師丹尼葛立克(【窈窕老爸】)、配樂師洛夫肯特(【賴家王老五】)以及音樂總監蘭道波斯特(【自由大道】)及瑞柯克拉克(【鴻孕當頭】)。

故事背景:
【型男飛行日誌】一片導演傑森瑞特曼曾經在他執導的處女作【銘謝吸煙】一片中描述一名煙草商說客的故事,爾後又在金獎名片【鴻孕當頭】一片中描述一名未婚懷孕少女的故事,這次他在【型男飛行日誌】一片中,描述萊恩賓罕這個有一份令人厭惡的工作的男人:他專門負責替想要縮減人事支出費用的企業或公司資遣員工。但是萊恩本人並不令人討厭,他反而是個性格耿直、充滿迷人魅力的型男,他過著當今節奏快速的生活,活在一個充滿高科技產品、舒適的服務、個人的野心以及各種物值的享受。

他一直過著事業順利、生活快樂的人生;他似乎擁有一切,但是卻在內心深處覺得缺少了一個很重要的東西。他的故事提出一些饒有趣味的問題:在這個科技發達,人人皆可搭乘飛機前往世界各地,並且以電腦網路溝通的世界,每個人都該如何找到一個能夠心靈相通的終身伴侶,藉以維持美國社區及家庭觀念?另外,如果每個人都刻意避免尋找一個終身伴侶,那會發生什麼事?這些問題就是【型男飛行日誌】一片劇本的中心主題,而導演則以全新的方向讓主人翁萊恩賓罕的故事反映充滿高科技產品及人與人之間的溝通逐漸瓦解的現代人生活。

導演傑森瑞特曼說:「我認為這個故事是描述一個男人雖然覺得自己的生活很圓滿,但是卻一直迴避人生中很重要的東西,那就是對於群體必須背負的責任,而他一直都很害怕加入群體之後會有沉重的包袱,因此也錯失了與人共處或是找到真愛的機會。」導演繼續說:「我想這正是現代社會很重要的課題,大家都用手機、電子郵件或是交友或社群網站溝通,大家都不再面對面看著彼此的眼睛進行真正的心靈交流,因此整個社會的終身親密關係也變得愈來愈少。萊恩老是在世界各地飛來飛去,在機場和飛機上花的時間比待在家裡的時間多,就是最好的比喻。

機場等於是這個社會的縮影,因為機場有和外面一樣的商店、餐館和報紙或電視。我們不管到哪裡都能享受這些高科技的現代生活,但是似乎沒有一個地方可以真正算是自己的家。全球化的結果就是我們失去了歸屬感。」【型男飛行日誌】一片改編自作家華特肯恩的同名小說,導演兼編劇傑森瑞特曼則和另一名編劇薛頓透納把這部小說當成跳板,讓故事主人翁萊恩在銀幕上踏上一段豐富的人生歷程。原著小說作者華特肯恩回想他這本小說的靈感來自他搭機飛到洛杉磯,和鄰座乘客的一段談話,他問那位先生他來自哪裡:「那位先生說:『噢,我就來自這裡,這個座位。』

當我問他這是什麼意思,他說他以前有過一間公寓,但是因為他每年有300天都必須旅行,於是就把公寓賣掉,租了一間儲藏室,把他住的旅館或飯店當成自己的家。當我再問下去,他說:『有很多人都跟我一樣。』這時我才驚覺到原來這個社會有很多人都像他一樣,因為不同的原因到處旅行,而他們的生活被局限於機場、旅館、連鎖餐廳、禮品店和書報攤。但是我也發現他一定覺得很寂寞。」於是他塑造出萊恩賓罕這個角色,他的年紀已經四十好幾了,可是除了以貴賓身份搭乘各家航空公司以外,從來沒有建立過真正的親密關係。

原著小說作者華特肯恩說:「我刻意讓萊恩的工作是負責資遣/開除企業或公司的員工,他對這份工作已經駕輕就熟,他就像一個按摩師,先是說好話讓你覺得全身舒暢,然後再把你的辦公椅推向電梯,讓員工頓時失去賴以為生的工作或是經營已久的事業。」萊恩賓罕這角色可以說是現代版的業務員,以前美國的業務員也必須在全國各地推銷公司的產品,萊恩賓罕則是在全球各地資遣曾經擁有過夢想的公司員工。導演傑森瑞特曼覺得這一點很有意思,他說:「萊恩這角色不像以前的業務員必須家家戶戶登門拜訪,而是從一個機場到另一個機場,從一家公司到另一家公司,而且這個中年人竟然沒有真正的戶籍地址讓人為他感到有些許的悲哀。」

導演傑森瑞特曼並不只是照本宣科,直接把小說情節拍成電影,他保留了主要角色萊恩賓罕,但是卻另外塑造了兩個全新角色,她們徹底粉碎了萊恩賓罕一直以來自我中心的生活方式,這兩個全新角色分別是娜塔莉(安娜坎卓克飾演),她是一名20幾歲的理財效率專家,雖然她威脅到他原來安逸的生活,但是萊恩仍然被迫必須帶著她到處旅行;另外一個全新角色是雅莉(薇拉法蜜嘉飾演),她也是飛行常客,而她似乎是他在旅行中的心靈伴侶,讓他首次想要和另一個人擁有一份長久的親密關係。導演說:「萊恩在片中有非常有趣的經歷,他很彆扭地扮演著娜塔莉的父親角色,同時又在認真思考成為雅莉的丈夫。」

當兩位編劇在編寫劇本的同時,全球經濟也產生非常大的變化,他們在完全劇本之前,美國已經進入非常嚴重的經濟衰退,讓導演兼編劇傑森瑞特曼更深入探討這個故事的另一個主題,那就是失業。導演兼編劇傑森瑞特曼從美國嚴重的經濟衰退獲得靈感,他決定真實地記錄因為經濟衰退而失業的一般民眾以及失業在情感上對他們的強烈衝擊,於是【型男飛行日誌】一片很巧妙地結合了真人真事以及虛構故事,也以真實情況作為背景,融合了人性戲劇和喜劇。

導演傑森瑞特曼說:「我們希望把開除員工的戲份拍得非常真實,於是我們就想:『何不記錄真實情況呢?』我們就前往受到經濟衰退影響最深的兩個城市,底特律市和聖路易市,在當地報紙的求職欄寫說我們在拍一部關於失業的電影,而我們在找願意談失業經驗的人。我們收到非常多的應徵信函,看了內容真是令人鼻酸。」他繼續說:「我們問這些失業人口他們被裁員時說的話,或是他們心裡想說的話,我感到很驚訝的是,我以為這些人在鏡頭前面會很彆扭,但是他們卻非常誠懇和真實,這成為這部電影我最喜歡的一部份。」

他最後說:「我們每天都看到有關公司企業裁員的新聞報導,但是通常都是一些數據,大家看了就忘了,我對這部電影感到最驕傲的就是我們把這些數據以真人真事呈現出來。」【型男飛行日誌】一片的其中一名製片是艾凡瑞特曼(【恐怖郊區】、【魔鬼剋星】),他自己也是一名知名導演,更是導演傑森瑞特曼的親生父親,他說:「我以當爸爸和製片的身份來看,這是我看過最好的劇本之一。兩位編劇藉由原著小說的角色和故事,反映目前發生的真實狀況,而傑森最厲害的地方就是,他以非常獨特的黑色幽默描述一個非常嚴肅,充滿情感衝突的故事。」

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/03/02

【摯愛無盡A Single Man】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【摯愛無盡A Single Man】
片長:101分。
級數:TBA。
全台映期:2010.03.05。
導演:湯姆福特Tome Ford(時尚名牌GUCCI前任創意總監)。
編劇:湯姆福特Tome Ford & 大衛席爾斯David Scearce。
製片:湯姆福特Tome Ford、安德魯米亞諾Andrew Miano、勞勃沙勒諾Robert Salerno & 克里斯懷玆Chris Weitz。
主要演員:
柯林佛斯Colin Firth《BJ單身日記》、《愛是您愛是我》、《媽媽咪呀!》(已獲本屆威尼斯影帝、金球獎與奧斯卡影帝等多項演技大獎提名)。
茱莉安摩兒Julianne Moore《遠離天堂》、《時時刻刻》奧斯卡四度提名(已獲本屆金球獎最佳女配角提名)。
馬修古德Matthew Goode《愛情決勝點》、《慾望莊園》。
吉妮佛葛蒂溫Ginnifer Goodwin《他其實沒那麼喜歡妳》、《為你鍾情》。
尼可拉斯霍特Nicholas Hoult《非關男孩》、《超世紀封神榜》(已獲本屆英國奧斯卡最佳新人提名)。
美國發行公司:溫斯坦兄弟The Weinstein Company。
臺灣發行公司:CatchPlay(威望國際)。
國別/語言:美國/英語。
類型:浪漫/劇情。
中文官網:http://catchplay.com/asingleman。

劇情簡介:
榮獲2010年奧斯卡最佳男主角大獎(柯林佛斯)提名。金球獎最佳男主角、最佳女配角與最佳原創配樂等三項大獎提名。英國奧斯卡最佳男主角、最佳導演與最佳劇本處女作提名。以及威尼斯影帝等全球共30項提名或得獎殊榮。知名品牌GUCCI前任創意總監_湯姆福特Tom Ford初執導筒處女作。驚艷全球影壇。影像風格絕美華麗,宛如21世紀版《花樣年華》再現銀幕。同時入選「多倫多影展」及「威尼斯影展」正式競賽片。征服國際傳媒與權威影評人協會。榮獲全球最大影迷基地網站IMDb.com 8.1 超高評分。《BJ單身日記》演技派英國男星柯林佛斯生涯巔峰代表作。《時時刻刻》奧斯卡四度提名實力派女星茱莉安摩兒。榮獲金球獎最佳女配角提名殊榮。兩大銀幕巨星攜手打造深刻動人超越《斷背山》。又一同志愛情文藝新經典。

“柯林佛斯生涯巔峰的感人演出!”
時代周刊TIME Magazine

時值60年代的洛杉磯,英國教授喬治(柯林佛斯 飾)因同志愛侶吉姆(馬修古德 飾)的驟逝而悲慟不已,孤獨的他隨著過往美好回憶不斷浮現,更加對人生感到徬徨,他掙扎著尋找生命的意義,但極度的傷痛卻使他失去了向前的力量。故事聚焦在喬治生活中關鍵的一天,一連串喬治接觸到的人事物,包括和他一樣尋覓著未來目標的紅粉知己查莉(茱莉安摩兒 飾),以及一個出於仰慕而不斷跟蹤喬治的年輕學生等,都將讓喬治體悟愛與人生的另一個境界…。

這是一個真摯深刻、令人心碎卻又美麗絕倫的愛情故事,而電影裡這一段無法延續的摯情,將深入每個觀眾內心中最柔軟的角落,更重要的是,它將讓您看見生命中每一個不起眼的小片段,都可能成為改變生命的重要契機!

年度影壇最深情唯美的話題力作《摯愛無盡》A Single Man,由知名品牌GUCCI前任時尚總監湯姆福特Tom Ford初執導筒全力打造,素有「時尚金童」之稱的他,首度跨足電影界即艷驚全球傳媒與權威影評,湯姆福特以他最擅長的美學創意與色彩運用,捕捉60年代獨有的復古美感,將一段真摯動人、至死不渝的同志戀情,化為一幕幕無與倫比、華麗奪目的影像,宛如新世紀版本《花樣年華》重現大銀幕!

此外本片更邀集了多位影壇頂尖巨星同場飆戲,以浪漫喜劇《BJ單身日記》Bridget Jones’s Diary走紅大銀幕的英國演技派男星柯林佛斯Colin Firth,加上曾經榮獲奧斯卡四度提名的實力女星茱莉安摩兒Julianne Moore,兩大重量級演員領軍英倫與美國影壇備受看好的新生代卡司群,整體演技表現征服各大影展與市場觀眾,尤其是男主角柯林佛斯以濃烈的情感與感人的演技詮釋劇中人失去摯愛的痛苦,心碎、徬徨、失去人生方向等主角內心的種種掙扎,將透過大銀幕深深打動每位觀眾的心,而《摯愛無盡》也被譽為是超越同志愛情傑作《斷背山》Brokeback Mountain的最新傳世經典!

本片於多倫多影展與威尼斯影展映後皆獲得滿堂喝彩,男主角柯林佛斯除了勇奪威尼斯影帝,更贏得本屆金球獎與奧斯卡最佳男主角提名;而除了在全球最大影迷交流基地IMDb獲得了滿意度高達8.1分的好評,於一向給分苛刻的權威影評大站「爛蕃茄」Rotten Tomatoes,也贏得83分的超高分數,《摯愛無盡》堪稱09~10年於影壇最大放異彩的話題文藝鉅作!

來自英國的實力派演員柯林佛斯,向來以英俊斯文的外型與充滿英國紳士風度的形象深植人心,劇場出身的他以精湛的演技縱橫電影、電視與舞台劇之間。1995年,由英國BBC電視台製作、改編自同名經典小說的影集《傲慢與偏見》Pride and Prejudice中,柯林佛斯以迷人的風采演活了劇中傲慢冷漠的男主角達西先生,他優雅的舉止與傳神的演出,不僅擄獲了廣大女性粉絲的芳心,更使這部古典影集成為他最重要的成名代表作,柯林佛斯自此星運大開。

於獲獎無數的浪漫史詩《英倫情人》The English Patient,以及古典抒情傑作《莎翁情史》Shakespeare in Love當中,各有十分出色的表現。此外,柯林佛斯在浪漫喜劇中的演出,也同樣獲得許多觀眾的喜愛,無論是在幽默俏皮的愛情小品《BJ單身日記》Bridget Jones’s Diary,演出女主角深情而木訥的律師男友;或是在卡司堅強的浪漫佳作《愛是您愛是我》Love Actually當中,飾演一位失戀後覓得異國真愛的作家,柯林佛斯都以他深富情感的演技,詮釋地恰如其分。

此次柯林佛斯於年度橫掃國際影展與影評人協會的話題力作《摯愛無盡》當中,詮釋一名痛失同志愛侶的英國教授,他細膩內斂、令人動容的演出,為他贏得了各國權威影評的高度肯定,不僅一舉拿下威尼斯影帝大獎,同時也獲得金球獎與獨立精神獎影帝提名殊榮,並已獲提名問鼎本屆奧斯卡影帝寶座,而時代週刊Time Magazine也盛讚《摯愛無盡》乃是「柯林佛斯演藝生涯的巔峰代表作」!柯林佛斯於本片中無懈可擊的精采表現,絕對是今年最令人深刻難忘的大銀幕淋漓演出!

氣質優雅、戲路寬廣的好萊塢女星茱莉安摩兒,以細膩出色的演技悠遊於商業強片與獨立佳作之間。1997年自轟動一時的娛樂大片《侏儸紀公園2:失落的世界》The Lost World:Jurassic Park嶄露頭角之後,茱莉安摩兒以另類異色傑作《不羈夜》Boogie Nights同時贏得金球獎與奧斯卡最佳女配角提名,接下來於文藝抒情佳作《遠離天堂》Far from Heaven中,摩兒將內心孤寂、渴望愛情的家庭主婦,詮釋得入木三分也令人感動不已,而同年的另一部女性電影經典《時時刻刻》The Hours,她以令人讚嘆的表現,飾演一位壓抑自己同性戀傾向的已婚少婦,在這兩部作品中的精湛演出,也使她於該年風光入圍奧斯卡影后與最佳女配角兩項大獎。

此外於全球賣座的驚悚鉅片《人魔》Hannibal、情慾犯罪小品《浮華陷阱》Savage Grace以及探討黑暗人性的聳動作品《盲流感》Blindness,茱莉兒摩兒都以她收放自如而又爆發力十足的紮實演技,征服全球無數影迷。幾乎已經演過各類片型與角色的茱莉安摩兒,在新片《摯愛無盡》當中力求突破,飾演男主角柯林佛斯的知心好友,伴他走出失去愛侶的創痛,茱莉安摩兒扣人心弦的表現,贏得了金球獎評審團的青睞,使她榮獲金球獎最佳女配角提名,也勢必將讓觀眾再度拜倒在她迷人的銀幕魅力之下!本片同時延攬了以浪漫驚悚傑作《愛情決勝點》Match Point及文藝愛情小品《慾望莊園》Brideshead Revisited走紅影壇的英國男星馬修古德Matthew Goode,於本片中飾演柯林佛斯的同志愛侶。

而在浪漫喜劇《他其實沒那麼喜歡妳》He’s Just Not That into You當中,飾演尋覓真愛傻大姐而廣受矚目的好萊塢甜美女星吉妮佛葛蒂溫Ginnifer Goodwin,以及曾在《非關男孩》About a Boy中與休葛蘭大演對手戲的童星尼可拉斯霍特Nicholas Hoult,如今也以俊美少年形象在片中演出仰慕教授的神秘學生一角,已獲得英國奧斯卡最佳新進演員的提名,《摯愛無盡》在巨星卡司展現生涯顛峰演技、以及眾多新生代明日之星的耀眼烘托下,將帶給所有觀眾一場極致動人的浪漫饗宴!

英文本事
Set in Los Angeles in 1962, at the height of the Cuban missile crisis, A SINGLE MAN, is the story of George Falconer, a 52 year old British college professor (Colin Firth) who is struggling to find meaning to his life after the death of his long time partner, Jim (Matthew Goode). George dwells on the past and cannot see his future as we follow him through a single day, where a series of events and encounters, ultimately leads him to decide if there is a meaning to life after Jim. George is consoled by his closest friend Charley (Julianne Moore), a 48 year old beauty who is wrestling with her own questions about the future. A young student of George’s, Kenny (Nicholas Hoult), who is coming to terms with his true nature, stalks George as he feels in him a kindred spirit.

A SINGLE MAN is a romantic tale of love interrupted, the isolation that is an inherent part of the human condition, and ultimately the importance of the seemingly smaller moments in life.

《摯愛無盡》國際傳媒佳評如潮,節錄如下
“我們總在尋找足以定義一位演員的不凡演出,使我們得以欣賞出眾的才華自由揮灑,而對柯林佛斯而言,《摯愛無盡》就是一部使他發光發熱的電影!”
~洛杉磯時報Los Angeles Times

“對一位失去摯愛的紳士,孤獨將是囚禁他一生的桎梏,柯林佛斯將這樣的椎心刺痛,表現地細緻而出色,令人難以忽視!”
~時代雜誌Time Magazine

“這部電影散發出壓抑卻又十足濃烈的情感,同時展現一種極致的優雅,無疑地湯姆福特對於電影掌鏡可說是游刃有餘”
~新聞週刊Newsweek

“湯姆福特擁有真正卓越的見地,而他對人性的關懷,賦予了這個愛情故事令人陶醉而憂傷的美麗!”
~滾石雜誌Rolling Stone

“《摯愛無盡》絕對不只是一部華美的電影,它同時也深刻探討了愛情與伴隨而來的失落與悲傷”
~多倫多星報Toronto Star

“時尚設計師湯姆福特以令人驚艷無比的《摯愛無盡》,自流行產業成功躍上大銀幕!”
~好萊塢日報Hollywood Reporter

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/02/28

【眼淚Tears】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【眼淚Tears】
上映日期:2010-03-12
出 品 國:台灣\台語發音(2009)。
類型:劇情片。
片長:111分鐘。
分級:輔導級。
製片:鄭文堂(Cheng Wen-Tang)。
導演:鄭文堂(Cheng Wen-Tang)。
編劇:鄭靜芬(Cheng Jin-Fen)、鄭文堂(Cheng Wen-Tang)、張軼峰(Chang I-Feng)。
演員:《多桑》蔡振南(Tsai Chen-Nan)、《夏天的尾巴》鄭宜農(ENNO)、《飄浪青春》房思瑜(Serena Fang)、黃健瑋(Huang Jian-Wei)、DORIS、溫昇豪。
發行公司:佳映娛樂JOINT ENTERTAINMENT。
電影網站:http://tears2009.pixnet.net/blog

硬派導演鄭文堂 最新台語電影《眼淚》Tears
真正想欲哭,敢有價簡單?
參展紀錄:
※金馬影展 開幕片
※釜山影展 亞洲電影之窗
※溫哥華國際影展 入選影片。

劇情簡介:
目屎,是對生命的體會,是對錯誤的寬容。
20年前的一樁冤案,20年後的青春悲歌。
一個流不出淚的刑警,為了追查案情,單挑黑白兩道。

刑警老郭在六十歲生日前夕,接手偵辦一件吸毒致死案。上級和同僚都想儘速結案,他卻堅持查個水落石出。憑著經驗直覺,他認為案子並不單純。明察暗訪後,涉案人指向外表開朗,內心卻滿懷怨恨的女大學生賴純純。老郭的固執,讓他和家人形同陌路,和工作搭檔反目。就在老郭失去一切依附的同時,一樁他隱藏多年的「罪行」,因為檳榔西施小雯的介入而浮出。

真相能否寬恕一切?仇恨真能昇華?向來以正義自居的老郭,這回能說清楚,講明白嗎?

關於電影:
2010年最道地的台灣電影。

驚艷金馬影展、即將全台巡演的【眼淚】,是硬派導演鄭文堂的最新台語電影,影片融合警匪動作類型和深沈的人性刻劃,用台灣第一大族群的母語,訴說一則關於寬恕與和解的故事。全片充滿港都的人文風情與在地景致,劇情火爆衝突、沉鑄動人,幽微的影像風格,構成鮮明的心靈震撼,營造出2010年最氣魄的新台語電影!

導演表示:「我將場景設在高雄,是因為這裡有很鮮明的工業城的印象,草根生活的力道比較強,將檳榔西施放在具有粗勇感的工業城裡非常適合,講起粗話也特別順口,是一種自然形成的草根美學。此外,我也選了一個在鐵道旁的老旅社(壽山旅社)做為電影主景,讓整個在地氣味串連起來。」【眼淚】以刑警老郭(蔡振南 飾)為主線,貫穿檳榔西施小雯(鄭宜農 飾)和萱萱(Doris 飾)、菜鳥警察紅豆(黃健瑋 飾)、美麗的嫌犯賴純純(房思瑜飾)等邊緣角色交織而成。吸毒致死的少女背後究竟有何故事?她與賴純純的弟弟(「橙草樂團」克拉克 飾)又是什麼關係?老郭為何如此執著此案?故事的強烈二元對立,傳達出小人物面對社會黑暗面的諸多無奈,導演將深刻的社會觀察反映在片中,留下開放的討論空間,希望藉此打破任何形式的藩籬,消弭無謂的恨意。

新舊世代共創嶄新台語片:
【眼淚】呈現底層社會人物的悲喜,讓我們重新回味台語片的獨有氛圍,即便是嗆聲、畫唬爛也充滿著濃郁的人情味。男主角蔡振南獨有的滄桑特質,賦予台詞鏗鏘如詩的生命力,散發出地道具深度的台語魅力。除了南哥外,本片還集結【夏天的尾巴】潛力女星鄭宜農、【漂浪青春】驚艷新秀房思瑜、【陽陽】性格男星黃健瑋、閃靈樂團團長DORIS共同主演,更請來老牌影星吳敏飾演逗趣的旅社老闆娘、【一席之地】莫子儀顛覆形象客串流氓、【一八九五】溫昇豪客串老郭兒子、滅火器樂團(楊大正、鄭宇辰、尤冠倫、陳敬元)飾演風趣的台客四人幫,三代演員賣命尬戲,陣容一時之選,絕對不容錯過!

導演的話:
我們生活在一個奇怪的國度裡,即使現在已經是2009年,台灣號稱民主化也已經有一段時間了,有人因為犯了小罪,因為請不起律師而自行前往警局做筆錄之後,很多人罪名就變嚴重了。我們也生活在一個奇幻的國度裡,台灣號稱現代化也幾十年了,有一群人稱檳榔西施的女生,穿著比較大膽站在路邊賣檳榔,有些警察會無止盡地開罰單,甚至出口辱罵,可是有些市井小民卻像崇拜女明星一般,按節令送禮送花,甚至每天準時前來送三餐。這兩個現象都跟台灣的警察有關,我想要拍攝這個題材已經很久了,終於在2009年夏天完成。

演員介紹:
蔡振南 飾 老郭

1954年生於台灣嘉義,台灣知名唱片製作人,最受歡迎的本土歌手之一。豐富的人生閱歷及滄桑的嗓音,受到許多導演的青睞。1989年應邀客串侯孝賢導演的【悲情城市】,1993年以吳念真導演的【多桑】,提名金馬獎最佳男主角,並獲得希臘塞薩洛尼基影展最佳男主角。擁有獨特江湖氣質的蔡振南是極具深度的演員,知名作品還包括:【少年吔,安啦!】、【好男好女】、【超級公民】、【條子阿不拉】、【愛你愛我】、【黑狗來了】。這次在【眼淚】中,蔡振南飾演極富正義感的刑警老郭,認真辦案的他,實則背負一段不為人知的過去,精采詮釋角色的心理掙扎,更在片中展現如詩台語,風靡全場!

黃健瑋 飾 紅豆
畢業於台北藝術大學戲劇系的黃健瑋,同時具有粗獷不羈的銀幕魅力與孩子般的開朗喜趣,表演經驗豐富,堪稱新生代性格男星代表。舞台劇作品包括《狂藍》、《無可奉告》、《床上的愛麗絲》等,除此也參與廣告和電視劇的演出,電視作品包括《赴宴》、《波麗士大人》、《痞子英雄》等劇,他在詮釋大銀幕的角色時,也展現厚實多層次演技,2002年以【石碇的夏天】獲得台北電影節最佳新人獎,2009年更以【陽陽】入圍金馬獎最佳男配角,表現備受矚目。電影作品包括【兩個夏天】、【台北晚九朝五】、【海巡尖兵】、【一年之初】等片。這次在【眼淚】中,黃健瑋飾演情感豐沛的菜鳥警察紅豆,只要一皺眉、一撇嘴,角色特徵便活靈活現,關鍵情節中的心緒轉折更是令人印象深刻。

房思瑜 飾 賴純純
生於1984年,畢業於文化大學國劇系,外號「房子」的房思瑜,擁有大眼、瓜子臉,個性率直大方,氣質清新脫俗,常以唯美時尚的形象出現在廣告和MV。熱愛表演的她,漸漸將事業重心轉往戲劇,曾演出電視劇《乒乓》、《天堂來的孩子》,首次出演電影就在周美玲導演的【漂浪青春】中挑大樑,同時挑戰眼盲、台語、聲樂、同性愛演出,表現超乎想像,一舉入圍2008台北電影節「十大明日之星」,潛質驚人!【眼淚】是房思瑜第二部電影作品,她在片中飾演一心想為弟弟報仇的賴純純,與亮麗外表形成強烈對比,衝突十足,展現出爆炸性的演技。

鄭宜農 飾 小雯
1987年生,宜蘭羅東人,創作能量豐沛,高中便開始文字創作、撰寫劇本,15歲參與第一部短片劇本【風中小米田】,拍攝成電影後於2003年獲得金穗獎最佳劇情短片及台北電影節最佳劇情短片,並在2004年榮獲金馬獎最佳創作短片、台灣國際兒童電視影展台灣獎最佳影片。2007年以自編自演的劇情長片【夏天的尾巴】入圍金馬獎最佳新進演員,同年出版第一本文字作品《夏天的尾巴電影書》,並為電影創作五首歌曲、參與演唱及錄製工作。目前專注於音樂創作與演出,同時從事戲劇與文字工作,觸角廣泛。在【眼淚】中,鄭宜農首度挑戰飾演檳榔西施,將角色所遭遇的悲慘背景詮釋地絲絲入扣,展現出演員的彈性和多變,表現細膩感人。

DORIS 飾 萱萱
性感狂野的Doris,同時身為閃靈樂團團長與貝斯手,曾受邀前往洛杉磯錄製Travel & Living電視台的節目「L.A.刺青客」,成為首位獲邀的台灣藝人,並獲美國暢銷音樂雜誌Revolver選為最辣金屬正妹藝人,為國際知名電吉他廠牌ESP 代言。身為閃靈樂團唯一女性成員的Doris廣獲樂迷支持,人氣居高不墜,更有美國熱情樂迷製作Doris Baby粉絲俱樂部,被喻為當今重金屬搖滾樂壇最辣正妹!【眼淚】是Doris的長片處女作,她在片中飾演性感的檳榔西施萱萱,自然不造作的螢幕表現,亮眼迷人!

導演介紹
硬派導演 鄭文堂

1958年出生,台灣宜蘭人,文化大學戲劇系影劇組畢業。
身為一個獨立電影工作者,鄭文堂導演一步步從紀錄片、電影短片接著延伸到劇情長片,從而累積了豐富的電影創作經歷,以及在台灣電影圈的優良電影工作者名聲,也逐漸獲得國際注目。除了電影導演工作,鄭文堂身兼編劇、電視劇與舞台劇導演。作品中常流露人文關懷與社會議題。最新的作品為2009年的「眼淚」電影長片。

創作年表:
․1996年 擔任電影「藍月」製片。
․1996年 劇本「詩人與阿德」獲選優良劇本。
․1997年 「詩人與阿德」獲一千萬輔導金。(萬仁導演拍攝,改名「超級公民」。)
․1998年 編導16mm.電視電影「蘭陽溪少年」(90分鐘)。
․1998年 劇本「明信片」獲一百萬短片輔導金。
․1999年 導演16mm.電視電影「濁水溪的契約」(90分鐘)
․1999年 編導16mm.短片「明信片」(52分鐘)。本片獲台北電影節台北特別獎、2000年金穗獎最佳劇情片、入圍36屆金馬獎創作短片。並入選韓國釜山影展new currents競賽,入選新加坡影展與墨爾本影展觀摩。
․2000年 編導35mm.電視電影「浮華淡水」。(90分鐘)本片入選2000台北電影節獨立創作競賽。
․2001年 劇本「夢幻部落」獲選優良劇本。
․2002年 電影「夢幻部落」完成。(35mm.90分鐘)獲選2002年威尼斯影展影評人週最佳影片、2002年金馬獎影展年度最佳台灣電影、最佳電影原創音樂,入圍2002年法國南特影展。
․2004年 電影「經過」完成。(35mm.105分鐘)獲選2004年東京國際影片競賽類影片。
․2005年 電影「深海」完成。(35mm.108分鐘)。入圍2005年釜山影展、東京影展、2006年鹿特丹影展、法國杜維爾亞洲電影節。
․2007年 電影「夏天的尾巴」(35mm,100分鐘) 。
劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/02/27

【蛇信與舌環Snakes and Earrings】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


【蛇信與舌環Snakes and Earrings】
上映日期:2010-03-12。
類型:劇情。
片長:2時03分。
導演:《青之炎》蜷川幸雄( Yukio Ninagawa) 。
演員:《我的機器人女友》吉高由里子(Yuriko Yoshitaka) 。、《一首PUNK歌救地球》高良健吾(Kengo Kora) 。《二十世紀少年》(ARATA) 。《流星花園》小栗旬。《二十世紀少年》唐澤壽明(Toshiaki Karasawa) 。《死亡筆記本》藤原龍也(Tatsuya Fujiwara。
發行公司:倍司特數位科技有限公司。
官方網站:http://snakesearrings.pixnet.net。

★震驚文壇的二十歲女作家+享譽國際的劇場藝術家,打造出最驚人的電影。
三個人的愛情,在刺青、穿洞、性虐待中,愈演愈烈…。

劇情簡介:
什麼是「蛇之舌」?就是人的舌頭接近頂端穿了舌環之後,不斷換上尺寸更大的舌環,當舌洞愈來愈大,最終將一分為二,變成和蛇一樣的分岔舌頭。

在涉谷閒逛的璐薏19歲、沒有工作、不上學,平凡而空虛。這天她在PUB遇到留著紅色龐克公雞頭、眉毛嘴唇穿環打釘的阿瑪。阿瑪伸出蛇之舌夾起香菸,剎那間,這樣的新奇讓璐薏完全臣服著迷於彷彿生活在另一個世界的阿瑪…。

阿瑪帶著也想擁有「蛇之舌」的璐薏來到朋友阿柴的店。自稱虐待狂的紋身師阿柴全身上下都是紋身圖樣、滿臉穿環打釘,比起阿瑪更加龐克叛逆。自此開始,比一般人還能夠耐痛的璐薏瘋狂地愛上身體改造,她從痛楚裡找到自己活著的感覺。為了請阿柴幫她刺一隻沒有眼睛的龍,璐薏還答應與阿柴過夜的要求。有著暴力傾向的阿瑪、喜歡體會疼痛感受的璐薏、樂於享受性虐待的阿柴,他們三個人的愛情在刺青、穿洞、性虐待中,愈演愈烈…。

日本聞名國際的劇場藝術家蜷川幸雄,再次改編文學作品,以二十歲奪下日本文學芥川獎的美女作家──金原睛的一鳴驚人作品《蛇信與舌環》,再次驚艷藝術界與影壇。吉高由里子全裸演出,獲得高度的注目與評價!電影上映後震攝觀眾,獲得的好評不斷,不容錯過!

導演:蜷川幸雄( Yukio Ninagawa)

吉高由里子(Yuriko Yoshitaka)

高良健吾(Kengo Kora)

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/02/23

【日落前與妳相遇 Des Illusions】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【日落前與妳相遇 Des Illusions】
上映日期:2010-03-12
類型:愛情/劇情
長度:約102分鐘
國家/語言:法國/法語
製片:艾提安‧弗雷Etienne Faure、派翠克‧海南德Patrick Hernandez
導演:艾提安‧弗雷Etienne Faure
編劇:艾提安‧弗雷Etienne Faure
演員:澳海良‧偉克Aurélien Wiik、、卡洛琳‧谷愛Caroline Guerin Catherine Wilkening、Baptiste Caillaud、Kiki Lagier-Turzi
攝影:Olivier Dessalles
剪接:Alexandre Dhee
音樂:Aube L.
發行:聯影/聯贏

今年春天最浪漫的愛情電影,當來自地中海的風緩緩吹起,你是不是也想談一場澄澈透明的戀愛?
3 / 12 真善美戲院,情遇地中海!

劇情簡介:
旅途中偶然的浪漫邂逅,是宿命還是幻覺?名聲響亮的時尚明星男作家,為了找尋小說的靈感與養份,遠離喧囂的巴黎,來到地中海小島—「伊比薩IBIZA」,島上的時光彷彿凝結在失落的嬉皮年代,面對大海與落日感到悵然若失的他,邂逅了一名神秘的少女,她成為他靈感來源的謬思女神,他們的愛情萌芽在柔和的海風與絢麗的夕陽間。然而,少女漸漸變的若即若離、無法捉摸;同時,男作家在巴黎原有的生活也頻頻召喚著他…,他們之間的愛情,會僅僅只是一場美夢嗎?

熾熱的出軌、如詩的場景、游移在愛與不愛之間尋找人與人相遇與相愛的萬種可能素有法國布萊德彼特之稱、挪威混血的法國新生代帥氣小生奧海良‧維克Aurélien Wiik飾演風流倜儻的明星作家,與法國性感小魔女卡洛琳谷愛Caroline Guérin,大膽解放,在地球最著名的日落之島伊比薩,共譜澄澈浪漫的蔚藍戀曲。有時候愛情就是需要一股作氣的衝動,因為誰也不知道,若是當時沒有義無反顧擁抱那美麗的愛情,會不會成為終生的遺憾。今年春天,緩緩吹起來自地中海的風,這部亮麗、純情的電影,讓每個人看了都想談一場透明的戀愛!

DIRECTOR&CAST
法國新一代全方位導演:艾提安‧弗雷 Etienne Faure導演、編劇、製片 Director, screenwriter, producer艾提安‧弗雷(Etienne Faure)是法國新生代導演中一顆閃耀的新星,大學時主修電影,但學校的板凳還沒坐熱就進入業界,有豐富的電影拍攝實務經驗。執導的首部短片即獲得國際影展評審團大獎的肯定,觸角多元,跨足電影、紀錄片、電視及廣告圈,後來也嘗試獨立製片。2000年執導講述同志情誼的劇情長片【ln Extremis】即與【日落前與妳相遇】男主角奧海良維克合作過,本片讓他首度打開國際知名度,在北美及歐洲都曾公開映演,並廣受好評。2005年拍攝紀錄片【Quoi ? L’Êtemité】紀念法國詩人韓波(Arthur Rimbaud)的150歲冥誕。之後致力於在導演及製片兩個領域間耕耘至今,【日落前與妳相遇】是他與兩位亮眼的新生代演員攜手的最新力作。

混血俊帥小生 奧海良‧偉克Aurelien Wiik飾。弗洛朗 Florent 長相酷似好萊塢明星布萊德彼特的奧海良維克(Aurelien Wiik),出生於1980年9月24日,父親是作家,母親是演員,童星出身的奧海良很早就中斷學業投身演藝事業,年紀輕輕的他,至今已演出了超過20部電視劇,演參與了17部以上的電影演出,在法國是廣為人知的偶像男明星。

性感小魔女 卡洛琳‧谷愛 Caroline Guerin飾。伊娃 Eva 甜美又兼具神秘氣質的卡洛琳谷愛,是法國最具發展潛力的新生代女星,擁有月亮般清秀可人的臉孔、魔鬼般的身材,以及沉思時流露淡淡哀愁的神情。大學主修表演藝術,從學生時代算起,戲劇演出經驗已長達十年,曾演出多部電視劇,【日落前與妳相遇】是她首次的大銀幕亮相,即有突破尺度的演出,令人驚豔。

延伸閱讀:迷幻小島 伊比薩IBIZA
與失落的嬉皮年代

地中海迷幻小島 伊比薩IBIZA紅土、綠橄欖、酷熱的陽光、石灰矮牆、白色教堂,與藍得醉人的天空及海洋,這就是伊比薩(IBIZA)。伊比薩是距離西班牙約50英里的地中海小島,除了島上步調緩慢的老居民之外,嬉皮、藝術家、名流、享樂主義者,也都熱愛在這座彷彿遺世獨立的小島流連,包括Pink Floyd與Oasis的團員、名導演羅曼波蘭斯基(Roman Polanski )等,他們都來此追尋其它地方所沒有的真誠與自由,島上居民散步的大地、保留原始風貌的海岸,處處充滿慵懶緩慢的生活況味。伊比薩島是享樂天堂也是罪惡淵藪,這裡交換性伴侶風氣盛行,也是盛傳的毒品交易及洗錢中心,是24小時狂歡派對的天堂,很容易就讓人沉迷於放浪形骸的生活。

但這樣的風氣或許跟小島上一直以來無拘無束的生活習慣,與空氣中彌漫的嬉皮氣息有關。移民熱潮與不滅的嬉皮精神「在這裡我們可以隨心所欲,自由自在,穿自己喜歡的衣服」,這就是熱愛島嶼者的信仰。嬉皮運動的發起詩人Robert Graves是第一個帶著他的詩作定居於此的人,Bob Dylan在島上的吉他演出,也帶動移民熱潮。嬉皮在1960 年代初大批湧入整個島嶼,1969年當導演巴貝雪洛德(Barbet Schroeder)的電影【More】上映時,這樣的移民潮流更加普遍。

這些移民者至今都仍居住在島上。60年代是無限熱情的年代,嬉皮精神在此時萌芽,這個精神並不存在於個人,而是屬於整個時代。60年代反戰世代的人們,以「愛、自由與和平」的口號,支持性解放和人權運動。越戰過後,嬉皮大多回歸社會,但伴隨的思想文化卻延續至今,在動盪不安的時代中成為尋求心靈解放的代名詞。

他們過著放逐和游牧的生活對抗現實社會,沒有固定的住所並四海為家。平日製作手工藝術品,四處遊走或隱居在深山中。這樣的生活方式出自虛無的人生觀並傾向東方的禪學,此文化崇尚任何迷幻心靈的事物,愛穿手染衣、偶爾吸食大麻與迷幻藥,熱愛音樂。在現實的焦慮、挫折和不安情境中,嬉皮精神提供了一個超越現實而更為深沉的精神狀態。

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/02/23

【波麗士很忙COP OUT】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【波麗士很忙COP OUT】
上映日期:2010年3月12日週五晚場起。
影片類型:搞笑、動作。
工作人員:
凱文史密斯(Kevin Smith)-導演/剪輯
羅勃卡倫&馬克卡倫(Robb Cullen & Mark Cullen)-編劇/執行製片
馬克普萊特(Marc Platt)-製片
波莉強生(Polly Johnsen)-製片
麥可塔德羅斯(Michael Tadross)-製片
亞當席格(Adam Siegel)-執行製片
大衛克雷恩(David Klein)-攝影指導
麥可蕭(Michael Shaw)-製作設計
茱莉葉波爾薩(Juliet Polcsa)-服裝設計
哈洛德佛特梅爾(Harold Faltermeyer)-電影配樂
主要演員:
布魯斯威利(Bruce Willis)(【終極警探】系列)
崔西摩根(Tracy Morgan)(影集【我為喜劇狂】)
亞當布洛迪(Adam Brody)(【史密斯任務】)
凱文波拉克(Kevin Pollak)(【開麥拉驚魂】)
安娜德拉雷古拉(Ana de la Reguera)(【衰腳神父】)
吉勒摩狄亞茲(Guillermo Diaz)(影集【單身毒媽】)
蜜雪兒雀柏格(Michelle Trachtenberg)(【回到17歲】)
尚恩威廉史考特(Seann William Scott)(【模範大哥哥】)
出品發行:華納兄弟電影公司。
官方網站:www.copoutmovie.com

故事幕後:
【波麗士很忙】由怪才導演凱文史密斯(【淫幕初體】)執導,描述一對長期搭檔的紐約警察正設法追蹤一張遭竊的全新棒球卡,這失竊物價值不菲,不過他們卻槓上一名專愛收集稀有棒球商品的無情歹徒。不過,在他們能夠找回這張珍貴的1952年帕夫柯(Pafko)棒球卡之前,他們必須先解救一名墨西哥美女,她掌握幾百萬美金海外銀行帳戶的關鍵,同時她也因這些帳戶之故目擊到一宗備受矚目的謀殺案。吉米門羅(布魯斯威利 飾)是一名資深警探,他打算把這張夢幻的帕夫柯棒球卡換成現金,用作籌辦女兒婚禮的費用,但這唯一希望卻不翼而飛。保羅哈吉斯(崔西摩根 飾)則是吉米的「打擊犯罪搭檔」,不過他因懷疑老婆偷吃搞得心神不寧,無法專注於查案,能力大打折扣。

吉米和保羅兩人都已深陷麻煩,也決定豁出去,他們必須打破所有規則,甚至尋求毒蟲小偷戴夫(尚恩威廉史考特 飾)的協助,此人在保羅和吉米設法破案時,一再嬉皮笑臉地招惹保羅,使得他更加氣急敗壞。【波麗士很忙】由羅勃卡倫&馬克卡倫(影集【慾望之都】)編劇。卡司陣容包括布魯斯威利(【終極警探】系列)、崔西摩根(影集【我為喜劇狂】)、亞當布洛迪(【史密斯任務】)、凱文波拉克(【開麥拉驚魂】)、吉勒摩狄亞茲(影集【單身毒媽】)、安娜德拉雷古拉(【衰腳神父】)、蜜雪兒雀柏格(【回到17歲】)及尚恩威廉史考特(【模範大哥哥】)。

製片是馬克普萊特(【瑞秋要出嫁】)、波莉強生(未來新片【貓狗大戰2】)及麥可塔德羅斯(【我是傳奇】、【全民情聖】);執行製片則是亞當席格(【刺客聯盟】)、羅勃卡倫及馬克卡倫。幕後創意團隊包括:攝影指導大衛克雷恩(【淫幕初體】、【愛,上了癮】);製作設計麥可蕭(【把愛找回來】、【男孩別哭】);服裝設計茱莉葉波爾薩(影集【黑道家族】、【紐澤西愛未眠】);以及奧斯卡獎提名的電影配樂大師哈洛德佛特梅爾(【比佛利山超級警探】系列)。如同以往,導演凱文史密斯仍親自擔任本片的剪輯。【波麗士很忙】由華納兄弟影片公司出品,馬克普萊特公司製作,華納兄弟影片負責全球發行。 台灣於3月12日週五晚場起。

關於製作:
羅曼斯隊長:「擔任警察有正道,也有歪道,你們兩個白痴卻兩者皆非」

【波麗士很忙】由極受歡迎的好萊塢動作巨星布魯斯威利和喜劇之王崔西摩根主演,他們分別飾演紐約布魯克林警局的警探吉米門羅和保羅哈吉斯,兩人搭擋追蹤一件遭竊的珍貴紀念卡,不過這次算是私人行動,這種收藏家等級的稀有棒球卡屬於吉米所有,也是他支付女兒婚禮的唯一希望。然而,在追查的過程中,這警探兩人組誤打誤撞地招惹到一名超級危險的當地幫派領袖,此人正打算擴張自己的毒品交易版圖。

【波麗士很忙】是怪才導演凱文史密斯的最新力作,在許多方面是向之前的經典警探搭擋電影致敬,這種警探搭擋電影一直是最受歡迎的電影類型之一,不過這部片則是從該導演的獨特且另類角度出發。此外,這次是凱文史密斯首次執導由別人編寫的劇本,他接觸到這齣劇本的最初反應是「沈浸在警探電影的傳統,當我讀劇本時我想:『天啊,要是我曾寫過警探搭擋電影的劇本,絕對就是這種故事風格。』」製片馬克普萊特表示:「凱文史密斯拍攝電影最擅長的方面之一就是人際關係,尤其是男人之間的互動,這種情誼誠實坦率且易於親近,人物感覺就像我們身邊的朋友。」製片麥可塔德羅斯同意地表示:「布魯斯威利飾演吉米,是有話直說的硬漢警探,崔西摩根飾演保羅,是瘋瘋癲癲的脫線警探,然而兩人的搭擋卻默契十足。」

布魯斯威利表示:「讀劇本時我笑到不行,真的是超級爆笑……是那種你會鼓動朋友去看的有趣電影。」

崔西摩根在約10年前就跟凱文史密斯合作過,他談到這位導演時表示:「他瞭解喜劇,也懂得呈現喜劇 ,他是頂尖的喜劇人才,他的導演技巧會使你一開始以為場面似曾相見,但他會指導你演這演那、說這說那,賦予故事全然不同的風味,我喜歡他的執導手法。」製片波莉強生表示:「凱文史密斯跟觀眾之間具有一種神奇的緊密關係,他的電影能使觀眾跟人物之間產生聯繫,宛如其自身的搞笑版本,並使他們跟著人物一同體驗有趣經歷,這是一種奇妙的娛樂經驗。」凱文史密斯找來布魯斯威利和崔西摩根搭擋演出,他表示:「我的專長其實就是兩個人物互相對話,這部電影也是如此,不過添加了許多動作戲,這些動作場面的份量是我之前作品中前所未見。」

事實上,如同片中角色,這位導演本身也以收藏家的身份著稱。凱文史密斯繼續表示:「對我而言,拍攝【波麗士很忙】受到的最大影響來自『艾博特與科斯蒂洛』(Abbott and Costello)此兩人表演團體。這部電影極富『艾博特與科斯蒂洛』搭擋演出的風味,只不過……多了槍。如果我父親還活著,他看了這部電影一定會說:『你果真會拍電影呢!』我認為電影可以像是你和朋友在攝影機面前閒晃、閒聊找不到人炒飯,不過這部電影頗具戲劇性,又有槍,而且由布魯斯威利主演呢! 我父親一定會相當自豪。」這部電影結合凱文史密斯拍攝時即興演出的顛覆性喜劇才華和技巧,以及編劇馬克卡倫和羅勃卡倫筆下快速機智且寫實貼切的對話。卡倫兄弟也擔任本片的執行製片。如凱文史密斯所表示,這兩者的結合「正是我13歲時,我爸會帶我去看的電影。」

編劇卡倫兄弟認識導演凱文史密斯一陣子,其中馬克表示:「我們跟他碰面的那一刻起,我們就喜歡上他,他是我認識最聰明、最親切的人」羅勃補充地表示:「執導我們劇本的最佳導演人選就是凱文史密斯,因為論及黑色喜劇及低俗卻高竿的笑點時,可能沒人能勝過凱文史密斯,所以我們的這齣劇本非他莫屬,我們和他的幽默感和敏感性十分相近。」馬克普萊特表示:「讀劇本時,我立刻愛上這兩名角色之間的自然默契。他們身為警察,無論在各自的家庭上或工作上,兩人的關係和情誼都緊密相連。同時,就是由於他們之間的友誼和忠誠,才使他們能夠化解個人差異,這點使我想替他們打氣和喝采。」這部電影的故事背景設定在紐約市的皇后區和布魯克林區,紐約警察正忙於處理日漸升高的暴力和偷竊案件,而這些罪行大多由墨西哥販毒集團所犯下。

編劇花了數小時的時間跟洛城警局的幾位警員談話,這使他們在發展這齣劇本的故事線時得以洞察出警察和警探在辦案時會面對到的真正問題。馬克卡倫表示:「有些我們經常聽到的事,在警察的工作挑戰以外的事,比如離婚、老婆偷吃、自己偷吃等,這些都是警員之間經常出現的議題,因為警察能夠陪伴家人的時間很少。在這種情形下,能維持家庭關係正常發展是很艱辛的工作,因為你每天的每分每秒都冒著生命危險,然後回家,而且你也不想在家人面前談論工作,因為太駭人聽聞了,你只想解除壓力。」兩位編劇想要在呈現動作戲的同時創造出幽默基調,如羅勃所表示:「源自於悲慘或痛苦的笑話更令人感到可笑。」麥可塔德羅斯透露在喜劇片中描繪警察的秘訣在於突顯嚴肅面,他表示:「無論你是編劇或演員,首先你要尊敬警察的職務,然後以喜劇調性呈現,這樣就會很幽默。比如你想要編寫一名脫線警察角色,如同卡倫兄弟筆下的保羅一角,或者飾演一名脫線警察角色,如同扮演保羅的崔西摩根,你仍必須尊敬這項工作,然後就會具有說服力,效果就會很成功。」

保羅:「我要扮壞人」
吉米:「不行,別再來了。上次你演得爛透了」
保羅:「我在鏡子前,練習很久了。故事都編好了,超有說服力」

在【波麗士很忙】中,凱文史密斯在嚴肅的題材下,以喜劇片和動作片的類型呈現這個故事,並使這兩種類型完美搭配調和。保羅和吉米兩人在警局搭擋9年,他們如同老夫老妻般,會互相爭吵、激怒對方、意見不合,不過他們總是一同執勤,認識對方的家人,其實兩人之間已形同家人。這部電影找來動作英雄布魯斯威利,加上瘋狂丑角兼搞笑諧星崔西摩根,兩人對手演出典型的無厘頭硬漢警探搭擋角色,這種組合看似再速配不過了。麥可塔德羅斯擔任過兩集「終極警探」電影系列的製片,他表示:「我欣然接受再度跟布魯斯威利合作的機會,這位演員太出色了,他清楚自己想要什麼,也是我的朋友,所以跟這種人才合作總是一大樂事。

想想,將布魯斯威利、崔西摩根和凱文史密斯放在同一個房間?我等不及看他們之間會擦出什麼火花,這三個人就能操控全局。」麥可塔德羅斯不是唯一跟布魯斯威利合作過「終極警探」電影系列的人。導演凱文史密斯表示:「我跟布魯斯威利合作過【終極警探4.0】,不過那次是以演員的身份。有一次他叫住我說:『我是演員,你是導演,我們都是紐澤西人……改天我們該合作一部作品。』所以當馬克普萊特對我說:『我們有機會跟布魯斯威利合作了。』我聽到時覺得太棒了。」馬克普萊特表示:「布魯斯威利是紐約式動作片的代表人物,選角時找他來飾演吉米是令人耳目一新的妙計。」布魯斯威利表示:「吉米是暴躁易怒的警察,但具有愛說俏皮話的幽默感。他會先放話,然後再提出問題,並隨時吐出笑話。」凱文史密斯表示:「電影製作期間,在拍攝現場,我整天盯著小螢幕看攝影機拍到的畫面,跟其他導演一樣。至於沒拍片時,我則整天觀賞布魯斯威利的電影,這就是我的免費紐約式家庭生活。」

卡倫兄弟描述布魯斯威利的角色吉米,他擔任警探超過20年,離婚,有點寂寞。馬克卡倫表示:「他在公寓中生活,缺乏動力使他想在人生上有所突破,他比較像是西部電影中的槍手,擁有自己的行為法則。」羅勃卡倫補充地表示:「吉米的心理很衝突,因為他的前妻再嫁且生活富足,他的女兒也已適應有錢人的生活,他則仍獨居公寓,而且雪上加霜的是,他女兒的惹人厭繼父還藉機用他無法替他女兒出婚禮費用的實情來羞辱他,我想這一切衰事一籮筐,都使他有時感到受挫不得志。」為了不在自己女兒的婚禮上相形見絀,吉米決定賣掉他的1952年帕夫柯棒球卡來支付這場婚禮,以交換更無價之物,也就是他女兒的幸福。

然而,在店家交易的過程中,這張帕夫柯棒球卡成為一場搶案的「受害者」,吉米遭受攻擊,雖然他的搭擋保羅也在場,但吊兒郎當的他卻錯失良機制服搶犯。至於保羅,他本身也處於家庭危機之中,即使一切可能只是他疑神疑鬼,所以他一方面設法逮捕到罪犯,另一方面則試圖捉到他老婆跟其他男人偷腥。崔西摩根飾演保羅一角,他表示受到這個電影計劃吸引是因為「劇本很好笑,我也喜歡這個角色,我演來如魚得水。在內心深處,保羅具有某種不安全感,隨時懷疑老婆偷吃。他愛她,不過他疑心病太重,太小題大作了 。」馬克普萊特表示:「崔西摩根很會搞笑,經常不按牌理出牌,思考呈跳躍性,相當無厘頭,不過這就是他的喜劇風格。」

凱文史密斯表示:「大家經常問我:『崔西摩根真的這麼瞎嗎?』我會回答:『他瞎到爆呢。』他知道適時地展現搞笑功力。演戲時,大家都會耍笨,不過崔西摩根的耍笨演技極具說服力,這是一項天賦呢,他扮演這個角色是有備而來,準備大展身手。」馬克普萊特補充地表示:「凱文史密斯讓崔西摩根大肆發揮,創造出相當獨特的喜劇效果,同時也使布魯斯威利能夠對這種喜劇表現有所回應和調和,兩種風格相得益彰。」凱文史密斯表示:「他們兩人之間存在一股自然的默契,布魯斯威利予人一種硬漢的嚴肅感,再加上崔西摩根的無厘頭表演,這種搭配就很逗趣,既新鮮又另類,令人耳目一新。」馬克普萊特表示:「沒人猜得出崔西摩根的口中會吐出什麼話,其實這部電影的喜劇元素經常來自演員的即興演出,以及凱文史密斯在這兩位演員之間營造出的氣氛。」凱文史密斯表示:「首先我們有很出色的劇本,然後我們有很擅長即興演出的演員們。

我們會按照劇本拍戲,同時也會隨時視演出情形順水推舟地即興表演。這部電影中的一些超爆笑橋段都在拍攝現場自然發生。」這部電影中,其中一位即興表演高手就是尚恩威廉史考特,他飾演戴夫,這位丑角人物身手矯健,陰錯陽差地偷走吉米珍貴的帕夫柯棒球卡,不過卻意外地成為吉米保羅這對搭擋的跟班,協助他們辦案。凱文史密斯表示:「尚恩威廉史考特飾演戴夫,是很搶眼、很有趣的角色,我認為他演得棒極了,簡直是21世紀版本的兔寶寶(Bugs Bunny),老愛嬉戲胡鬧和煽風點火,個性頑皮卻迷人,當然尚恩會先表明他不是喜劇明星,只是有時選角時會被挑中演出喜劇角色。然而,我看了他之前的電影及他在這部電影中的表演,如果他不是喜劇明星,那我想也沒人是了。如同兔寶寶,他毫不費力就能輕鬆吸引眾人目光。」尚恩威廉史考特表示:「戴夫非常有趣,是個超級怪咖。我喜歡這個角色,因為他跟我之前演過的角色都截然不同,他不是那種只會耍笨的學生型男生,但他就是很搞怪,少根筋又瘋瘋癲癲。」

凱文史密斯笑著表示:「某方面來說,戴夫vs保羅如同保羅vs吉米,戴夫的無厘頭比起保羅不遑多讓,所以吉米稱得上喜歡戴夫,因為如此一來可制衡保羅,使保羅受挫。」吉米和保羅逮捕像戴夫這種罪犯的行事風格另類,這使得同警局的另兩名警探亨塞克和曼格嗤之以鼻,他們認為吉米和保羅跟優良警察的形象南轅北轍。他們態度正經,自認聰明,並自詡是辦案手法正確又高明的好警察,不過個性過於嚴謹的他們其實也只是按表操課地做事。凱文波拉克飾演亨塞克一角,他跟資歷甚淺的年輕警探曼格之間有點像是師徒關係。他表示:「我們的角色認為自己的所做所為都正確無誤,而吉米和保羅的方式則是錯上加錯,同時我們也很享受取笑他們的樂起,當吉米和保羅因不得體的荒謬行徑被停職時,曼格和亨塞克就藉機嘲笑他們一番。」

亞當布洛迪飾演曼格一角,他同意地表示:「這兩組搭擋之間有點競爭的意味,我不認為亨塞克和曼格心裡真正討厭他們,我想他們在警局都像兄弟,不過我確實覺得他們樂中跟人比較,並自認是難得的好警察,他們不喜歡邋遢又輕率的辦案態度,比如吉米和保羅根本不在乎要提出報告,這些人總是為所欲為。」凱文波拉克跟布魯斯威利合作過4部電影,他表示:「我每次跟他合作都很愉快,甚至一次比一次更有趣,如同在飆戲,大家總是表現出最好的演技,每次這種演員對手戲所產生的火花都會在拍片現場創造出一股活力,使得大家都很興奮,精力旺盛。」亞當布洛迪認為,凱文波拉克本身就為拍片現場帶來許多歡笑。他微笑地表示:「在戲外,凱文波拉克開口就說個不停,整天走來走去跟人打屁,而且他很愛模仿,對象從亞倫阿金到克里斯多夫華肯都有,他真的很逗趣。」亞當布洛迪在拍片過程中也經常成為目光的焦點,不過這種矚目可不是來自劇組人員的哥兒們。麥可塔德羅斯回想地表示:「我跟他走在街上,美眉們都圍繞著他打轉,他假裝視而不見,但我告訴他:『她們不是在看我喔。』」然而,亞當布洛迪在片中的角色可不太謙虛。

編劇馬克卡倫表示:「跟其他警員相比,曼格這種年輕警探比較具有遠大抱負,不過這既是缺點也是優點。」 吉米與保羅及亨塞克與曼格這兩組搭擋最後都在追蹤同一名罪犯,那就是殘暴的墨西哥幫派領袖波爾仔,由吉勒摩狄亞茲飾演。他表示:「他是幫派組織的老大,因販毒賺了一大筆錢,並從事許多非法勾當,不過這名流氓可是不折不扣的超級棒球迷。」凱文史密斯表示:「我非常想要吉勒摩狄亞茲飾演波爾仔一角,他很有天賦。波爾仔也是個怪胎,經常做出不尋常的行徑,你猜不透他下一步想幹嘛,他是有趣的壞蛋角色。」吉勒摩狄亞茲表示:「我覺得波爾仔有點脫線,他的眼神帶著瘋狂,我就是用這種瘋狂眼神來揣摩他,或者至少我感覺有用這種眼神。這個角色很獨特,扮演他非常有趣。」吉勒摩狄亞茲其實不是第一次演惡棍角色了。他繼續表示:「我喜歡演惡棍,某方面而言,當我扮演耍狠的壞蛋時,我感覺這是某種形式的治療法,可使我回家後變得心平氣和又心情愉快,完全不想生氣,因為拍片時全發洩出來了。

波爾仔這號人物,極為殘暴又易怒,經常大吼大叫,甚至殺人為樂,所以每次拍完一天的戲,我都感覺愉快極了。」波爾仔瘋狂舉止下鎖定的目標之一就是蓋布莉葉拉,是一名墨西哥美女,她擁有這名幫派老大想要的東西,不過她很強悍,跟一般的美女形象不同。然而,當吉米和保羅發現她時,她無法告訴他們她遇上什麼麻煩,這主要是因為語言溝通上的問題。安娜德拉雷古拉飾演蓋布莉,她表示:「蓋布莉葉拉完全不會說英語,保羅和吉米則完全不會說西班牙語,這兩名警探唯一知道的是她陷入麻煩。他們帶蓋布莉葉拉去見他們經營墨西哥餐廳的朋友,好讓他能替她翻譯。」凱文史密斯表示:「安娜德拉雷古拉不僅是美人胚子,也很有天賦,為這個角色帶來不少喜感。」這位導演還指出,他觀察這位美麗女星一陣子後,發現她的演技極富創意,他繼續表示:「跟她一起拍片1週後,我把她拉到旁邊說:『我感到一種想法,認為妳的表演是微妙地向【Better Off Dead】中的黛安法蘭克林(Diane Franklin)致敬,表現地維妙維肖呢。』

這種效果棒極了,我可以感覺到,她發現自己向80年代致敬的方式,而且這正好搭配我們這部電影是向80年代的警探搭擋電影致敬,她飾演的蓋布莉葉拉是帶種的潑辣型美女,我們很高興能找她演出。」當然,【波麗士很忙】中,令保羅和吉米傷腦筋的不僅只有滑頭小偷、販毒集團、警力同僚競爭及跟美女溝通的語言障礙,他們在各自的家庭方面也麻煩纏身。保羅認為自己的漂亮老婆黛比背著他搞外遇,黛比由拉席達瓊斯(Rashida Jones)飾演。同時,吉米需要趕快湊到160萬,以支持他女兒艾娃的婚禮費用,否則他就失去表現機會,必須讓前妻潘和她第二任丈夫羅伊出錢;實際上,臭屁但有錢的羅伊主動提出要支付全額費用,因為吉米可能付不出來,而且他也想藉機使吉米顏面掃地。艾娃由蜜雪兒雀柏格飾演;潘由法蘭絲史威夫特(Francine Swift)飾演;以及羅伊由傑林李(Jason Lee)飾演,他是凱文史密斯的班底演員之一,幾乎出現在該導演執導的每部電影中。凱文史密斯很感謝【波麗士很忙】的全體演員在拍攝現場帶來這麼多的饒富趣味的表演 ,他表示:「他們來拍片都是來為了自我提昇,而不只是照本宣科演出。」

吉米:「所有單位,請注意。犯人攻擊,開槍,一人倒下」

【波麗士很忙】在布魯克林區和皇后區的許多地點取景,也在這兩區及揚克斯市(Yonkers)拍攝。凱文史密斯回想地表示:「我們經常跟紐約的當地人互動,他們擁抱我們,我們也同樣回應,跟一般在紐約拍電影的情形不太相同,這座城市對我們非常親切。」製作設計麥可蕭在這個電影計劃開始進行時,就接到凱文史密斯的特別指令。他表示:「凱文史密斯跟我說的第一件事就是,他要一切實景拍攝,讓喜劇和動作風味呈現在寫實的背景上,以真實為基礎。這總是一項有趣的挑戰,因為如此一來,你的搭景和設計必須令人無法察覺。」【波麗士很忙】的故事地點設定在布魯克林區和皇后區為,這給予麥可蕭機會來呈現紐約市這座全世界最著名城市之一的景觀。

他表示:「我們一直強調這裡是吉米和保羅生長的地方,也是他們工作的地方,更是他們生活的地方,我們想要捕捉這種親密的城市感覺。」凱文史密斯表示:「我們很開心能拍一部以外景為主的電影。大家經常將曼哈頓浪漫化,不過有多少人會將皇后區浪漫化?」麥可蕭表示:「皇后區和布魯克林區以藍領階級為主,我們想讓這裡感覺彷彿你無時不刻會意識到哈德遜河(Hudson)拉開了你跟曼哈頓的距離。紐約市有許多地點連結各座橋,並使天空背景輪廓相連,所以你總是能看到遠方的市中心,但我們則在這座城市的另一種對比環境。」麥可蕭和他的團隊勘景時發現,這兩區的某些地點具備凱文史密斯要求的寫實感。他表示:「大艾爾的球員卡商店正如同我們家附近的球員卡商店,不過我們想讓這間店感覺有點像是搞黑箱作業的店家。佈景師克里斯海恩斯(Chris Hyannis)在布魯克林區找到一間很適合的收藏品商店,接著我們花不少心思佈置。

那間位於布魯克林區的披薩店則實際上就是當地警探或警員經常光顧的店家,我們很高興那裡是真實的場所,所以我們完全沒有動手腳。」雖然這部電影的外貌取景於真實地點,但有兩處特殊的場景能使麥可蕭大肆發揮他的自由創意,那就是波爾仔的收藏間及位於地下室的揮棒間。他表示:「我們假定波爾仔從小就是棒球迷、就開始熱中於收藏棒球相關的紀念品。在這間有點破爛的房子裡,那個收藏間卻具有復古、如博物館般的優雅風味,這表示這裡的主人雖然極為殘酷又粗暴,不過同時,他卻用心照顧所有這些珍貴的收藏品,這是一種古怪的特質。」在得以創造出這個房間之前,麥可蕭需先做功課。他表示:「為了盡量表現出寫實可信,我們做了許多研究。我們大概花了6週的時間,觀察幾位收藏家的收藏品及他們保存這些文物的方式。」這個房間裡的物品全由藝術部門設計製作,麥可蕭繼續表示:「我們必須買復古風的新球衣,然後加工使其變舊,我們發揮了許多自由創意。美國職棒大聯盟也大方出借一些文物供我們使用,不過大多是我們自行創造的。我認為這裡從遠處看來十分具有說服力,不過如果真正的收藏家近看的話,他仍可分辨這些不是真品。」

其中一樣可近看的收藏品就是吉米珍藏的1952年帕夫柯棒球卡。為了製作這項道具,麥可蕭從一個令人出乎意料的管道尋求建議,他表示:「我對於安迪帕夫柯棒球卡完全沒概念,不過我的9歲兒子是頭號棒球迷,所以他幫我補充這方面的知識。他很興奮我從事這個計劃,我則跟他說他可當我們的顧問,他興致勃勃地參與並來看這間收藏室,同時也確實提出不少意見,告訴我們哪些看起來像真的、哪些不像。我們設計製作出許多不同球員和照片的棒球卡,但那張安迪帕夫柯棒球卡是唯一需要經過嚴格把關才能使用的道具,因為他是真正的玩家。」凱文史密斯表示:「波爾仔這間擺滿各種戰利品的收藏間就像一處展示間,隱身於庫柏鎮(Cooperstown)的一間平民公寓中,同時這間公寓也是波爾仔組織幫派的集散地。麥可蕭和藝術部門的工作成果很出色,不過我對他們另外有一個重大要求,我說:『幫個忙,替我製作一張耶穌教小波爾仔揮棒的圖畫,這只有12秒的對話,他們就設計出很棒的作品。』」麥可蕭表示:「跟一位如此令人鼓舞的導演合作實在很棒,我們繪製一張波爾仔小時候跟耶穌一起打棒球的圖畫,憑這樣東西就會讓你感到這個人絕對是死忠的棒球迷。」

吉米:(繼續)「嫌犯,西語系男性,黑T恤,藍牛仔褲,手機打扮的臥底警員正徒步追」

如同麥可蕭的設計原則,凱文史密斯也要服裝設計茱莉葉波爾薩的設計很寫實。茱莉葉波爾薩回想地表示:「當我們談論布魯斯威利和崔西摩根的角色時,我們知道他們是很隨性的人,加上他們是臥底警探,所以我們不要他們的打扮太顯眼,絕非那種帥氣的警察,因此他們的樣子很普通,如同一般人的外型。」另一方面,亨塞克和曼格這兩位警探則比較注重時尚和品味,而且形象有點嚴肅。茱莉葉波爾薩表示:「這兩個人比較偏西裝配領帶的打扮。」不過有個獨特的例外,她繼續表示:「我讓凱文波拉克穿運動外套,不過他決定要使自己的亨塞克角色穿牛仔靴,也不打領帶。」

一旦茱莉葉波爾薩明白凱文波拉克的角色需要具有特色靴子,尋找特殊款式的靴子就成為重點工作,幸好搜尋工作順勢進行。茱莉葉波爾薩表示:「原本只有凱文波拉克的角色穿靴子,不過那位年輕的警探曼格也有樣學樣,看長輩穿靴子自然也會想穿,不過他穿的靴子卻很怪,所以我們決定要怪就怪到底。於是,我在布魯克林區找到一間名為『薩帕泰利亞墨西哥』(Zapateria Mexico)的靴子店 ,雖然店家完全不會說英語,不過他們有賣超棒的牛仔靴,所以我進去店裡,即使我根本沒認得幾個西班牙字,但我還是設法買到適合的靴子。」茱莉葉波爾薩認為她為這部電影所做的研究很有趣。為了替跟警探相對的流氓做打扮,她表示:「我們聯繫一名紐約市訓誡官員,他也負責教化幫派流氓。他來替我們做一份簡報,令我們嘆為觀止。當我仔細看這些流氓的打扮時,其中一件顯然很重要的元素就是,每個幫派都有一個特定的代表色。」

於是,茱莉葉波爾薩找凱文史密斯討論,要替波爾仔和他的小囉嗦挑選一種代表色。她描述地表示:「我覺得應該從墨西哥國旗的顏色,也就是從紅色、白色或綠色中挑選,凱文史密斯最後選擇綠色。然而,我發現要找出綠色的服裝比我想像的還困難,至於紅色和藍色則唾手可得。」或許這部電影中最令人難忘的扮相就是,崔西摩根角色在執行臥底行動時所穿的那套泡棉塑料材質大型手機裝,這也是茱莉葉波爾薩的重大挑戰之一。茱莉葉波爾薩表示:「這套手機裝在設計上最困難之處就是崔西摩根必須能夠自由活動,比如他必須能夠騎自行車、奔跑,但這種衣服穿起來一定很悶熱,這些特點我得用心思索,而且這套手機裝非得看起來像是由一般外行人所製作的。我們需要設計成折疊手機,因為這樣才能有樞紐點使他彎曲身體,鍵盤則貼近他的胯下處,以免他的下盤被攻擊。」

不過,行動力及最低限度的重點保護不是這位服裝設計的唯一考量,她繼續表示:「他穿這套服裝時遭受一隻鬥牛犬攻擊手臂,於是我請教動物訓練師需要哪種襯墊,而且要很厚實。在那之前,我原本設計的衣服袖子很緊,不過為了那些場景,我必須使用具保護功能的厚袖子,因此我得使整條袖子看起來又粗又壯。這套服裝真的很爆笑,模樣類似卡通人物甘比(Gumby)的逗趣風格(笑)。」一旦這套服裝的造型確定,也經過測試,茱莉葉波爾薩的團隊必須做出不同的16套,代表崔西摩根角色經歷的各種過程。這位服裝設計表示:「在最初那場戲中,這套服裝完好如新,下一場戲中,有點撕破,接著又經歷不少風波,到最後,整套服裝變得又髒又爛。很幸運地,我找到一名很出色的裁縫師,我們之前合作過,她很擅長製作怪異、奇特的服裝,所以成品效果很棒。」

崔西摩根承認他為這幾場穿手機裝的戲做了許多準備,當然結果也令人滿意。他佯裝面無表情地表示:「我以前出於好奇拆過電話,結果現在自己卻扮演電話。看我們拍攝那些戲的每個人都很喜歡那套手機裝,不過我可不想讓那支手機成為這部電影的明星咧。」布魯斯威利倒不羨慕崔西摩根穿著那套厚重襯墊的手機裝,他回想地表示:「拍那幾場戲對崔西摩根來說可是熱壞了,不過他仍樂在其中。那是你能聽到現場人員大笑不已的其中幾場戲,他如同一個很顯目的人體招牌呢。」

戴夫:「大風吹」

【波麗士很忙】的演員和製作團隊在拍攝這部兄弟電影的同時,大家私底下也互相成為哥兒們。製片麥可塔德羅斯表示:「我從未有過像製作這部電影時感受到的美好經驗,這是我的肺腑之言,殺青時我好落寞。凱文史密斯是傑出的人才,而且人很親切,拍攝這部電影的一切都令我興奮不已,也讓我很想在大螢幕上看到完成後的作品。我認為這部電影超級爆笑,還有許多動作戲,我們每天都笑到不行,我希望觀眾也是如此。」製片馬克普萊特同意地表示:「我認為布魯斯威利和崔西摩根之間的情誼、有趣豐富的卡司陣容及每位劇組人員感受到的拍片樂趣都是這部電影的優勢。

我知道當我觀賞這部電影時,我一定會記得我跟演員們和製作人員們一同經歷的過程,尤其是凱文史密斯,跟他相處開心極了。」最後,導演凱文史密斯表示:「我感覺執導【波麗士很忙】比自編自導我之前的作品耗盡更多的精力,好似我這輩子接受的訓練就是為了拍攝這部作品。這種電影是我成長到大經常看的類型,幾乎所有這類型的電影我都看了好幾次。如今,這種電影已發展很久,這次我們則得以有機會翻新這種類型……然而,這也不算是正宗向同類型前作致敬的作品啦。」

演員介紹
布魯斯威利(Bruce Willis)-飾「吉米門羅」(Jimmy Monroe)

布魯斯威利因戲路多變和出色演技已在演藝圈建立起影壇大哥的地位。他演過各式各樣令人難忘的角色,包括在昆丁塔倫提諾執導的【黑色追緝令】中飾演職業拳擊手;在羅伯班頓執導的【大智若愚】中飾演風流成性的承包商;在泰利吉蘭執導的【未來總動員】中飾演時間旅行英雄;在諾曼傑維遜執導的【冷暖天涯】中飾演受創傷的越戰退役軍人,並因此獲得金球獎提名;以及在奈沙馬蘭執導的奧斯卡獎提名片【靈異第六感】中飾演富同情心的兒童心理治療師,並因此贏得人民之選獎。他從影至今最經典的角色就是賣座強片系列【終極警探】中的約翰麥克連警探,這系列的電影包括 【終極警探】、【終極警探2】、1995年全球票房冠軍片【終極警探3】及【終極警探4.0】。

繼新作【波麗士很忙】之後,布魯斯威利的其他新片計劃包括2010年底由席維斯史特龍執導的刺激動作冒險片【浴血任務】;以及羅伯史溫基執導的【赤燄戰場】,跟摩根佛里曼主演,改編自華倫艾利斯(Warren Ellis)和卡利漢默(Cully Hamner)的漫畫作品。布魯斯威利的電影代表作也包括強納森莫斯托執導的【獵殺代理人】;麥可貝執導的【世界末日】;法蘭克米勒和羅勃羅里葛茲執導的【萬惡城市】;羅勃羅里葛茲執導的【刑房】;安東尼法奎執導的【獵日風暴】;巴瑞李文生執導的【終極土匪】及【顛覆瘋雲】;再度跟導演奈沙馬蘭合作的【驚心動魄】;強托特陶執導的【扭轉未來】;勞勃萊納執導的【Kiss情人】;亞倫魯道夫執導的【冠軍的早餐】和【致命的迷思】;愛德華茲維克執導的【緊急動員】;盧貝松執導的【第五元素】;華特希爾執導的【終極悍將】;羅勃辛密克斯執導的【捉神弄鬼】;以及布萊克艾德華執導的【盲目約會】。

布魯斯威利的其他電影作品還包括【勾引陌生人】、【關鍵密碼】、【狙擊封鎖線】、【布魯斯威利之終極黑幫】、【森林保衛戰】、【終極人質】、【殺手不眨眼2】、【哈特戰爭】、【殺手不眨眼】、【終極密碼戰】、【絕對目標-豺狼末日】、【浪子保鑣】、【夜色】、【終極警探總動員】、【超級大玩家】、【終極神鷹】、【強者為王】、【終極尖兵】、【看誰又在說話】、【走夜路的男人】、【看誰在說話】、【比佛利山終極警探】、【無頭血案】等;還有動畫配音作品【原野小兵兵】及電影版【癟四與大頭蛋】。除了鏡頭前的作品,布魯斯威利也從事幕後工作。他擔任【終極人質】及【殺手不眨眼】的製片;以及擔任【冠軍的早餐】的執行製片,改編自寇特馮內果(Kurt Vonnegut)所撰寫的暢銷小說。他跟兄弟大衛威利和事業夥伴史蒂芬艾德斯(Stephen Eads)合創威利兄弟(Willis Brothers)電影公司,是一間由洛杉磯起家的電影製作公司。

布魯斯威利最早在國際舞台上受到矚目的作品是熱門電視影集【雙面嬌娃】,他在該影集中飾演作風獨特的私家偵探大衛艾迪生,並因演出這個角色獲得許多獎項肯定,包括1座艾美獎和1座金球獎。2000年,布魯斯威利因在【六人行】中客串演出又贏得1座艾美獎。布魯斯威利是紐澤西人,就讀蒙特克萊爾州立學院著名的戲劇課程,出道時是進入舞台劇領域。他第一次擔綱演出主角的作品是1984年的外百老匯作品《Fool for Love》,出自山姆謝普的劇作,演出了100場。

接著他繼續發展舞台劇事業,並與人合創「A Company of Fools」,是一個非營利劇團,致力於開發和支持愛達荷州Wood River Valley和全美戲劇的舞台劇作品。他也在愛達荷州海利鎮的自由劇院自導自演山姆謝普的黑色喜劇劇作 《True West》,這齣戲劇描繪兩兄弟之間的混亂關係,並在Showtime電視台播放,以獻給他過世的兄弟羅勃威利。布魯斯威利也是頗有造詣的音樂家,於1986年在摩城唱片旗下錄製《The Return of Bruno》,成為白金唱片,收錄告示牌排行榜第5名的單曲〈Respect Yourself〉。3年後,他錄製第2張專輯《If It Don’t Kill You, It Just Makes You Stronger》。2002年,他跟他自組的樂團「Bruce Willis and the Blues Band」在全美展開俱樂部巡迴演唱,甚至遠赴伊拉克為美國軍隊表演。

崔西摩根(Tracy Morgan)-飾「保羅哈吉斯」(Paul Hodges)
崔西摩根除了新作【波麗士很忙】,也會演出由尼爾拉布特執導的喜劇新片【葬禮上的死亡】,於2010年春天發行,是2007年英國電影【超完美告別】(英文片名相同)的重拍版,跟克里斯洛克和馬汀勞倫斯主演。2010年底,他會演出大衛羅素執導的浪漫喜劇片【Nailed】,跟傑克葛倫霍和潔西卡貝兒對手演出。2009年夏天,崔西摩根替傑瑞布魯克海默製作的【鼠膽妙算】配音,是他首度為動畫電影獻聲,該片結合真人電影和電腦繪圖,在美國上映時開票冠軍,也受到全球觀眾喜愛。【波麗士很忙】是崔西摩根第2度跟導演凱文史密斯合作,之前他演過該導演的【白爛賤客】。崔西摩根的其他電影作品包括大堆頭動作喜劇片【超低能英雄】;【笨賊的祈禱】,跟冰塊酷巴和卡特威廉斯合演;彼得席格執導的【鐵男總動員】,跟亞當山德勒同台演出;韋恩兄弟執導的【小孩好黑】;以及【烏龍元首】,跟克里斯洛克合演。

崔西摩根目前正在演出NBC電視台的艾美獎和金球獎得獎影集【我為喜劇狂】,跟蒂娜費和亞歷鮑德溫同台演出,他在該影集中飾演崔西喬登,是一齣熱門綜藝節目的搞怪明星。最近他因該角色獲得艾美獎提名最佳男配角,並2度獲得NAACP影像獎提名。此外,他跟該影集的全體演員共同贏得2009年螢幕演員公會獎的喜劇影集類傑出整體表演獎。崔西摩根是全美聞名的脫口秀喜劇明星,他首次受到電視觀眾注意是演出熱門喜劇影集【Martin】中的赫斯特曼一角。1996年,他加入【週六夜現場】並演出7季,創造出一些令人難忘的角色,如瓊斯太空人及布萊恩費洛斯。離開【週六夜現場】之後,他繼續演出自己的喜劇節目【崔西摩根秀】,並替Comedy Central電視台【Crank Yankers】節目的Spoonie Luv 一角獻聲。2009年,他被選定為知名「紐約喜劇節」的表演藝人,跟比爾馬赫(Bill Maher)、安迪山伯格(Andy Samberg)、派頓奧斯瓦特(Patton Oswalt)等喜劇明星同台演出。他還在t紐約卡內基廳表演過現場脫口秀節目《Tracy Morgan’s Hard Knock Life》。此外,他最近發行首部個人著作《I Am the New Black》。

亞當布洛迪(Adam Brody)-飾「巴瑞曼格」(Barry Mangold)
亞當布洛迪是很活躍的男演員,除了新作【波麗士很忙】,他也很快會在編劇兼製片葛特尼德荷佛的導演處女作【The Romantics】中出現,跟凱蒂荷姆斯、奧斯卡獎得主安娜帕昆及喬許杜哈明合演。他最近跟梅根福克斯和亞曼達塞佛瑞合演【辣的要命】,由奧斯卡獎得主蒂波洛寇蒂編劇;以及獨立劇情片【致命的愛】,導演是鮑茲亞金,,於2008年日舞影展首映,跟喬許盧卡斯、盧卡斯哈斯和賈桂琳貝茜合演。亞當布洛迪之前跟梅格萊恩對手演出浪漫喜劇片【女人領地】,由喬納森卡斯丹執導。

他也有演出兩部獨立劇情片,一部是跟安娜費莉絲和約翰卡拉辛斯基合演的【笑臉】,另一部是跟保羅魯德和喬漢姆合演的【愛情十賤事】,兩部電影都在2007年日舞影展中首映。他的其他電影作品包括傑森萊特曼執導的好評諷刺片【銘謝吸煙】;道格萊門執導的票房賣座片【史密斯任務】,由布萊德彼特和安吉莉娜裘莉主演;【Missing Brendan】;【Grind】;以及賣座恐怖驚悚片【七夜怪談西洋篇】。電視方面,亞當布洛迪有演出受歡迎的大堆頭影集【玩酷世代】。他的其他電視作品包括在【Once and Again】及【奇異果女孩】中固定出現,以及在【法外柔情】、【Family Law】及【超人前傳】中的突出客串演出。

凱文波拉克(Kevin Pollak)-飾「亨塞克」(Hunsaker)
凱文波拉克因各種劇情片和喜劇片角色受到全球觀眾矚目。過去20年來,他演過超過60部電影及許多電視節目,並成為能夠經常演出劇情電影的少數脫口秀喜劇明星之一。除了演戲天份,他也證明自己作為編劇和製片的才華。凱文波拉克於10歲時開始表演脫口秀喜劇,並於20歲成為巡迴演出的職業脫口秀演員。1988年,他獲得機會演出朗霍華執導的【風雲際會】中一角,之後他在巴瑞李文生執導的【適者生存】中首次演出嚴肅角色。1992年,他演出勞勃萊納執導的電影【軍官與魔鬼】,跟湯姆克魯斯、傑克尼柯遜和黛咪摩兒同台演出,證明他能夠跟這些重量級演技派演員一同在大螢幕中飆戲。他接著跟傳奇性演員華特馬殊和傑克李蒙合作演出【見色忘友】及續集【見色忘友2】。

1994年,他在【刺激驚爆點】演出一名要角,跟蓋布瑞拜恩、凱文史貝西、班尼西歐戴托羅和查茲帕名泰瑞合演,在坎城影展首映時廣獲好評,之後並贏得2座奧斯卡獎及國家影評協會特別獎的最佳全體演員表現獎。同年年底,他接到馬丁史柯西斯的電話,要他加入勞勃狄尼洛、喬派西和莎朗史東的堅強卡司陣容,演出賭城史詩片【賭國風雲】。20世紀接近結束時,《綜藝》雜誌列出前十大最拼命的電影演員,評定標準是整個1990年代每年至少拍3部電影,凱文波拉克正名列其中。2001年脫口秀喜劇巡迴表演展開的同時,凱文波拉克也繼續演出許多電影,包括【魔鬼末日】、【殺手不眨眼】、【終極人質】、【聖誕快樂再瘋狂】及【聖誕快樂又瘋狂】。凱文波拉克的其他電影作品包括【超異能10號房】、【殺手不眨眼2】、【女籃辣哥】、【天堂任務】、【驚天駭地】、【怪醫杜立德2】、【愛上新郎】、【內幕檔案】、【老公我還要】、【窈窕美眉】、【激爆殺手】、【痞子大逃亡】、【天使小綁匪】、【白宮動員令】、【愛情酸甜苦辣】等。

繼新作【波麗士很忙】之後,凱文波拉克的下一部新片是喬治葛羅執導的【Middle Men】,於2009年坎城影展首映,跟路克威爾森、蓋布瑞馬契、喬凡尼瑞比西和詹姆斯肯恩合演。他目前正在從事【Columbus Circle】的後製工作,由他跟該片導演喬治葛羅一同編劇,他跟傑森李、莎瑪布萊兒、艾美史瑪特、喬凡尼瑞比西、傑森安圖和鮑布里吉主演。凱文波拉克將會執起導演筒,自編自導【Three Nights in August】,改編自普立茲獎得主巴茲彼辛格(Buzz Bissinger)所撰寫的《紐約時報》暢銷書,由比利鮑伯松頓主演,他跟巴茲彼辛格和聖路易紅雀隊經理東尼拉羅薩(Tony La Russa)一同擔任製片。此外,他和製作夥伴最近購得超級拳王李奧納德(Sugar Ray Leonardo)人生故事的電影版權,預計跟巴茲彼辛格合寫電影劇本。

除了演出各式各樣的電視節目,凱文波拉克最近受到製作人馬克伯奈特的邀約主持【Our Little Genius】,是一齣益智節目, 2010年夏天會在福斯電視台首播。他也在HBO電視台演出兩齣個人的脫口秀喜劇特別節目,最近那齣是他的個人秀【Kevin Pollak: Stop With the Kicking】,由大衛史登柏格擔任導播。凱文波拉克從2009年3月開始主持個人的網路脫口秀節目【Kevin Pollak’s Chat Show】,每週六太平洋標準時下午5點在http://Kevinpollakschatshow.com網站放送。該節目也可在該網站和www.Youtube.com/Kevinpollakschatshow中的資料庫看到過去播送的幾集。Comedy Central電視台列名凱文波拉克是史上前100大喜劇演員之一。

安娜德拉雷古拉(Ana de la Reguera)-飾「蓋布莉葉拉」(Gabriela)
安娜德拉雷古拉在美國最著名的演出可能是在賣座喜劇片【衰腳神父】中飾演恩歌娜頌修女一角,跟傑克布萊克合演。她出生於墨西哥韋拉克魯斯市,在她家鄉墨西哥電影演過許多電影,包括 【真愛旅行】,跟約翰李古查摩合演;【後院】,跟吉米史密斯合演;【Dust to Dust】;【A Beautiful Secret】;【Ladies’ Night】;【El Caco】;【Asi del precipicio】;以及【Sultanes del Sur】。繼新作【波麗士很忙】之後,她接下來會在西班牙電影【Di Di 好萊塢】中演出。安娜德拉雷古拉曾在Instituto Veracruzano de Cultura機構及Centro de Formación Actoral (CEFAC) de TV Azteca中心學習表演。她出道時是演出西班牙語的熱門肥皂劇【Azul】,從此在墨西哥演出各種電視節目。在美國,她最近演出電視電影【Empire State】,由傑諾米伯德斯華執導。

吉勒摩狄亞茲(Guillermo Diaz)-飾「波爾仔」(Poh Boy)
吉勒摩狄亞茲多年來一直是獨立電影觀眾的最愛演員之一,並繼續在主流領域拓展其影迷。他目前正在演出Showtime電視台得獎影集【單身毒媽】的第3季,並演出NBC電視台的新人成長劇【Mercy】。大螢幕方面,繼新作【波麗士很忙】之後,吉勒摩狄亞茲很快會演出大堆頭獨立喜劇片【Peep World】,跟麥可霍爾、莎拉席維曼、雷恩威爾森和凱特瑪拉合演。之前,他因在非主流經典電影【魔女十八招】中飾演疤面人,令電影觀眾嘆為觀止,跟戴夫查普拉和吉姆布爾合演。

他過去的其他電影作品還包括史蒂芬史匹柏執導的【航站情緣】,跟湯姆漢克斯和凱薩琳麗塔瓊絲合作演出;【愛情萬人迷】,跟克莉絲汀娜瑞奇、凱特韓德森、班艾佛列克、凱西艾佛列克和大衛費爾合演;伊森霍克執導的電影導演處女作【切爾西大牆.】,跟烏瑪舒曼、娜塔莎李察遜和瑪麗莎托梅合演;以及許多獨立電影如【Stonewall】、【恐怖旅館】、【Dirty Love】、【Nowhere】、【Girls Town】、【淘氣老頑童】、【Fresh】、【Party Girl】及【終極高校】。吉勒摩狄亞茲的其他電視作品包括在【Cane】中固定出現,以及客串演出【急診室的春天】、【慾海醫心】、【法網遊龍】、【Chappelle’s Show】、【盾牌】、【失蹤現場】、【犯罪心理】、【Third Watch】、【黑道家族】及【結案高手】。

蜜雪兒雀柏格(Michelle Trachtenberg)-飾「艾娃」(Ava)
蜜雪兒雀柏格除了在新作【波麗士很忙】中出現,目前也在演出醫院劇影集【Mercy】及熱門影集【花邊教主】。她因【魔法奇兵】中的角色嶄露頭角,並使她獲得好萊塢年輕藝人獎的最佳女配角。蜜雪兒雀柏格3歲就展開演藝事業,出現在她的首支電視廣告中。她的電影作品包括【超級大間諜】;真人電影【G型神探】,跟馬修鮑德瑞克合演;大堆頭喜劇片【歐洲派】;【回到17歲】,跟柴克艾佛朗、馬修派瑞和樂絲利曼合演;以及【冰公主】,跟金凱特羅和瓊安庫薩克合演。

她也出現在麗塔威爾斯和威廉赫特主演的【Beautiful Ohio】,」 改編自好評作家伊森坎寧(Ethan Canin)的短篇故事,由查德洛執導;以及演出葛瑞格阿拉奇執導的好評獨立電影【神秘肌膚】,跟喬瑟夫高登拉維特合演,改編自史考特海姆(Scott Heim)的小說,在多倫多影展首映,接著在日舞影展和布里斯班國際影展(BIFF)放映,並在布里斯班國際影展贏得評審團獎。她的其他電影作品還包括【秋暮巨龍】、【絕命聖誕夜】、【重圓天倫夢】及【財神當家2:聖誕願望】。蜜雪兒雀柏格的其他小螢幕作品包括在HBO電視台的好評影集【六呎風雲】中固定出現。

她也演出電視電影【The Dive from Clausen’s Pier】,改編自安佩克(Ann Packard)的同名暢銷小說 《當妳先說再見》,成為Lifetime聯播網年度最高收視率電視電影之一。她也是探索頻道的熱門節目【Truth or Scare】的主持人兼旁白者,並使她獲得日間艾美獎的提名。除了電視和電影事業,蜜雪兒雀柏格也是設計師,最近跟品牌設計師(Monica Botkier)一同設計出一款袋子,稱為「Michelle Satchel」,一半的銷售收入會捐給樂施會(OXFAM)。她也設計Coach Poppy系列的幾款珠寶,於2010 年2月上市。

尚恩威廉史考特(Seann William Scott)-飾「戴夫」(Dave)
尚恩威廉史考特最近跟保羅魯德對手演出賣座喜劇片【模範大哥哥】;以及替動畫片【51號星球】獻聲,跟巨石強森和潔西卡貝兒等明星一同配音。【波麗士很忙】是他第二度跟導演凱文史密斯合作,他曾在該導演執導的喜劇片【白爛賤客】中客串演出。尚恩威廉史考特的電影處女作是賣座喜劇強片【美國派】,演出令人難忘的史蒂芬史戴佛爾一角,這個角色也繼續在兩部賣座續集【美國派2】及【美國派之昏禮】中出現。他還演出1980年代熱門電視影集的電影版【飆風天王】;【哈啦上路】,跟布萊金梅耶 和艾美史瑪特合演;以及賣座喜劇片【豬頭,我的車咧】,跟艾希頓庫奇合演。

尚恩威廉史考特是好萊塢作品最多產的男演員之一,他的其他電影作品包括李察凱利執導的【南國傳奇】,跟莎拉蜜雪兒吉蘭和巨石強森合演;動作冒險片【浴血叢林】,由彼得柏格執導,同樣跟巨石強森合演;【防彈武僧】,跟周潤發合演;驚悚片【絕命終結站】;科幻喜劇片【進化特區】,由伊凡瑞特曼執導,跟茱莉安摩爾、大衛達克尼和奧蘭多瓊斯合演;【升職】,跟約翰雷利合演;【惡爸臨門】,跟比利鮑松頓和蘇珊莎蘭登合演;以及在賣座喜劇片【重返校園】客串演出,由威爾法洛主演。他也替賣座動畫強片【冰原歷險記2】及【冰原歷險記3:恐龍現身】獻聲。尚恩威廉史考特是明尼蘇達州科提吉格羅夫出身,他在洛杉磯的一場試鏡會中受到挖掘。自從10幾年前展開電影事業開始,他迄今已演出約25部電影。

幕後人員介紹
凱文史密斯(Kevin Smith)-導演/剪輯

凱文史密斯身兼作家和導演,出道迄今已15個年頭,在新作【波麗士很忙】之前,他的每部電影作品往往令人難忘,包括【瘋狂店員】、【耍酷一族】、【愛,上了癮】、【怒犯天條】、【白爛賤客】、【紐澤西愛未眠】、【瘋狂店員2】及【淫幕初體驗】。凱文史密斯還出人意料地發行過3部DVD作品,收錄他個人各種大學問與答節目,包括【An Evening with Kevin Smith】、【An Evening with Kevin Smith 2: Evening Harde】及【A Threevening with Kevin Smith 】。他出版過2本收錄散文和部落格文章的著作,1本是《Silent Bob Speaks》,另1本是《紐約時報》暢銷書《My Boring-Ass Life》。

另外還出版《Shootin’ the Sh*t with Kevin Smith》,是SModcast 節目的最佳題材選集,該節目是他和製片史考特摩西爾每週放送的播客(podcast〔譯註:由iPod和broadcast拼綴而成的新詞〕)節目。他也替兩部主流漫畫公司巨頭DC動漫大廠和Marvel動漫大廠的作品編劇,Marvel公司方面包括得獎的《夜魔俠》、《蜘蛛人》及《黑貓》;以及DC公司方面包括得獎的《綠林箭俠》、蝙蝠俠系列《Batman: Cacophony》及蝙蝠俠系列《Batman: The Widening Gyre》。除了擔任電影導演,凱文史密斯也擔任一些獨立電影的製片,包括布萊恩強生執導的【Vulgar】;多座奧斯卡獎得獎影片【心靈捕手】,以及 pair of 日舞影展入圍的2部紀錄片【Reel Paradise】及【Small Town Gay Bar】。

凱文史密斯執導電影以外,也偶爾兼差擔任演員,演過【終極警探4.0】及【捉放愛】。他還替動畫片【毛毛狗】配音獻聲。凱文史密斯是最先冒險嘗試網路空間的電影導演之一,事實上他建立起自己的影迷基礎主要是經由網路,透過一個已成立13年的個人網站www.viewaskew.com。此外,就算電影事業無法成功,他還擁有自己的零售事業,那就是他在紐澤西雷班(Red Bank)經營一間名為「Jay and Silent Bob’s Secret Stash」的漫畫店。

凱文史密斯的得獎紀錄也很輝煌,曾因【瘋狂店員】贏得日舞影展的電影製作人勝利(Filmmaker’s Trophy)獎、法國Prix de la Jeunesse獎及坎城影展的國際影評人週獎;因【愛,上了癮】贏得獨立精神獎的最佳電影劇本;以及因【心靈捕手】贏得人道主義獎。他也因【怒犯天條】贏得諾曼李爾創辦的People for the American Way組織頒發民主衛士獎;【瘋狂店員2】贏得愛丁堡影展的觀眾票選獎及MTV電影獎的Orbit Dirtiest Mouth Moment獎。至於喜劇領域的編劇方面,他贏得各1座哈佛獎、Wizard Fan獎及Eagle 獎;以及因《綠林箭俠》系列的《Green Arrow: Quiver》列名為2003年美國圖書館協會年輕人圖書服務的年輕人最佳書籍獎。

2002年秋天,紐澤西保爾斯伯勒鎮以他為名將一條街命名為「凱文史密斯道路」(Kevin Smith Way)。2004年,視頻軟體經銷商協會(Video Software Dealers Association)頒給凱文史密斯DVD遠見(Visionary)獎。2005年,他獲頒英國《Empire》雜誌的獨立精神獎。2006年4月,他獲頒加州大學洛杉磯分校的喜劇類傑克班尼獎。2008年,他獲頒伍士塔克影展的Maverick獎及美國導演工會旗下的電影製作人Vision 獎。凱文史密斯於1999年4月娶老婆珍妮佛,並在同年6月慶祝女兒哈莉昆恩的誕生,可見這位另類導演連婚禮都是帶球跑。

羅勃卡倫&馬克卡倫(Robb Cullen & Mark Cullen)-編劇/執行製片
羅勃卡倫&馬克卡倫都生長和成長於南費城,不過兩人進入電影界的途徑截然不同。馬克畢業於加州大學洛杉磯分校,然後進入波士頓大學,在霍華辛恩(Howard Zinn)的指導下攻讀政治哲學碩士學位。他很早就踏入雜誌世界,最先在《Conde Nast》雜誌社任職,之後轉而投入電影和電視世界,在福斯廣播公司任職,之後則開始全職的寫作工作。

羅勃則是無師自通,並沒有正式的教育或訓練背景。馬克找羅勃加入他,於是兩人成立卡倫兄弟電視(Cullen Brothers Television)。卡倫兄弟一同為FX電視台影集【Lucky】編劇,獲得艾美獎提名最佳喜劇影集編劇獎,並是首次剛播出就獲得艾美獎提名該獎項的有線節目。卡倫兄弟最近替【Uptown Saturday Night】的重拍版電影編劇,是威爾史密斯創立的Overbrook演藝公司旗下作品。繼新作【波麗士很忙】之後,他們目前手上仍有不少電影和電視編劇計劃正在進行。馬克卡倫的家人包括美麗的老婆蕾貝加及兩個可愛兒子。羅勃卡倫則擁有一隻名為巴特沃斯(Buttersworth)太太的牛頭犬,平常嗜好喜歡小賭一下。

馬克普萊特(M
繼續閱讀

2010/02/23

【華麗年代Nine】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【華麗年代Nine】
台灣上映日期:2010年2月26日(週五)晚場起
台灣發行公司:中環集團版權、威視電影發行
類型:劇情、愛情、音樂
導演:【芝加哥】【藝伎回憶錄】奧斯卡金獎提名 勞勃馬歇爾(Rob Marshall)
編劇:【英倫情人】【冷山】【紐約我愛你】安東尼明哥拉(Anthony Minghella)
製片:【芝加哥】【藝伎回憶錄】奧斯卡金獎提名 勞勃馬歇爾(Rob Marshall)
演員:
【紐約黑幫】奧斯卡金獎影帝 丹尼爾戴路易斯(Daniel Day-Lewis)
【澳大利亞】奧斯卡金獎影后 妮可基嫚(Nicole Kidman)
【情遇巴塞隆納】奧斯卡金獎女配角 潘妮洛普克魯茲(Penélope Cruz)
【007量子危機】奧斯卡金獎女配角 茱蒂丹契(Judi Dench)
【新娘大作戰】金球獎女配角 凱特哈德森(Kate Hudson)
奧斯卡終身成就獎得主 蘇菲亞羅蘭(Sophia Loren)
【玫瑰人生】奧斯卡金獎影后 瑪莉詠柯蒂亞(Marion Cotillard)
黑眼豆豆主唱 菲姬(Stacy Ferguson)
全球官方網站:http://www.nine-movie.com/
中文官方網站:www.ninemovie.com.tw
中文粉絲專業:http://www.facebook.com/NINE.tw

★【芝加哥】導演最新歌舞鉅片。
★問鼎奧斯卡熱門強片。
★影帝影后眾星雲集,精采可期。

劇情簡介
改編自經典雋永的百老匯同名歌舞劇,榮獲東尼獎多項大獎殊榮。
女人,是他文思全湧的來源,亦是他最愛卻又苦惱的一切…。

改編自義大利名導費里尼的名作【八又二分之一】,百老匯經典劇目登上大銀幕。才氣縱橫的大導演(丹尼爾戴路易斯 飾),面臨了前所未有的瓶頸,於是他試圖找出原因,才逐漸發現伴隨他的摯愛女人們,成了他創作靈感上最大的衝突。他最敬愛的母親,高貴的繆思女星克勞蒂亞,優雅的老婆 露易莎,性感的情人卡拉,甜美的女記者史戴芬妮,心靈導師的密友莉雅,和幼年性啟蒙的妓女莎拉吉娜,成就了他的人生,這七個最愛的女人,在他的事業顛峰與低潮,各自扮演著不同的角色,他試圖釐清他和她們之間剪不斷理還亂的關係…。在這個華麗絢爛的年代裡,她們是他最甜蜜的負荷和羈絆…。

P 譯註:以下以標點符號區分音樂劇版本《華麗年代》與電影版本【華麗年代】

華麗年代
費里尼曾告訴我,他的人生與作品的主題就是「夢是唯一的現實。」

「沒有人可以真正捕捉到真實的世界,」他說。「每個人都只管把個人的幻覺當成所謂的『真相』。我與別人的差異,就在於我知道自己活在一個幻想的世界。我喜歡這種狀態,也痛恨任何干擾我想像的事。」「我的電影往往都以我的夢當出發點。當我醒來,我便描繪出這些有趣的夢境。」

「對我而言,拍片就像做愛,我拍戲的時候最覺得精力旺盛。但是在我拍攝【8½八又二分之一】之前,我碰上某件事情,我一直害怕它的來到,後來果真發生了,這件事情比我想像中還可怕。我碰到自己最害怕的事情,就是導演的靈感枯竭。」「導演失去靈感就像作家文思枯竭,只不過前者關乎大家,後者則是私人感受。【8½八又二分之一】的工作人員稱我『魔術師』,但是我要拍的電影已經不在我的腦海。我想過就此放棄,卻又不能讓這些相信我是魔術師的人失望。

我想到,也許我該拍部陷入靈感枯竭的導演的故事。」「大家都說我的電影很有自傳意味。沒錯,我往往引用發生在我自身上的事情。」「七歲的時候,爸媽帶我去看馬戲團,我有種強烈的感覺,我覺得他們在等我。」費里尼知道丹尼爾戴路易斯在【華麗年代】中飾演古多,他一定會覺得很有面子,因為片中這個角色就代表費里尼,我可以想像菲德利哥說,「很優秀的演員,如此俊俏…又纖細。」【8½八又二分之一】與【華麗年代】的古多的靈感都來自費里尼,但是並非如出一轍。

真實生活的費里尼相當害羞、怯懦。在他的想像中,他可以成為古多。透過當年的馬斯楚安尼(Marcello Mastroiani)到現在的丹尼爾戴路易斯,費里尼彷彿身歷其境地成為自己想像中的角色,卻又不必驚動自己與愛妻茱麗葉塔瑪西娜(Giulietta Masina)平靜的私人生活。「就算不是她最棒的丈夫,我也是她最棒的導演,」他告訴我。至於這些得以飾演古多生命中重要女子的演員,費里尼一定也會很欣賞,她們包括妮可基嫚、凱特哈德森、潘妮洛普克魯茲、瑪莉詠柯蒂亞、茱蒂丹契。費里尼自己到處造謠,然而他本人根本不是傳說中的大情聖。

「我的內心很想搞七捻三,」他告訴我。「在我的心裡,實踐性幻想從不讓我覺得疲累。然而在真實人生中,這些綺想可能會干擾我的工作。」費里尼知道蘇菲亞羅蘭飾演他的母親,一定開心又覺得有趣。他本來要找她拍攝【與安妮塔共遊】(譯註:英文片名是【騙子.情人】),後來他沒拍,最後由另一個導演拍攝,女主角則是【華麗年代】女主角之一凱特哈德森的母親歌蒂韓(Goldie Hawn)。費里尼從未看過百老匯的《華麗年代》(因為他痛恨搭飛機),但是他很開心自己的作品歷久彌新,兩部電影【8½八又二分之一】與【卡比莉亞之夜】(《俏姐兒》)都成為音樂劇的故事題材。

費里尼從小就喜歡好萊塢的音樂劇,尤其是琴姐羅傑絲(Ginger Rogers)與佛雷亞士坦(Fred Astaire),也因此有了拍攝【舞國】的靈感。我相信菲德利哥一定會很開心【華麗年代】承襲好萊塢歌舞劇的傳統,卻又不是一昧抄襲。音樂在費里尼的電影中向來佔有一席之地,他也會很高興這部作品由羅勃馬歇爾執導,因為他的執導風格不強橫,卻又能掌控全局。

羅勃馬歇爾向費里尼致上最高敬意,他承續這位義大利大導演的精神,卻不是模仿、複製。【華麗年代】尤其會讓費里尼感到開心的一點,就是這部電影並非重拍【八又二分之一】,而是以獨樹一格的作品對大導表示出真正的敬意。我無法代替菲德利哥發言,但是我能聽到他說,就像他生前常說的那句話,「你說呢,夏洛特?」我差點就有機會與菲德利哥共同欣賞【八又二分之一】。某次我去羅馬,費里尼說有個小電影院正在播映這部電影,當時離首次上映已經有許多年了。我們立刻趕到那裡,卻只看到一個破舊電影院、殘缺的海報、老舊的投影機與可怕的音效。除了某個正在打呼的男人與似乎看得津津有味的小狗之外,電影院裡空無一人。費里尼慌張地衝出戲院,回頭對我大叫,「你想留下也無所謂。」我跟著他跑出去,奔到咖啡館,喝咖啡吃糕點,淹沒我們的悲傷。

就我對費里尼的了解,他肯定會進電影院,坐得超低地欣賞【華麗年代】,而且絕對不會中途離席。他小時候只要在里米尼的富國戲院看到喜歡的電影,而且不希望被母親拖回家,就會滑進座位中,坐低一點。我真希望費里尼可以自己發表對【華麗年代】的感言,我知道你們也有此希望。我深信菲德利哥一定會推崇這部電影,也會說這部片有「費里尼式的」風格。費里尼的人生甚至超越他的夢想。他曾告訴我,「人生就是結合了戲法與義大利麵,」因此他肯定會建議,觀眾看完充滿魅力的【華麗年代】之後,好好享用一道美味的義大利麵。——《夢是唯一的現實:費里尼自傳》作者夏洛特錢德勒

「拿出義大利人的精神,把今天當成人生最後一天地過。」
──【華麗年代】的曲目「Be Italian」

激情、綺想、慾望、愛情、藝術、品味、錯覺、夢境-對1960年代的世界知名導演古多康提尼(丹尼爾戴路易斯 DANIEL DAY-LEWIS飾)而言,人生就如同一場馬戲團表演…然而這次推出第九部音樂劇,他卻再也無法置身事外。古多是才華洋溢的導演,即將開始製作眾人引頸期盼的第九部電影【Italia】,但是他卻突然靈感枯竭,愛情生活也一團混亂,遭到雙重打擊。古多的人生有許多奇女子,包括美得惹火的卡拉(潘妮洛普克魯茲 PENÉLOPE CRUZ飾)、深情的妻子露易莎(瑪莉詠柯蒂亞 MARION COTILLARD飾)、他的繆思女神克勞蒂亞(妮可基嫚 NICOLE KIDMAN飾)、服裝設計師兼密友莉雅(茱蒂丹契 JUDI DENCH飾)、賣弄風情的Vogue雜誌記者史戴芬妮(凱特哈德森 KATE HUDSON飾演)、少年時期幫助他開竅的妓女莎拉吉娜(「黑眼豆豆」主唱菲姬 STACY FERGUSON飾)以及他深愛的母親(蘇菲亞羅蘭 SOPHIA LOREN飾)。

古多在幻想與現實當中尋找救贖與靈感。歷史悠久的義大利辛奈西塔電影城(Cinecitta Studios)的五號攝影棚因此充斥著古多的情慾綺想、回憶與夢境,也因此轉化成活潑的音樂劇,然而第九部電影必須趕緊開拍,大導演古多得克服恐懼,喊下「開麥拉!」【華麗年代】改編自獲獎無數的百老匯音樂劇,而這齣音樂劇當年也由電影獲得靈感,此次等於繞了一圈又改回電影,故事主要敘述某個知名導演的中年危機。本片交由翻拍《芝加哥》電影版大獲好評的導演羅勃馬歇爾(Rob Marshall)執導。本片改編自東尼獎音樂劇【華麗年代】,以亞瑟柯皮特(Arthur L. Kopit)的小說改編。音樂與歌詞由摩利葉斯頓(Maury Yeston)操刀,劇本則由麥克托金(Michael Tolkin)與安東尼明格拉(Anthony Minghella)改編自義大利劇作家馬利歐弗萊帝(Mario Fratti)的作品。【華麗年代】的製片是馬克普拉特(Marc Platt)、哈維溫斯坦(Harvey Weinstein)、約翰狄盧卡(John DeLuca)與羅勃馬歇爾。

不尋常的經歷:《華麗年代》如何從電影改編成百老匯音樂劇又改編回電影
鮮少有百老匯音樂劇如同《華麗年代》,有如此深厚的電影基礎或如此火辣辣的的劇情;這齣音樂劇講述唯有電影才會出現的藝術、夢想、愛情、激昂的情感與靈感。如今這部作品繞了一圈,再度回到大銀幕,由知名導演羅勃馬歇爾執導。馬歇爾以自己的獨到電影語言,敘述某個知名導演古多康提尼的中年危機,以及激發古多得到創作靈感的眾女子的故事。

這一切要從知名導演費里尼(Federico Fellini)說起。榮獲金像獎的1963年作品【8½八又二分之一】說的就是導演碰上創作危機,電影如夢似幻,虛幻與現實交錯,後來也成為最常被拿來解析,又影響甚鉅的大作。片中充滿各種熱鬧畫面,融合了主角的記憶、夢境、想像、懷舊之情與心魔。對許多人而言,說到揭露現代人窩居瘋狂又奇妙的內心世界的真正感受,【8½八又二分之一】就是最早期的電影之一。

此外費里尼還有許多電影,也激發世界各角落的人們期盼活在義大利電影的感官世界。此後有許多知名當代導演,都以自己獨特的方式向【8½八又二分之一】致敬。鮑柏佛西(Bob Fosse)就把自己的故事寫成超現實的《爵士春秋》,敘述有自毀傾向的出色編舞家如何接受自己的過去,在許多女子之間如何疲於奔命。伍迪艾倫則採用完全相反的方法,編導出【星塵往事】,他在片中飾演理想破滅的導演,在他探索自己的作品與往日愛情回憶之際,飽受幻覺之苦。

如今則有羅勃馬歇爾加入這個堅強陣容,他要以自己結合戲劇、電影與音樂劇的獨特方法,將【8½八又二分之一】拍攝成【華麗年代】。百老匯音樂劇《華麗年代》是改編自亞瑟柯皮特的小說,音樂與歌詞則出自摩利葉斯頓,這部音樂劇也是另一個崇拜費里尼的年輕影人的作品。葉斯頓在青少年時期欣賞過【8½八又二分之一】便瘋狂迷上這部電影,1970年代,他在耶魯大學教授音樂,將這部畫面豐富的電影改編成音樂劇,後來還到羅馬演出,接受費里尼的指教與祝福。

葉斯頓認為,加上歌舞元素,費里尼的八又二分之一便會成為《華麗年代》。這部音樂劇首次在1982年5月2日推出之後,立刻一炮而紅。這部歌舞音樂劇由湯米圖恩(Tommy Tune)執導,由一名男主角搭配二十四個女演員,每人分別代表女性的力量、堅強與美。《華麗年代》成為必看音樂劇,在該年度就拿下五座東尼獎。然而《華麗年代》注定要再脫胎換骨,重新搬回大銀幕。當初羅勃馬歇爾與哈維溫斯坦合作【芝加哥】,並以該片奪得六座小金人,2006年底便宣佈兩人將攜手拍攝【華麗年代】。

當年費里尼慷慨允許葉斯頓以【8½八又二分之一】汲取靈感,如今葉斯頓也欣然答應馬歇爾將這部音樂劇搬上大銀幕。葉斯頓說,「聽到哈維溫斯坦要拍【華麗年代】,我很高興,後來得知羅勃馬歇爾要執導更是欣喜若狂。我認為,電影就是導演的作品,也希望羅勃可以自由改編我的舞台音樂劇,再加上電影的不同媒介與可能性,加以發揚光大。我是這麼告訴羅勃:『就當我不在人世了,你必須自由發揮,全心投入。』

大家都知道,拍電影不是用攝影機對著舞台就拍得出來。導演在各方面都得重新詮釋《華麗年代》,羅勃的確也這麼做。」他繼續說:「我始終覺得費里尼有恩於我,因為他大方地允許我改編他的傑作,信任我會發揚光大,也會加以尊重。如今羅勃拍出這部傑作,無異於送了一份大禮給我與費里尼。」馬歇爾與溫斯坦找了兩名傑出編劇,將音樂劇《華麗年代》改編成歌舞音樂電影。

兩人分別是入圍奧斯卡的編導麥克托金(【超級大玩家】)以及已故的金獎編導安東尼明格拉(【英倫情人】、【天才雷普利】)。他們的寫作靈感不只來自於費里尼、柯皮特與葉斯頓,還發揮個人的電影拍攝經驗、想像力,並汲取自己的人生經驗,畢竟他們同時也是備受壓力的導演。(明格拉在【華麗年代】拍攝階段便過世,因此本片便成了他最後一部遺作。)馬歇爾決定拍攝本片之後,便立刻開始找好萊塢所有一線女演員試鏡,因為他認為劇本應該為演員量身打造,而非由演員揣摩劇中角色。劇本尚未完成,馬歇爾與約翰狄盧卡就找來所有知名女演員參加歌舞試鏡。

葉斯頓曾告訴馬歇爾,「需要我就打給我。」他們初次會面的三週後,他便接到電話,葉斯頓旋即與馬歇爾、狄盧卡在鋼琴旁會面,著手加入三首全新歌曲。這個點子讓葉斯頓很開心。「我們談到舞台劇中有幾首關於現實的歌曲必須重新編寫,才能符合電影的概念:歌曲就是男主角古多腦中的幻想,因此電影需要新歌。我剛好趁機重新構思自己對這部電影能有何貢獻,」他說,「能為不同藝術媒介的優秀演員寫新歌,實在太令我開心,也感到心滿意足。」

儘管電影與舞台劇初登場之時已經相隔幾十年,因為電影版的卡司精采,更令他覺得劇中角色仍舊活靈活現。他以飾演古多摯愛的母親蘇菲亞羅蘭為靈感,寫出安眠曲「Guarde La Luna」(凝視月娘),「在舞台劇版本中,古多母親的主題曲是女高音歌曲,然而蘇菲亞羅蘭並非女高音,因此這首曲子會出現不同效果,」他解釋。「我的目標就是為蘇菲亞另外寫首歌,雖然歌詞一樣,但是更適合她的音域,而且還要能配襯這名女演員,畢竟她也是義大利電影的精華。我改編舞台劇版本的『Waltz from ‘華麗年代’』,寫出這首歌曲。」

葉斯頓也為飾演古多妻子的瑪莉詠柯蒂亞寫新歌,就是力道十足的「Take It All」。這首曲子原本要寫給柯蒂亞、妮可基嫚與潘妮洛普克魯茲三人,但是因為不符合故事,葉斯頓便有了全新的點子。「羅勃與約翰先想出曲子的緣由,也因此幫我打開了全新的世界,」葉斯頓說。「天資聰穎的瑪莉詠柯蒂亞便能藉此機會,在片中表演這首揪心的曲目。」最後一首新曲子則是為時髦的雜誌記者凱特哈德森打造,「Cinema Italiano」是歌頌義大利電影對通俗文化的影響。

「凱特的嗓子很棒,舞藝又精湛,因此我們希望幫她寫首節奏輕快,可歌可舞的曲子,」他說。「後來我們才發現這首曲子還有其他妙用。剛好藉由這種幽默、又有娛樂性的方法向觀眾介紹,在1965年時,義大利電影是新浪潮,也是電影成就的巔峰。順便揭露義大利電影不只創造出嶄新的電影風格,也帶領最新流行,使得全球的人都打起細領帶,渴望買義大利跑車。凱特集結我們所有的期望,擊出強棒。」

除了三首新歌之外,葉斯頓調整所有曲子的歌詞與旋律,「這些曲子必須符合羅勃眼中的角色,為演員量身打造。」為了增加電影的流暢性,原音樂劇中有幾首曲子被刪除,然而葉斯頓並不覺得可惜。「所有曲子都還在,因為它們仍舊存在於舞台劇中。而且,我的創作還被改編成另一種版本,」他解釋,「打從我愛上【8½八又二分之一】以來,《華麗年代》就成了我的終生志業。我喜歡這個題材,也認為故事永遠沒有完結。到頭來,我的作品只是一種理論。新版本並不會推翻舊版本,也不會阻斷往後其他新詮釋的路,這才是最令人開心之處。」他又補充:「與羅勃馬歇爾、約翰狄盧卡合作拍攝【華麗年代】,是我創作生涯中最令人鼓舞、振奮又期待的經驗。他們細心謹慎,才華洋溢,改得好上加好。」

葉斯頓也有機會聽到他的曲目,由【芝加哥】音樂總監保羅勃格夫(Paul Bogaev)指揮50人管絃樂團演奏。「這些音樂原本由小型百老匯樂團演奏,聽到大型管絃樂團演出真是令人開心,」葉斯頓坦承。「音樂的處理更豐富、更圓滿、更廣泛。聽到我創作的曲子用這種方法被演奏,實在是難能可貴的經驗,我非常感激。」哈維溫斯坦也說,「《華麗年代》是超越時空的鉅作。靈感來自費里尼,他又是電影史上最勇於表現自我的導演,如今更由托金與明格拉的戲劇編寫,羅勃馬歇爾與約翰狄魯卡的精心安排而得到新生命。只有羅勃有辦法排出如此性感、令人激賞的歌舞劇,加上卡司陣容堅強,他拍出前所未見的作品,沒有導演比他更適合把這齣音樂劇搬上大銀幕了。」

富麗秀(FOLLIES BERGERE):羅勃馬歇爾開始拍攝【華麗年代】
「電影版的【華麗年代】是徹頭徹尾的重新創作。這部電影完全呈現羅勃馬歇爾的獨特觀點,因此也有自己的創作過程,」跨足電影、百老匯的製片馬克普拉特(《WICKED》)說。「這部電影雖然承襲音樂劇版本的精髓,電影版卻可說是獨樹一格。電影不忘音樂劇的菁華,也就是我們大家都欣賞的精神與音樂,然而羅伯還加入自己的元素。他的【華麗年代】是美妙的綺想,有許多創意,而且情感豐富。」羅勃馬歇爾並非初次在百老匯音樂劇中灌溉電影精神,他所拍攝的【芝加哥】就是一例。他以《酒店》、《蜘蛛女之吻》六次入圍東尼獎,舞台劇才華眾所皆知。

然而他也是知名導演,最近才將亞瑟高登的同名暢銷小說,拍成電影【藝伎回憶錄】,並入圍奧斯卡多項獎項。普拉特補充說明,「這個故事由羅勃拍來更特別,因為他本來就是舞台劇的舞者與編舞老師,後來跨足電影界成為導演。而【華麗年代】說的正是導演的故事,敘述電影,敘述創作,羅勃就是創作者,因此這部電影對他而言更有切身的關係。他了解電影,了解電影歷史、理論,以及執導電影的技術、美感層面。他也有音樂劇的背景,他從小就在那個世界長大,明白音樂如何推動故事。羅勃知道如何天衣無縫地結合音樂、歌舞、敘事與美術設計。所以【華麗年代】一片的題材與導演人選是天作之合。」

義大利電影:【華麗年代】的設計
為了讓觀眾從電影體驗到【華麗年代】,羅勃馬歇爾希望他們看到道地的義大利電影,看著古多開著淺藍色的Fiat Alfa Spyder穿梭在1960年代的現代派時髦街道 ;隨著男主角的綺想飛舞,看著他如何擺脫創作低潮,開創未來。羅勃馬歇爾與其情人編舞家兼製片約翰狄盧卡找來當年【芝加哥】與【藝伎回憶錄】的夥伴,其中包括兩度奧斯卡得獎者的美術設計約翰梅爾(John Myhre)、服裝設計師柯琳艾特伍,以及金獎攝影指導狄昂畢比。這三人很開心能再度搭檔,尤其這部電影又是描述對電影的熱愛與電影的美。狄昂畢比說,「如果說【芝加哥】的舞台是我們的遊樂園,那麼【華麗年代】的拍攝過程就是我們大展身手之處。」約翰梅爾也表示,「講述拍攝電影的電影已經夠叫人興奮,但是羅勃馬歇爾要拍攝關於拍攝電影的音樂劇,更令我們雀躍。

羅勃只要告訴我們,『片中必須要有轉變,觀眾得看到古多的世界有所改變,』我們立刻開始擬出大方向。」幕後團隊將設計元素分為兩大領域:古多在羅馬的複雜現實生活,以及他希望可以放鬆身心的奢侈美療中心;另一個則是活躍的想像世界。後者完全在電影城某個未完工的攝影棚——這是古多創作焦慮的來源——拍攝,而且攝影棚完全轉換成大不相同的世界。梅爾解釋,「我們第一次看到攝影棚,便決定要在真正的片場拍攝,因此我們選上英格蘭的謝伯頓片場(Shepperton Studios)的H攝影棚,這個地方很適合當成費里尼當年在羅馬電影城的五號攝影棚。羅勃一直要我們強調攝影棚就是古多生命的精髓,無論成敗都是在片場。

場景設計方法就如同設計劇場;燈光位置都必須先決定,也要安排舞者的空間。最大的挑戰就是舞台必須改變十次,有時隔天就得大變身成不同的想像世界,可能是『富麗秀』,可能是海灘,可能是1960年代的迪斯可舞廳,可能是羅馬廣場等;創造出每個場景的挑戰實在是太有意思了。」設計團隊發揮最大潛力,「每個舞台正立面都先設計好,才能配合不同的曲目,而且也能改裝成另一個模樣,供作其他用途,」梅爾解釋。

有些跳舞的段落需要大量裝備。「例如潘妮洛普克魯茲表演的曲目,羅勃就希望她從80呎長的粉紅色布幔上滑下來,」梅爾說。「這是極大的挑戰,因為佈景必須相當安全,才能讓她反覆表演。最後我們用輸送帶當成部分的粉紅色布幔,然後在她跳到一半的時候,可以滑落到8呎大的鏡子上。」攝影指導狄昂畢比最初的靈感來自義大利電影私密又活潑的美學,尤其是創造出許多大師的1960年代——從費里尼、安東尼奧尼、帕索里尼到貝多魯奇;然後再創造出這部電影的獨特風格。

「義大利電影在我喜歡的電影中向來佔有一席之地,」畢比說,「我們永遠不會忘記。羅勃與我看了許多作品,但是我們從來不想模仿費里尼,也決定絕對不是重拍他的作品。我們只是參考他的電影,並且向他致敬。【華麗年代】在視覺設計與風格方面,都是獨樹一格。這部電影結合電影與舞台劇的元素,而且只要與羅勃合作,這些元素似乎都能巧妙地融合。」畢比說,「關於如何取景,燈光如何安排,我們都討論了相當久。在燈光方面,我們決定延用【芝加哥】的作法,採用舞台劇的元素詮釋出虛幻世界的歌舞表演。

我們不斷尋找空隙,看看哪個段落適合將舞台改裝成全然的想像世界。」「因為同樣的空間必須不斷地變化,」畢比強調,「我們必須想出如何保持新鮮感,不要只是不斷重複同樣手法。」關鍵在於燈光,但是移動攝影機取景也很重要。「拍攝歌舞段落時,羅勃與我都很重視攝影機的移動調教,」畢比指出,「也很重視要捕捉到所有動作。羅勃喜歡一鏡到底,演員與舞者才能掌握步調、節奏,但是我們又希望畫面看起來活潑。所以片場一定要有軌道車、吊臂、軌道,但是拍攝時又不能干擾歌舞表演。」服裝設計柯琳艾特伍也從1960年代的現代派義大利電影入手,再以自己的風格詮釋。

「我們看了許多義大利電影,」她說,「自然也影響本片的風格。但是【華麗年代】也有超現實部分,因此我們刪除當年乏味的設計,只留下最性感的元素。」艾特伍的設計也配合編舞,必須讓演員自在地跳舞。「設計服裝前,我先觀賞羅勃與約翰編的舞步,再根據那些曲目的需求設計服裝,」她說。「服裝不能有一絲差池,所以我們得與大批女演員密切接觸,來回修改。」至於丹尼爾戴路易斯的服裝,艾特伍說,「丹尼爾和我很早就先共度一天,我們一起去逛街,捕捉古多服裝的靈感,想像他可能穿哪些西裝、鞋子,又會有什麼風格。

我們後來選上優雅的黑色絲質套裝,那套服裝散發出一代大師的丰采。古多的服裝設計有個難處,因為這個角色並不關心流行,但是他的衣服必須符合他所追求的美感。」艾特伍在本片中可以大展身手,服裝樣式從歌舞女郎的緊身衣到時髦的外出服兼而有之,而且她要打理的角色非常多元,有妓女,也有服裝設計師。柯琳艾特伍用了一百多萬個施華洛世奇水晶,裝飾三十六件戲服。【華麗年代】用了22種顏色的31種水晶,務使每個角色都閃閃動人。

施華洛世奇國際傳播部副總裁娜狄亞施華洛世奇(Nadja Swarovski)表示,「施華洛世奇很榮幸能與柯琳合作,創造出【華麗年代】的動人戲服。本公司有幸能提供水晶,妝點本片的美麗演員,這些閃亮藝品更能襯托柯琳設計服裝的精湛手藝。」本片的化妝、髮型設計是奧斯卡得主彼得金恩(Peter King)。他從未與馬歇爾合作,卻能立刻明白導演的要求。「本片的最大挑戰就是呈現出1960年代的氛圍,卻又不因此而畫地自限,」他說。金恩補充說明,「羅勃明白表示,他要『新浪潮』風格,就是碧姬芭杜(Brigitte Bardot)、克勞蒂雅卡汀娜的風貌。

我們認為那種『剛起床』的模樣遠比當時英、美的流行更性感。我們並未特別模仿哪部電影,卻看了許多圖片尋找靈感。我們看了數百種風格,最後終於為每個角色找到特定樣貌。」在倫敦片場拍攝結束之後,演員與幕後工作人員則移師費里尼作品的誕生地,亦即羅馬的辛奈西塔電影城,以及義大利電影常取景的威尼托大街(Via Veneto)的波波洛廣場,以及海邊城鎮安其奧(Anzio)辛奈西塔電影城是歷史悠久的片場,當地氣氛感染了所有人。電影城創立於1936年,當初獨裁者墨索里尼打算以此地拍宣傳影片(口號則是「電影是最有力的武器」。)這個電影城在戰後蓬勃發展,成為許多經典大作的發源地,例如【暴君焚城錄】、【賓漢】、【埃及豔后】、【教父第三集】、【英倫情人】、【紐約黑幫】等。

羅馬在1950、1960年代,已經成了「台伯河畔的好萊塢」,吸引全球知名導演到樹影婆娑的塔斯可拉納大道(Via Tuscolana)拍片。「對喜愛電影的人而言,在辛奈西塔電影城拍片都會覺得很興奮,」約翰梅爾說。「初次進入片場大門就讓人覺得人生有所改變。世上沒有其他片場可以相提並論,你會覺得自己進入歷史,在古老的紅褐色建築環繞之下,進入1960年代的電影高峰時期。我們拍了前門,又稍微改裝,好讓大門回復當年的風貌。他們也讓我們重新粉刷五號片場,這點讓我們很興奮。」既然抵達羅馬,工作人員便趁機拍攝當地美不勝收的風景。「我們希望捕捉【甜蜜生活】時期的羅馬,」梅爾指出。「我們在威尼托大道的羅馬競技場與羅馬廣場取景。」拍攝團隊也往南拉到一小時車程外的安其奧——同盟國在第二次世界大戰登陸地點,他們在當地拍攝俯瞰大海的前賭場,捕捉當年的華麗氛圍。

【華麗年代】有許多重要場景都在那棟建築物中取景,例如古多與紅衣主教共浴的想像;例如「ITALIA」的後製公司;例如某場晚宴;古多希望得到充分休息所前往的美療飯店,入口與大廳也在此拍攝。其他外景地點還包括山丘小村蘇特里,攝影大隊在這個離羅馬車程一小時的地點待上兩晚,拍攝丹尼爾戴路易斯與妮可基嫚的某段對手戲,該片段始於英國的謝伯頓片場,在此劃下句點。本片請到奧斯卡最佳剪接獎得主克萊兒辛普森(Claire Simpson,【殺戮戰場】、【為愛朗讀】),以及入圍艾美獎的懷特史密斯(Wyatt Smith,【東尼班奈特/ 世紀星讚演唱會】)。

製片普拉特表示,「羅勃要求所有人全力以赴。他非常細心,所有細節都逃不過他的法眼。這點也可以用來形容編舞的約翰狄盧卡、攝影史導狄昂畢比、美術設計約翰梅爾、服裝設計柯琳艾特伍以及負責剪接的辛普森與史密斯,這種氣氛也感染到每個演員。本片所有工作人員都覺得彼此是共生共榮,每個人都必須發揮最大潛能,不但希望拿出十分實力,也都做到最好,因為這個故事值得眾人的付出。如同古多康提尼所言,你永遠不知道電影會變成什麼模樣。攝影團隊、演員、設計師、剪接人員都各自努力,但是呈現在觀眾眼前時,才是最神奇的時刻。」


繼續閱讀
2010/02/22

【末路浩劫The Road】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【末路浩劫The Road】
導演:約翰希爾寇特John Hillcoat《生死關頭》
編劇:喬潘霍Joe Penhall《紅氣球之戀》
製片:寶拉梅史瓦茲Paula Mae Schwartz、史蒂夫史瓦茲Steve Schwartz & 尼克魏斯勒Nick Wechsler
美國發行公司:次元影業Dimension Films
臺灣發行公司:CatchPlay(威望國際)
國別/語言:美國/英語
類型:驚悚/冒險/劇情/動作/普立茲小說改編
主要演員:
維果莫天森Viggo Mortensen《魔戒三部曲》、《黑幕謎情》奧斯卡影帝提名
莎莉賽隆Charlize Theron《全民超人》、《女魔頭》奧斯卡影后
蓋皮爾斯Guy Pearce《鐵面特警隊》、《記憶拼圖》
勞勃杜瓦Robert Duvall《教父三部曲》、《萬惡夜總會》奧斯卡影帝
片長:111分
級數:TBA
全台映期:2010.02.26
中文官網:http://catchplay.com/theroad

劇情介紹:
改編自《險路勿近》原著作者戈馬克麥卡錫普立茲獲獎之暢銷No.1話題鉅作。被時代雜誌譽為將持續影響未來超過100年的偉大著作!全球佳評如潮、熱烈口碑持續延燒,知名影迷交流大站IMDb給予7.8分絕佳好評。指標性毒舌影評網站爛番茄評價高達75分,並入選威尼斯影展正式競賽片、全美廣播影評人協會最佳男主角等三項提名、華盛頓影評人協會最佳男主角等兩項提名、以及英國奧斯卡最佳攝影提名等年度最佳殊榮加身。《魔戒三部曲》《黑幕謎情》奧斯卡影帝提名維果莫天森,《女魔頭》奧斯卡影后莎莉賽隆,強力號召好萊塢頂級卡司同場飆戲。格局內涵超越所有同類型電影,劃時代的末日驚悚電影撼動登場!

“本年度最重要的電影,跨越世紀的影響力…”
~全美權威媒體 Esquire Magazine。

在末日降臨前,
你是我冒險求生的唯一理由。

一場突如其來的地球浩劫摧毀了人類文明,世界頓時陷入一片黑暗,數以百萬計的人口遭到無情的洪水與烈焰吞噬,因飢餓與絕望而亡的人更是不計其數…故事的背景就設定在這末日般的混沌景象之中,一位自災厄中倖存的父親(維果莫天森 飾),帶著幼子在荒涼且瀰漫不安煙硝味的道路上展開長途跋涉,前往南方的海岸尋找一線生機,而前方等著他們的,是一條危機重重的漫漫長路。這對相互依偎的父子,在旅途中遇上盜匪襲擊,甚至遭到可怕的食人異類威脅,而他們擁有的卻只是簡陋的防禦武器,與彼此間深厚的父子情誼。

在這一片荒蕪之中,廢棄櫥櫃裡的食物、自動販賣機內氣泡滿溢的可樂,以及父親對妻子的甜美回憶等等,讓他們看見希望的微光,而善良天真、對週遭充滿好奇的孩子,更是支持父親邁步向前的動力。這一段驚悚而震撼的史詩般旅程,將展現人類堅強的求生意志,並揭示律法無存、道德淪喪的浩劫後光景,以及其中人性最美麗與最醜陋的一面,駭人但不脫離現實的場景,將為末日電影類型立下全新的里程碑!

今年最受全球影迷關注與討論的話題鉅作《末路浩劫》The Road,改編自奧斯卡最佳影片《險路勿近》No Country for Old Men原著作者戈馬克麥卡錫Cormac McCarthy,於2007年贏得普立茲文學獎的暢銷冠軍同名小說,這部以世界末日為背景、深入刻畫人性的殿堂級文學大作,贏得來自各界的至高評價,除了同時獲得紐約時報、華盛頓郵報、洛杉磯時報與時代雜誌等重要媒體評選為年度好書,更被譽為「即將影響未來一百年」的不朽著作!由主演奇幻冒險經典鉅作《魔戒三部曲》The Lord of the Rings中人皇亞拉岡一角爆紅,並在前年以幫派傑作《黑幕謎情》Eastern Promises獲奧斯卡影帝提名的維果莫天森Viggo Mortensen,領軍好萊塢頂尖卡司聯合主演。

《末路浩劫》除獲選為威尼斯影展正式競賽片,在世界各大權威影評與傳媒間,也掀起一波波壓倒性的好評聲浪,於全球最大影迷基地IMDb獲得網友給予7.8分超高評價,更贏得指標影評大站「爛番茄Rotten Tomatoes」高達75分的佳評肯定!電影裡撼動人心、蒼涼孤絕的末日景象,以及挖掘人性黑暗、怵目驚心的殘酷場景,絕對超越同類型驚悚傑作《28天毀滅倒數》28 Days Later…帶給影迷的深刻體驗,尤其當全球處於後911事件的恐懼與地球暖化的威脅之下,《末路浩劫》更無疑是一部攸關全人類、具有宏觀格局與深遠寓意的精彩佳作,勢必將成為影史上最扣人心弦的末日電影新經典!

被喻為海明威Ernest Hemingway與福克納William Faulkner唯一後繼者的美國當代文學巨擘—戈馬克麥卡錫,曾榮獲美國國家書卷獎、美國國家書評人獎、鵝毛筆獎與普立茲文學獎等重要文壇大獎。2008年,戈馬克的作品<險路>入選為紐約時報百大好書之一,並改編成電影《險路勿近》No Country for Old Men,這部驚悚犯罪傑作於該年的奧斯卡頒獎典禮,一舉拿下年度最佳影片等四項重要大獎,也讓麥卡錫的小說作品再度成為好萊塢劇本的熱門改編素材。《末路浩劫》改編自麥卡錫獻給摯愛幼子的最新力作<長路>,電影裡深入刻畫毀滅性的地球災難對人性造成的強烈衝擊,在森冷陰暗的氛圍與末日的絕望中,藉由一對父子之間動人的情誼傳達出溫暖的人性關懷,帶給這部末日電影勝出同類型作品的嶄新視野與思維啟發!

《末路浩劫》由影壇才氣大導約翰希爾寇特John Hillcoat全力打造,來自澳洲的他於2005年以張力十足的新品種西部動作片《生死關頭》The Proposition,榮獲澳洲電影學會4項大獎,並獲得最佳影片與最佳導演等12座獎項提名。約翰紮實的導演功力,果然為他贏得了進軍好萊塢的絕佳機會,受邀為《末路浩劫》這部格局浩大、卡司非凡的年度大作掌鏡,他以獨特的詮釋為末日電影開創新局,也獲得了威尼斯影展最高榮譽金獅獎的提名殊榮,在訪談中他特別表示:「這部電影包含了許多層面,它可以被視為一段具有神秘寓意的靈魂之旅,一個世代傳承的寓言,或是一記敲在崩毀世界中,喚醒道德良知、希望與信念的警鐘。整部片可說是一段充滿恐懼卻又帶著溫柔力量的黑暗史詩旅程!」結合文學鉅著與傑出大導的不凡力作,《末路浩劫》將是年度影壇最不容忽視的震撼鉅片!

《末路浩劫》中最重要的靈魂人物—父親一角,由好萊塢性格男星維果莫天森擔綱演出。才氣縱橫的維果,融合詩人、畫家與攝影師等多重身份於一身,當然他更是一位演技精湛、不可多得的實力派演員。維果最令影迷稱道的代表作,莫過於在奇幻史詩鉅作《魔戒三部曲》中飾演人皇亞拉岡,冷靜剛強的銀幕英雄形象,使他深受廣大女性粉絲的喜愛。而在犯罪驚悚傑作《暴力效應》A History of Violence當中,維果則以層次豐富的演出,將一名居家好男人漸漸轉變為冷酷殺手的過程,詮釋地絲絲入扣、精彩萬分。

2007年的黑幫動作鉅片《黑幕謎情》Eastern Promises,將維果推上個人演藝事業的巔峰,他飾演一名殺人不眨眼的俄國黑幫份子,一場全裸上陣的澡堂打鬥戲,血腥殘暴的程度堪稱影史首見,而他令人不寒而慄的傳神演出,也使他同時贏得金球獎與奧斯卡影帝提名殊榮,並獲得英國獨立電影獎最佳男主角的重量級肯定。此次於《末路浩劫》當中,維果飾演於末世災難降臨時,帶著稚子尋找生命希望的堅毅父親,他與惡劣環境的搏鬥與掙扎,以及他對孩子全心付出的父愛,將令影迷深刻動容。導演也對維果的表現表達高度讚賞,他提到:「維果有著平易如凡人般的特質,但同時他也具備這個角色所需要的剛毅內在與強健體格,並在演出中成功地展現各種豐富的情緒!」本片絕對是維果莫天森繼《黑幕謎情》之後,再攀演技高峰的生涯代表作!

除了演技派巨星維果莫天森令人目不轉睛的完美演出,《末路浩劫》同時也延攬了眾多好萊塢重量級演員共同參與。以改編自真人實事的犯罪劇情佳作《女魔頭》Monster,勇奪奧斯卡影后大獎的性感女星莎莉賽隆Charlize Theron,將於本片中飾演維果莫天森深愛的妻子,她在戲中所散發的美麗光輝,是支持著維果越過災厄最溫暖的動力。而在黑幫經典系列《教父》The Godfather與警匪驚悚傑作《萬惡夜總會》We Own the Night當中,皆有精彩表現的奧斯卡影帝勞勃杜瓦Robert Duvall,將在《末路浩劫》裡飾演主角父子檔在旅途上遇見的一名關鍵過客,與天真無邪的小男孩有段相當精采的對手戲。另外,在《記憶拼圖》Memento中將失憶男主角抽絲剝繭尋兇過程,演得精彩入勝的好萊塢性格男星蓋皮爾斯Guy Pearce,也將在《末路浩劫》裡再度發揮紮實演技,帶給影迷印象深刻的演出!

片中特別值得一提的明日之星,當屬來自澳洲的天才童星寇迪史密麥克菲Kodi Smit-McPhee,他將於片中初挑大樑飾演戲份吃重的男孩一角,年僅13歲的他已榮獲澳洲電影學會最佳新進演員獎,以及澳洲影評人協會特別成就獎兩項大獎肯定,《末路浩劫》的導演與飾演其父親的維果莫天森,對寇迪在電影裡渾然天成的演出與敬業的表現更是讚不絕口,維果甚至盛譽寇迪的表演超越他生涯中所有演過對手戲的資深演員。在如此堅強陣容的力挺下,影迷們絕不能錯過這一次,在大銀幕上欣賞好萊塢頂尖演員同場飆戲的絕佳機會!

英文本事:
It is more than ten years since the world was destroyed–by what, nobody can say. It could have been a nuclear event, or the collision of the Earth with another cosmic entity. Or the sun may have imploded and taken out the planet as collateral damage to its own flameout. One day there was a big flash of light, and then nothing. The result of this cataclysmic event, whatever it was, is that there is no energy, no power, no vegetation, no food. Millions of people have been eradicated, destroyed by fires and floods or scorched and incinerated in their cars where they sat when the event hit or suffocated by starvation and despair in civilization’s slow death after the power went out.

The Man (Viggo Mortensen) and The Boy (Kodi Smit-McPhee) – 『each the other’s world entire,』 as McCarthy describes them in his novel – are on the move with all their precious possessions—whatever food and clothing they can scrounge, utensils and tools, plastic bags, tarps, blankets and anything else to keep warm in the frigid, sunless, ash-filled outdoors—on their backs and in a shopping cart outfitted with a bicycle mirror so they can see who’s coming up behind them. Their desperate, improvised traveling gear and their scruffy unwashed bodies give them the look of the homeless. And that is what they are. That’s what everybody is in this lifeless frontier.

As they trudge along on foot, following the once-magnificent American highway system west toward the ocean, they hide in the woods and in old abandoned structures, any shelter they can improvise that keeps them safe from the elements and the wandering bands who would think nothing of taking everything from them. They come across all sorts of desperate people. There is a road gang, a bunch of tough hombres who have somehow managed to fuel their big semi. There are scavengers and hunters of anything that moves, some well-fed cannibals who keep a cellar-full of barely human cuisine in a big house on a hill. And there are all manner of thieves.

And then there is an Old Man (Robert Duvall), who they come across bent and shuffling down the road in front of them, walking with a makeshift cane in shoes made of rags and cardboard. The Boy takes a liking to him and persuades his dad to share some of their food and camp with him. The old man, who admits his name is Ely, is equally impressed by the boy—impressed at his very existence as they are by his. He tells them that he’s been on the road forever. He tells them that when he saw the boy he thought he’d died and gone to heaven, seen an angel.

Even in this bleak universe, there are moments of happiness. Occasionally, the pair comes across some food long forgotten in a cupboard or stashed in a fallout shelter. While rummaging in an abandoned mall, the father finds a forgotten can of Coke stuck in the bowels of an upturned vending machine. When he gives the treat to his son, who has never indulged in anything like it, the father is amused by his son’s astonishment of the drink’s fizzy sweetness. And when they come across a waterfall with relatively clean water, both jump right in for an session of skinny-dipping.

And then there are the numerous flashbacks to the man’s life with his wife (Charlize Theron) before the great disaster, before she took her own life rather than see it taken by what or who she knew was coming. The man clings to these memories that nourish him spiritually and help him to push his increasingly frail body ever further in the quest to get his son to some kind of safety. The sweet memory of his life before the fall and of his halcyon childhood days is some of the bright spots that enliven the terrain for him and the boy.

The child’s innate goodness, his compassion and his sense of wonder and curiosity are also bright spots in this story, reminding the man of why he must keep on going no matter what even when he has forgotten why he must do it.

《末路浩劫》國際傳媒佳評如潮,節錄如下:
“希爾寇特的這部作品可說是一部轟動影壇的全勝好片!震懾人心的地貌攝影與陰鬱絕望的情緒相得益彰,尼克凱夫(Nick Cave)的配樂亦加強了全片的整體氛圍。頂尖的演技更絕對是撐起整部電影最重要的元素。”
~Time Out雜誌。

“一部具有史詩格局的末日災難票房強片,散發出貼近人心底層的恐懼與痛苦。《末路浩劫》絕對是有史以來最動人的末日電影代表作!”
~英國泰晤士報Times。

“這是一個痛苦而難以表達的主題,而希爾寇特以無比的智慧,成功將之搬上大銀幕。”
~英國衛報Guardian。

“在本片淒涼可怕的末日美國景象中,希爾寇特透過維果莫天森與寇迪史密麥克菲的精湛演技,傳達出全人類共享的人性美麗面向,並使之燃燒出耀眼的光輝!”
~滾石雜誌Rolling Stone。

“這部改編自戈馬克麥卡錫的普立茲獲獎傑作,擁有相當強勁的力道,同時卻也令人感到絕望消沉,每一分鐘都將在你的腦海中迴盪不已!”
~紐約每日新聞報New York Daily News。

“《末路浩劫》最令人不容忽視的一面,是演員與導演充分傳達出蒼涼荒蕪的末日,如何使現代社會轉變為原始野蠻的狀態!”
~紐約時報New York Times。

“奧斯卡不容忽視的偉大作品!”
~洛杉磯時報Los Angeles Times。


繼續閱讀
2010/02/14

【名牌冤家Did You Hear About the Morgans?】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【名牌冤家Did You Hear About the Morgans?】
上映日期:2010-03-12。
類型:喜劇。愛情。
片長:103 min。
導演:《K歌情人》馬克勞倫斯。
演員:《K歌情人》休葛蘭。《慾望城市》莎拉潔西卡派克。
發行公司:博偉。
官方網站:http://www.sonypictures.com.tw/movie/didyouhearaboutthemorgans/index.html

劇情簡介:
【名牌冤家】劇情描述保羅〈休葛蘭 飾〉和梅莉〈莎拉潔西卡派克 飾〉這對上流夫妻雖然生活看似完美,但兩人關係其實已走到貌合神離的地步。但最糟的不只是如此,就在婚姻快觸礁之際,這兩人卻意外目睹了一宗謀殺案,並成為歹徒攻擊的目標。為了確保這對夫妻的安全,聯邦調查局決定執行證人保護計畫,故意將兩人從紐約曼哈頓送到懷俄明州鳥不生蛋的小鎮躲風頭。原本就各忙各的、一見面就吵不停的保羅和梅莉突然得過著沒有黑莓機、步調慢吞吞的鄉下生活,到底這兩人會繼續不對盤,還是有機會重新相處,重燃愛苗?

關於故事
本片導演馬克羅倫斯擅長拍愛情喜劇,過去他曾拍過【貼身情人】和【K歌情人】等片。之前在拍其他片時,他就曾考慮拍攝之前從沒碰過的婚姻題材,也因此後來構思出【名牌冤家】的故事雛形。「拍這個故事的想法早在十或十一年前就誕生,但我總是起頭後又停下來,然後斷斷續續一直沒執行。很多人說當編劇的人就要寫你熟悉的故事,但對我這個在大學時代就認識老婆,然後已經結婚安定下來好幾年的人而言,最了的就是婚姻而已。」但【名牌冤家】裡的婚姻不像一般人的一樣。「男女主角的婚姻有了大麻煩,分居後更不知該如何好好溝通。」羅倫斯強調。

扮演保羅摩根的休葛蘭補充說:「保羅極力的想挽回老婆的心,某天他好不容易跟她共進晚餐,沒想到回程途中兩人卻目睹了一宗謀殺案,因而被兇手盯上。為了保護摩根夫婦,聯邦調查局便為兩人安排證人保護計畫,將兩人下鄉送到懷俄明州。」導演羅倫斯利用這個尷尬的安排,讓這對夫妻重新面對兩人的關係。「這兩人突然從曼哈頓的上流社會被送到懷俄明州的牛仔小鎮,兩人的婚姻很自然的產生有趣的變化。」莎拉潔西卡派克在片中扮演摩根太太梅莉,她強調【名牌冤家】的特殊安排有別於她過去的其他作品。「我從沒演過像梅莉一樣的角色,也很喜歡這個故事的顛覆概念。」她說。

在懷俄明州接待並保護摩根夫妻的是警長克雷惠勒〈山姆艾略特 飾〉和太太艾瑪〈 瑪麗史汀柏格 飾〉,這對老夫老妻同時也讓摩根夫婦見識到在沒有助理和工作的情況下,如何在野外生存並維持多年的婚姻。「摩根夫婦被迫離開他們熟悉的紐約下鄉,他們完全不懂我們的小鎮生活,而我們也對他們一無所知。但待在懷俄明州的期間,這對怨偶卻重新展開互動,並從警長夫婦身上學到如何經營兩人的婚姻。」史汀柏格說。在鄉下過著儉樸生活對摩根夫婦而言不是最慘的,慘的是歹徒竟然找到他們藏匿的地點,並不惜一切跑到鄉下要來解決掉這兩個目擊證人。

關於選角
「拍電影最難的就是腳本要好、卡司要對。」羅倫斯說。

為了要找到對的演員,羅倫斯決定找來過去曾合作過 【貼身情人】和【K歌情人】的休葛蘭。「我得承認,這個腳本是特別為休葛蘭打造的。畢竟過去常一塊合作,所以很自然的會將角色套在他身上,而他剛好也喜歡這個故事。不過我們兩人之間並沒有白紙黑字說他非演不可,如果他喜歡他自然會接,不喜歡也大可拒絕不拍。」

「我認為羅倫斯是個喜劇天才,【名牌冤家】是他寫過最棒的作品,所以我無法抗拒不接拍。雖然市場上有很多浪漫喜劇,但很少拍的幽默好笑,這次【名牌冤家】的對白就真的寫的很爆笑。」休葛蘭說。對休葛蘭而言,編導若是同一人通常電影比較有賣相,同時拍出來的電影品質也較佳。「少點人干涉拍片通常是好事。」休葛蘭說。「拍片最可怕的是腳本是由一群編劇完成,然後導演、製片和金主的意見又一直加進來,整個就是噩夢。」

確認休葛蘭決定加入演出後,對導演而言,另一件同樣重要的事就是找到女主角。休葛蘭形容說道:「梅根太太這個角色擁有天生的魅力,如同羅倫斯曾寫過的女性角色一樣,住在紐約、成就卓越、略帶神經質、聰明且幽默。我認為這些或多或少是羅倫斯幻想中的完美女人特質,很難教人不愛上她們,尤其對保羅摩根而言。」「梅莉內心裡其實是個無可救藥的浪漫女人,她追求理想主義的愛情。她是個外向、有魅力又善於交際的人,但她某部分的純真卻因為老公的出軌而遭受打擊。」羅倫斯說。

還有誰能像莎拉潔西卡派克一樣,不論幕前幕後,都完美的呈現出紐約都會女性的風格?「莎拉是典型的紐約客,充滿活力又善於交際,把她放到懷俄明州根本就會要了她的命。所以很明顯的她就是我要找的完美人選。」羅倫斯說。對於能和羅倫斯合作,莎拉潔西卡派克也感到相當興奮。「羅倫斯在業界備受尊崇,每個聊到他的人都很喜歡他,所以我非常想跟他合作看看,因為我真的很喜歡【名牌冤家】的故事概念。」

不只是羅倫斯創造出的梅莉深深的吸引住莎拉潔西卡派克,連羅倫斯導戲的方式也讓她著迷。「光看腳本就可知道梅莉是個多幽默的人,我同時也喜歡摩根夫婦分分合合的安排。」莎拉潔西卡派克說。「導演是個很棒的人,他懂得每個演員需要的東西,同時也知道如何讓每個人在很自在的情況下,將演技發揮到極致。」當然,吸引潔西卡派克的不只是導演而已。「接這部片最重要的原因,是我跟許多女性同胞一樣,幻想著有天能跟休葛蘭合作拍一部浪漫愛情喜劇!」

果然,莎拉潔西卡派克和休葛蘭合作起來相當有默契。雖然兩人曾在96年合拍過電影【非常手段】,但對當時的細節印象並不深刻。「雖然幾年前就和休葛蘭合作過,但卻感覺這次才是第一次交手對戲。」「當我確定要拍【名牌冤家】時,剛好正要去倫敦工作,當時我就問導演羅倫斯說,我應該打個電話給休葛蘭嗎?」「其實這在好萊塢是常有的事。」羅倫斯說。「在演員們讀完腳本而且有意接拍後,他們會在簽約前相約一塊吃個飯,確認彼此都想合作。所以當時在紐約的我就樂見其成,看他們見了面會怎樣。」

結果,這兩人見面後一拍即合,兩人還在飯局上說好要一塊設計導演,開他一個大玩笑。「我們當時講好,吃完飯後各自寫一封信給導演,騙他說這場飯局是個大災難!」莎拉潔西卡派克說。「後來我收到這兩人的來信,才聽說休葛蘭那天表現的很差勁。當時我真的嚇壞了,趕快寫信抱歉,之後我才發現自己被耍了!」羅倫斯說。休葛蘭補充說,導演其實沒那麼快反應到自己其實是被擺了一道。「有趣的是,雖然事後我們跟導演解釋一切都是我跟莎拉搞的鬼,但他還是不相信我說的話!」

「休葛蘭對於我的質疑有點小抓狂,但老實說,我的反應應該是情有可原的。」羅倫斯開玩笑說。「我其實被整件事嚇到,到現在還不知道該相信什麼,所以我決定以後誰說的話我都不信了,包括家人!」
為了對比常享特權又神經質的紐約客角色,羅倫斯決定找來演技不慍不火的演員來詮釋結婚多年的警長夫婦。羅倫斯很高興能邀請到山姆艾略特和瑪莉史汀柏格擔綱演出。

「我很高興能跟羅倫斯合作拍片,他是個很聰明又努力的導演,他很清楚他要什麼,同時也懂得協調,總是想把事情做到最好,我從沒碰過一個導演像他這麼拼命的。」山姆艾略特說。對於警長一角,艾略特補充說:「克雷是典型美國小鎮人物的代表,他跟太太艾瑪充滿西部牛仔氣息,他們個性獨立、認真工作,同時也很有道德感,是非常正直的代表人物。」艾略特過去拍了不少西部片,像是Tombstone and The Hi-Lo Country,拍【名牌冤家】讓他體驗前所未有的拍片經驗。「這是我第一次真正拍喜劇,感覺相當的愉快!」「艾略特是個很棒的演員,雖然他拍過類似的角色,但他對於首次拍喜劇仍感到相當興奮。」羅倫斯說。「艾略特很重視細節,也常認真的找我討論腳本和角色,因為他想把角色詮釋到最好,甚至連片中他開的小貨車都很認真研究!雖然我並不是什麼貨車專家,但我們前後共看了十一台小貨車!」

瑪莉史汀柏格決定參與本片的原因也和艾略特相似。「我是【貼身情人】〈珊卓布拉克與休葛蘭合演的作品〉這部片的粉絲,我和布拉克合作的片子最近才剛殺青,拍戲期間我們常聊到羅倫斯,她對這位導演一直讚不絕口,所以某部份我已經決定想接演【名牌冤家】。當我看完腳本後,二話不說的就決定加入羅倫斯的團隊。」「戲中艾瑪是個很有概念,且強悍無懼的人。」史汀柏格說道。「艾瑪教保羅如何砍材,也教梅莉如何開槍,這個角色有趣的是,她在被男人包圍的世界裡表現的很man。」「我欣賞史汀柏格的演出很久了,從伍迪艾倫的作品到朗霍華的【溫馨家族】我都很喜歡,她為【名牌冤家】帶來優雅的瘋狂。」羅倫斯說。

和身兼編劇和導演的羅倫斯合作後,史汀柏格更是放了一顆心。「導演不只聰明、幽默、踏實,還給與演員很多即興發揮的空間。如果有人提出更好的想法他都會接受,是個不把自我搞第一位的人。」不用多說,有山姆艾略特擔任牛仔警長和老公讓史汀柏格覺得全片更有說服力。「艾略特看起來就是個西部牛仔,他讓懷俄明州那段戲看起來更真實,沒有人比他更適合穿那些牛仔靴!」史汀柏格說道。而保羅和梅莉的私人助理,亞當和潔姬兩個角色的選角也很具關鍵性,因為這兩人在銀幕上沒有太多時間可以交代他們迅速發展的麻煩關係。「當傑西試讀完亞當的台詞後,我馬上轉身跟試鏡導演史塔格說,就是他了!他把亞當這角色可愛、滑稽和純真的部分演得很好。而演潔姬的伊莉莎白摩斯更沒話說,跟她合作過的每個人都誇她優秀。」羅倫斯說。

至於片中歹徒的人選,羅倫斯最後找上麥克凱利。「要在喜劇中安插一個反派角色很難,還好找到了麥克凱利。因為如果喜劇裡出現太黑暗的情節,那觀眾就不買單,不過我們還是需要安排一些橋段,讓觀眾以為主角們遇到麻煩,這樣故事才能繼續往下走。所以當你看著麥克凱利,你會誤以為他可能是個殺人魔,但現實生活中,他其實是個大好人。」對羅倫斯而言,最難寫的角色是露西,小鎮餐廳老闆的孫女。當初在寫劇本時,他腦子裡一直以自己十二歲的女兒格蕾西為藍圖,最後乾脆直接找她試鏡。「我突然覺得,她很適合這個角色,因為我需要一個跟她同年紀而且又會唱歌的女孩。

跟她合作是個很特別的經驗,拍戲過程中,我老婆和兒子也曾來過聖塔菲看我們拍戲,但有段時間只有我們父女倆一塊在片場,那時我常在自己的拖車裡找她,最後發現她在史汀柏格的拖車裡。對我而言,跟她一塊在新墨西哥州拍戲是很感動的一件事,而這也是最後一次一塊工作了,因為她大了,要改去百老匯發展。」雖然導演對於女兒的表現感到相當緊張,但劇組一致認為格蕾西將角色發揮到最棒。「第一次聽到格蕾西唱歌時,我真的對她刮目相看!」史汀柏格說。

在紐約拍戲
【名牌冤家】一開始先在紐約取景,並找來常在紐約拍戲的攝影佛羅萊恩包浩斯和美術設計凱文湯普森合作。莎拉潔西卡派克談到曾擔任【口白人生】美術設計的湯普森時,說道:「他是我多年來一直很想合作的人,他是個很棒的人,非常特別又聰明,不過因為他不喜歡到外地工作,所以他一直待在紐約。」「我非常喜歡這個故事,所以讀完腳本後就和導演碰面。我們馬上聊到住在紐約的男女主角突然下鄉到懷俄明州,那感覺一定覺得很突兀。」湯普森說道。包浩斯曾在影集【慾望城市】第六季裡擔任攝影指導,羅倫斯對他的形容是:「他很專業,人也幽默好配合,和他這種攝影師的完美互動是我一直夢想追求的。如果之後再拍片,他絕對是首選。」湯普森接拍【名牌冤家】的挑戰是同時得設計出摩根夫妻的上流生活和兩人的情感狀態。

他說:「這對夫妻在曼哈頓上東城的住所總讓人覺得少了什麼,由於保羅搬出兩人的公寓,所以房子有點空。雖然公寓裡有用餐的區域,但梅莉卻不是用來吃飯宴客,反而拿來當作工作區。」紐約的景必須跟懷俄明州的部分形成強烈的對比,「我們很努力的要把紐約拍的特別不一樣一點,不論是衣服、場景的色調,甚至連拍攝角度、配樂等等,用意就是讓你感受到紐約的速度和節奏,這樣才能和在懷俄明州的部分做出強烈的對比。」羅倫斯說。「同時我們也試圖去勾勒出男女主角週邊的環境,塑造出紐約的多元化和奢華風貌,更能和懷俄明州的部分做出對比。」湯普森說。另一個刻劃出紐約和懷俄明州強烈對比的就是片中的服裝。服裝設計克里斯多夫彼德森過去曾和導演合作過【K歌情人】,他在得知得為莎拉潔西卡派克負責造型大任後,還是勇於接下這個艱難的任務。

「當我得知莎拉潔西卡派克參與演出時,第一個反應是覺得很棒,接著就心想不妙了,我得幫她搞定服裝造型?!結果她人真的不是普通好!」彼德森說。「潔西卡派克看到我第一句話就是說:『不要把我弄成像凱莉一樣!』。因為她的角色梅莉是個曼哈頓地產女王,很容易被聯想成一身訂製服、輪廓鮮明、剪裁簡單,十足女版希區考克的樣子。整個紐約戲份最難的,就是要維持固定的色調、線條,同時還能襯托角色的個性。」彼德森說。

在西部拍戲
認識羅倫斯的人都覺得,他是最不可能到懷俄明州拍戲的導演。根據和羅倫斯合作多年的製片瑪莉莎威爾斯爆料,導演本身是個典型的紐約客,他利用iPhone觀賞大都會隊的棒球賽,每天也都會吃貝果,連之前拍【K歌情人】取景都沒超過他家外十條街。「羅倫斯壓根不想離開紐約上東城,對他而言,中央公園已經是荒郊野外了。所以把故事場景安排在有熊的懷俄明州,對他而言根本是自虐。」休葛蘭說道。是自虐還是被虐?畢竟到頭來是還是休葛蘭和莎拉潔西卡派克得下鄉,完成片中需要的動作戲。「我們不但得騎馬,還得騎假馬,然後不斷的在沙漠裡拍攝跑步戲,有時我心裡會想,是不是導演他們覺得看我被整很有趣,所以他們都不喊卡!」潔西卡派克說。

另一個難題是拿來福槍,因為腳本裡有好幾場戲是要求莎拉潔西卡派克開槍。「顯然的,潔西卡派克和休葛蘭為了瞭解如何用槍,他們必須去上槍枝安全課程,雖然片中用的槍都沒裝子彈。不過,我希望他們最好別拿槍拿的太順手,這會跟角色設定不符。」接下來問題是,該去哪取景拍片?「一開始我以為導演或美術設計在開玩笑,說要在中央公園或最慘的,跑到康乃狄克州。」製片威爾斯開玩笑說道。「腳本裡有個笑話,當警官馬歇爾問梅莉說,你寧願離開紐約還是死在紐約時,梅莉當場遲疑了一下,我想這大概就是導演本身的反應投射吧。」撇開玩笑不談,導演心知肚明,一定得找到合適的地方讓故事走下去。「要拍下鄉戲的地方絕對不是很好萊塢風格的小鎮,或是紐約人會覺得很有魅力的地方,它必須是很真實、實際具有功能性的地點。」

當開始找地點時,劇組先從美國西部開始著手,最後發現新墨西哥州的羅伊鎮有他們要的所有元素:奇特有趣又兼實用性,而且人口只有300人。雷伊鎮成為導演編寫劇中雷鎮的靈感來源,而劇組也只在這個小鎮待了五天拍攝,跟當地不熟的程度就跟劇中兩位主角一樣。「休葛蘭很期待下鄉去拍戲,他有著典型英國人對美國西部的幻想,就像美國人對英國鄉間的幻想一樣,以為會看到狄更斯筆下的英國鄉村,但其實我們在雷伊鎮看到的就是牛仔帽和馬。老實說我並不想離開紐約拍戲,潔西卡派克和休葛蘭應該也一樣,儘管小鎮上的人真的都很棒,但到處都是牛仔、灰塵、肥料、牲畜,加上不能點外送中國菜,種種加起來都讓我很焦慮。」導演說道。

確定在雷伊鎮拍攝後,負責場景的大衛曼札納瑞的老婆就先在當地先拍一些場勘照。就在她拍照時,安娜特餐廳的杜達庫魯斯剛好走出來,問她在拍些什麼。杜達的家族已經七代世居在雷伊鎮,多年來她很想重振當地的風光,也因此她突然就成為當地非官方的宣傳大使。拍片期間,杜達和其他居民分別為劇組提供了蛋糕和其他補給品,他們對於【名牌冤家】跑到這個小鎮來取景這件事都感到相當興奮。接著,就輪到導演、製片、攝影和美術設計親自來到這個小鎮來勘景。「我們常開來開去,不知道自己到底在找啥,因為你站在小鎮的某一頭就可以把整個地方看完,幾分鐘就能逛完小鎮離開。」美術設計湯普森說。身為美術設計,湯普森深被羅伊的鄉間風情所吸引。「我最喜歡羅伊鎮的地方就是它有一個水塔,不管走到哪都能看到它,感覺小鎮上有個顯著的地標。」

找到拍攝場景後,解決劇組的住宿問題隨之而來。「結論是我們在當地學校的停車場放了很多拖車,大家不是在拖車裡洗澡,要不就是在學校健身房裡沖澡,這方法是我這輩子聽過最糟的方式,但大家真的都這麼做了,感覺像到了雷伊鎮露營。」監製安東尼卡他卡斯說。拍戲空檔,瑪莉史汀柏格常號召大家玩猜字遊戲,或是偷用別針放在某人身上玩起刺客遊戲。「既然沒辦法在紐約拍戲,那大家乾脆把在雷伊鎮拍戲的過程當成是露營,這經驗其實蠻好玩的。」莎拉潔西卡派克說。新墨西哥州和懷俄明州其實有很多不同之處,所以美術設計得做很多準備工作。「我做了很多功課,發現兩地不僅景觀不相同,包括建築、文化、衣服、布料、家具大不相同,懷俄明州有它獨特的特色。」湯普森說。

美術設計同時得將懷俄明州的部分來和冷酷、現代風格的紐約場景做出強烈對比。「我們不希望設計出一個很典型西部片的小鎮,而是個很實際真實的鄉下地方,讓男女主角一看到就覺得很不習慣,然後慢慢的突顯出小鎮迷人之處。」拍戲過程中,湯普森獲得最棒的設計肯定是來自老牌西部片演員山姆艾略特。「艾略特對於角色、服裝、卡車、槍的細節都很講究,他曾經把我拉到一旁,告訴我他對於片中他工作的環境感到相當滿意。」「我想呈現出當地小鎮居民的中產階級生活,像警長夫妻用的的東西並非都很漂亮,同時因為它們懂得愛惜照顧東西,所以他們擁有很多舊東西,但不完全是古董,通常都是實用但不華麗的東西。」至於警長夫妻居住的小屋,湯普森找到方基墨在聖塔菲的漂亮牧場外觀來充當。「我希望摩根夫婦初抵這個小屋時,第一反應是:這地方怎麼住人?!

但最後他們反而會覺得小屋其實挺舒適的。你若花點時間待在這樣的地方,你也會覺得自在,雖然當地人並不會覺得把熱水器放在廚房很難看,甚至也不會覺得把獵物掛在牆上當裝飾有點可怕。」為了符合西部風格造型,服裝設計克里斯多夫彼德森實際到懷俄明州走了一趟,做一些採買功課。「休葛蘭和潔西卡派克抵達懷俄明州的第一場戲,就是到好市多或沃瑪這類的量販店購物。所以我和助理實際在懷俄明州待了兩個禮拜,以紐約客的眼光採買一些東西,然後帶回紐約給休葛蘭兩人參考,讓他們為自己添購覺得適合下鄉穿的衣服。」至於為警長夫婦治裝就沒這麼複雜了。「瑪莉史汀柏格和山姆艾略特很適合穿當地的衣服,因為他們本身一個演過不少西部片,一個來自阿肯色州,所以他們原本就有牛仔帽,也懂得如何穿靴子和繫皮帶。」

事實上,山姆艾略特原本就有一批適合在【名牌冤家】裡穿用的衣物,所以他乾脆把自己的東西帶到片場使用。「拍戲時,能帶著自己私人的帽子上場是很棒的事。」他說。而瑪莉史汀柏格對於劇中的服裝更是滿意得不得了。「這是我拍戲以來穿過最棒的劇服,因為我從頭到尾只要穿牛仔褲和牛仔靴。」「拍這部片讓我知道,原來牛仔身上的配件都是有用途的。戴帽子是為了防曬,帶圍巾是防沙塵,帶手套是避免手握韁繩時曬傷,牛仔靴和牛仔褲也都符合當地風情。」瑪利史汀柏格說。

劇組人員因為拍戲而開始愛上羅伊鎮和當地居民,所以他們故意在安娜特餐廳取景,盡可能的希望改善當地社區和發展。潔西卡派克有感而發的說道:「雷伊鎮和很多美國小鎮一樣,因為公路發展而沒落。尤其當火車不再經過當地之後,商店的業績自然就會下滑,而小鎮也很難恢復商機。」為了拍攝牛仔競賽的戲,湯普森希望找到一個合適的牛仔嘉年華活動來符合鄉下小鎮的活動。「最後我們找到一年只辦一次的蓋利斯提歐牛仔競賽,雖然設備有點破舊,但我們有稍微改裝,但盡量還是不讓它看起來太好萊塢大規模。」

與熊和牛拍戲
除了從紐約一路追來的歹徒,摩根夫婦在懷俄明州碰過最可怕的事,莫過於保羅在警長家外碰到大熊。劇組最後找來曾演過【怪醫杜力德2】的大熊,巴特。「和熊對戲實在是很可怕的經驗,雖然劇組不斷強調這頭熊從小就被人類飼養長大,但當你一走出拖車後看到一隻16呎高的大熊時,還是覺得很嚇人。」休葛蘭說道。「拍這場戲時,我站在休葛蘭後方,想說若出事了,熊應該會先攻擊他吧!其實當時我們都很緊張,還開了安全會議。當時有個工作人員問說:現場有準備鎮定槍吧?結果馴獸師說,沒啊,不會有事的!」導演說。「我超怕那頭熊的,休葛蘭不斷的放話說,我怕熊,不要讓牠接近我,那頭熊在哪?我現在距離牠多遠?他只有在要落跑前才肯讓熊站近一步,片場大家都知道他多俗辣!」休葛蘭一直到與熊對戲的最後一天,才終於有解除警報的感覺。

「我終於敢坐下來跟熊一塊吃午餐了,因為到最後才發現,牠其實溫馴的像隻小貓。」根據休葛蘭的形容,其實巴特這隻熊根本是片場裡的“女王”。「如果沒洗澡和梳毛,巴特根本不會走出牠的拖車,而且只要牠表演到位,就有八瓶冰茶和鮮奶油做為犒賞。如果牠完美的完成所有指令,那片場每個人還得歡呼鼓掌,因為巴特喜歡被稱讚!」「有一次我們連續重拍十次,到最後大家都累了,累到忘了巴特是隻會吃人的大熊,就直接走到牠身邊跟她打招呼,當時巴特其實也跟大家一樣很累,但牠喝冰茶喝的很開心,旁邊的訓練師則有點緊張,因為大夥實在跟熊靠太近了。」

同樣有趣的拍戲經驗也發生在潔西卡派克身上,她有幾次被牛攻擊的經驗。「有一幕警長教我擠牛奶,結果我被牛踹到,但我實在沒辦法責怪她。」她說。「如果牛會說話,我想牠應該會想跟我說:我並不想連續六小時被擠奶!」原本這場擠奶戲應該是落在莎拉潔西卡派克飾演的梅莉和警長太太艾瑪兩人,而休葛蘭則是安排和警長一塊砍材。「導演突發奇想,要讓角色對調,我原本堅持堅持不要,但事後證明導演的決定是對的。」山姆艾略特說。

卡司 & 工作人員
休葛蘭〈飾 保羅摩根〉

自從1994年演出【你是我今生的新娘】後,休葛蘭不僅贏得金球獎和英國奧斯卡獎最佳男主角獎的肯定,同時也為他打開國際知名度。之後他陸續又以【新娘百分百】、【非關男孩】兩片入圍金球獎,並在2006年接獲法國凱薩獎頒發的最佳成就獎。休葛蘭出身英格蘭,畢業於牛津大學,他的電影處女作是【特權】,1987年以【莫利斯的情人】男同志的角色獲得威尼斯影帝,之後他陸續在【天倫夢醒】、【長路將盡】擔綱主演。他曾和導演馬克羅倫斯合作過【貼身情人】與【K歌情人】,並陸續演過兩集【 BJ單身日記】和【愛是您愛是我】等喜劇。

莎拉潔西卡派克〈飾 梅莉摩根〉
八歲就出道,莎拉潔西卡派克不但成功在電影與電視接連獲得肯定,身分也從演員成功跨到企業家。身兼HBO影集【慾望城市】女主角與製片的她,在2000, 2001, 2002, 2004四年得到金球獎喜劇類最佳女主角的肯定,同時擔任該劇監製的她,也讓該影集在 2000, 2001, 2002 年接連獲得金球獎最佳喜劇影集的殊榮。莎拉潔西卡派克除了【慾望城市】外,之前也曾演過【渾身是勁】、【大老婆俱樂部】、【婆家就是你家】、【賴家王老五】等片。

山姆艾略特〈飾 警長克雷惠勒 〉
山姆艾略特演過不少西部片,近年較為人知的作品包括【綠巨人浩克】【惡靈戰警】、【銘謝吸菸】和【黃金羅盤】。90年代他曾以Buffalo Girls入圍艾美獎和金球獎最佳男配角。

瑪莉史汀柏格〈飾 艾瑪惠勒 〉
瑪莉史汀柏格出身阿肯色州,常在電影中擔任美麗溫柔的綠葉,她最近的作品包括【愛情限時簽】、【真愛囧冤家】、【爛兄爛弟】等片,資深的她在80年代就曾以Melvin & Howard一片獲得金球獎和奧斯卡最佳女配角的雙肯定。

馬克羅倫斯〈編劇 / 導演〉
馬克羅倫斯的導演處女作是【貼身情人】,接著執導了【K歌情人】,在他開始導戲前,他擔任過【觸電之旅】、【麻辣女王】和其續集的編劇。羅倫斯出身紐約布魯克林,他最早是從NBC電視台的影集Family Ties寫劇本起家,之後不僅入圍艾美獎提名,同時也升格成製作人,其他電視作品包括他自編自製的Pride and Joy。


繼續閱讀
2010/02/14

【奪天書Book of Eli】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【奪天書 Book of Eli】
上映日期:2010-02-12。
類型:動作、劇情。
片長:1時58分。
導演:《開膛手》亞伯特休斯。
演員:《亡命快劫》丹佐華盛頓。《黑暗騎士》蓋瑞歐德曼。《麥斯潘恩》米拉庫妮絲。
發行公司:博偉。
官方網站:http://www.sonypictures.com.tw/movie/BookofEli/index.html

劇情簡介:
約不久的未來,世界大戰後30年,孤獨的伊萊〈丹佐華盛頓 飾〉橫跨曾經是美國的荒地。在那裏,人去樓空,只剩乾瘠的領土和斷橋圍繞著他。荒地裏沒有法律、文明,自以為王的山寨土匪會為了一雙鞋、一盎司的水或完全沒理由的大開殺戒。但這些搶匪都不是這個神秘客的對手。戰士伊萊一心追尋和平,但如果有人存心挑釁,他不惜會將對手解決掉。他動手殺人不是為了自衛,而是為了實現他30年來保護的人類希望,伊萊不惜一切,只為了完成神聖的使命。

在殘破的世界中,只有一個人知道伊萊擁有的神祕力量,他就是在亂世自封為王的惡棍卡內基 〈蓋瑞歐德曼 飾〉。而卡內基的繼女索拉〈米拉庫妮絲 飾〉也盯上伊萊,因為他可能會帶領她看到卡內基之外的世界。不過,這兩個人都打不倒伊萊,因為沒有人能檔他的路,伊萊必須完成他的使命,為毀滅的人性重新帶來希望。【奪天書】是由【開膛手】 導演休斯兄弟執導製作,並由曾贏得兩座奧斯卡獎的丹佐華盛頓主演、蓋瑞歐德曼與米拉庫妮絲共同演出。

關於製作
“有天我聽到一個聲音,像是從我身體傳出來的。它帶領我到一個地方。
我在碎石堆中找到這本書,身體裡的聲音告訴我,要把這本書帶到西方去。”

「我們喜歡這故事的原因,除了它的動作元素外,故事還多了使命、犧牲、生存和人性等元素。」和雙胞胎兄弟亞柏休斯共同執導【奪天書】的導演亞倫休斯說。【奪天書】是休斯兄弟第五次共同執導的長片,兩人在20歲時就以“Menace II Society” 在影壇投下一顆震撼彈。亞柏休斯補充說;「【奪天書】帶我們到一個人類因為戰爭、核爆、天災等因素滅絕的世界。大規模的毀滅讓我們猜測世界會滅成什麼樣子,而回到一無所有、毫無法紀的人類又將會如何反應?在這個時候,就會有些勇敢的人挺身而出,帶領人類找到方向。」

伊萊就是少數的領導者,在一個不是殺人就是被殺的世界,他勇於當一個追隨使命的自由人,不過,為了對得起自己的良心,他得付出很大的代價。沒有幫手、沒有家,伊萊每天都得面臨突如其來的攻擊,不停的將他和世界推向無望的深淵。丹佐華盛頓被【奪天書】的劇情深深的吸引,所以除了答應擔綱男主角外,也接下製片的工作。「這個故事像是個有趣的旅程,劇中伊萊背負重任與使命多年,當我們看到他的時候,他任務執行的差不多了,但仍有很多考驗在等著他。」

沒人知道伊萊實際的身分,包括他從哪來和去哪始終都是個謎。亞倫休斯說:「像伊萊這樣神秘的孤獨戰士一直都具有神話色彩,你大概可猜出在他背後一定有個精彩的故事,但它不該一下就被點出,所以丹佐華盛頓想辦法要說故事但又得小心不透露太多故事的真相,所以他提出要讓觀眾知道伊萊在歷經種種災難後,究竟背負多少傷,丹佐很會利用這樣的小細節來營造伊萊的神祕身分。」

「丹佐完全掌握到這部電影的精隨,將電影帶到動作片以外的層次」監製柏德瑞克強生說。「丹佐的表演會讓你想跟著他走,讓你因伊萊的追尋和面臨的阻礙而感動。」安德魯科索夫補充說道:「電影的主題之一,就是要相信你可以做到你覺得應該去做的事,並完成它。伊萊雖然有一段艱難的旅程要走,但他堅定的信念讓他相信他一定能成功。」

堅定的信念讓伊萊始終如一,而機智和拳頭則是讓他在亂世求生存的工具。

身為好萊塢重要的動作片幕後推手,製片喬西佛強調伊萊這個角色的雙重意義。「伊萊有個任務要去達成,如果有人擋路或試圖阻止他,那麼他會不惜一切去解決掉那些人。不過你會很自然的原諒他的行徑,因為本質上他是個正直又愛和平的人,這個秘密任務對他而言,是世上最最重要的事。」製片大衛法狄斯說:「讓伊萊成為英雄的部分原因是任務牽涉到未來,因為伊萊不間斷的要往目的地前進。」「我是個死衷的動作片迷,我喜歡看正邪對戰,特別是當那些英雄人物就像伊萊一樣相信著未來,那就代表了希望。」

“他跟別人不一樣,你沒辦法命令他遵照你的要求做事”

伊萊最可怕的對手是卡內基,跟伊萊一樣,卡內基也是少數從舊世界殘存下來的人。導演亞柏休斯說:「片中伊萊有句台詞說道,現在人們互相殘殺竟是為了以前我們不屑一顧的東西,他說的東西是指肥皂或火柴這種生活必需品,在亂世中,這些資源暨稀少又珍貴。」過去30年間,卡內基在荒地裡占地為王累積勢力,他慣於掠奪他想要的一切,而他現在最想要的就是伊萊身上背負的,被視為是世上最後一本的聖經。

「分屬於兩邊的伊萊與卡內基間的對抗相當激烈,他們為了不同的理由想要保留這本書,而且兩個人都不願意輕易放棄。」喬西佛說。

身為製片之一,丹佐華盛頓花了很多心血在醞釀伊萊在片中的遭遇。「丹佐華盛頓在前製期就先架構出卡內基的個性。原本故事安排好人就是好人,壞人就是壞到底,但我們討論後認為卡內基要不就天生是個壞蛋,不然他就是因生在亂世而被迫走向異端。不能把非黑即白的分類放在卡內基身上,他內心保留的人性讓他這個人更難以捉模。」亞倫休斯說。

丹佐華盛頓和導演休斯兄弟都認為飾演卡內基的人,必須在面對伊萊時有一股狠勁殺氣,而這讓他們找上蓋瑞歐德曼。「歐德曼是個出色的演員,而我想和像他這麼棒的人對戲。」丹佐華盛頓說。亞柏休斯同時認為,歐德曼身上散發著一股邪惡的幽默感,「在銀幕上,你可看到歐德曼和丹佐華盛頓在緊張的對峙間注入一種詼諧的輕浮。雖然故事本身是個嚴肅的題材,但情節並不乏味,特別是當這兩個人對戲時。」

「我很期待看到經典的對峙打鬥戲」製片柏德列克強生說。「當丹佐華盛頓在銀幕上和壞人對打,我就有預感那會是我喜歡的電影。」

「卡內基本質上是個獨裁者,他透過暴力和控制珍貴的水資源建立了自己的地盤,因為他是少數知道源頭的地方。卡內基很聰明,他有他自己的一套哲學。他和伊萊一樣熟悉伊萊身上背負的書,並知道這本書的意義和力量,因為這是他從小就熟悉的書。卡內基花了很多年找這本聖書,他跟伊萊一樣著迷於它,只是伊萊是正面的看待這書,而卡內基是從黑暗面來解讀。」

【奪天書】中討論到一個基本問題是,什麼會促成文明的重建?當伊萊認為聖經是避開過往人類的錯誤,重新去建立一個嶄新、公正、平等社會的基礎時,卡內基卻認為聖經是拿來操控人類和擴張個人勢力版圖的武器。這兩人雖然都認同聖經文字本身的力量,但他們對於如何利用聖經的看法卻是南轅北轍。「卡內基從沒猶豫過要除掉伊萊這個人,但他卻不由自主的被敢起身反抗他的伊萊所吸引。卡內基認為他終於碰上一個能與他抗衡的勁敵,所以他必須好好享受那個對抗的過程。伊萊本身充滿能量,人很鎮靜、有決心又沉穩,他是卡內基一輩子都沒碰過的人物。」歐德曼說。

「伊萊不輕易投降,而卡內基也不願饒過他,並且想盡各種方法挑戰伊萊,兩人間的意志力形成一股拉鋸戰。」丹佐華盛頓說。「卡內基最後還是火力全開,對他戲稱為“健行者”的伊萊展開猛烈攻擊。」除了伊萊與卡內基之間的衝突,人類面臨的生死存亡問題也是這部電影探討的主題之一。本片編劇蓋瑞惠塔過去曾參加過兩天一夜的求生課程,他在課程中學到的技能給了他不少設計動作場面的靈感。

「在課程中學到的第一件事就是求生並不是一件愉快的事,你可能得為了填飽肚子去吃或喝一些一輩子想都沒想過的東西,但基於人類求生本能,你還是會去做。」「當人類退化到原始階段,所有的本性都浮現露出時,面臨的衝突會更戲劇化,結局不是生就是死」導演亞倫休斯說。

“我不打算留下來,我得前往我該去的地方。”

雖然伊萊上路的目標很單純,但丹佐華盛頓相信,在伊萊的旅程背後,勢必有他自己都未知的意義與功課等著他去發掘。「當伊萊要橫跨卡內基的地盤時,不只是卡內基想殺了他,連卡內基純真的繼女索拉都想要他的命,然而索拉的存在卻提醒了伊萊,人活在世間,就是得學會跟其他人共處。」

由於伊萊一心一意只想著保護聖書,他並沒多餘的心力去思考與人相處的問題。但事實上除了維護聖書安全,他也有責任得為人類做更多事,就算他只被交付得背負聖書上路,他同時也必須去實踐聖書所要傳達給人類的訊息,對伊萊而言,這是他最後也是他最不願面對的考驗。卡內基家中成員包括他的視障同居人克勞蒂亞及她的女兒索拉,這兩人都是他在數年前在荒野裡好心救回的,不過,多數時間卡內基都不是佛心來著,因為他的自私常將他的良心抹滅。

飾演索拉的米拉庫妮絲指出:「卡內基雖然救了這對母女,實際上卻把她們當奴隸一樣。索拉是個聰明勇敢的女孩,她相信在卡內基掌控的小鎮外,一定有個更棒的地方適合生活。當索拉遇上伊萊後,她內心逃離的念頭開始萌芽,同時,索拉也相當崇拜伊萊,她不但想從他身上學到東西,還想跟著他去探索世界其他的地方。」導演認為庫妮絲有一種魅力去傳達索拉這個角色中,兼具脆弱、大膽與積極的個性,而這些力量讓她起身到她過去不願承認的世界去冒險。「庫妮絲就像鞭炮一樣,她讓你看到索拉的成長與進步,尤其是在脫離卡內基的控制之後。」導演亞柏休斯說。

索拉跟母親克勞蒂亞〈珍妮佛比爾斯 飾〉關係很親密,兩個人為了彼此,多年來得忍受卡內基的壞脾氣與折磨。比爾斯說:「克勞蒂亞為了女兒忍氣吞聲,利用她與卡內基的關係,她才能讓索拉有東西吃、有衣服穿,享受其他人沒有的舒適。如果卡內基是山寨裡的國王,那克勞蒂亞就是沒權力的皇后。」「珍妮佛比爾斯將克勞蒂亞滄桑的生平都演在臉上,雖然她沒幾句台詞,但透過肢體語言卻道盡了一切。」亞柏休斯說。

跟索拉一樣,克勞蒂亞對於伊萊的出現感到相當震撼。「除了索拉之外,伊萊是第一個對克勞蒂亞展現溫柔善意的人,這讓她回想到過去文明社會人們的美好。伊萊讓克勞蒂亞的人生有了希望和力量,當她看到伊萊挺身反抗卡內基時她相當激動,因為那是她一直想做卻不敢做的事。」另一個想反抗卡內基的人是他的左右手,瑞奇克〈雷史蒂文生 飾〉。瑞奇克是卡內基的跑腿和保鑣,雖然他聽從於卡內基的指令,但你可以感覺到他在等待機會,預謀著要做某件事。

當伊萊和索拉被發現逃離山寨後,卡內基派出瑞奇克去追殺這兩人,而這正是瑞奇克等待已久的關鍵時刻。另一方面,在卡內基的山寨外,有一對為了求生而想盡歪招的精明夫妻喬治〈麥可岡朋 飾〉與瑪莎〈法蘭西斯狄拉托爾 飾〉。這對怪夫妻住在方圓百里毫無人煙的荒原,他們的小屋典雅乾淨,屋內除了裝飾著刺繡沙發枕、牆上還掛相框。「他們試著要維持過去生活的型態,屋內有留聲機和瓷做的茶具。」狄拉托爾說道。但如同【奪天書】裡其他的東西,這兩人的真實身分不見得跟他們外表看來一樣和善單純,一旦陌生人出現,他們都會把對方當作是敵人威脅。

“你敢把手放我身上,就休想把它拿回去”

資深替身統籌傑夫伊馬達〈曾參與過【神鬼認證:最後通牒】、【鬥陣俱樂部】〉為本片安排了許多刺激的動作衝突場面來展現伊萊深厚的真功夫。「在【奪天書】中,我們將可看到許多激烈的街頭打鬥場面,刀、劍、棍等武器會輪番登場,而伊萊會利用環境的優勢來保衛自己,有時他得一對一與敵人對打,有時得面臨敵人像狼一樣從四面包圍的攻擊,什麼場面都有。」伊馬達說。

扎實的武打功夫證明丹佐華盛頓在開拍前的確有一番辛苦的排練。為了拍這齣戲,丹佐華盛頓花了好幾個月的時間與業界最好的訓練師進行集訓,他想盡辦法做到導演期望的流暢武打動作,並配合一鏡到底不用替身的要求。「丹佐華盛頓的確做到我們的要求,我們幾乎都沒靠什麼剪接,就讓片中很多吃重的動作場面看起來很棒。丹佐真的打得很好,銀幕上看起來棒極了。」

伊馬達過去曾和李小龍的門徒丹共事,在訓練期間,他要求丹佐華盛頓必須全盤投入,而這套方法對於曾學過拳擊的丹佐而言並不陌生。丹佐華盛頓過去曾為了詮釋【捍衛正義】裡中量級拳擊冠軍一角,與拳擊專家泰瑞克萊朋學習一年,他不但因為這個角色入圍奧斯卡,連拍完戲後,他也迷上透過拳擊來健身。「為了拍攝【奪天書】,我們為丹佐華盛頓設計了一套速成課,內容包含各門派的武打花招和徒手戰鬥技能」伊馬達說。

對丹佐華盛頓而言,為「奪天書」所受的訓練代表了一個另一個難得的機會。「我很幸運能和伊馬達這位武術界專家合作,在道場和武術大師們過招訓練雖然很苦但同時也很有趣,我對於他們的功力實在是佩服的五體投地。透過不斷的練習,我們為伊萊設計了一套特殊的招數,好讓他得以在險路歷程中不斷應付各種突發狀況。」

「丹佐同時得熟練的使用刀,把它當作是另一隻手臂來靈活運用。」亞柏休斯說。原本伊萊的武器是設計配帶類似武士刀的刀具,但丹佐和導演都傾向設計一把短一點的刀,好讓伊萊可以輕易的藏在行囊中但不容易被發現,且遭受攻擊時又能迅速拔出自衛。

刀對於伊萊而言不只是防衛武器,同時也是用來打獵和清潔的必需品。由於伊萊只帶著輕便的行囊上路,他必須善用手邊的行李和沿途收集到的東西來度日,所以不論是美術設計、服裝或道具,都可看到這個極簡概念的延伸。

不論是面對公路上的盜匪、卡內基的槍手或是其他找麻煩的人,伊萊都會用他直覺的功夫來應付對手的攻擊。「伊萊必須很靈敏的出擊,但身手又不能表現得太專業制式」,設計動作場面的伊馬達說,所以他在規畫動作戲時,會盡量讓演員間的比畫看起來不像事先套好招。

編劇惠達補充說道:「這個故事很重要的一部分就是,伊萊並不是個專業打手或軍人,我們希望他就是個凡夫俗子,你可以在他身上看到一個人為了生存會如何轉變適應。所以丹佐可以理解觀眾需要透過這些武打動作,來更認識伊萊這個角色和故事。」

“我想知道世界上其他地方長什麼樣子”
“不可能的,你看不到”

在【奪天書】的片頭裡,觀眾將會看到伊萊走在一條佈滿死屍和破車殘骸的道路,圍繞在伊萊四週的是一條荒蕪的道路〈導演稱之為死亡公路〉,綜合破舊、古怪、未來感與超現實等元素。「我們知道,導演休斯兄弟將會以特殊的視覺影像來結合動作與電影的主題」製片柏德列克強生說。

另一製片大衛凡迪思補充說:「這部片另一個挑戰,是要拍出30年後世界呈現的原始模樣,通常拍攝關於未來的題材都會出現很酷的概念車或新玩意,但在【奪天書】裡,畫面裡卻只有基本陽春的工具被使用著。」為了拍出戰後的殘破世界,劇組試圖在一片荒原裡呈現兼具戲劇效果與寫實感的場景。「我們花了很多工夫研究核爆、生化攻擊或火山爆發後對環境造成的影響,我們想知道那對動植物的生活、氣候、雲層結構等會有什麼改變,想知道那樣的未來究竟會變成怎樣?」亞倫休斯說。

「這部電影某部分是透過繪本的想像力而獲得啟發,雖然電影本身沒有原著漫畫可參考。」亞柏休斯補充。「我們藉著漫畫家湯米李愛德華、克里斯維斯頓和羅多福狄馬吉歐的幫忙,來奠定影片的視覺腳本,包括顏色、角色、場景、地點等。之後,更詳盡的分鏡腳本定案後才提供給前製、編曲各個部門的人參考,不論是演員或幕後工作人員,都可透過分鏡腳本來得到共鳴。」

一如往常拍片模式,休斯兄弟利用分工來維持工作進度。亞倫休斯負責前製,在洛杉磯監督試鏡與編劇,而亞柏休斯則與製片凡迪斯在片場負責美術設計、攝影,雙方維持密集的溝通。「休斯兄弟間有良好的默契,他們彼此互補的天衣無縫」製片安德魯科索夫說道。劇組在新墨西哥州大量取景,主要在中部的阿布奎基一帶和柯其提普艾布羅的公路附近,同時也在新墨西哥州南部著名的白沙牧場、白沙國家景觀區拍攝當地著名的藍天與空景。

雖然有地利優勢,但新墨西哥州仍有取景上的缺點,例如會出現每小時行進65英哩的驚人沙塵暴!「當地的天氣說變就變,有時原本是晴天,但瞬間會颳起一陣強風把房子吹走,就像綠野仙蹤裡的情節一樣」亞倫休斯回憶說道。雖然拍攝地已夠偏僻荒蕪了,但攝影拍出來的景象還是需要靠大量數位修片來增加效果。「儘管劇組已經在鳥不生蛋的新墨西哥州取景,但導演希望畫面能“乾淨”到連一根雜草都不要出現,要做到完全的荒廢,所以小到連一個地平線或遠鏡頭空景都得修片。」視覺特效監督強法哈特說。

視覺特效能強化影像的張力和導演休斯兄弟所要的動感,「為了達到效果,【奪天書】裡的天空需要移動的比真實情境來的快,而雲也是片中很重要的設計元素,雲層移動的方向都與伊萊行進的方向相反,可看出他正試圖往西方前進。」法哈特補充。經過多次實驗,導演和攝影師唐布爾吉斯決定利用RED數位攝影機來拍攝【奪天書】,因為它可同步拍攝和儲存到硬碟裡。「我們在拖車裡放置電腦,鏡頭一拍完就能立刻調色或投影到銀幕看效果,這讓我們能同步了解後製時可如何處理色差或質感變化。」布爾吉斯說。

為了呈現最佳的顏色和質感效果,製片強生和科索夫找來過去曾合作過的蓋伊巴克利來操刀。「我們曾和蓋伊合作過多部電影,像是【牛仔褲的夏天2】等,我們有信心她能為伊萊創造出獨特的世界,而她真的讓【奪天書】看起來就像一個發生在末日後的殘破世界。」巴克利監督設計的場景分布在阿布奎基片場、路邊廢棄的道路或為藍幕搭建的臨時場景,她同時還得監看搭建在攝影棚外,做為喬治與瑪莎住屋的進度,但她最主要的設計則是卡內基的山寨。

「我們試圖要尋找一個小社區,裡頭的鬧區最好有些殘破,好讓我們能進行改裝,最後我們向中新墨西哥州的卡瑞佐佐小鎮,當地人口只有1036個人。」巴克利說。巴克利不只在當地兩條街道上佈置了新的門面,還參考戰爭時拍下的歷史影像在街道兩旁的空地蓋新的建築物。片中最華麗的場景就是卡內基的家和總部,過去它曾是一座劇院,同時也是伊萊和卡內基第一次槓上的地方。卡內基所住的這間劇院有兩層樓高,圓弧型的包廂和酒吧是片中主要的打鬥場景之一。

關於打造破舊的場景部分,巴克立強調說道:「我喜歡做破舊的東西,由其是利用油漆和碎石去做出擬真的質感和層次。這次合作的油漆師傅特厲害,他們在每個道具表面上都塗了四到五種顏色去做出底色、掉漆和重疊斑駁的效果,整體做起來相當耗工。」片中另一個特殊的場景是巴克利特地打造的室內荒林,這片乾枯的廢林是巴克利與國家森林服務隊合作,在新墨西哥州發生森林大火後將收集回來的枯木做為道具。這些荒木的另一用意是讓觀眾明瞭伊萊是處在多麼艱苦難過的環境,但聰明、有智慧的他卻懂得利用僅存的資源來求生。

「大家可以將本能、人類天性等元素與故事連結起來,我們希望觀眾在看片時能跟角色有情感上的呼應,並將那份感動帶出戲院」亞柏休斯說。亞倫休斯補充說:「同時我們也希望觀眾在看完【奪天書】後,能更珍惜美好珍貴的生命。這是一部結合信念、承諾、犧牲與希望等主題的電影,我們被這些元素打動而想去拍片,並且希望能中懇的詮釋出故事的偉大精神。」

卡司
丹佐華盛頓〈飾演員伊萊、製片〉
丹佐華盛頓曾入圍五次奧斯卡獎, 1989年,他就以艾德華玆維克執導的【光榮戰役】獲得個人第一座奧斯卡獎。2001年,他又以【震撼教育】贏得奧斯卡獎影帝,拿下他個人的第二座奧斯卡獎,該片還是當年連續兩週穩坐票房冠軍的唯一兩部賣座影片之一。不過貴為影帝的他一向不願自我重覆,也不滿足於自己的輝煌成就,從影多年來不斷尋求新的挑戰,嘗試過各種不同角色的演出,甚至跨足到導演的領域。從早期的【光榮戰役】中的憤怒逃亡奴隸、【哭喊自由】中的南非自由鬥士、莎劇改編【理查三世】中的悲劇性歷史人物到【震撼教育】中的流氓警察,各式角色加上精湛的演技經常令人充滿驚喜且耳目一新。丹佐華盛頓最近的作品是跟動作名導東尼史考特合作的【亡命快劫】,今年除了【奪天書】外,他還會出現在湯尼史考特的新片【Unstoppable】與改編自普立茲獎的百老匯劇【 Fences】。

蓋瑞歐德曼〈飾卡內基〉
蓋瑞歐德曼最為人知的角色是【哈利波特】裡的天狼星和【蝙蝠俠】裡的警長,從影20多年來,這位實力派演員一直讓觀眾印象深刻。除了參與三集的【哈利波特】和近兩集的【蝙蝠俠】系列演出外,蓋瑞歐德曼最近也參與了【聖誕夜怪譚】的演出。出生於倫敦的歐德曼就學時攻讀戲劇,他從1979年開始參與劇場演出,並在1985年就以【教宗的婚禮】獲得倫敦Time Out雜誌最佳新進演員的殊榮,同年更與安東尼霍普金斯共同獲頒倫敦劇評人協會最佳男演員一獎。擁有深厚舞台劇背景的他,在86年拍攝第一部電影 “Sid & Nancy”,詮釋知名龐克樂團性手槍樂團的主唱。

他因這部片獲得 Evening Standard 英國電影獎最佳新進演員大獎,隨後又因“Prick Up Your Ears” 一片獲得倫敦影評人協會最佳男演員獎 。演技精湛的歐德曼在95年自組製作公司,並開始跨入導演和編劇的領域,他首部自導自編的處女作“Nil by Mouth” 拍完後便入圍坎城影展競賽項目,並獲得英國奧斯卡獎「最佳英國電影」與「最佳編劇」兩大獎。之後,由他監製的電影【暗潮洶湧】也入圍兩項奧斯卡提名。蓋瑞歐德曼演什麼像什麼,連在影集【六人行】客串演一個酒鬼都獲得艾美獎最佳客串演出的提名。

米拉庫妮絲〈飾 索拉〉
出生俄羅斯的米拉庫妮絲早期是廣告模特兒,後來以“That 70’s Show” 走紅美國,並以這齣影集獲得兩座年輕演員大獎「最佳女主角」。庫妮絲最近的電影作品是【忘掉負心女】和【麥斯潘恩】 。

幕後人員
休斯兄弟〈導演〉
出生於底特律的雙胞胎亞倫休斯和亞柏休斯在12歲那年就開始自拍影片,兩人在14歲時就構思出電影“Menace II Society”劇情架構,後來籌措了300萬美元拍片,20歲那年靠這部電影一炮而紅。該片當年在坎城影展首映獲得大轟動,之後不但在美票房累積高達3000萬美金外,還一舉拿下94年MTV電影大獎「最佳影片」。2001年,休斯兄弟執導了【開膛手】,找來強尼戴普飾演倫敦駭人的變態殺人魔震撼影壇。除了電影,休斯兄弟這幾年也跨足小銀幕擔任影集編劇和監製,他們甚至也跨界製作唱片,並擔任音樂錄影帶導演。

喬西佛〈製片〉
喬西佛是好萊塢重量級製片之一,曾參與的電影已超過50部,累積總票房在全球超過百億美金之多。喬西佛製作的賣座強片包括【駭客任務】、【致命武器】、【終極警探】系列電影,他最新出品製片的電影是由小勞勃道尼主演的【福爾摩斯】。

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/02/08

【沙灘上的安妮THE BEACHES OF AGNÈS】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【沙灘上的安妮THE BEACHES OF AGNÈS】
上映日期:2010-02-26。
製片:安妮華達Agnès Varda。
導演:安妮華達Agnès Varda。
劇本:安妮華達Agnès Varda。
劇本:安妮華達Agnès Varda。André Lubrano。Blaise Fournier。Vincent Fournier。Andrée Vilar。Stéphane Vilar。Christophe Vilar。
攝影:Julia Fabry、Hélène Louvart、安妮華達Agnès Varda。
剪接:Baptiste Filloux、Jean-Baptiste Morin。
音樂:Joanna Bruzdowicz、Stéphane Vilar。
國家:法國。
語言:法語。
類型:紀錄片/傳記。
長度:約110分鐘。
發行:聯影/聯贏。

“Si on ouvrait les gens, on trouverait des paysages.
Moi, si on m’ouvrait, on trouverait des plages.” A.V.
把每個人的心打開都會看到一處風景,把我的心打開,你就會看到這片海灘。

★★★★★「偉大、充滿愛、振奮人心之作」 — 芝加哥太陽時報。
★★★★★「詩意、創意不停歇的回憶電影」 — 村聲雜誌。
★★★★★「令你想起純電影的動人力量」 — 紐約時報。

★【艾格妮撿風景】【克萊歐的五到七】【幸福】法國新浪潮之母 安妮華達 的電影自畫像。
★ 2009年法國 凱撒獎 最佳紀錄片。
★ 全球影評人感動推薦,一部非看不可的電影。
2 / 26 真善美 台北光點 新春帶您去旅行。

劇情簡介:
跟著安妮華達去旅行,從威尼斯、巴黎、洛杉磯,到海灘。
穿越歡樂、悲傷、相遇、別離,看見她對電影的愛,及對丈夫德米的戀…。

回到生命中曾擁有過的那片海灘,安妮華達用一貫獨有的風格創造了一幅電影自畫像。她將電影片段、照片、紀錄畫面搬上舞台,充滿她獨有的幽默與情感。

這是一段關於電影、記憶、曖昧與真實的心靈旅行:看見華達從一個舞台攝影師,成為新浪潮的先驅、獨立製片人、裝置藝術家;看見她與傑克德米永誌不渝的愛情、她提倡的女性主義,與她在古巴、中國、美國的旅行;看見她童年的生活、常去的海灘、鄰居、家人、她的貓,還有從市集買回來的二手物件…看似無關的片段,串連成一種對生命的溫柔珍視。讓我們跟著華達獨樹一格的驚人眼光,來看這個自由且充滿好奇心的女人,傳奇的生命軌跡。

好朋友來串場:高達、凱薩琳丹妮芙、珍寶金、哈里遜福特、吉姆莫里森…。

安妮‧華達 Agnès Varda 1928.5.30 攝影師、導演、藝術家。
一個到了80歲還是能用可愛來形容的女人│新浪潮的先聲。
法國影壇最重要的女性創作者│改變影史無法忽略的身影。
她總是以睿智溫柔的眼光,挑戰偽善與人性的道德虛假的同時。卻又呈現一個寬容、瀟灑,對生命充滿熱情的視界。

關於導演:
AGNES VARDA BIO FILMOGRAPHY

安妮華達,法國電影導演,父親是希臘人,母親是法國人,1928年出生於比利時布魯塞爾。1940年為了躲避戰禍到了法國,在巴黎唸書。21歲就開始在亞維儂藝術節擔任劇場攝影師,並前往古巴、西班牙等地從事紀實攝影。1954年自編自導第一部劇情長片【短角情事 La Pointe Courte】,故事背景發生在華達生長的法國地中海小港塞特(Sete),由亞倫雷奈(Alain Resnais)操刀剪接,獨特的敘事結構及低成本的製片方式,被視為法國新浪潮的先聲。當時華達對電影了解得不多,對攝影器材也一知半解,但她對拍片的狂熱和旺盛的創作力,卻從一開始就令人驚豔。

1961年的【克萊歐的五到七 Cleo de 5 a 7】是華達最廣為稱道的作品,以一種幾近真實的報導方式,追蹤因為害怕罹患癌症而遊走於巴黎街頭的女主角,重新發現自己與發現世界的過程。而後【幸福 Le Bonheur】和【無法無家 Sans Toit Ni Loi】更確立她在世界影壇的地位。1962年嫁給秋水伊人的導演傑克德米(Jacques Demy),華達與德米是法國影史上最知名的導演夫妻檔,兩人鶼鰈情深,並育有兩子,1990年德米病逝,華達拍了宛如一部動人情書的作品【南特傑克 Jacquot De Nantes】,溫柔凝視丈夫的童年,細數那些她不曾參與的成長經歷。

安妮華達的影片向來蘊含著一股對生命的熱情與關注,有時則帶著實驗的傾向,兼具柔和、瀟灑、卻又大膽探索的特質。她是一位不斷向外開拓的藝術工作者,不斷吸納她所遇到的人事物,將其融匯成一種新的可能性。她不僅是一位影像的製造者、也是一位影像的愛好者。在她影片裡經常出現的風景名信片、牆上的複製畫與照片、街頭壁畫、雕像、圖像式的場景、電視節目片段。報導攝影出身的她,對人物臉部的表情尤其偏好。可以唯美地歌頌景緻,也從不忘記緊緊地貼近時事,也因此能夠在紀錄片與劇情片之間開拓出一片寬廣的模糊地帶。

在50年的導演生涯中,安妮華達共拍攝了33部作品,包括短片、劇情長片以及紀錄片,其中最為人熟知的有:
◎1961 【克萊歐的五到七】 CLEO DE 5 A 7 (Cleo from 5 to 7)
◎1964 【幸福】 LE BONHEUR (Happiness)
◎1985 【無法無家】 SANS TOIT NI LOI (Vagabond)
◎1990 【南特傑克】 JACQUOT DE NANTES (Jacquot)
◎2000 【艾格妮撿風景】 LES GLANEURS ET LA GLANEUSE (The Gleaners and I)
◎Since 2003 錄像裝置作品:【馬鈴薯烏托邦】 video installations: PATATUTOPIA (Venise Art Biennale and Taipei Museum)
◎2009 【沙灘上的安妮】 THE BEACHES OF AGNES

沙灘上的導演筆記
THE BEACHES •NOTES• OF AGNES

為什麼我在八十歲的時候突然想拍一部關於自己的電影自畫像? 這個想法是某天在南法海濱散步時冒出來的,我突然意識到這些不同的海灘影響了我的人生至深。海灘是一個線索,我選擇透過它們,來記敘我的朋友、家人、工作,以及人生中的枝微末節。

到了老年,很多人認為有必有重新細數自己的人生,蒙田的幾句話鼓舞了我執行這個拍片計畫,他說:「我曾經告訴我的家人及親友,他們總有一天會失去我(可能就在不遠的將來),他們也許可以在我的書裡發現一些線索,關於我的幽默及人生境遇,更進一步找回那些關於我的回憶。」我的孩子及孫子願意跟我一起進到畫面裡,跟我一起創造了夢想中的家庭場景。

朋友鼓勵我執行這個計畫,拍攝工作從我童年在比利時成長的海灘開始展開,內容除了重新攝製的畫面,還包括過去這些年來我的所有的創作。

電影中所呈現的,是我一生工作與生活的片段,使用了一些過去出現在我電影或紀錄片中的畫面,也放了我的攝影作品,有在亞維儂藝術節為韋拉(Jean Vilar)拍的作品、還有在中國旅行與古巴革命時拍的紀實照片。這部影片是我做為一個導演、攝影師及視覺藝術家的人生風景縮影,用影像訴說自己的故事,比用文字來得更貼切。

然後還有我與傑克德米的相知相守、我們的孩子、兩人一起的旅行,還有他的疾病及死亡。這一份愛如此偉大,是我生命的一部分,也跟我的導演生涯密切交織在一起。

電影場景 The sets
重建房子的庭院、鯨魚、我開的道具假車及塞特海灘上的裝置,皆由法蘭奇狄亞哥Frankie Diago設計,我們從【短角情事】開始就是工作夥伴,直到現在。

拍攝時與地 Shooting, when and where?
影片拍攝時間從2006年的八月一直到2008年六月,在世界各地很多不同的場景拍攝完成,包括比利時、塞特、洛杉磯威尼斯海灘、南法諾穆提島(Noirmoutier Island)及巴黎。為了更切合影片的主軸,我還在巴黎的街道上,佈置了一個沙灘上的工作室,共運來六輛卡車的沙,傾倒在柏油路上。

比利時海灘的鏡子們 Mirror, mirrors in Belgium
電影的第一幕,我在海灘上放了數十面縱橫交錯、彼此映照的大鏡子,一群學生從沙丘間經過,這些鏡子反射了這些經過的人,北海強烈的風,也映照了我,一個電影自畫像的概念就清楚呈現出來了。在我的鏡子裡,我遇見其他人,我拍攝他們,瞭解他們,也欣賞他們。

塞特的船與水上競技 In Sete, les Joutes and boats
水上比力(Les Joutes),一種傳統的水上競技運動,在塞特盛行已久,每年的6月至9月,在運河上如火如荼地舉行。身穿白衣的比力者赤腳站在船頭,一手持盾一手持長槍,試圖將對方推下水。我就在塞特漁港長大的,常跟鄰居的漁民一起出去玩,早在1954年我就拍過這個活動,2007年我又回到這裡拍攝。曾經做過一個這樣夢,在一艘古老的帆船裡,我從塞特航行到巴黎的塞納河,電影重現了這個夢中的場景。

洛杉磯 Los Angeles
洛杉磯是一個充滿衝突與矛盾的城市,但是住在那裡卻我感到快樂,人很難遠離矛盾而活。這裡有遼闊的海灘,面向著太平洋。傑克在好萊塢的電影工作室拍電影,我則在洛杉磯拍著記錄片。他的離開像一本傷心的小說。然後我一個人回到這片海灘,與老朋友相聚。

諾穆提島 Noirmoutier Island
我在長長的海灘上走著,回想著生命中的愛與分享,面對著大海,這是一個適合安靜思考的地方。為什麼會想要在這個混亂的世界當一個電影導演?小島的生活與面海的窗戶、童年夏天的小遊戲…這些都啟發了我的電影靈感。1966年我想過要拍一部關於這裡的電影,但是計劃沒能成形,但是作為一個有美德的撿拾回收者,我把所有拷貝都保留起來,Christophe Vallaux設計了一個金屬結構的小屋,牆壁都由電影膠捲組成,我們蓋了一個電影愛好者專屬小屋!

現階段我的電影工作是? What’s the current state of my films?
從【南特傑克】之後,我就沒有拍過劇情片了,除了短片【飛逝的獅子Le Lion Volatil】之外。然後我一直從事紀錄片的拍攝工作,還用Video拍了一些短片,組成一個以心型馬鈴薯為主角的裝置藝術作品【馬鈴薯烏托邦】。在【艾格妮撿風景】中,我已經簡單的亮相過了,這一次,我把我自己放進電影裡,在【沙灘上的安妮】扮演我自己,中間穿插了一些人生風景的速寫,有時候身在電影裡,反而能更往後退一步,看清楚真實的心靈。–A.V

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/02/06

【艋舺MONGA】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


8分鐘片段 & 幕後:

片名:【艋舺MONGA】
上映日期:2010-02-05
類型:劇情。
片長:2時21分。
導演:鈕承澤。
演員:趙又廷。阮經天。鳳小岳。馬如龍。柯佳嬿。蔡昌憲。黃鐙輝。陳漢典。王世賢。邢峰。林秀玲。席曼寧。鈕承澤。
發行公司:華納兄弟。
官方網站:http://mongathemovie.pixnet.net/blog。

劇情簡介:
蚊子轉進這家三流高職的第一天,午餐飯盒裡他最愛的那隻雞腿就被狗仔孩搶走了,蚊子不知哪來的勇氣,搶回了那根雞腿,一場從校門口到河堤的追逐戰就此展開。太子幫四人看到蚊子有如泥鰍般閃躲遁逃的身手,大樂,決定收他入幫。

隔天志龍領軍找來蚊子,在學校頂樓,將追打他的狗仔孩和體育班鐵人們獻祭給蚊子,讓他報仇個爽。“今天你不弄死他們,有一天你就會被他們弄死!”在和尚那句堅定的話裡,臉上掛彩腫著一隻黑眼的蚊子,朝著其中一名鐵人奮力揮出生平第一枚主動攻擊的拳。接著,他加入太子幫,踏入黑道。

和尚講述艋舺歷史,教育蚊子,蚊子如同踏進大觀園,視野開展,世界遼闊。和尚送他回家,丟給他一個在黑暗中會發光的溜溜球,他胸口突然變得暖暖的,原來這種感覺就叫友情。“意義是三小?我只聽過義氣,沒聽過意義啦!”白猴的話超酷,簡直是無敵真理。這一切,都像迷幻藥,令蚊子上癮。

而小凝,是另一件令他上癮的事物。小凝是美與醜的綜合體,她的左臉美如天使,可右臉被一個巴掌大的綠色胎記盤據著。他問小凝“你為什麼要做妓女?”小凝不甘示弱回他“你為什麼要做兄弟?”隔壁傳來令人尷尬的打炮聲,他只好拿出隨身聽來,和小凝一副耳機,共聽一首曲。那天之後,小凝這就成了他的僻護所,他常常都想來,來看這個小學同學,那個有胎記的小女孩,他不會記錯。

在每天打打殺殺有仇必報的過程中,太子幫五人犯下了無法彌補的滔天大錯,和尚有種,頂下這一切,因此被志龍的父親(廟口老大Geta)打得只剩半條命。和尚傷癒後,Geta送五人上山習武,是懲罰,也是鍛鍊,要他們理解出來打拼是靠拳頭,決不能碰槍枝,這個來自西方的邪惡。

下山的那天,在溫泉餐廳的晚宴中,蚊子意外遇見了來與艋舺老大們談合作計畫的外省掛青壯派幫主灰狼,他母親的舊情人。而和尚察覺了蚊子的不對勁,以及席間的暗潮洶湧。

Geta拒絕與外省掛合作,引起艋舺另一角頭後壁厝成員文謙的不滿,文謙勸說灰狼,這局要成,一定要廟口加入,否則無法擺平由廟口為首的其他十幾個角頭。艋舺的第一聲槍響,後壁厝老大masa死了,整個艋舺黑道因此產生劇烈搖晃,太子幫五人的友誼也是,他們捲入大人世界的陰謀浪濤中,不知命運會帶他們去哪裡。

艋舺,monga,原為平埔族語,意指小船。

主要人物介紹:
和尚—阮經天 飾。

佛具香燭店背景。
高智商,個性內斂冷靜,雖為太子幫首領志龍輔佐,實為真正的領袖型人物。從小被父親安排進入黑道學習,因才能受到賞識捲入陰謀爭鬥的旋渦裡。
義氣之於和尚,是黑道手段,是非理性的感情用事,是心底企圖埋葬卻割捨不易的情感,是心底尚存的一瞬之光 。


蚊子—趙又廷 飾。
幼時喪父,獨子,由經營美容院的母親撫養長大。
成長過程孤僻自卑,沒交過什麼朋友,平時個性低調,在人群中模糊自己,是潛意識的自保機制。然一旦在意的事物受到威脅,內心底層那把誓死捍衛的火會突然轟地燒個壯烈。
義氣之於蚊子,是神聖崇高具吸引力的迷幻力量,是一種走路有風的氣氛,是自我肯定的存在感,是對黑道/社會/世界的懵懂理解,是心底深處的友誼之光。


Geta—馬如龍 飾。
艋舺廟口老大,志龍父親,推崇武士道精神,認為槍是下等人使用的武器,拒絕與外省掛合作。年輕時代以木屐擊退敵人的英勇事蹟使其留名艋舺青史,但又有一說認為當年他為上位做出背叛兄弟之事。


志龍—鳳小岳 飾。
廟口老大Geta之子,含著金湯匙出生的台客太子。
愛玩樂,大哥樣,看起來很帥很屌,其實內心懦弱,沒安全感。對兄弟的照顧與付出源自一種自我保護的心態。義氣之於志龍,是權力包裝,是倫理秩序,是潛意識裡控制他人的手段,是他自以為瞭卻從來不認識的一種情感 。


小凝—柯佳嬿 飾。
寶斗里私娼寮妓女,右臉上有個巴掌大的綠色胎記,性剛直沈默,帶著一身悲慘童年的傷口,不相信自己具有擁有幸福的資格。蚊子小學時期的小小愛情萌芽對象,後成為蚊子心底的僻護所。


文謙—王識賢 飾。
後壁厝下連仔勢力,性陰沈算計。一清時期被掃入蹲監,於獄中結識外省掛,大哥masa死後成為後壁厝角頭,視geta為仇敵。

2010-02-04公視晚間「國片』艋舺』封街造勢」新聞:

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/01/25

【帕納大師的魔幻冒險The Imaginarium of Doctor Parnassus】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【帕納大師的魔幻冒險The Imaginarium of Doctor Parnassus】
上映日期:2010-01-22。
類型:劇情、冒險、奇幻。
片長:2時02分。
編導:泰瑞吉連(Terry Gilliam)【神鬼剋星】。
製片:山繆海迪達(Samuel Hadida)【惡靈古堡】系列【沉默之丘】。
演員:希斯萊傑(Heath Ledger)【黑暗騎士】【斷背山】【神鬼剋星】。強尼戴普(Johnny Depp)【神鬼奇航】系列【瘋狂理髮師】。裘德洛(Jude Law)【我的藍莓夜】【戀愛沒有假期】【神鬼玩家】。柯林法洛(Colin Farrell)【亞歷山大帝】【邁阿密風雲】。克里斯多福普拉瑪(Christopher Plummer)【驚爆內幕】【諜對諜】【真善美】。
台灣發行公司:中環集團版權。威視電影發行。
全球官方網站:http://www.doctorparnassus.com/ 。
中文官方網站:http://parnassus.pixnet.net/blog 。

★奧斯卡最佳男配角希斯萊傑最後代表作。
★英美三大巨星強尼戴普、裘德洛、柯林法洛聯手接演,傾力演出,世紀最具話題電影。

劇情簡介:
歡迎來到帕納大師的奇幻世界!

帕納大師和他的奇幻劇場總是帶給世界各地的人們前所未有的體驗,雖然表面上他帶給人們無數的歡笑和快樂,但是其實他有一個不為人知的黑暗秘密,在很久很久以前,他和惡魔—尼克先生下了賭注而贏得永生,在幾世紀之後,帕納大師遇到了他真心喜愛的人,於是他又再度和惡魔打賭,希望可以換到青春,他答應惡魔在他第一個小孩16歲的時候就送給惡魔。

時光飛逝,帕納大師的女兒Valentina已經接近16歲了,而愛女心切的帕納大師決定用盡一切辦法保護女兒,於是,他又再度和好賭的惡魔賭一把,新的規則是誰最先擄獲到5個靈魂就可以得到Valentina!為了搶救女兒,帕納大師號召了各路勇士和他一起奮戰,而且他還許下誓言,幫助他贏得賭注的人將可以成為Valentina的未婚夫,於是一場奇妙華麗、與時間賽跑的冒險旅程於焉展開,帕納大師必須用盡一切力量來保護他的女兒並且奮力彌補他曾經犯下的一切錯誤……。

故事大綱:
【帕納大師的魔幻冒險】是一則以當代為背景的道德主題奇幻故事。內容敘述帕納大師與他精彩絕倫的「奇幻世界」劇場巡迴表演秀,觀眾在此能得到難以抗拒的機會,自行選擇光明與喜悅,或是黑暗與陰鬱。帕納大師擁有能引領他人想像力的天賦,但他卻為黑暗的秘密所詛咒。他是一個嗜賭成性的賭徒,數千年前曾與魔鬼--尼克先生打賭,藉此贏得永生。數個世紀過後,帕納大師遇見了真愛,他又與魔鬼做了另一個交易,以永生交換青春,條件就是在他的女兒十六歲當天,她將歸尼克先生所有。

華倫婷娜很快長大成人,這人生中重要的里程碑年齡即將到來,而帕納大師亟欲保護她遠離這急馳而來的厄運。尼克先生本來已經現身要帶走他的獎賞,但一直熱中於打賭的他,與帕納大師重新談判賭注。只要誰能夠先擄獲五個靈魂,就可以帶走華倫婷娜。帕納大師在旅程中招募了一批瘋狂、古怪與擁有神奇力量的人物,並承諾將女兒許配給能幫助他贏得勝利的男人。這場與時間賽跑的競賽令人目眩神迷、充滿爆炸性發展與絕妙的想像力,帕納大師必須突破永無止境的超現實世界障礙,並且一勞永逸地彌補他過去的錯誤!

製作本事:
泰瑞吉連(Terry Gilliam)拍攝新片的消息公布後,往往會引發熱烈的反應,混合了興奮、好奇與不小的憂慮。這名幻想力十足的導演擁有極為充滿創造力的名聲,但是他的創作道路並非永遠順遂。【帕納大師的魔幻冒險】拍片期間,發生了希斯萊傑(Heath Ledger)驟逝的悲劇,本片面臨停拍危機,但是吉連以不犧牲掉希斯已為影片做的優異演出為前提,重新調整故事情節。約莫十八個月前,導演與全體演員、劇組努力不懈,合力完成出於吉連與編劇伙伴查爾斯麥可諾(Charles McKeown)生動且無邊無際的想像旅程。「由於故事的形式,允許保留他所有的演出,也沒有必要透過數位科技,修改或是改變希斯的演出。」本片的製片向媒體與大眾再三保證:「強尼戴普(Johnny Depp)、柯林法洛(Colin Farrell)與裘德洛(Jude Law)所各自飾演的角色,都象徵希斯所詮釋角色的多面貌。」

「我對強尼、柯林與裘德能夠加入演出,以及所有讓本片完成的其他所有人心懷感謝,」導演泰瑞吉連補充,「我也很開心希斯卓越的演出能夠和世人分享。」在這則當代奇幻冒險故事中,帕納大師(克里斯多福普拉瑪Christopher Plummer 飾),擁有不凡的天賦,能激發旁人的想像力。藉由他四處巡演的奇幻劇團協助,成員包括他愛挖苦人且憤世嫉俗的助手派西(維尼特洛耶 Verne Troyer 飾)與多才多藝的年輕表演者安東(近期的英國影藝學院獎得主安德魯加菲爾 Andrew Garfield 飾),帕納大師提供台下觀眾一個機會,只要穿過一面魔法鏡,就能超越世俗現實,進入一個幻想力毫無界限的奇幻宇宙。然而,帕納大師的魔法是要付出代價的。

好幾個世紀以來,他一直與魔鬼尼克先生(湯姆威茲 Tom Waits 飾)打賭,而尼克先生正要拿走他的獎賞--帕納的寶貝女兒華倫婷娜(莉莉蔻兒 Lily Cole 飾),就在她即將到來的十六歲生日當天。華倫婷娜卻忘記自己正疾速降臨的命運,愛上一個別有所圖的迷人外來者東尼(希斯萊傑 Heath Ledger 飾)。為了拯救自己的女兒,並得到自我救贖,帕納大師與尼克先生打了最後一個賭,將東尼(強尼戴普Johnny Depp、柯林法洛Colin Farrell與裘德洛Jude Law飾演他數次造訪鏡中另一端世界的模樣)、華倫婷娜與全體劇團成員,送上一個充滿轉折與轉機的旅程,在倫敦內外與充滿壯觀奇景的魔幻疆域中穿梭。

本片於2007年十二月在英國首都倫敦展開主要拍攝工作,吉連在此拍攝帕納大師、他的同伴與他們令人印象深刻的馬拖住所兼劇場的情節,取景地包括許多這座城市最為大家熟悉的地標。由維尼特洛耶飾演的派西所駕駛的運貨馬車,匡啷匡啷駛過夜晚的街道時,在倫敦聖誕節前狂歡者的眼前,蔚為奇觀。一連串的冬夜裡,只見到【帕納大師的魔幻冒險】的活動舞台,在熟悉的倫敦塔橋旁熙攘的露天商場中隆重開演;接下來一場酒醉騷動情節的中間背景,是宏偉的南華克教堂;稍後遭受俄國黑幫攻擊的情節,則在林登豁市集裡壯觀的維多利亞區登場。

兩名要角在刺骨強風與人造大雨中,岌岌可危地被懸吊在泰晤士河的黑修士橋上;歐洲最大的磚造建築物、氣勢懾人的貝特希發電廠,成為帕納大師與他的大家庭成員在倫敦發生的種種遭遇背景。完成當代的連續鏡頭拍攝工作後,劇組移師到鄰近加拿大溫哥華的Bridge Studios攝影棚,花七週時間拍攝藍幕攝影,創造片中浩瀚的壯麗奇景。溫哥華也提供幾處具震撼人心效果的場景,例如當地氣派的立體派裝飾風格奧芬劇院,就是片中慈善晚會與記者會的取景地。

奧斯卡得主希斯萊傑(Heath Ledger,【黑暗騎士】、【斷背山】)飾演片中的神秘客東尼,攜手演出的還有獲獎無數的克里斯多福普拉瑪(【驚爆內幕】、【真善美】)、英國影藝學院獎得主安德魯加菲爾(【心靈鐵窗】、【權力風暴】)飾演安東、維尼特洛耶(【愛情大師】、【王牌大賤諜2】、【王牌大賤諜3-夠Man吧】)飾演派西、超級名模莉莉蔻兒(【St Trinian’s】)飾演華倫婷娜、曾提名奧斯卡金像獎的傳奇音樂人湯姆威茲(【蠢愛三人行】、【吸血鬼】)飾演魔鬼的化身尼克先生。

三度提名奧斯卡金像獎的強尼戴普(【瘋狂理髮師:倫敦首席惡魔剃刀手】、【尋找新樂園】與【神鬼奇航】系列)、多項電影獎得主柯林法洛(【邁阿密風雲】、【亞歷山大帝】)與兩屆奧斯卡入圍者裘德洛(【冷山】、【天才雷普利】),在拍片過程中接手拍攝,詮釋東尼的其他面貌。

配角包括多位知名的性格演員,如瑞典男星彼得史托梅爾(Peter Stormare,【神鬼剋星】、【在黑暗中漫舞】)飾演宇宙總統、舞台劇與電視界的實力演員瑪姬史提(Maggie Steed)飾演路易威登婦人、喜劇男星馬克班頓(Mark Benton,【Three and Out】)飾演老爹、賽門戴(Simon Day,【求愛馬拉松】)飾演鮑伯大叔;新星帕洛瑪費絲(Paloma Faith,【St Trinian’s】)飾演莎莉、理查李德爾(Richard Riddell,【Dogging: A Love Story】)飾演馬丁、孟絲芮隆巴(Montserrat Lombard,電視劇【Love Soup】、【Ashes to Ashes】)飾演莎莉的友人。

本片由泰瑞吉連執導(【像上帝借時間】、【巴西】、【未來總動員】),原創劇本由他與查爾斯麥可諾(【巴西】、【終極天將】)合力編寫;製片群包括威廉文斯(William Vince,以【柯波帝:冷血告白】提名奧斯卡)、艾咪吉連(Amy Gilliam,【移動城市】)、山繆海迪達(Samuel Hadida,【Solomon Kane】、【沈默之丘】)與泰瑞吉連。本片的幕後功臣還包括吉連的親密合作夥伴:攝影師尼可拉佩科里尼(Nicola Pecorini,【奇幻世界】、【賭城風情畫】);英國影藝學院剪輯獎得主米克奧德斯利(Mick Audsley,【致命賭徒】、【未來總動員】、【哈利波特:火盃的考驗】);原創設計與藝術指導由泰瑞吉連與戴夫華倫(Dave Warren,【瘋狂理髮師:倫敦首席惡魔剃刀手】、【史前一萬年】)共同出任。

安娜斯塔西亞馬沙洛(Anastasia Masaro,【奇幻世界】、【Show Me】)擔任美術設計,她的加拿大同鄉莫妮可普魯宏米(Monique Prudhomme,【鴻孕當頭】、【人狗對對碰】)則是服裝設計;奧斯卡金獎得主莎拉蒙桑妮(Sarah Monzani,【行動代號:華爾奇麗雅】、【人類創世】)為本片設計髮型與化妝;音效混音師是提姆費瑟(Vera Drake,【天使薇拉卓克】)與艾瑞克巴圖(Eric Batut,【驚奇4超人】);提名兩屆艾美獎的艾琳蘭柏(Irene Lamb,【神鬼剋星】、【終極天將】)擔任本片選角指導;配樂由曾獲多數大獎肯定的加拿大兄弟檔邁可丹納(Mychael Danna,【小太陽的願望】、【意外的春天】)與傑夫丹納(Jeff Danna,【奇幻世界】、【沈默之丘】)製作;英國企畫製作則是勞勃郝(Rob How,【24小時狂歡派對】與【28天毀滅倒數】)。

片中精心製作的視覺效果,發想自吉連自身的想像力,藉助Peerless Camera 公司而栩栩如生,這家倫敦視覺特效公司不止包辦泰瑞吉連所有的電影作品,近期也曾在【聯航93】與【007首部曲:皇家夜總會】呈現走在時代尖端的視覺效果。本片由製片山繆海迪達所屬的Infinity Features Entertainment Production製片公司、Poo Poo Pictures Production製片公司,並與Dave Films Productions製片公司聯合製作。【帕納大師的魔幻冒險】由希斯萊傑、克里斯多福普拉瑪、維尼特洛耶、安德魯加菲爾、莉莉蔻兒、湯姆威茲、強尼戴普、柯林法洛與裘德洛等人主演。導演是泰瑞吉連、編劇則是泰瑞吉連與查爾斯麥可諾;製片是威廉文斯、艾咪吉連、山繆海迪達與泰瑞吉連;維多海迪達(Victor Hadida)與戴夫法洛(Dave Valleau)擔任執行製片;山繆海迪達擁有這部由加拿大與英國官方合資的影片國際發行權,加拿大電視電影局也參與製片過程,並讓Mandate International公司參與國際賣片事務。

背景記事
精雕細琢:

2006年十一月,泰瑞吉連與查爾斯麥可諾開始著手撰寫劇本,這是他們繼【巴西】與【終極天將】後,第三度合作撰寫劇本。吉連拍攝一連串根據別人寫好的劇本、或是改編自小說的電影後,決定再次撰寫原創故事。「很開心能檢驗我們是否還有能夠從頭做起的能力,」他解釋道。他讓自己去探索本身的壓箱寶素材--各式各樣的點子,有些來自一直被擱置、未拍成的電影,他開始取出這些點子,看看有什麼能夠使用。他構想出當代倫敦一群四處巡迴演出的劇團成員,穿梭在種種奇特與魔幻的世界。他也設計故事的中心角色,是一名有些迷失自我、超越他的時代、超脫觀眾失常反應的人,他不想再聽自己對觀眾述說的故事,麥可諾為他取名帕納大師。「我想這其實是他的冒險。剛開始這構想還沒完全定案,但在泰瑞的心中已相當清晰。我認為帕納大師也具東方巫醫身份的構想是經過逐步成形的。我不認為他一開始就這麼想。」

接下來的階段就是他們坐下來,並互相丟出心中的點子,儘管吉連承認,當時並沒有真正的計畫。麥可諾認為讓劇中角色進入這個不凡的世界時,必須做出一系列能主導他們生命的選擇,這對電影是非常重要的決定。兩名編劇用電腦工作,並以電子郵件來來回回溝通。「然後我們會再次坐下來,」吉連說道,「我們會重頭討論劇本,漸漸地,終於有好的結果出現。就創作本身而言,過程沒有任何形式,我們只是坐下來,開始精心雕琢這塊大理石,直到我們從中雕鑿出美麗的作品。」「我們圍繞著這個主題討論了數週,內容非常寬廣,」麥可諾說道,「我們花上一天討論這主題所有的涵蓋範圍,然後最後我們開始討論事物本身,以及它如何與當前事件產生共鳴。連續幾週所有事物都還是混沌一片,接著我們開始寫下劇本雛形。」「事實上,我堅持泰瑞寫下劇本雛形,因為在當時階段,他對於他想要的東西,掌握得比我更好。我不認為當時我真的很清楚他要的東西。

儘管創作過程很有趣,我知悉故事樣貌,但我認為泰瑞的看法更清楚。接著我開始寫情節、對話、角色與背景等等,一切才開始一點點豁然開朗起來。我會用電子郵件寄給他六到七頁的劇本,然後他便從中修改。他會更改、潤飾,擷取他要的東西,並加入他要的東西。同時,我會再寄給他許多張寫好的內容,他會寄回給我,讓我看他做好的修改。」「這是一個來來回回滾動的過程,,在某一階段時,我們會在這部份劇本完成時停下來,討論我們的走向與我們的進展。」吉連表示:「這就像一場網球賽,把東西丟出去又拋回來,事情緩慢地持續發展。你擁有構想,你開始將它們付諸實行,一則故事於焉產生。和查爾斯再度共事很棒--離【終極天將】後,已經隔了好久時間。」「我不認為我們的結果,和我們剛開始的東西相同,每一方面都是,」麥可諾坦言,「也許帕納大師和剛開始時相當接近,但是其它角色在過程中都有些許改變。無疑地,帕納大師之女華倫婷娜,改變了相當多,其他角色無法照著我們原來預期方式發展時,也有所轉變。」

「我們其實打破了規則。你本來應該把重點放在一個中心角色上。擁有一個讓觀眾能認同的中心角色,是成功的不二法則之一。但這是一則群體的故事,儘管片名以帕納大師取名,他也是故事中很重要的中心,所有情節都圍繞著他發展,然而,你還是會被其他人的故事打動。」「想像的主題是本片中心--在生活與思考上具備想像力的重要性,這也是非常泰瑞吉連式的主題。近來,他會將其他人寫的劇本或原著小說,變成他的個人風格,讓人覺得一看就知道是泰瑞吉連的電影。但我認為本片遠超過他近期的作品。他投入更多,更加彰顯他的風格。這是近來最泰瑞吉連式的電影。泰瑞總是以如此巨大的精力與活力投入他做的事情,這必須是值得他花費心力的事情、必須值得他如此嘔心瀝血,我認為【巴西】就是這樣,【終極天將】某種程度上也是。

本片有一種發自內心深處的特質,泰瑞在埋首做事時,一點也不保留。他以百分之一百二十的心力投入本片,本片也比他的其他近作,充滿更多表達他想法的可能性。」「我不確定這是誰的傳記故事,」吉連坦言,「我本來認為這故事和我的經歷頗為呼應,但我現在卻一點也不確定!它說的是具有創造力的人--藝人碰到的掙扎。他們試著啟發別人、鼓勵他人睜開雙眼、欣賞世界的真實,但大部分的藝人都沒有成功,這是現實。」「這是具有悲劇性與魔幻性的構想--一個奇妙的劇團有著這麼一群與眾不同的人,在倫敦四處巡迴表演,但是沒有人真正注意他們。我深信當今世界上,人們再也看不出什麼才是真正重要的事物。每個人都陷在他們的iPod、電玩遊戲或是股市中,這些事物都很有意思且花費時間,但是在外面的世界有更特別且重要的事情發生,卻沒有人在意。」

付諸實行:
「好久以來,我第一次為本片做了分鏡腳本,」泰瑞吉連欣喜地回憶,「這就是為何我如此享受這次拍片過程的原因,感覺就像回到我初期拍片時,我親力親為製作電影的分鏡腳本。這實在是寫劇本過程中讓人興奮的一部份,坐在桌前,然後開始畫圖,一切就脫胎換骨,成為不同的東西。我不會再讀劇本,我們會根據我剛畫出的東西重寫劇本,這一點真的很棒。我們架構雛形,我們使用電腦動畫、試著混合每樣東西,試著混淆每個人,所以你無法明確知道我們如何創造出這個世界。就像魔術的戲法…」艾咪吉連聽到她的父親正在創作一部新劇本時,首度踏入製片領域,在溫哥華與奧斯卡得主威廉文斯共事。「我已經在電影業界工作了十二年,我也從底層一路往上爬,我在職場最大的期許之一,就是有一天能擔任我父親電影的製片,」

她回想道,「我讀他的劇本時,內容都是陪伴著我長大成人的事物--想像力與冒險--每樣事物都是如此具有魔力。這不是我在小時曾聽過的特定故事,但是我認為其中的許多元素,都很貼近我的內心與經驗。泰瑞四處奔走,試著籌措資金,而我告訴自己:『我想拍這部電影,完成後一定很驚人。』威廉文斯看到我對這部電影的興奮、活力與熱情,他是那種如果他對某事情或某人有信心,他就會盡力讓一切成真的人。」山繆海迪達以製片身份,加入威廉與艾咪的行列,他曾在法國發行吉連的【神鬼剋星】。他已經對劇本印象深刻,後來看到泰瑞所製作、用來將他的願景圖像化的美術畫本,更是樂見其成:「它能幫助我們看出並瞭解他想達成的東西。這是一部相當視覺的電影,包含許多特效,很高興參與的每一個成員都有志一同。這個世界在分鏡腳本中隱約成形,我們能事先看到他想在哪部分製作動畫,以及電影的風貌走向,這是一個大挑戰。」

「奇幻世界的設計,剛開始也許是來自倫敦的波拉克玩具劇場,」吉連回想道,「我第一次來倫敦時,有一間歷史悠久的店。他們製作維多利亞時代風格的玩具劇場,玩偶是從厚紙板裁切下來的,它們總是讓我深感著迷。我接下來去參觀童玩博物館,我知道他們有些古早的舊玩具,我拍下其中幾個玩具的照片,然後再用Photoshop軟體修改。」「設計奇幻世界劇場的外觀時,我們參考了有關神秘事物、密封符號與弗錄德(Robert Fludd)的書籍。我一直都熱愛這些玩意。它們有一半的內容我都不知道意思,但是它們能激發點子,所以我們開始蒐集這些書籍,並運用在劇場中。其中有蛇、魔鬼、邪惡之眼與五芒星,所有這些東西,也許混合了所有世上的每種神秘象徵符號。

中世紀的圖像與圖解,是如此有益於你的想像力。鍊金術士曾經試著描繪這個世界、描繪宇宙、試著在視覺與哲學中找到合理的答案。過去和當代的現實有所不同,而過去總是比當前現實的看法,更在我心中徘徊不去。」「如今我們的電影已經殺青,我比當初查爾斯與我在寫劇本時,更清楚電影的內容。我常覺得,我拍片是為了瞭解我正在拍什麼電影!我們知道片中有敵對的兩方,其中一個也許是魔鬼,另一個也許是上帝,但是他們都不是,他們都遠不及這些角色,他們比較像造物者。我們轉換他們個人提供給世界的事物。帕納大師提供一個讓你馳騁於想像力的機會,但是不表示那將會輕鬆自在,或者將是一場愉悅的旅程。

我們接受帕納大師提供的機會,並做出選擇,如果你的選擇是正確的,你也許會達到某種形式的喜悅,但是過程的道路永遠是相當艱辛的;比較輕鬆的道路一定是尼克先生提供的選擇。在寫劇本過程中,我們一直更改尼克先生主打的東西。在最後的版本裡,他主打的是恐懼感、不安全感。他玩弄人性的弱點,帕納大師則是善用某些人意志堅強、願意挑戰機會的事實。」「片中的角色東尼曾談到帕納大師:『如果他擁有能控制人類心智的能力,他為何不統治世界?』安東的回答我一直很喜歡:『他不想統治世界,他想讓世界自行統御自己。』--負起責任,能夠傳播這樣的觀念,是相當重要的。」

帕納大師的世界:
讓導演奇妙的想像,化成大銀幕上影像的工作,成為他這群臥虎藏龍的菁英劇組們苦樂參半的挑戰。吉連親密的合作夥伴--攝影師尼可拉佩科里尼,從一開始便參與製片過程。「劇本中呈現某種程度的詩意,是最吸引我的原因。我曾陪泰瑞一起度過他過去十年的熱情與挫折。我完全能理解『帕納大師』一角來自何處。一名身心俱疲的人,一直試著啟迪他的人類同胞,教導他們讓他們的想像力飛馳與茁壯,將夢想的力量看成一種富足,而不是負擔。帕納大師就是泰瑞。這個劇本說的就是一個幸運的孩子多年來與體制對抗,即使累積了無數挫折,仍舊試著讓最崇高的構想成形。」

「我把這故事解讀為泰瑞整體藝術生涯的奇幻總結:你從中能發現所有的元素都存在,以各種形式,以秘而不宣或是高調喧嘩的方式,取自他先前所有的作品中。這次絕對是一部非常成熟的劇本,而我堅信那些所有喜愛並欣賞泰瑞之前作品的人(幸運的是,有很多這樣的人),會發現【帕納大師的魔幻冒險】是吉連的藝術顛峰極致之作。」「我們試著事先計畫好每一個細節。尤其是奇幻世界的連續鏡頭,每個鏡頭與每個框架都仔細劃分。但是即使是最仔細的計畫,也無法在必須以及時與精準的方式呈現時,避免無法預期的意外,或是人為失誤。泰瑞與我對『電影舞台Cinematic Stage』,也就是360度的全方位架構手法有共同的看法。我們達到一種完全的共生模式。我們不需言語,總是達成相同的結論、採取相同的解決方式。我發現與泰瑞共事相當容易,即使在技術上非常困難。為360度的視覺領域打光絕對比只用長鏡頭更複雜。主要的困難處,就是要讓其他人理解我們的作法。」

「他使用廣角透鏡沒錯,現實裡,世界就是廣角的。人類的視覺是廣角的,所以你想在現實中提供這樣的選擇給旁觀者,這就是泰瑞的作法。使用廣角拍攝,你能選擇看什麼東西,而且你必須動腦去看東西。如果在開始便採用較窄的鏡頭與廣度不多的視野,你便已經自行為觀眾決定他們該看到什麼東西。泰瑞對拍片不想採取這樣的作法,而我完全支持他。」「每天你都會學到新的東西。等到我再也學不到新東西的一刻,我就會換工作,希望那一刻永遠都不會來。如果你不學習新東西,你必須換工作,因為這表示你已經駕輕就熟。」米克奧德斯利十年前曾是泰瑞的【未來總動員】電影剪輯,一直等待機會與導演再度共事。如同攝影指導尼可拉,他也在非常初期的階段便加入。

「首先,我從參與劇本創作開始,我在初期便做了相當多工作,因為在電影正式拍攝之前,也許我能看出我所關切的問題。和導演合作時,我有很大的發言權,但是我對於最後在銀幕上的成果沒有決定權,所以我的目標就是把我看到的東西組合起來,為觀眾組出故事的路線圖,並編排這則故事--我有點像一支管弦樂隊的指揮。所以我們組合電影的作法,以及我們採用的步調方式,對於觀眾坐在銀幕前觀賞時,具有決定性。對於影片節奏、觀眾理解程度、演員演出與演出篩選等種種見解,都包含在我的工作裡。 」「我認為本片的挑戰尤其是在藍幕世界,也就是我們在鏡子後所創造的人造世界。我拿到素材時,只有部分完成,事實上只拿到所需資訊的一部份。所以我們必須在東西進來後開始加工,並做出剪輯的決定,即使大部分的視覺資訊根本不在手上。所以這相當有挑戰性。」

「當然,首要之務永遠都是演員表現是否奏效,其次,才是這些特別情境的結構是否允許做數位處理,以及數位資訊是否以正確的順序告知。但我對於其中的資訊只有很模糊的理解,泰瑞也許對一切都了然於心,所以就要和他與視覺特效小組聯繫,才能儘可能前後一致地表現出來。」服裝設計莫妮可普魯宏米,也很樂於與導演密切地合作。「泰瑞對每樣有趣的事物、能抓住他喜好的事物,都採取開放態度。他的作法也非常大方。如果你有點子,他永遠都會聆聽。他對於過程非常有興趣,沒有一樣事物是一成不變的。如果你進入那種靈活的狀態,並且保持變通,那你就能隨遇而安,這是一場冒險。」「一開始的過程我稱為 “打獵與蒐集”。你構想出可能會很不錯的點子。你開始找相關書籍與看圖片。泰瑞也有他個人偏愛想放進影片中的圖像,從這時候起,你便打獵與蒐集。你蒐集衣服,然後蒐集單品--帽子、大衣與領巾--突然間,當演員出現時,你靠塑型創造出角色;就像雕塑品一樣。」

「我一直都把我的工作,視為讓演員瞭解自己角色的協助者。所以,在過程中我採取開放態度,而不是把演員視為衣架,你就能發想出角色的身高、身材與表情。然後你塑造角色並發明所需的東西。本片著實強化了這個過程。」「我認為戲服能烘托出角色,或是能夠創造出角色不滅的影像。所以演員必須對呈現出來的形象感到自在。舉例來說,帕納大師是個長生不死的人,我想他住在倫敦應該一直覺得很冷、很潮濕,因為他們住在這些人跡罕至的區域。所以我以多層次衣著裝扮他,汗衫、襯衫、毛衣、外套內襯,外面是一件大衣與圍巾。所以這個具層次感的造型可以用在動作上--穿上或脫去這些衣物--但也能創造出這性情乖戾、想要獲得永生的角色。」「能和泰瑞共事讓我倍感榮幸。他擁有如此多的點子。他的世界是如此多采多姿,並且與我的感覺力相連結。如果我有兩個點子,他就有二十個。與他共事就是交換點子與興趣。只要我可以讓他感興趣,我們就能保持變通,變通性指的就是,如果有一天我們有個構想,隔天有個更好的,我們就會採用更好的構想。所以過程是持續的變通性,這是極佳的工作方式。」

髮型與化妝設計莎拉蒙桑妮發現影片中兩個截然不同的世界,對她與她的組員注定是極有意思的挑戰。「我已經認識泰瑞很長一段時間。我絕對知道他工作的方式。他非常親力親為,而且他寫的東西,都在他的腦中。我們最大的任務就是要把他的想法揪出來。他非常大方,因為他會讓你進入他的想法,然後每次抓一點東西出來,因為這樣的東西是不可能立即得到全部的。你讀了劇本是一回事,然後你再讀一遍,又有其他東西跑出來,一直都會發生這樣的事。」「我們這裡有兩則主要的故事。第一個是片中相關的人,你想稱之表演者也可以,就是我們看到出現在帕納大師生命中的人,他們都是一群平常人,了無生氣並住在藏污納垢的世界,他們的運貨馬車裡也幾乎沒什麼水,。接著你進入一個魔法世界,舞台上演著小型演出,每個表演都有不同面貌,最叫人難忘的就是華倫婷娜的演出。因為帕納大師顯然已經活了數千年,他能夠為每個表演注入他先前學到的事物,從中古時期到現代的任何事物。」「我為華倫婷娜打造的每個樣貌,都是根據以下這些原因:無論是她從小女孩就想做的事情,或是她從帕納大師多年前就擁有的變裝箱發現的事物。我想像所有的戲服都出自於莫妮可普魯宏米給我的老舊變裝箱。我便照著她給我的東西發展角色的樣貌。所以一切很瘋狂、完全的瘋狂!」

讓瘋狂的工作過程受到控制的人,就是泰瑞的女兒--製片艾咪吉連。「我感覺我對每件事都要負責,而我是個控制狂,我非常保護這部電影,特別是導演,因為他是我的父親。這是我以製片身份製作的第二部電影,也是第一部我實際深度參與的電影。這是英國與加拿大合資的電影,對於我非常複雜,是一次相當艱辛的學習過程。」「這一切如此快速地到位,實在非常不可思議。我讀劇本時,讀到非常特別的東西。帕納大師與我父親的相似處,已經有許多人提出來,對於身為他長女的我感受非常真切。那就是讓我著迷的原因,也開始了我這個漫長、有時很痛苦的工作。」「能夠與我的父親一起做這件事,是個很棒的經驗,不會有比這次更棒的了。」

「每個人都對我說,這也許會是我做過最難的影片之一,我們經歷了高低潮、噩夢與戲劇化的過程,所以能夠達成目標,並經歷如此美妙與壯觀的過程,我們對於能參與其中都引以為傲,所有的悲痛、血汗與淚水--都很不凡而且讓人感到快樂。」「我喜歡與我父親一起工作,做其他的事就沒辦法。也許最糟的事情,就是在工作與家庭生活間區別出來與畫出分界。有幾次當他試著想在家庭聚餐時談工作的問題,我得說:『不,明天再寄電子郵件給我,』然後他會直接跑去他的書房,並寄電子郵件給我。」她向曾提名奧斯卡金像獎的本片製片威廉文斯致敬,他在本片於溫哥華殺青不久後死於癌症。「能和威廉一同擔任製片、發現有人想幫助這個夢想實現,實在很美好。能夠有人如此支持並相信我,能有人一起共事並向他學習,實在很美好。我非常想念他。」

不屈不撓:
2008年一月二十二日,正當劇組打算從倫敦移師到溫哥華,並在紐約短暫停留的期間,希斯萊傑因服用處方藥過量而意外死亡。震驚的泰瑞吉連當下的反應是要停拍這部片。「我當時說我不知道我該如何讓這部片拍成。我太過心煩意亂,以致於無法真正去思考該怎麼做。但是我身邊的每個人都說:『不,不,你必須繼續,你一定得拍下去。』每個人都丟給我鼓勵與點子。魔鏡的作法便是很明顯的例子,因為我們已經拍好許多希斯萊傑在鏡子外世界的情節,但是最大的問題是:『我們該不該找人接演這個角色?』我已經覺得不能只找一人,因為這角色份量太重,所以如果情況允許的話,應該找數個人來做這件事。我其實很快地重寫劇本。想出具說服力的解決方式,其實只花了幾天,幸運的是,點子一直源源不絕,好與壞都有。」

「我們不必重寫太多劇情,我們要做的比較像是運用一些招數、或重新安排希斯原本該出現的情節,看看我們是否能找替身來拍,或是用一些攝影的巧門。失去希斯造成的情況是,我們需要高竿的解決方式,致使我做許多原來並非出於我本意的事情。舉例來說,我們改變了醉鬼馬丁在影片開頭出現的部分,所以他將由兩個演員扮演。如此一來能建立起人們可以在鏡子另一端改變的原則。然後我開始打電話給我的朋友們,以及許多與希斯很親近的人。」「所以三位英雄強尼戴普、柯林法洛與裘德洛便前來溫哥華,飾演希斯這角色的不同面向。他們的樂意幫忙是不可思議的慷慨與愛的舉動,解救了本片與希斯最後的演出。這在我們的業界是動人且少見的時刻,而且,有了他們加入的結果,本片甚至更加特別:更加令人驚奇、更加好笑。整體來說,變得更加魔幻。」

「我們必須做出大躍進,解決希斯的驟逝造成的問題,但是,感謝帕納大師與他的奇幻世界,我們擁有一面魔鏡,當我們進入鏡中世界,事物能有所不同,一切都更強化、更特別、更神奇。所以我們達成了躍進。每次希斯的角色東尼穿過鏡子時,他就會變成他的另一面,由不同演員詮釋。看到柯林、強尼與裘德為角色的演出,始終讓人欣喜。東尼甚至成為一名更加錯綜複雜的角色,我認為觀眾最後會更像搭上一趟雲霄飛車的旅程。」「我們得把我們的行程表拋開。拍攝過程變成了馬戲團般變戲法、迅速變裝與扭曲的劇碼。我們拍片時必須用到大量的特殊拍攝,並重新排出我們的工作行程表,試著讓每個人都能配合。威廉文斯當時因癌症病得相當嚴重,讓一切變得更有壓力。但是,出於某種未知的原因,我們做到了。每個人都不可思議的勇敢與積極,試著在非常絕望的情況裡振作精神。

意外地,我們完成了拍片。我不知道怎麼做到的,但我們辦到了。這部影片與我們剛開始拍的已經有所不同。這一切很奇特,但是被迫採取的應變方式,也許讓我們更加專注於創作出一部更棒的電影。持續加注在我們所有人身上的壓力,最後成就了一部配得上希斯最後演出的電影。」對於艾咪吉連而言,當他們決定要完成電影拍攝時,持續這個動力的過程變得更加忙亂:「泰瑞人在倫敦思考劇本的改變,我則花三週時間在洛杉磯奔走。每個人都想看到本片完成,原因有很多--為了希斯、為了泰瑞、為了每個參與的人。我對於本片與參與的每個人,非常、非常、非常引以為傲,因為如果少了每個人的熱忱與推動,電影不可能拍得成。」

另一名製片山繆海迪達同樣對大家的貢獻引以為豪。『他們知道本片對每個人都很重要。從參與演員的加持、工作人員與全劇組的專心致志,對於所有為本片付出心力工作的人,這不只是一部電影,每個人都許下承諾要讓它成真。我們做出繼續拍攝的決定是正確的,因為泰瑞打造出獨特的一部電影,而我認為這對所有為本片工作的人,都是一樣美事。』「希斯似乎全程都陪在我們的身邊,」吉連指出,「他的活力、他的光彩與他的點子… 他的死亡悲劇與我們後續被迫做的創意決定…使得本片成為真正由希斯萊傑與他的朋友們拍成的電影。」


繼續閱讀
2010/01/25

【刺蝟的優雅 Le hérisson】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【刺蝟的優雅Le hérisson】
上映日期:2010-01-22。
類型:劇情。
片長:1時39分。
國家/語言:法國/法語。
類型:劇情。溫馨。文藝。
導演/劇本:莫娜阿夏芝(Mona Achache)。
主演:《巴黎男人香》才藝女導 喬希安芭拉絲寇(Josiane Balasko)。《藝妓回憶錄》《末代武士》伊川東吾(Togo Igawa)。嘉虹絲樂潔米(Garance Le Guillermic)。
台灣發行:山水國際娛樂。
法國電影官網:http://www.leherisson-lefilm.com/ 。
中文BLOG:http://serenity.pixnet.net/blog 。

改編暢銷同名原著.喻為最巴黎的小說.全台暢銷超過十萬冊
~作者妙葉巴貝里受邀2010年1月國際書展魅力訪台~。
在陌生的城市裡,每個人都不自覺地偽裝,卻同樣渴望被了解!
2010年01月22日。不再設防!

【劇情介紹】
11歲的芭洛瑪-

我的名字是芭洛瑪,我住在巴黎的高級公寓,我父母很有錢,所以我姊和我也可以算是有錢人。儘管在外人眼中,我看來幸運且富有,得天獨厚,但我其實已經知道,自己未來不會改變的命運:就是困在金魚缸裡的一生。就像那些大人,在同一個玻璃缸裡,過完他們看似光采的一生。

中年女門房荷妮-
我是個門房,我很矮、很胖、兩支腿像象腿一般腫,而且常常一大清早,我就被自己的口臭給弄得不大開心。陪我過日子的,只有一隻胖懶貓。我絕對不笨,我很貧窮;長久以來,我不引人注目,也盡量不引人注目,我也不對任何人有什麼重要性。我很有禮貌,但並不是友善的那種。人們不喜歡我,但會容忍我,因為我的言行、我的一切,完美地符合了他們心目中對門房的預期。

於巴黎左岸葛內樂街的高級公寓裡,少女芭洛瑪決定在12歲生日的當天結束生命,她拿起DV拍下身邊的人,以證明大人世界的荒謬,足夠合理成為她要離開這世界的理由。總被當成小女孩,她不曾認為誰真正或真心想瞭解她,直到認識了公寓樓下的中年女門房荷妮…。

荷妮是公寓的女門房,獨來獨往的她,外表普通裝扮樸素,在上流社會的孔雀世界裡,她像隻冷漠的刺蝟。不過,芭洛瑪覺得荷妮是整棟公寓最酷的人物,她簡直崇拜荷妮…此時,公寓來了新住客,來自日本,謎樣的小津先生,瞬間成為公寓的話題焦點…他的出現,改變了芭洛瑪與荷妮的關係,而DV鏡頭下的荷妮顯得柔軟優雅,那樣的荷妮彷彿是一直存在著,如今被溫柔地喚醒…。原來,在陌生的城市裡,每個人都不自覺地偽裝;其實內心深處,都同樣渴望被了解…。

【電影原著小說介紹】
◆法國書商一致推薦的「極品小說」!
◆2007年法國表現最亮眼的作品,口碑狂賣百萬冊!
◆售出31國版權,魅力席捲全球!(英國版、美國版2008年9月同步上市)
◆榮獲2007年法國書商獎!

作者簡介-妙莉葉.芭貝里(Muriel Barbery)
1969年出生,本身為哲學教授,以《刺蝟的優雅》成為當代法國知名暢銷作家。並獲法國外交部補助,於2008年日本京都的關西日法交流會館進行駐地交流,著手第三本小說的寫作。

譯者簡介-陳春琴
台灣大學歷史系畢業,目前定居法國,任中文教師,並從事翻譯工作,已譯作品有《狼之帝國》。

名家推薦
◎旅法臺大精神科醫師 王恩南
◎台北教育大學藝術學系 林志明
◎政治大學歐語學程 阮若缺
◎國立中央大學法文系 翁德明
◎宜蘭大學外文系 賴軍維
◎淡江大學多國文化與語言學系 齊嵩齡
◎新生代演員 張鈞甯

媒體好評推薦
Ø讀芭貝里的小說時,我們會特別注意到輪流交替的敘事文體,嚴謹的結構,以及人物的巧妙安排。「人不可貌相!」是這本尖刻、有趣、輕快、充滿智慧的小說傳達的訊息之一。這本小說可以列入童話故事,只是沒了幼稚的情節,反之還帶點傲視人間的風格。這無疑是一本充滿智慧的好書!」~《費加洛報》(Le Figaro)

Ø「妙莉葉.芭貝里讓兩位女主角沉潛在生命的荒謬與美妙中,透過幽默以藝術向生命頂禮。」~《生活雜誌》(La vie)

Ø「今年最讓人驚喜的作品!」~《巴黎費加洛雜誌》(Madame Figaro)
備註:以上文字轉載至博客來網路書(http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010405911)

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/01/25

【歐吉桑卡好Old Dogs】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【歐吉桑卡好Old Dogs】
上映日期:2010-01-22。
類型:喜劇。
片長:1時27分。
導演:《荒野大飆客》華特貝克。
演員:《荒野大飆客》約翰屈伏塔。《博物館驚魂夜》羅賓威廉斯。《超人高校》凱莉普里斯頓。
發行公司:博偉。
官方網站:http://www.bvi.com.tw/。http://www.bvi.com.tw/movies/olddogs/。

劇情簡介:
兩個多年的工作夥伴兼超級好友:阿當與阿超正準備要面對他們事業上最重要的一筆交易時,阿當從未蒙面的一對六歲雙胞胎兒女卻在此時出現。對於小孩一竅不通的兩人卻要負責照顧這對雙胞胎,六歲的兩個小惡魔到底是上帝派來拯救阿當與阿超,還是撒旦派來毀滅兩人的狠腳色?《荒野大飆客》導演與主角約翰屈伏塔再度合作,兩人的默契十足加上喜劇效果渾然天成的羅賓威廉斯,絕對值得期待!

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/01/25

【鼠來寶2 Alvin and The Chipmunks:The Squeaquel】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


【鼠來寶2AlvinandTheChipmunks:TheSqueaquel】
上映日期:2010-01-21。
類型:喜劇。
片長:1時29分。
導演:【怪醫杜利德】貝蒂湯瑪斯。
演員:【鼠來寶】原班人馬熱鬧呈獻!【愛,上了癮】【全民公敵】傑森李。最新生力軍【宅男特務】影集:柴克萊威。英文版口愛小鼠聲音演出:【他其實沒那麼喜歡你】【終極警探4.0】賈斯汀隆。【女郎我最兔】安娜法莉。中文版歡樂配音巨星:倪安東。
發行公司:福斯。
官方網站:http://www.munkyourself.com/。

看!史上最「激」踢館賽!三小天王PK三小天后!12.31跨年首選星光再現!
★2009年慶祝【鼠來寶】系列50周年大慶代表作!

劇情大綱:
大衛(傑森李飾)計畫將艾文(Alvin)、賽門(Simon)與喜多(Theodore)送進高中就讀,他們只好暫時放棄音樂工作回到學校上課,未料,負責照料他們生活的負責人也是大衛的侄子托比(柴克萊威飾),整天惹麻煩,而學校也在此時宣布停止音樂課程。3小鼠為了拯救音樂課程,必須與經歷經一連串的歌唱PK大賽;偏偏他們卻在最緊要關頭愛上了美麗又迷人的對手天團?!後續如何?激激激!
請鎖定2010年1月強檔1.21早場起,讓你開心一整年!

鼠來寶2
2007年,【鼠來寶】在全球不分年齡都造成轟動,成為實景/電腦合成、又帶有現代漫畫風格電影的代表。電影成為假日票房強片,在全球獲利超過三億五千萬美金。作曲家大衛賽維爾讓三隻會唱歌的花栗鼠艾文、賽門以及喜多,搖身一變成為流行樂的風潮。但這瘋狂的三重唱也搗亂了大衛的家、讓他丟了工作,把他有條理的生活搞得天翻地覆。花栗鼠們並不滿足於他們眼前的成就,他們準備好去嚐試更多的「第一次」:我們看過很多電影的續集,也看過更多電影的前傳。現在就讓我們準備好迎接全新的【鼠來寶2】吧!這次,艾文、賽門與喜多終於找到他們的女伴了─新報到的女生三重唱「鼠美眉」。花栗鼠們已經為大衛賽維爾的生活製造了大混亂長達五十年─但帶給全世界的觀眾歡樂。

從他們的冠軍聖誕單曲「花栗鼠之歌」(TheChipmunkSong)開始,老羅斯貝達薩李恩以及花栗鼠好記的聲音,就不分世代地深深影響了流行文化。2007年【鼠來寶】(ALVINANDTHECHIPMUNKS)首度登上大銀幕後,花栗鼠們也與時俱進了。代表這個世代的聲音與態度,它們不只是你爸爸那一輩的花栗鼠了。2007年,花栗鼠旋風席捲好萊塢以及全世界後,花栗鼠與劇組就急切地想要製作一部更有野心,更有娛樂效果的續集。很多2007年的原班人馬都投入製作第二集的行列,包括製作人(也是過去30年為「三小天王」以及「鼠美眉」配音的)羅斯貝達薩李恩(RossBagdasarian)與珍妮絲卡門(JaniceKarman),執行製作凱倫羅森佛(KarenRosenfelt)、蜜雪兒尹佩拉多史黛波(ArnonMicheleImperatoStabile)以及史提夫瓦特曼(SteveWaterman),演員傑森李(JasonLee)與大衛克羅斯(DavidCross)。

還有為三小天王配音的賈斯汀隆(JustinLong)、馬修格雷古柏勒(MatthewGrayGubler)以及傑西麥卡尼(JesseMcCartney)。新加入的成員有導演貝蒂湯瑪斯(BettyThomas),她是當今最棒的喜劇導演之一(【TheBradyBunchMovie】、【怪醫杜立德】(DoctorDolittle)、【紐約鳥王】(PrivateParts))。還有演員柴克萊威(ZacharyLevi)(電視影集【宅男特務】(Chuck))以及為「鼠美眉」配音的愛咪波勒(AmyPoehler)、安娜法莉(AnnaFaris)以及克莉絲汀娜亞伯格(ChristinaApplegate)。以下是他們對花栗鼠造成的旋風,以及【鼠來寶2】的製作過程的一些想法。

一部票房強片就此誕生
珍妮絲卡門(JaniceKarman)(製片):「我們預期【鼠來寶】能吸引到來自三個世代的粉絲:那些看著八零年代花栗鼠電視卡通長大的人,他們的孩子們,以及那些還記得六零年代花栗鼠的人們。我們覺得要是拍出一部適合各個年齡層的電影,一定會得到廣大的迴響。」羅斯貝達薩李恩(RossBagdasarian)(製片):「第一集的主題是家庭,如何組成一個家庭,珍妮絲想著墨的地方在於兄弟間的分離與重聚。」

更大,更好,更豐富
羅斯貝達薩李恩:「【鼠來寶2】場面更大,更多音樂,更多歡樂,更多真情流露,還有更多的動作場面─包括摩托車追逐、直升機以及艾文打橄欖球!」珍妮絲卡門:「而且這次多了三隻花栗鼠,感謝「真命天女」的加入。」﹝「真命天女」是【鼠來寶】電影系列的新成員,但這並不是她們首次闖入艾文的流行音樂世界。早在1982年卡門就創造了「真命天女」,並在隔年的【鼠來寶】電視卡通首度亮相。「我們也想做些很棒的女生的歌。」她說。﹞

學校生活
在【鼠來寶2】,艾文、賽門跟喜多暫時放下明星光環,開始學校生活。這種轉變對這些花栗鼠來說,並不是一件容易的事,尤其是要像所有學生一樣,在學校一定都會遇到一些狗屁倒灶的事─像是小混混、搞小圈圈、惡作劇還有嚴厲的校長。最重要的是,學校生活對於他們家庭生活的維繫,是一項考驗。珍妮絲卡門:「把他們放進學校裡,學校生活每個人比較能夠體會。我們都上過學,也都經歷過那些片中他們有的不安全感。所以,再一次地,又是個能讓所有人產生共鳴的故事。」羅斯貝達薩李恩:「除了美妙的音樂之外,我們一直想在花栗鼠的故事中加強情感層面的東西。你要如何適應一個新的學校?艾文對於成為風雲人物的渴望會影響三小天王間的兄弟情誼嗎?把故事設定在學校,對他們的兄弟之情產生了考驗。」

大衛賽維爾
在2007年賣座的第一集【鼠來寶】中,扮演三小天王的爸爸兼經紀人大衛塞維爾(DaveSeville)的傑森李(JasonLee)(【MyNameIsEarl】),本來因為檔期的關係,差點無法參與第二集的演出。但後來李決定再次與艾文、賽門與喜多合作,讓片子順利開拍,在有限的時間裡拍了幾場重要的戲,包括喜劇與感人內心戲部分。傑森李:「羅斯貝達薩李恩惠告訴我該如何演出大衛。應該是比較短的大喊「艾文!」還是比較長的「艾~~~文~~~!」?演出喜劇的部分真的很有趣,大衛不斷地對艾文沒輒。但有幾場戲我們也試著讓它們看起來很溫暖人心,讓大衛變得很討喜,儘管他總是對艾文大吼大叫的!」傑森李:「在【鼠來寶2】,大衛跟三小天王重逢。在第一集你會發現,大衛一開始很不喜歡三小天王,但後來了解到他們對他的重要。他們就像是他的孩子。在新的一集裡,他們的家庭情感將更上一層樓,有點像是『無論如何,我們都要永遠在一起。』但…大衛還是被他們害得必須帶著護頸。」

托比當家
由於艾文在舞台上的惡作劇,使得大衛待在巴黎的醫院裡修養。在這段期間,大衛把照顧三小天王的重責大任托付給姪子托比(Toby)。托比由柴克萊威(ZacharyLevi)飾演,他的代表作是NBC的冒險喜劇影集【宅男特務】(Chuck),在其中飾演一個意外成為間諜的電器行宅男店員。在【鼠來寶2】,萊威飾演的托比,比起【宅男特務】裡的宅男查克(Chuck)還要更宅。托比極度沉迷於電動玩具,對於照顧小孩可以說是完全不在行,而麻煩製造機艾文、賽門以及喜多只會讓事情變得更糟!柴克萊威:「托比是在不情願的情況下接下照顧三小天王的任務,而且他根本完全不知道該怎麼做,因為他的興趣只有電動而已。」柴克萊威:「能夠參與【鼠來寶2】的演出對我來說真的是一個很棒的經驗,因為我是三小天王的超級大粉絲;我相信在每個人的生命的某段時光,都是他們的粉絲!我小時候,在星期六早上會看【鼠來寶】的卡通,還有珍妮絲執導的電影【花栗鼠歷險記】(TheChipmunkAdventure)。我也很喜歡上一集的電影。我很喜歡適合闔家觀賞的電影。」

三小天王會說話
三位當今最紅的年輕演員─【鐵男躲避球】(Dodgeball:ATrueUnderdogStory’s)的賈斯汀隆(JustinLong)、【犯罪心理】(CriminalMinds)的馬修格雷古柏勒(MatthewGrayGubler)以及流行偶像兼演員傑西麥卡尼(JesseMcCartney)─再次在【鼠來寶2】分別為愛文、賽門以及喜多配音。製片羅斯貝達薩李恩以及珍妮絲卡門,仍然很喜歡三位演員的演出─貝達薩李恩的父親在過世前,也擔任花栗鼠的配音工作,而貝達薩李恩與卡門在過去三十年間,也擔任「三小天王」以及「真命天女」的配音。賈斯汀隆:「艾文有什麼特質?我想他是個天生的領袖,具有魅力。在他的世界裡,他就是一切。」馬修格雷古柏勒:「我很榮幸能負責賽門這個角色,因為我可能是這些花栗鼠有史以來最死忠的粉絲吧。我喜歡他們的音樂,他們的人生哲學…他們的一切。

我很擔心當我跟人家說我在第一部電影裡有參與演出時,會不會沒有人相信。在上學之前,我總是會看八零年代的卡通。」傑西麥卡尼:「我記得每個星期六的早上,坐在沙發上,穿著睡衣,抱著一大碗早餐,看著花栗鼠的卡通─萬萬沒想到有天我竟然能幫喜多配音。」賈斯汀隆:「如果傑叟羅圖是將長笛與搖滾融合,那花栗鼠們就是為搖滾注入刺耳的短笛元素。」馬修格雷古柏勒:「花栗鼠們能讓所有人產生共鳴,包括我爺爺、我爸、兄弟們,這是各個世代都能接受的作品。他們有這麼大的影響力真的很驚人。」傑西麥卡尼:「顯然地,我是有偏見的,因為我扮演的是喜多,我會叫這個團體『喜多的三重唱』,而不是『艾文與花栗鼠們』。喜多有很多可愛的特質。在【鼠來寶2】,喜多最大的挑戰就是克服學校新鮮人會遇到的一些麻煩,像是小惡霸…還有他最怕的老鷹。但最重要的是,喜多要找到歸屬感,他是家庭的一份子。」

女生不好惹!真命天女登場!
鼠美眉在1983年的電視卡通首次登場。由珍妮絲卡門創造並且親自擔任配音的鼠美眉,給了卡門以及貝達薩李恩做一些女生的歌曲的機會。同時,三小天王與鼠美眉也有很棒的化學作用,觀眾反應很熱烈。與三小天王一樣,劇組同樣地也找來三位相當傑出演員來分別為鼠美眉金妮(Jeanette)、貝妮(Brittany)以及依妮(Eleanor)配音─安娜法莉(AnnaFaris)、克莉絲汀娜亞伯格(ChristinaApplegate)以及愛咪波勒(AmyPoehler)。安娜法莉:「金妮在某些方面與她的姊妹們不同,她戴著一副眼鏡,而且她的馬尾也反映出她獨特的風格。她有點喜歡作白日夢,不像她的姊妹們野心那麼大。比起貝妮跟依妮,她比較怪、比較呆,但她很貼心,心地善良。

在某些方面,我蠻喜歡金妮的,因為我也有點古怪,愛作夢。而且我也習慣戴眼鏡。」克莉絲汀娜亞伯格:「貝妮很活潑,她有些很酷的招牌動作,有些很驚人的動作我到現在都還在試著理解她是怎麼做到的!」愛咪波勒:「依妮很好動,有用不完的精力。她個子矮小,個性很有趣。她是個樂觀主義者,知道如何找到快樂,而且她的熱情很有感染力。」安娜法莉:「我只要說到【鼠來寶2】就會想笑,我可能已經說了五六百次了吧。『媽,我有演出【鼠來寶2】耶!』,我要開心到崩潰了。」克莉絲汀娜亞伯格:「能夠為鼠美眉配音,留名青史,這種感覺真是棒透了。這一直都在我的待辦事項清單裡。我很喜歡第一集,一直想參與第二集。」愛咪波勒:「真命天女很有趣,告訴別人你有參與演出【鼠來寶2】也很令人興奮。【鼠來寶2】就等於了歡樂。一般說『第二集』可能指的是恐怖片或是劇情片。但看到【鼠來寶2】,你就知道它代表了很多的歡笑。」

花栗鼠的音樂
一起唱!一起跳!跟著艾文一起來!在【鼠來寶】中,艾文、賽門跟喜多將他們的音樂加入了全新元素─搖滾、流行、雷鬼、嘻哈。在【鼠來寶2】,花栗鼠們與音樂執行製作阿里狄喜多(AliDeeTheodore),將帶給大家更朗朗上口、更有趣的音樂。以下是獻給世界各地的粉絲們,Rhino唱片發行的原聲帶:

【鼠來寶2】電影原聲帶曲目
1.YOUREALLYGOTME–三小天王&HonorSociety
2.HOTNCOLD–鼠美眉
3.SOWHAT–鼠美眉
4.YOUSPINMEROUND(LIKEARECORD)–三小天王
5.SINGLELADIES(PUTARINGONIT)–鼠美眉
6.BRINGITON–三小天王
7.STAYIN’ALIVE–三小天王
8.THESONG–鼠美眉&Queensberry
9.IT’SOK–三小天王
10.SHAKEYOURGROOVETHING–三小天王&鼠美眉
11.PUTYOURRECORDSON–鼠美眉
12.IWANTTOKNOWWHATLOVEIS–三小天王
13.WEAREFAMILY-三小天王&鼠美眉
14.NOONE–鼠美眉&Charice
BONUSTRACK
15.IGOTTAFEELING-三小天王&鼠美眉

你不知道的花栗鼠
現今的聲音科技日新月異,你可能會覺得「三小天王」(以及「鼠美眉」)的聲音是用最進步的技術做出來的。但【鼠來寶2】的製片羅斯貝達薩李恩(他父親創造了花栗鼠)以及珍妮絲卡門堅持用老羅斯50年前用的方法,來做出花栗鼠們的招牌聲音:先是用一半的速度錄音,然後再用正常的速度播放。資深攝影師安森尼里奇蒙(AnthonyRichmond)曾拍過許多經典難忘的電影─拍攝搖滾演唱會對他來說也不陌生:1968年,他曾在倫敦的一個屋頂上,拍攝披頭四(Beatles)的「LetItBe」。40年後,為了【鼠來寶2】,里奇蒙在洛杉磯SunsetGowerStudios屋頂上拍攝了一個重要的場景。里奇蒙說:「從一個屋頂到另一個屋頂,從披頭四到花栗鼠,我不覺得有什麼不一樣的地方。」

「三小天王」&「鼠美眉」成員介紹
艾文(Alvin)

艾文仍然非常沉浸在身為樂團核心人物這件事情裡,有時得意忘形了;他在一場慈善音樂會上的搞怪,讓大衛賽維爾進了醫院。讓三小天王洩氣的是,大衛要他們暫時卸下名星光環,去體驗學校生活。這些迷你的花栗鼠因為結交了惡霸,以及加入了足球隊,馬上又成為學校的「大哥」。但艾文的人氣並沒有讓賽門跟喜多服氣,特別是當在跟【鼠美眉】歌唱對抗的時候,艾文竟然讓他們失望了。

賽門(Simon)
賽門是三人中最聰明的,但對於新的學校生活仍然適應不良。賽門被指派監督大家不要隨手亂丟垃圾,他接下這個工作,但卻遇到校園惡霸,讓他在艾文前面出糗。兄弟間感情的裂縫可以及時彌補嗎?

喜多(Theodore)
被粉絲稱為「小可愛」的喜多,也有著喜歡助人、討人喜歡、敏感、容易受騙以及天真等特質。(簡單來說,就是跟艾文完全相反就對了。)喜多很想念大衛,而他極力想跟代替大衛照顧他們的托比拉近關係,過程很有趣。當喜多逃家時,沒想到卻因此觸碰到了他的兄弟以及托比心中最柔軟的一面。

珍妮(Jeanette)
聰明、戴副眼鏡,老是顯得心不在焉的珍妮,喜歡唱歌,不在乎成名與否。她是賽門的女友最佳人選,前提是如果「鼠美眉」能夠逃出經紀人伊恩霍克的魔掌,並且不再去計較與「三小天王」音樂上的敵對關係。

依妮(Eleanor)
圓滾滾的很討人喜愛,座右銘是做到最好,就算樂團經紀人伊恩霍克已經要求她們挑戰最好,「鼠美眉」有時自我要求更高。她很渴望「鼠美眉」能夠成為巨星,但是不可預期的因素可能會阻礙她們登往音樂的最高殿堂。

貝妮(BRITTANY)
身為「鼠美眉」最具野心的領導,同時也是主唱,貝妮在樂團的所有活動中總是鎂光燈的焦點。她聲音的力量讓新的經紀人伊恩霍克(Ian Hawke)驚艷,伊恩把她視為讓公司重返榮耀的鑰匙。貝妮與艾文的初次見面並不和平─但兩人之間的火花不久後就點燃了。

花栗鼠的小故事
1958年,老羅斯貝達薩李恩是個不走運的作曲家,擔負起家庭生計。他與自由唱片簽約,自由唱片當時狀況也不好,渴望能有一個好作品讓情勢好轉。身為一個真正的藝術家,老貝達薩李恩決定孤注一擲。他用盡家裡所有的積蓄,買了一台最新的錄音機,他坐下來,認真地想該如何利用這台錄音機。他看看書桌四周,他看到一本書,書名叫作「向巫醫挑戰」。這本書給了他寫出第一首冠軍單曲「巫醫」(WitchDoctor)的靈感,每個人馬上就學會唱它那沒有意義的副歌:「嗚咿嗚啊啊叮噹哇─啦哇─啦乒乓」。貝達薩李恩用了一個簡單的技巧,來創造出巫醫的聲音。他把錄音帶的錄音速度放慢,然後用又慢又低沉的聲音去錄歌詞,最後再用正常的速度播放。

這個技巧也用來創立艾文、賽門以及喜多各個聲音的獨特性。「巫醫」的銷量破百萬,自由唱片賺進了大把的鈔票,但錢還不足以讓公司穩定發展,自由唱片還需要另一支暢銷單曲…於是它們又找上了貝達薩李恩。到處找靈感的貝達薩李恩,無意間發現自己被他四歲的兒子在問聖誕節什麼時候來時,所哼的重複曲調所吸引─當時正是1958年的炎夏─於是他就提筆寫下了這首長遠流傳的聖誕節金曲「花栗鼠之歌(聖誕節別遲到)」…但他那時還沒有幫這首歌想到歌名,因為花栗鼠還不存在。貝達薩李恩喜歡他為「巫醫」創造的聲音,但他覺得應該要把那聲音提升到一個新的境界,讓它變得有個性,只是他不知道該怎麼做。有天他開車經過優勝美地(Yosemite)國家公園,一隻花栗鼠跑出來,站在路中間,它挺起腰,好像是在阻止貝達薩李恩經過一樣。

後來發生了什麼不重要…但那隻花栗鼠就變成了艾文。貝達薩李恩為淘氣的艾文創造了兩個新夥伴,聰明又實際的賽門,以及愛吃又愛咯咯笑的喜多。三人一起被稱為「艾文與花栗鼠們」,它們的名字其實是從三位自由唱片的高層而來:艾爾班奈特(AlBennett)、賽華倫克(SiWaronker)以及喜多奇普(TheodoreKeep)。幾年前,貝達薩李恩用藝名大衛賽維爾(DavidSeville)來錄音,於是新的音樂節目「大衛賽維爾與花栗鼠們」(DavidSevilleandTheChipmunks)就誕生了。一開始要讓各電台播放「花栗鼠之歌(聖誕節別遲到)」有些困難,後來貝達薩李恩在明尼那波利斯(Minneapolis)找到一個小電台願意在聖誕節假期正式來臨之前,播放這首歌。接著,愈來愈多的電台跟著播放這首歌。它成為當時銷售最快的冠軍單曲,七個星期內賣了四百五十萬張(這項記錄在1964年被披頭四的「IWanttoHoldYourHand」超越),之後獲得四項葛萊美獎提名,拿下三項。

花栗鼠們以玩偶的樣貌,與「大衛賽維爾」(貝達薩李恩飾)一同首度登上無線電視【艾德蘇利文秀】(TheEdSullivanShow)。他們又再一次的獲得成功。人們要求要增加花栗鼠們的曝光率,那時並為他們設計了造型,與我們現在想像的模樣相去甚遠。在一開始,這些花栗鼠們看起來─嗯,真的很像花栗鼠,比較像真實的動物而不是絨毛玩具。花栗鼠的魅力相當巨大,人們都為他們瘋狂。在1960年發行了【艾文選總統】(AlvinforPresident)之後,貝達薩李恩接到了當時的總統候選人─參議員甘迺迪(JohnF.Kennedy)的一封信。信中寫道:我很高興至少我有個可敬的對手。花栗鼠的魅力可以說是無遠弗屆。在短短的三年裡,花栗鼠們賣了一千六百萬張專輯,贏得數座葛萊美獎以及無數項的提名,開創了史無前例的商機。【艾文秀】(THEALVINSHOW)在1961年在電視首播,而大衛賽維爾的角色也從此在動畫裡誕生。

【鼠來寶】大事年表
1958《巫醫》發行
《花栗鼠之歌(聖誕節別遲到)》發行
花栗鼠以玩偶的樣貌在「艾德蘇利文秀」(TheEdSullivanShow)首次亮相
1959《花栗鼠之歌》提名四座葛萊美獎,贏得三座
花栗鼠發行首張專輯《與花栗鼠歡唱(Let’sAllSingwiththeChipmunks)》
花栗鼠相關商品授權活動展開
1960《Alvin’sHarmonica》贏得葛萊美獎
美國前總統甘迺迪寫信表揚老羅斯貝達薩李恩
1961【艾文秀】在CBS電視台黃金時段首播
《與花栗鼠歡唱》榮獲葛萊美獎
《艾文選總統》提名兩座葛萊美獎
1962《艾文秀》專輯提名葛萊美獎
1963《TheChipmunkSongbook》提名兩座葛萊美獎
1964《花栗鼠唱披頭四(ChipmunkssingstheBeatles)》發行,銷量破白金
1965《花栗鼠唱披頭四(ChipmunkssingstheBeatles)》贏得葛萊美獎
1966《Supercalifragilisticexpialidocious》提名葛萊美獎
1972老羅斯貝達薩李恩因心臟病逝世
1978羅斯貝達薩李恩與珍妮絲卡門計畫讓花栗鼠們重返舞台
1980《花栗鼠龐克(ChipmunksPunk)》發行破白金,榮獲全國唱片協會(NARM)
頒發最暢銷兒童專輯
1981《花栗鼠聖誕(AChipmunkChristmas)》特別版卡通在NBC電視台播出,
原聲帶熱銷破白金
《城市花栗鼠(UrbanChipmunk)》發行破白金,榮獲全國唱片協會(NARM)
頒發最暢銷兒童專輯
1982《花栗鼠搖滾(ChipmunkRock)》與《花栗鼠到好萊塢(ChipmunksGo
Hollywood)》發行
1983【艾文與花栗鼠】卡通影集在NBC電視台首播,「鼠美眉」角色登場
1984《電視主題曲精選(SongsfromOurTVShows)》發行
1985【艾文與花栗鼠】(AlvinandtheChipmunks)提名艾美獎
1987【花栗鼠的歷險】(TheChipmunkAdventure)動畫電影上映
【艾文與花栗鼠】第二度提名艾美獎
1988【艾文與花栗鼠】第三度提名艾美獎
1990【與花栗鼠搖滾(Rockin’withtheChipmunks)】NBC特別節目播出,威爾史密斯(WillSmith)任特別嘉賓
1992【逆境的花栗鼠(ChipmunksInLowPlaces)】發行破白金
與亞倫傑克森(AlanJackson與比利瑞塞洛斯(BillyRayCyrus)等人合作。
1994《歡樂花栗鼠(AVeryMerryChipmunk)》發行
與席琳狄翁(CelineDion)、肯尼吉(KennyG)等人合作。
1995《向花栗鼠許願(WhenYouWishAChipmunk)》發行
1996《花栗鼠俱樂部:舞曲混音(ClubChipmunk:TheDanceMixes)》發行
1999《花栗鼠精選(GreatestHits:StillSqueakyAfterAllTheseYears)》發行
1999《AlvinandTheChipmunksMeetFrankenstein》發行
2000《AlvinandTheChipmunksMeetFrankenstein》獲得金輪獎(GoldenReelAward)
《AlvinandTheChipmunksMeettheWolfman》發行
2007【鼠來寶】真人動畫片上映,CGI動畫花栗鼠誕生
2008家庭/喜劇類DVD第一名(有史以來第三名)
原聲帶破白金
2008花栗鼠歡慶五十週年
贏得2008全美音樂獎(AmericanMusicAwards)最佳原聲帶專輯
在Nickelodeon頻道主辦的全美兒童票選獎(Kids’ChoiceAwards)擊敗【變形
金剛】(Transformers)與【神鬼奇航】(PiratesoftheCaribbean:AtWorld’sEnd),贏得最受歡迎電影獎
2009【鼠來寶2】全球上映

關於卡司
柴克萊威(ZAC HARYLEVI)(Toby)

他演出的NBC當紅影集【宅男特務】(Chuck),即將邁入第三季。萊威飾演的這位英雄,是個有點害羞的普通人,過著平凡的生活,直到有天他在收一封來自「frenemy」的電子信件時,無意間下載了國家機密,從此他的生活徹底改觀。【宅男特務】自2007年播出後就一直深受觀眾喜愛。萊威與安柏譚柏林(AmberTamblyn)共同主演的【生命的漩渦】(Spiral),是由它的製作公司CoattailsEntertainment所製作。這部電影主要是在敘述一位心理不平衡的藝術家的故事,由喬伊大衛摩爾(JoelDavidMoore)與亞當葛林(AdamGreen)共同執導。柴威也與莎拉夏希(SarahShahi)演出獨立電影【ShadesofRay】,該片探討一個有一半巴基斯坦血統的男子,在他即將舉行婚禮之際,週遭所遇到的文化議題。

之前,萊威還與馬丁勞倫斯(MartinLawrence)演出二十世紀福斯影業的喜劇強片【絕地奶霸2】(BigMomma’sHouse2)。萊威還製作了一張專輯,由獲鴿子獎(DoveAward)肯定的肯多潘恩(KendallPayne)演唱作曲,成績斐然。萊威演出了四季ABC的情境喜劇【LessthanPerfect】,演出聰明、詭計多端的KipSteadman。其他的電視作品包括ABC的家庭電視電影【SeeJaneDate】,她在其中演出Jane的男朋友。他在影集【CurbYourEnthusiasm】、【TheDivision】以及電視電影【BigShot:ConfessionsofaCampusBookie】中的表現,都獲得高度肯定。萊威在加州的VenturaCounty長大。他六歲就開始在戲院演出,主演多部地方性的作品,像是【Grease】、【TheOutsiders】、【Oliver】、【Godspell】、【TheWizardofOz】、【BigRiver】以及【Marvin’sRoom】。也就是因為這麼早接受訓練,讓萊威受到好萊塢星探以及製作人的注意。

大衛克羅斯(DAVID CROSS)(伊恩)
伊恩成長於亞特蘭大,長大後到波士頓念書,開始喜劇的演出。後來伊恩到洛杉磯編寫【班史提勒秀】(TheBenStillerShow),他與其他編劇因此一起獲得了一座「遲來的」艾美獎(在節目停播之後才得到)。他與包柏歐登柯克(BobOdenkirk)在HBO開創了一個令人耳目一新的節目【Mr.ShowwithBob&David】。這個節目播了四年,獲得數座艾美獎的提名。他還發行了兩張地下音樂廠牌的專輯,「ShutUpYouF…..gBaby」與「It’sNotFunny」,前者還獲葛萊美獎提名;兩張專輯的銷量都出奇的好,也獲得相當多的好評。

克羅斯演過的電影包括【MIB星際戰警】(MeninBlack)、【MIB星際戰警2】(MeninBlackII)、【NG一籮筐】(WaitingforGuffman)、【王牌冤家】等等。最近的作品包括由陶德海恩斯(ToddHaynes)執導,獲得美國獨立製片精神獎的【巴布狄倫的七段航程】,以及二十世紀福斯影片的票房強片【鼠來寶】。最近他與導演哈洛雷米斯(HaroldRamis)合作喜劇【您祖宗卡好】(YearOne)。電視方面,克洛斯曾演出艾美獎得獎喜劇【ArrestedDevelopment】。最近,他負責製作、並自編自演ComedyCentral的動畫影集【FreakShow】;另外他將會參與倫敦第四頻道(Channel4)的【IncreasinglyPoorDecisionsofToddMargaret】。克羅斯的書《IDrinkforaReason》在今年稍早發行。

傑森李(JASON LEE)(大衛賽維爾)
李的電影生涯成績亮眼,除了讓他獲得獨立精神獎(IndependentSpiritAward)的由凱文史密斯(KevinSmith)自編自導的【愛上了癮】(ChasingAmy)外,他和許多著名導演,像是史密斯、卡麥隆克洛威(CameronCrowe)以及勞倫斯卡斯登(LawrenceKasdan),合作演出的角色都相當令人難忘。李參與製作並演出的半小時NBC喜劇影集【MyNameisEarl】,演出一個走投無路的混混,在中了一小筆樂透之後,突然對人生有所頓悟。李因演出EarlHickey一角,獲得兩項金球獎以及美國演員工會獎的提名。2007年,李演出福斯的賣座喜劇【鼠來寶】。之前,他曾為迪士尼(WaltDisneyPictures)與皮克斯(Pixar)得獎的動畫片【超人特攻隊】(TheIncredibles)配音。

他也為新力(Sony)的動畫片【怪怪屋】(MonsterHouse)配音,故事敘述三個青少年發現鄰居的房屋是一隻怪獸。他也在Spyglass與迪士尼改編自六零年代的經典卡通的【超狗任務】(Spyglass)中配音。生長於加州,李把兒時的消遣活動─滑板,轉變成職業生涯。在搬到洛杉磯之後,他開始對演戲產生興趣。李先是出現在廣告跟音樂錄影帶,直到1995年演出凱文史密斯(KevinSmith)自編自導的喜劇【耍酷一族】(Mallrats)中的主角Brodie,他很巧妙地飾演這個自私的討厭鬼。李接著演出史密斯的【愛上了癮】,這個班艾佛列克(BenAffleck)的室友Banky一角,讓他獲得獨立精神獎最佳男配角。李也演出史密斯的超自然喜劇【怒犯天條】(Dogma)中神通廣大的死神。

他在喜劇【白爛賤客】(JayandSilentBobStrikeBack)與【瘋狂店員2】(ClerksII),又與史密斯重逢。李曾在卡麥隆克洛威(CameronCrowe)自編自導的【成名在望】(AlmostFamous)中,演出七零年代的搖滾樂團「Stillwater」的主唱JeffBebe一角。此片贏得金球獎最佳影片。李後來又與克洛威合作「香草天空」(VanillaSky)。演完勞倫斯卡斯坦(LawrenceKasdan)執導的喜劇【冒牌醫生】(Mumford)後,李與卡斯坦在懸疑驚悚片【捕夢網】(Dreamcatcher)再度合作。其他電影作品包括與丹尼爾戴路易斯(DanielDay-Lewis)以及凱瑟琳基納(CatherineKeener),共同演出蕾貝卡米勒(RebeccaMiller)自編自導的【不倫戀曲】(TheBalladofJackandRose);巴瑞索尼費德(BarrySonnenfeld)執導的喜劇【麻煩大了】(BigTrouble);另外還有【全民公敵】(EnemyoftheState)以及【KissingaFool】。2006年夏天,李自編自導了短片【TheWhiteDoor】,由喬凡尼瑞比西(GiovanniRibisi)與貝絲瑞斯格拉夫(BethRiesgraf)主演。李是個專業的攝影師,也是個熱愛藝術的收藏家。他的滑板公司StereoSoundAgency最近剛慶祝十五週年。

賈斯汀隆(JUSTIN LONG)(艾文)
賈斯汀隆對詮釋機智詼諧的喜劇角色特別有心得,不論在電影或電視界,他都被認為是相當具有天賦的一名演員。今年年初,他參與演出由暢銷小說改變而成的【他其實沒那麼喜歡妳】(He’sJustNotthatIntoYou),其他演員包括班艾佛列克(BenAffleck)、珍妮佛安妮絲頓(JenniferAniston)、茱兒芭莉摩(DrewBarrymore)、珍妮佛古德溫(GinniferGoodwin)以及史嘉莉嬌韓森(ScarlettJohansson)。之後,他與麥可賽拉(MichaelCera)以及史蒂夫布希米(SteveBuscemi)演出【青春轉大人】(YouthinRevolt),也演出山姆雷米(SamRaimi)的【地獄魔咒】(DragMetoHell)。其他最近的電影作品包括與艾曼紐琪莉奎(EmmanuelleChriqui)演出的喜劇【Patriotville】,以及為動畫【Planet51】配音。

2007年,賈斯汀隆演出了兩部賣座強片:一部是布魯斯威利(BruceWillis)的【終極警探4.0】(LiveFreeorDieHard),以及為【鼠來寶】(AlvinandTheChipmunks)中的艾文配音。他也演出亞當山德勒(AdamSandler)製作的【瘋狂野生秀】(StrangeWilderness),以及文斯范恩(VinceVaughn)的【狂野西部喜劇秀】(WildWestComedyShow)。身為法薩爾大學(VassarCollege)喜劇劇團Laughingstock的一員,隆從喜劇世界起家,這也讓他在【驚爆銀河系】(GalaxyQuest)以及【毛骨悚然】(JeepersCreepers)中得到首次的演出機會。之後,他轉往小銀幕演出NBC的電視影集【Ed】以及挑戰無厘頭喜劇【鐵男躲避球】(Dodgeball:ATrueUnderdogStory),這也是他的第一部賣座片。接著,他演出由湯姆謝狄亞克(TomShadyac)製作的喜劇【錄取通知】(Accepted),以及與文斯范恩和珍妮佛安妮絲頓合作【同床異夢】(TheBreak-Up)。除了電影,隆在蘋果(Apple)電腦對抗PC的廣告中扮演的「蘋果人」(MacGuy),形象也深植人心。

馬修格雷古柏勒(MATTHEW GRAY GUBLER)(賽門)
出身於拉斯維加斯(LasVegas)的古柏勒,是名成功的導演、製片、模特兒以及演員。在紐約大學(NYU)Tisch藝術學院主修電影。畢業後,他執導過幾部短片【TheCactusThatLookedJustLikeaMan】、【Claude:ASymphonyofHorror】、【LifeAquatic:InternJournal】以及【Tippi’sPicnic】。最近,古柏勒與柔伊黛絲香奈(ZooeyDeschanel)和約瑟夫高登李維(JosephGordon-Levitt)演出福斯(Fox)的喜劇【戀夏500日】(500DaysofSummer)。

他之前的作品包括【休旅任務】(R.V)、韋斯安德森(WesAnderson)的【海海人生】(TheLifeAquaticwithSteveZissou)、【超級魔幻師】(TheGreatBuckHoward)以及【HowtobeaSerialKiller.】。2007年,他為二十世紀福斯的賣座強片【鼠來寶】中的賽門配音。古柏勒在影集【犯罪心理】(CriminalMinds)中有個固定角色─瑞德博士(Dr.SpencerReid)。在片廠的閒暇時間,他自導自演拍了【MatthewGrayGubler:TheUnauthorizedDocumentaries】,可以在Youtube上看到。他也執導、剪輯、參與製作殺手樂團(TheKiller)的音樂錄影帶「Don’tShootMeSanta」;最近也創立了自己的音樂品牌「CornstalkRecordings」。模特兒方面,古柏勒曾為服裝設計師MarcJacobs、Burberry以及LouisVuitton走秀。他也曾獲「Paper」雜誌選為第八屆年度最美的人之一。

傑西麥卡尼(JESSEMc CARTNEY)(喜多)
傑西麥卡尼是個全球受歡迎暢銷歌手,但他也逐漸朝多方面發展。除了音樂拿到白金唱片以及冠軍單曲外,麥卡尼在演出方面也相當成功,還為電影、電視節目以及百老匯秀貢獻自己的聲音天賦。麥卡尼演出過六集電視影集【Greek】。去年,他客串一集【法律與秩序:SVU】(Law&Order:SVU),演出一名殺人嫌疑犯。他演出的熱門電視影集【Summerland】,在華納電視網播了兩季,他還被提名美國青少年票選大獎(TeenChoiceAward)最佳電視戲劇類演員。麥卡尼的電視處女作是【AllMyChildren】,他也為此獲兩項艾美獎(DaytimeEmmy)提名。

麥卡尼在百老匯的處女作是十歲時演出的【國王與我】(TheKingandI),還與TheWho合唱團大將羅傑道崔(RogerDaltrey)在紐約麥迪花園廣場一同演出「聖誕禮讚」(AChristmasCarol)。2004年,麥卡尼發行他的首張專輯「天使的心」(BeautifulSoul),銷量超過一百五十萬張。同年,他被提名全美音樂獎(AmericanMusicAward)最佳新進藝人以及MTV音樂大獎(MTVAward)最佳流行音樂錄影帶,還有三項美國青少年票選大獎,包括最佳男藝人、最具突破性男藝人以及最佳跨界藝人。「Departure」是麥卡尼的第三張專輯;首支單曲「Leavin」,佔據單曲排行榜前40名冠軍長達五個星期,銷量超過一百三十萬張,同時也是2008年電台播放率最高單曲前40名的冠軍。麥卡尼還參與共同編寫里歐娜(LeonaLewis)的爆紅單曲「BleedingLove」。

愛咪波勒(AMY POEHLER)(依妮)
波勒有演出NBC新的喜劇影集【ParksandRecreation】,由葛雷格丹尼爾斯(GregDaniels)與麥克舒爾(MikeSchur)(【辦公室風雲】(TheOffice))製作。波勒在影集中演出LeslieKnope一角,一位印地安那州(Indiana)停車與休閒管理處的公務員。波勒接著製作、編劇,並為Nickelodeon當紅的動畫電視影集【TheMightyB】中的Bessie配音。她也製作並主持新的網路影集【SmartGirlsattheParty】,讓女孩們用作自己來改變這個世界。在2008總統大選演出參議員希拉蕊柯林頓(HillaryClinton)後,波勒完成她的第八季也是最後一季的【週末夜現場】(SaturdayNightLive)。在【週末夜現場】,波勒貢獻了許多令人難以忘懷的角色,包括艾薇兒(AvrilLavigne)、莎朗史東(SharonStone)、麥可傑克森(MichaelJackson)等等。她也因【週末夜現場】得到艾美獎提名喜劇類最佳女配角。

由於她的可塑性,使她成為【週末夜現場】的歷史上第一位以這個項目被提名的演員。2008年,波勒與蒂娜費(TinaFey)合演賣座喜劇【寶貝媽媽】。她也與派克波西(ParkerPosey)演出【青春趴趴走】,該片在日舞影展首映。她還有為【怪獸大戰外星人】(Monstersvs.Aliens)配音;去年,她也和金凱瑞(JimCarrey)以及史提夫卡爾(SteveCarell)合作,為動畫【荷頓奇遇記】(Dr.Seuss’HortonHearsaWho!)配音。波勒也與威爾法洛(WillFerrell)、威爾阿奈特(WillArnett)以及瓊海德(JonHeder)演出喜劇【冰刀雙人組】(BladesofGlory);也為賣座強片【史瑞克三世】(ShrektheThird)中的白雪公主配音。她其他的電影作品還有喜劇【辣妹過招】(MeanGirls)、【惡爸臨門】(Mr.Woodcock)、【南國傳奇】(SouthlandTales)等等。波勒在電視節目也有很棒的表現,包括【LateNightwithConanO’Brien】(演出固定角色安迪的小妹史黛西)、【ArrestedDevelopment】、【WonderShowzen】以及【Undeclared】。她也曾為【辛普森家庭】配音。

安娜法莉(ANNA FARIS)(珍妮)
前一陣子演出賣座喜劇【女郎我最兔】(TheHouseBunny),故事大概是在敘述被趕出來的兔女郎ShelleyDarlington(安娜法莉飾),學著適應外面的生活。法莉最先想到這部電影的點子,然後她與【金法尤物】(LegallyBlonde)的編劇共同研究寫出劇本。後來,法莉與賽斯羅根(SethRogen)演出【ObserveandReport】,以及為動畫強片【食破天驚】(CloudywithaChanceofMeatballs)中的重要角色配音。她接下來的電影作品包括與泰佛葛瑞斯(TopherGrace)演出的【KidsinAmerica】、與賽門佩吉(SimonPegg)演出的英國喜劇【FrequentlyAskedQuestionsaboutTimeTravel】,以及華納兄弟的實景/電腦合成電影【瑜珈熊】(YogiBear)。

2003年,法莉與比爾墨瑞(BillMurray)以及史卡列嬌韓森(ScarlettJohansson)演出,蘇菲亞柯波拉執導的奧斯卡提名片【愛情不用翻譯】(LostinTranslation)。這部票房不錯的電影,讓法莉大獲好評。她其他的作品包括:李安執導的【斷背山】(BrokebackMountain)、葛瑞格荒木(GreggAraki)執導的【笑臉】(SmileyFace)、與瓊海德(JonHeder)合演的【Mama’sBoy】、【驚聲尖笑】(ScaryMovie)等等。電視方面,大家都記得法莉在【六人行】(Friends)最後一季中的固定角色:莫妮卡與錢德勒的小孩的代理孕母。

克莉絲汀娜亞伯格(CHRISTINA APPLEGATE)(貝妮)
演出電視影集【SamanthaWho?】,讓她贏得People’sChoiceAward最受歡迎電視女藝人,以及獲得艾美獎喜劇類最佳女主角提名。亞柏格在這部影集的表現也讓她獲得金球獎(GoldenGlobe)與美國演員工會獎(SAGAwards)的提名。另外,它的第一季也贏得People’sChoiceAward最受歡迎新進電視喜劇。她最近的電影作品有【搖滾青春夢】(TheRocker),以及即將上映的【貓狗大戰2】(CatsandDogs2)。她之前的作品有【甜姐不辣】(TheSweetestThing)、【誰來陪我過聖誕】(SurvivingChristmas)、【銀幕大角頭】(Anchorman:TheLegendofRonBurgundy)、【我要飛上天】(ViewFromtheTop)等等。亞柏格一開始是因演出福斯的長壽影集【MarriedwithChildren】中性感又帶刺的KellyBundy一角,而開始受到各界注目。之後她有參與演出喜劇影集【Jesse】。

1999年,亞柏格因為【Jesse】贏得People’sChoiceAward新進電視影集最受歡迎女藝人,以及獲金球獎提名音樂/喜劇類最佳電視影集女演員。2004年,亞柏格回到小銀幕,客串演出【六人行】(Friends)中Rachel(珍妮佛安妮絲頓飾(JenniferAniston))的妹妹Amy。她的演出讓她獲得艾美獎喜劇類最佳客串女星;隔年她又因為再次演出同一角色,而再度獲得艾美獎提名。2005年,亞柏格演出她在百老匯的處女作【SweetCharity】,詮釋CharityHopeValentine一角。亞柏格獲得東尼獎(TonyAward)最佳音樂劇女主角提名,以及戲劇編輯人獎(DramaDeskAward)最佳音樂劇女演員提名。【SweetCharity】在2006年1月結束演出。她其他的舞台劇作品包括【TheThirdDay】、【TheAxeman’sJazz】、【NobodyLeavesEmptyHanded】、【TheRun-Through】等等。

關於劇組
貝蒂湯瑪斯(BETTY THOMAS)(導演)

湯瑪斯拍過一連串成功的電影作品,從一開始的【TheBradyBunchMovie】和【紐約鳥王】(PrivateParts),到福斯的【怪醫杜立德】(DoctorDolittle)、【28天】(28Days)、【金牌間諜】(I-Spy)以及【戀愛刺客】(JohnTuckerMustDie)。湯瑪斯也為HBO執導電視電影【TheLateShift】,讓她贏得一座美國導演工會獎(Director’sGuildAward)以及一項艾美獎(Emmy)的提名。在開始大銀幕的執導生涯之前,湯馬斯先執導過多部電視影集:【Hooperman】、【DoogieHowser,M.D.】、【Shannon’sDeal】、【DreamOn】(獲得艾美獎以及CableACEaward,還有DGA的提名)、【溫馨家庭】(Parenthood)、【SonsandDaughters】以及【空中密探】(MidnightCaller),也包括電視電影【MyBreast】和【Couples】。

他還執導過福斯喜劇影集【TheLoop】的首集,以及網路電視電影【ThatGuy】。湯瑪斯是從演員開始她的電影生涯,最為人所熟知的就是她在NBC最具代表性的長壽影集【HillStreetBlues】中,扮演的LucyBates一角。從1981到1987年,這個角色讓她接連地受到艾美獎提名(最佳戲劇類女配角),並在1985年拿下一座。湯瑪斯其他的演出電影作品還包括【TunnelVision】、【JacksonCountyJail】、【UsedCars】、【LooseShoes】以及【TroopBeverlyHills】。另外還有電視電影【TheNashvilleGrab】、【WhenYourLoverLeaves】、【NoGreaterGift】以及【PrisonForChildren】。

強維堤(JON VITTI)(劇本)
他曾擔任【辛普森家庭】(TheSimpsons)的編劇兼製作人多年,也是【辛普森家庭電影版】(TheSimpsonsMovie)的編劇。維堤也是二十世紀福斯影業以及藍天工作室(BlueSkyStudios)一連串強檔動畫片的顧問,包括【冰原歷險記】(IceAge)、【冰原歷險記2】(IceAge:TheMeltdown)、【冰原歷險記3:恐龍現身】(IceAge:DawnoftheDinosaurs)以及【機器人歷險記】(Robots)。他也擔任過【賴瑞山德斯秀】(TheLarrySandersShow)的共同執行製作兼編劇、【KingoftheHill】的編劇顧問製作人以及【週末夜現場】(SaturdayNightLive)的編劇。

強納森艾柏(JONATHAN AIBEL)&格倫伯傑(GLENN BERGER)(編劇)
兩人合作編劇已經有超過十年的時間。在大學畢業後相遇,當時兩人都是經理顧問。就在那時兩人都發現自己對喜劇編劇的熱情,以及對經理顧問的興趣缺缺,所以他們脫下西裝,丟掉公事包,跑到洛杉磯當起編劇。他們一開始為電視編劇,並負責福斯當紅的動畫影集【KingoftheHill】。他們做了這個節目六季,共獲四次艾美獎提名,一次得獎;兩人也被升為執行製作。之後他們就轉戰大銀幕,為各大片廠像是迪士尼(Disney)、華納兄弟(WarnerBros.)、新線(NewLine)、環球(Universal)以及福斯(Fox),寫了很多劇本。艾柏與伯傑為了夢工廠動畫(DreamWorksAnimation)寫出了受奧斯卡獎提名的「功夫熊貓」(KungFuPanda)以及「怪獸大戰外星人」(Monstersvs.Aliens),後者也是夢工廠的首部3D電影。這些電影在全球票房獲利超過十億美金。他們【功夫熊貓】的劇本還獲得動畫界的最高榮耀─安妮獎(AnnieAward)的殊榮。他們現在正在編寫並共同製作【功夫熊貓】續集,預定2011年與觀眾見面;另外還擔任即將上映的【史瑞克4】(ShrekForeverAfter)的顧問。

珍妮絲卡門(JANICE KARMAN)(製片)
她與丈夫羅斯貝達薩李恩共同經營貝達薩李恩製作公司。就是這間位於聖巴巴拉市(SantaBarbara)的公司,創造了轟動全球的【鼠來寶】以及即將上映的【鼠來寶2】。卡門在貝達薩李恩喪父後不久認識了他。他們一開始一起創造了幾張百萬銷售專集:「花栗鼠龐克」(ChipmunkPunk)(1980)、「城市花栗鼠」(UrbanChipmunk)(1981)以及「花栗鼠聖誕」(AChipmunkChristmas)(1981)。卡門與貝達薩李恩因為這些作品獲得多項葛萊美獎提名,並且在同年,1981年,他們將觸角伸往電視,花栗鼠有了第一個黃金時段的特別節目「花栗鼠聖誕」(AChipmunkChristmas)。

這個由卡門與貝達薩李恩共同編寫製作的的特別節目,成為假日的觀眾最愛,收看人數破億。聖誕特別節目的成功,使得1983年開始播出電視影集【艾文與花栗鼠們】,在【查理布朗】(CharlieBrown)以及【兔寶寶】(BugsBunny)的夾殺下,成為收視率冠軍。在它播出的八年間,共被提名了五座艾美獎,每週有超過一千萬人收看。除了幫喜多配音(也包括母花栗鼠「鼠美眉」─貝妮、珍妮、依妮),以及編寫1983到1991年間網路上的花栗鼠電視影集之外,卡門也幫網路當紅主題曲【我們是花栗鼠】(We’reTheChipmunks)填詞。到1986年,卡門不只是單純管理家庭產業:當紅電視影集、上百件授權的商品、百萬銷售的專輯以及成功的巡迴演出,她也是第一位拍出電影長片的女性導演─花栗鼠們的第一部電影【花栗鼠的歷險】(AChipmunkAdventure)。

如果這還不算什麼的話,她還自己設計了她跟老公在聖巴巴拉的新家。在這忙碌的時候,她又懷了她的第一個孩子。在生產後的隔天,她就返回工作崗位,執導動畫電影。1990年,她又產下了另一個小生命。這期間,她也創造了數張花栗鼠們的白金暢銷專輯。卡門完成了前五集新的【小艾文】(LittleAlvin),其中「三小天王」與「鼠美眉」都還只是學齡前兒童。這個創新的電視節目焦點放在小孩子的EQ,讓他們知道他們的情緒不只是正常的,而且是健康的。這個影集探討了很多家庭問題,包括:兄弟間的競爭、感覺被遺棄、小孩分居、說謊、偷竊、學習如何負責任。

除了演出主角LaLu外,卡門也是這個節目的編劇與創造者、負責所有的歌曲編寫、為喜多和「鼠美眉」配音,同時也擔任美術指導。這個節目完美地融合了卡門的才能,很受小孩心理學家、老師、家長以及小孩們的歡迎。在【鼠來寶2】中,卡門為「鼠美眉」設計了新的造型,她們在電影中也唱了些新歌,包括凱蒂佩芮(KatyPerry)的「HotNCold」以及碧昂絲(Beyonce)的「SingleLadies」。珍妮絲卡門跟家人現今居住在加州聖巴巴拉市(SantaBarbara)。

羅斯貝達薩李恩(ROSS BAGDA SARIAN)(製片)
他跟老婆珍妮絲卡門一起建立起了【鼠來寶】的王國。羅斯與珍妮絲在七零年代末期領導貝達薩李恩製作公司,建立起一個朝多面向發展的公司,業務內容包括電視卡通、電影、廣告、唱片、家用錄影帶、人偶…等各式各樣的商品。2007年,他們決定將花栗鼠們登上大銀幕,於是實景加電腦合成的【鼠來寶】誕生,成為假期賣座強片,全球獲利超過35億美金。艾文、賽門與喜多是這公司最受歡迎的三個人物,統稱為「花栗鼠」,由老羅斯貝達薩李恩於1958年創造。當貝達薩李恩的父親於1972年過世後,貝達薩李恩不想讓「花栗鼠」也跟著死去。羅斯於1977年接下家庭事業,與卡門一起負責將這些花栗鼠延續下去。他們一起為「花栗鼠」注入新的元素,包括白金暢銷專集、收視第一的電視節目、黃金時段的特別節目以及動畫電影【花栗鼠歷險記】(TheChipmunkAdventure)。

2008年剛滿50週年的花栗鼠們,專輯總銷量達到四千五百萬張,拿到了五座葛萊美獎,十四張黃金與白金唱片,週邊商品獲利逼近七億五千萬美元。貝達薩李恩畢業於史丹佛大學(StanfordUniversity),主修英文;後來就讀西南大學(SouthwesternSchool)法學院,並在1975年取得加州律師執照。他原本接手家裡的葡萄園與酒廠,但為了向父親致意,他有了讓「花栗鼠」重振旗鼓的想法。沒有人願意跟他合作,直到他遇到他的真命天女,珍妮絲卡門。貝達薩李恩每天都得處理貝達薩李恩製作公司的工作,包括寫作、製作,以及為艾文、賽門以及大衛賽維爾的的角色,在許多電視節目以及錄音工作配音。貝達薩李恩跟家人現今居住在加州聖巴巴拉市(SantaBarbara)。

凱倫羅森佛(KAREN ROSENFELT)(執行製作)
羅森佛是福斯的製作人,曾擔任【瑪利與我】(Marley&Me)的製作人,以及【穿著Prada的惡魔】(TheDevilWearsPrada)與【鼠來寶】的執行製作。羅森佛也是當紅賣座片【暮光之城:無懼的愛】(Twilight)的執行製作,該片全球獲利超過三億七千萬美金,現今羅森佛正在製作它的續集【暮光之城2:新月】(NewMoon)。她也正與邁可巴納森(MichaelBarnathan)、馬克瑞可里夫(MarkRadcliff)以及克里斯哥倫布(ChrisColumbus)製作【波西傑克森:神火之賊】(PercyJacksonandtheOlympians:TheLightningThief),預定2010年2月上映。

羅森佛在派拉蒙(Paramount)也作了16年的執行製作,負責的電影作品包括【大老婆俱樂部】(TheFirstWivesClub)、【桃色交易】(IndecentProposal)、【落跑新娘】(RunawayBride)、【卡特教頭】(CoachCarter)等等。他也在派拉蒙與Nickelodeon電影的合作關係上扮演重要的角色,負責監製由Nickelodeon電視節目改編而成的電影【原野小兵兵】(Rugrats)以及【海綿寶寶】(SpongeBobSquarePants);另外還有改編自暢銷童書的【波特萊爾的冒險】(LemonySnicket’sASeriesofUnfortunateEvents)。

阿諾米爾山(ARNONMI LCHAN)(執行製作)
阿諾米爾山是公認過去二十五年來,業界最成功也獲利最多的獨立製片,他名下有超過一百部電影作品。他出生於以色列,赴日內瓦大學就讀。他的第一個事業投資,是將他父親中型產業,轉變為家鄉最大的農用化學品公司。這早期的成就,只是他後來在國際行銷市場業界造就傳奇名聲的開端。很快地,米爾山將事業觸角延伸到他一直很感興趣的領域─電影、電視與劇場。他初期曾製作過羅曼波蘭斯基(RomanPolanski)的舞台劇【阿瑪迪斯】(Amadeus)、【Dizengoff99】、【LaMenace】、【TheMedusaTouch】與迷你影集【Masada】。八零年代末期,米爾山曾擔任馬丁史柯西斯(MartinScorsese)的【喜劇之王】(TheKingofComedy)、賽吉奧里昂(SergioLeone)的【四海兄弟】(OnceUponatTimeinAmerica)與泰瑞吉連(TerryGilliam)的【巴西】(Brazil)等片的製片。

繼【麻雀變鳳凰】(PrettyWoman)與【玫瑰戰爭】(TheWaroftheRoses)獲得空前的成功後,米爾山成立了NewRegency製片公司,並推出一連串票房佳作,包括【誰殺了甘迺迪?】(J.F.K)、【威鯨闖天關】(FreeWilly)、【鐵面特警隊】(L.A.Confidential)、【魔鬼代言人】(TheDevil’sAdvocate)、【X情人】(CityofAngels)、【將計就計】(Entrapment)、【鬥陣俱樂部】(FightClub)、【史密斯任務】(Mr.andMrs.Smith)等等。最近的作品包括【新娘大作戰】(BrideWars)、【馬利與我】(Marley&Me)、【頭彩冤家】(WhatHappensinVegas)、【鼠來寶】(AlvinandTheChipmunks)、【移動世界】(Jumper)以及導演魏斯安德森(WesAnderson)的動畫片【超級狐狸先生】(FantasticMr.Fox)。接下來的電影包括改編自全球受歡迎的連環漫畫的【Marmaduke】;湯姆克魯斯(TomCruise)與卡麥隆狄亞(CameronDiaz)主演的動作喜劇【Knight&Day】;以及傑克吉倫霍(JakeGyllenhaal)與安海瑟薇(AnneHathaway)主演,艾德華茲維克(EdwardZwick)執導的喜劇【LoveandOtherDrugs】。

長久以來,米爾山與兩家有力的投資者與夥伴─NineNetwork與二十世紀福斯電影公司合作並分享他的願景。福斯負責Regency電影在全球的發行工作(德國除外),包括美國付費電視頻道與國際的付費與免費電視頻道。米爾山也成功地將公司的觸角延伸至各種娛樂領域,尤其是透過RegencyTelevision進軍電視界(【馬爾柯姆的一家】(MalcolmintheMiddle)與【TheBernieMacShow】)最近,Regency也取得以色列Channel10頻道、BabyFirstTV與一家以色列電視頻道大部分股份。除此之外,Regency持有SonyEricsson女子網球協會賽事的電視轉播權。

蜜雪兒尹佩拉多史黛波(MICHEL EIMPERATO STABILE)(執行製作)
她最近擔任票房鉅片【暮光之城:無盡的愛】(Twilight)的執行製作,該片全球到目前共獲利超過三億七千萬美金;以及結合實景與動畫的【鼠來寶】,該片也是2007年最賣座的電影之一。在她的職業生涯中,曾與許多傑出的導演、編劇、演員合作過,包括麥克尼可斯(MikeNichols)、雷利史考特(RidleyScott)、布萊恩狄帕瑪(BrianDePalma)以及哈洛雷米斯(HaroldRamis)等等。她曾擔任【加菲貓2】(Garfield:ATailofTwoKitties)的執行製作,以及【加菲貓】(Garfield)與【風起雲湧】(PrimaryColors)的共同製作。其他的作品包括【魔鬼女大兵】(G.I.Jane)、【HoneymooninVegas】、【來自邊緣的明信片】(PostcardsfromtheEdge)、【一路順瘋】(Planes,Trains&Automobiles)等等。

史提夫瓦特曼(STEVE WATERMAN)(執行製作)
史提夫瓦特曼是瓦特曼娛樂公司的總裁,該公司創立於1989年,當時是為了製作【TheAdventuresofTheBlackStallion】。不論是在製作、執行管理、創意發展、產品規劃、證照取得、市場行銷等方面,他有超過二十年的工作經驗。瓦特曼擔任塔夫托娛樂(TaftEntertainment)的資深副總裁,該公司製作的作品包括阿諾(ArnoldSchwarzenegger)的【魔鬼阿諾】(RunningMan)、梅莉史翠普(MerylStreep)與傑克尼克遜(JackNicholson)的【紫苑草】(Ironweed)、【MonsterSquad】、【CrimeinAmerica】、【JonSable】等等。

另外,瓦特曼負責行銷的電視影集有【史酷比】(ScoobyDoo)、【魔鬼剋星】(Ghostbusters)、【超級瑪莉】(SuperMarioBros.)、【特種部隊】(G.I.Joe)、【MuppetBabies】等等。瓦特曼擔任執行製作的作品包括環球(Universal)的【魔鬼征服者】(KulltheConquerer)、哥倫比亞(ColumbiaPictures)的【一家之鼠】(StuartLittle)與它的續集,以及福斯的【鼠來寶】。他的電視作品包括【黑神駒】(TheBlackStallion)、【AfricanSkies】、【Catwalk】、【Boogie’sDiner】、【HighTide】、【CouldItBeAMiracle?】、【MikeHammer–PrivateEye】等等。瓦特曼目前代表多家電視集電影公司並擔任顧問。

安森尼里奇蒙(ANTHONYB.RICHMOND,ASC/BSC)(攝影指導)
里奇蒙擔任電影攝影師已經超過五十年了,他的作品包括【搖滾青春夢】(TheRocker)、【勵
繼續閱讀

2010/01/19

【飄洋過海愛上你Bride Flight】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【飄洋過海愛上你Bride Flight】
出品國:荷蘭\荷蘭語。英語發音(2008)。
片長:130分鐘。
類型:劇情片。
上映日期:2010- 02-12。
製片:安東‧斯密(Anton Smit)。漢奈克‧尼恩斯(Hanneke Niens)。
導演:班‧桑伯加特(Ben Sombogaart)。
編劇:梅芮凱‧范德‧波爾(Marieke van der Pol)。
演員:卡琳娜‧絲穆德(Karina Smulders)。沃德瑪‧托倫特拉(Waldemar Torenstra)安娜‧崔佛(Anna Drijver)。愛麗絲‧夏普(Elise Schaapr)。

飛越三大洲的命定邂逅《烽火孿生淚》奧斯卡名導最新愛情史詩用盡一生,也忘不了你的吻

劇情簡介:
一段禁忌的愛情,一個無悔的選擇,一場秘密的協定二次大戰後,歐洲景況蕭條,一批荷蘭女性紛紛搭上「新娘航班」,到紐西蘭重建嶄新人生。三名遠赴婚約的女子艾達、埃絲特和瑪喬里,在航程中邂逅了迷人的法蘭克,艾達與他一見鍾情,但飛機降落後,就得分道揚鑣。雖無法與法蘭克同在,艾達注定有天會為他拋夫棄子,追求真愛自由。

落寞的法蘭克轉向埃絲特尋求短暫慰藉後,便全心投入葡萄酒的釀造;才華洋溢的埃絲特選擇單身,致力於服裝設計,卻驚覺懷了法蘭克的孩子;婚姻幸福的瑪喬里,不幸流產後就無法生育,埃絲特的到訪,遂成了她「美滿家庭」的一線曙光……每次的相聚分離,都為日後埋下更激烈的衝突!時光流轉,當初串起四人的航線,仍在天際閃耀,而法蘭克已不克年事,撒手人寰。當三個女人同時出席告別式,積醞半世紀的愛與牽絆,能否像法蘭克生前釀出的美酒,釋出香醇的生命風味?

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/01/12

【爆裂警官Bad Lieutenant:Port of Call New Orleans】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【爆裂警官Bad Lieutenant:Port of Call New Orleans】
導演:韋納荷索Werner Herzog《搶救黎明》《灰熊人》國際影壇殿堂級大導演
編劇:威廉芬科斯坦William M. Finkelstein
製片:艾德華普雷斯曼Edward R. Pressman、史蒂芬貝拉馮特Stephen Belafonte、尼可拉斯凱吉Nicolas Cage、藍道艾米特Randall Emmett、艾倫波斯基Alan Polsky、蓋伯波斯基Gabe Polsky & 約翰湯普森John Thompson
美國發行公司:First Look Studio
臺灣發行公司:CatchPlay(威望國際)
國別/語言:美國/英語
類型:驚悚/動作/警匪/劇情
主要演員:
尼可拉斯凱吉Nicolas Cage《國家寶藏》、《末日預言》奧斯卡影帝
伊娃曼德絲Eva Mendes《惡靈戰警》、《全民情聖》
方基墨Val Kilmer《烈火悍將》、《時空線索》
艾勒比Xzibit《X檔案:我要相信》、《玩火》饒舌天王
麥可夏儂Michael Shannon《真愛旅程》、《世貿中心》奧斯卡提名
片長:121分
級數:TBA
全台映期:2010.01.08
中文官網:http://catchplay.com/badlieutenant

※《搶救黎明》德國殿堂級電影巨擘荷索進軍好萊塢頂尖力作
※《國家寶藏》、《遠離賭城》奧斯卡影帝尼可拉斯凱吉
※遊走黑白兩道、徘徊正邪極端,爆發力十足演技縱橫全場
※被看好再度問鼎2010年奧斯卡影帝!
※繼《神鬼無間》後好萊塢影壇最撼動人心的警匪驚悚大片!
※入選威尼斯影展正式競賽片
※全球權威影評一律推崇為尼可拉斯凱吉近年最佳作品!
※知名毒舌影評大站「爛番茄」給予85分極佳好評
※全球最大影迷網站IMDb平均網友給分高達7.8分

劇情介紹
他唯一無法逮捕的頭號罪惡公敵,就是他自己…

美國紐奧良警局重案組警官泰倫斯麥唐納(尼可拉斯凱吉 飾),因救起一名即將溺斃的犯人,獲得上級表揚並光榮升遷為中尉,但泰倫斯的背部卻在救人的過程中嚴重受傷,從此他必須服用止痛藥才得以恢復執勤。然而一年後,泰倫斯卻因過度依賴藥物,轉而變成藥癮纏身的毒蟲。吸毒後的幻覺除了帶給泰倫斯快感,也使他逐漸成為囂張自大、貪贓枉法的暴力惡警。

當一宗非洲移民家庭慘遭屠殺的案件爆發後,泰倫斯毅然決定出面調查,他找到一位願意出面作證的男子達洛,但達洛卻因擔憂自身安危而半途開溜,此時泰倫斯深愛的情人—美艷應召女郎法蘭琪(伊娃曼德絲 飾),也捲入一起與黑道有關的棘手糾紛之中。失去有力證人的泰倫斯,除了得保護女友,還得擺平半路殺出的凶惡黑幫,陷入重重危機的泰倫斯該如何扭轉劣勢,順利將歹徒繩之以法?向來以暴制暴的惡警老大,將使出令人意想不到的制勝奇招與歹徒鬥智鬥法,精彩萬分的結局絕對讓您大呼過癮!

享譽國際影壇、於全球各大重要影展獲獎無數的德國新電影大師荷索Werner Herzog,大膽翻拍1992年轟動美國影壇的地下經典名片《壞警官》Bad Lieutenant,以顛覆創新的手法完成力道十足的全新鉅作《爆裂警官》Bad Lieutenant:Port of Call New Orleans,延攬奧斯卡影帝尼可拉斯凱吉Nicolas Cage挑大樑,演出片中身染嚴重毒癮、喪盡天良的壞胚子警探,徘徊善惡極端的邊緣角色猶如為凱吉量身訂作般渾然天成,而曾與凱吉搭檔演出賣座鉅片《惡靈戰警》Ghost Rider的新好萊塢拉丁一姐伊娃曼德絲Eva Mendes,更接下從影以來挑戰性最高、也就是男主角從事特種行業的冶豔女友一角,再度與尼可拉斯凱吉擦出與首次合作截然不同的燦爛火花。

兩位影壇超級巨星突破自我框架的出色表現,以及方基墨Val Kilmer、麥可夏儂Michael Shannon、艾勒比Xzibit、珍妮佛庫莉姬Jennifer Coolidge、與布萊德多利夫Brad Dourif等演技派明星助陣,加上殿堂級影壇大導荷索充滿銳利視覺與黑色幽默的嶄新詮釋,這部未映先轟動的驚世力作,果然獲得影壇的高度矚目與肯定!《爆裂警官》不僅贏得威尼斯影展最高榮譽金獅獎提名,在全球最大的影迷交流網站IMDb也獲得高達7.8分的極佳好評,而一向以苛刻毒舌聞名的權威影評網站爛番茄Rotten Tomatoes甚至給出了85分的超高評價,一波波壓倒性的叫好聲浪不斷湧現,這部深入挖掘黑暗警界與醜陋人性的犯罪驚悚大片,勢必將於2010年影壇投下一枚威力驚人的超級震撼彈!

當代電影巨擘荷索,乃是70年代引領德國新電影潮流的先驅之一,集導演、編劇、製片、演員、作家等多重身份於一身的荷索,自1961年拍攝出畢生第一部電影之後,接著更以源源不絕的創作力與犀利精闢的獨特觀點,陸續完成多達五十餘部精彩大作。特立獨行、不顧世俗眼光的荷索時常透過作品,傳達出濃濃的人文關懷與寓言詩意,而對於人與大自然關係的深入探討,以及勇於挑戰當代文明與大眾文化的批判風格,使他備受國際重要影展的肯定。

1968年,荷索以首部長片《生命的訊息》Signs of Life一鳴驚人,勇奪柏林影展銀熊獎,其他重要作品如:《賈斯伯荷西之謎》The Enigma of Kaspar Hauser拿下了坎城影展評審團大獎;《陸上行舟》Fitzcarraldo則使荷索榮獲坎城影展最佳導演獎殊榮。而這位重量級國際大導進軍好萊塢的頂尖力作《爆裂警官》,將帶給觀眾迥異以往、充滿黑暗氣息的全新感受,對於主角亦正亦邪、複雜人格的深入刻畫,以及令人拍案叫絕的黑色幽默,搭配緊張懸疑的警匪鬥智,本片將是您難得一見、質感與娛樂兼備的大師鉅作!

曾於1995年以《遠離賭城》Leaving Las Vegas拿下奧斯卡最佳男主角大獎的好萊塢票房巨星尼可拉斯凱吉,早期以演出非主流商業電影或帶有邊緣性格的角色見長,無論是《我心狂野》Wild at Heart或是《扶養亞歷桑納》Raising Arizona等片,都能見到凱吉另類風格的展現。而他在《遠離賭城》中所詮釋的失意酒鬼一角,更將這類角色的特質發揮地淋漓盡致,層次豐富、逼真傳神的演技,使他同時拿下奧斯卡金像獎、金球獎、國家影評人協會等多項影帝殊榮,也將他一舉推向個人演藝生涯巔峰!接下來由凱吉主演的《絕地任務》The Rock、《變臉》Face/Off、《惡靈戰警》Ghost Rider與《國家寶藏》National Treasure等頂級動作大片,部部開出成績亮眼的票房紅盤,從此確立他不容動搖的一線巨星地位!

此次,尼可拉斯凱吉將於最新力作《爆裂警官》當中,以爆發力驚人的精湛演技,再度詮釋他最拿手、充滿黑暗邊緣特質的複雜角色,片中狂妄濫權、遊走執法界線與道德邊緣的壞蛋警察,在凱吉絲絲入扣的完美揣摩下,以讓人恨得牙癢癢的形象生動躍然大銀幕,而凱吉出神入化的演出,也使他獲得全美影評的一致盛讚!黑白兩道模糊難辨、精彩曲折更勝《神鬼無間》的超級警匪鉅作《爆裂警官》,將以尼可拉斯凱吉更勝以往的突破演技,以及影壇大師荷索不同凡響的導演手法,掀起一場撼動感官與心靈的黑暗風暴!

英文本事:
TERENCE MCDONAGH, Homicide detective with the New Orleans Police Department, saves a prisoner from drowning in the immediate aftermath of Hurricane Katrina. In so doing, he severely injures his back. He’s promoted to Lieutenant, put on prescription pain medication and returned to active duty. A year later finds Terence addicted to Vicodin and cocaine, buoyed by the conceit that he can take care of everyone he needs to take care of, is a better cop than he’s ever been. He has his bosses sufficiently convinced that when a family of African immigrants is found massacred, Terence is the guy to head up the investigation. He comes up with the identity of an eyewitness – a delivery boy name DARYL who, to gain parole for his incarcerated mother, is willing to testify against a drug dealer named BIG FATE who’s thus far been invulnerable to prosecution due to his propensity for killing witnesses. It falls to Terence to safeguard Daryl, a task made more difficult by a phone call from Terence’s girlfriend.

Terence and FRANKIE love each other with the conviction of the last two people alive in the world. That she’s a hooker doesn’t make him love her less – only want to protect her more. When she tells him that a client beat her up and stiffed her, he takes Daryl and drives to Biloxi to bring her home. Finding the assailant – a weasel named JUSTIN – in Frankie’s room, Terence smacks him around, takes his money. Daryl, by now convinced that Terence is too much of an addict to be capable of protecting him, takes advantage of Terence checking on a football score to get away. Terence searches for Daryl. He threatens the boy’s grandmother only to be told that Daryl’s left the country. With that the downward spiral picks up speed. The D.A. now has no case against Big Fate, Terence is called on the carpet by the Police Department’s Internal Affairs bureau, is summoned to Frankie’s apartment where she’s being terrorized by armed thugs in the employ of Justin’s father. They tell Terence he has to come up with fifty grand and a free round of Frankie’s services. Terence asks for two days, gets them to leave.

In desperation, he hides a reluctant, dope-sick Frankie at his father’s house, hopeful that she and his father’s wife will work out their differences. Seemingly at the end of his career with the Police Department, Terence goes to Big Fate with a proposition – for a price he’ll provide intelligence about police operations before they happen. Once Terence proves he can deliver, Big Fate’s in. Taking his cut in dope, Terence gets Big Fate to take a hit off his “lucky crack pipe just before the guys working for Justin’s father, having tailed Terence, show up to get paid. Big Fate and his boys kill them instead. Terence has the lucky crack pipe – now with Big Fate’s DNA on it – planted at the scene of the African family’s murder. In the convoluted moral universe in which Terence lives, Big Fate is convicted, Terence is promoted, Frankie is sober and pregnant, and Terence, unbeknownst to anyone, is still copping dope.

《爆裂警官》國際傳媒佳評如潮,節錄如下
“沒有人能超越尼可拉斯凱吉對這類角色的詮釋。他是個勇敢無畏的演員,毫不在意他人的眼光。只要電影有所需求,他會不顧一切做到最好!”
~權威影評人羅傑伊伯特Roger Ebert,芝加哥太陽報Chicago Sun-Times

“荷索找到了詮釋這部電影的不二人選,一位回歸演技本質的表演者:尼可拉斯凱吉,這是他生涯中最登峰造極的演出!”
~芝加哥論壇報,Chicago Tribune

“凱吉回歸輝煌耀眼的另類演出!”
~電影線上,Movieline

“這部荷索的全新改編鉅作,不像舊作般嚴肅深沉地以探討道德淪喪為主題,反而在凱吉靈活狂放的出色表現下顯得娛樂性十足!”
~村聲雜誌,Village Voice

“深具原創性、風格不凡,一部值回票價的警匪鉅片,更是凱吉最傑出的演技展現!”
~好萊塢日報,Hollywood Reporter

“尼可拉斯凱吉近年來最精采的代表性演出!”
~多倫多星報,Toronto Star

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/01/12

【超異能部隊The Men Who Stare at Goats】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【超異能部隊The Men Who Stare at Goats】
上映日期:2010-01-15。
類型:科幻、戰爭、喜劇、懸疑/驚悚。
片長:1時34分。
國別/語言:美國/英語。
導演:葛蘭海斯洛夫Grant Heslov。
編劇:彼得史卓翰Peter Straughan。
製片:喬治克隆尼George Clooney。葛蘭海斯洛夫Grant Heslov & 保羅里斯特Paul Lister。
演員:
喬治克隆尼George Clooney《瞞天過海》、《天搖地動》奧斯卡得主。
伊旺麥奎格Ewan McGregor《天使與魔鬼》、《星際大戰三部曲》。
凱文史貝西Kevin Spacey《決勝21點》、《美國心玫瑰情》奧斯卡影帝。
傑夫布里吉Jeff Bridges《鋼鐵人》、《奔騰年代》奧斯卡影帝提名。
勞勃派屈克Robert Patrick《硫磺島的英雄們》、《魔鬼終結者2》。
美國發行公司:Overture Films。
臺灣發行公司:CatchPlay(威望國際)。
官方網站:http://catchplay.com/goat

★改編自暢銷報導文學與不可思議真人實事。
★一場意外轉折不斷、充滿黑色幽默笑料的神秘戰地冒險。
★權威影評驚豔讚賞。
★全美票房已突破三千萬美金大關!
★年度風雲金獎巨星同場飆戲。

劇情簡介:
《瞞天過海》喬治克隆尼、《鋼鐵人》傑夫布里吉、《天使與魔鬼》伊旺麥奎格以及《決勝21點》凱文史貝西,共同組成2010年影壇首批重量級夢幻卡司陣容聯手打造影迷期待已久、挑戰影史新經典的戰爭冒險喜劇大片大膽揭露美國軍方最高機密檔案,史上首支特異功能部隊成軍秘辛好萊塢矚目已久的超夯勁爆題材大銀幕首度曝光!

他是美國軍方不願正式承認的特異功能戰士,他能夠光靠眼神就殺死……一隻羊!?
如今,美國國防史上最不可思議的檔案,即將透過他的爆料公諸於世!

波灣戰地記者鮑伯威爾頓(伊旺麥奎格 飾)在這乏善可陳的戰事中始終不放棄尋找爆點十足的新聞,以作為他一鳴驚人的報導題材。在偶然的機會下,他認識了一位神秘人物林卡西迪(喬治克隆尼 飾),林宣稱自己曾是美國軍方首支特異功能部隊的一員。這個名為“新地球軍團”的滅敵組織,專門訓練出具有特異功能、如武僧般強大心靈攻擊力的戰士,企圖以讀心術、穿牆術及預知未來等無人能及的超能力戰技,徹底改寫人類有史以來的戰略兵法,但這偉大組織的創始人比爾強哥上尉(傑夫布里吉 飾)卻在此刻行蹤成謎…

林卡西迪口中各種令人難以想像的事件,深深吸引住鮑伯,這更是他作夢也想不到的驚世題材,他決定與林一同踏上尋找強哥的旅程。一路上的奇聞軼事令鮑伯大開眼界,而他也正一步步揭開猶如科幻小說般、令人不可置信的軍方秘辛,但他們渾然不知,這個觸及國家最高機密的探索行動,將使林與鮑伯陷入意想不到的危機,一段爆笑、刺激、且絕對屬實的瘋狂冒險就此展開!

改編自暢銷同名小說中的超聳動內幕報導,戰爭喜劇大片《超異能部隊》The Men Who Stare at Goats大膽揭露美國軍方第一支特異功能部隊的成軍秘辛,引發高度爭議的題材與內容,已在全球掀起空前熱烈的討論狂潮!全片以幽默諷刺的創新手法,揭開美國軍方最高機密檔案,令人絕倒的誇張笑料,以及各種天馬行空的超異能戰略奇招,將讓所有觀眾拍案叫絕、嘖嘖稱奇!

此外,由多位好萊塢一線巨星共組而成的閃亮陣容,更將為這部娛樂滿點的動作喜劇帶來高度可看性,匯集近年以連串話題佳作出盡鋒頭的奧斯卡得主喬治克隆尼George Clooney、金獎影帝凱文史貝西Kevin Spacey、好萊塢票房型男伊旺麥奎格Ewan McGregor以及強勢問鼎本屆奧斯卡影帝的實力派演員傑夫布里吉Jeff Bridges首度同台演出,將不可思議真人實事首度搬上大銀幕,融合聳動題材與閃亮陣容的《超異能部隊》絕對是2010年首部最值得影迷期待的超級動作喜劇!

英挺帥氣、散發熟男魅力的喬治克隆尼,曾多次獲選為全球最性感的男人,因主演熱門影集《急診室的春天》ER打開主流觀眾知名度的他,成功轉戰好萊塢,以戰爭喜劇《奪寶大作戰》Three Kings、特效災難大片《天搖地動》The Perfect Storm及犯罪喜劇《瞞天過海》系列Ocean’s Eleven等賣座作品橫掃票房,而克隆尼在政治驚悚片《諜對諜》Syriana中飾演揭發政府黑箱作業的中情局幹員,更使他同時拿下奧斯卡與金球獎最佳男配角雙料大獎。

近年演而優則導的克隆尼以劇情佳作《神經殺手》Confession of a Dangerous Mind及改編自真人實事的傳記力作《晚安,祝你好運》Good Night, and Good Luck,獲得奧斯卡最佳導演提名等至高影壇肯定,也讓觀眾再次見證他多元的才華與不凡的眼光。在他擔綱製片大任並一手促成片廠同意拍攝的新作《超異能部隊》當中,喬治克隆尼飾演擁有特異功能的“新地球軍團”成員,喜感一流與俐落身手的展現,將讓影迷再次感受他獨有的銀幕魅力!

來自英國的性格男星伊旺麥奎格,在獲獎無數的地下迷幻經典《猜火車》Trainspotting中,詮釋上癮毒蟲的生動演出使他一炮而紅,從此成功躍上國際舞台,接下來他以科幻鉅片《星際大戰三部曲》Star Wars Episode I~III 以及華麗歌舞大作《紅磨坊》Moulin Rouge,證明自己寬廣多變的戲路與深厚的演技實力,而近作《天使與魔鬼》Angels and Demons中深不可測的神父一角,更使他充分發揮亦正亦邪的演技,同時為本片創下亮眼的票房佳績。

在新作《超異能部隊》中伊旺麥奎格將擔綱揭露軍方機密的重要角色,帶領所有觀眾一窺美國軍方超異能部隊的成軍始末。而演技同樣深受各界肯定、曾榮獲奧斯卡四度提名的傑夫布里吉,近作包括《越愛越美麗》The Mirror Has Two Faces、《無懈可擊》Arlington Road、《謀殺綠腳趾》The Big Lebowski、《奔騰年代》Seabiscuit與《鋼鐵人》Iron Man等橫跨多元類型影片的靈魂人物,在本片中他也將展現難得喜感,飾演創立“新地球軍團”的古怪上尉軍官,令人捧腹的突破性演出是片中最令人難忘的關鍵角色之一!

曾以《美國心玫瑰情》American Beauty榮獲奧斯卡等多座影帝殊榮的硬底子演員凱文史貝西,擁有紮實的劇場表演經驗,他所接演的作品部部叫好叫座,無論是使他獲得奧斯卡最佳男配角的警匪偵探鉅作《刺激驚爆點》The Usual Suspects、驚險刺激的懸疑傑作《王牌對王牌》The Negotiator、揭發警界內幕的《鐵面特警隊》L.A. Confidential到近年的《超人再起》Superman Returns與《決勝21點》21等賣座強片,凱文史貝西都以收放自如的演技征服全球影迷。在《超異能部隊》中凱文史貝西再度大展精湛的表演功力,以精準到位的詮釋演出卑鄙的反派軍官,觀眾除可看到凱文史貝西一如往常的變色龍演技外,他令人跌破眼鏡的搞笑功力更為影片創造不少高潮段落!

英文本事
Reporter Bob Wilton (Ewan McGregor) is in search of his next big story when he encounters Lyn Cassady (Academy Award® winner George Clooney), a shadowy figure who claims to be part of an experimental U.S. military unit. According to Cassady, the New Earth Army is changing the way wars are fought. A legion of “Warrior Monks” with unparalleled psychic powers can read the enemy’s thoughts, pass through solid walls, and even kill a goat simply by staring at it. Now, the program’s founder, Bill Django (Oscar® nominee Jeff Bridges), has gone missing and Cassady’s mission is to find him.

Intrigued by his new acquaintance’s far-fetched stories, Bob impulsively decides to accompany him on the search. When the pair tracks Django to a clandestine training camp run by renegade psychic Larry Hooper (two-time Oscar® winner Kevin Spacey), the reporter is trapped in the middle of a grudge match between the forces of Django’s New Earth Army and Hooper’s personal militia of super soldiers. In order to survive this wild adventure, Bob will have to outwit an enemy he never thought possible.

劇照欣賞:


繼續閱讀
2010/01/11

【百萬殺人實驗The Box】

資料來源:http://orzmovie.com(彌勒熊電影網)


片名:【百萬殺人實驗The Box】
台灣上映日期:2010年1月8日(週五)晚場起。
美國上映日期:2009年11月05日(週五)晚場起。
類型:劇情、驚悚、科幻。
導演:【怵目驚魂28天】李察凱利Richard Kelly。
編劇:【怵目驚魂28天】【女模煞】李察凱利Richard Kelly。【我是傳奇】【陰陽魔界】李察曼德森Richard Matheson。
演員:【姊姊的守護者】【頭彩冤家】【戀愛沒有假期】卡麥蓉迪亞茲Cameron Diaz。【曼哈頓情緣】【27件禮服的秘密】【X戰警】詹姆斯馬斯登James Marsden。【請問總統先生】法蘭克藍吉拉Frank Langella。【黑暗金控】詹姆斯里伯霍恩James Rebhorn。赫爾姆斯奧斯伯恩Holmes Osborne。山姆奧茲史東Sam Ozatone。
美國發行公司:Warner Bros. Pictures。
台灣發行公司:中環集團代理。威視電影發行。
中文官方網站:http://www.facebook.com/TheBox.tw 。

★卡麥蓉迪亞茲挑戰驚悚完美演出。
★懸疑小說大師李察曼德森的經典短篇故事改編。
★【2012】視覺特效總監湯瑪斯塔能柏格最新作品。

劇情簡介:
如果有人給你一個裝有按鈕的盒子,按下去你就會得到一百萬美金,可是同時也會殺死某個你不認識的人,你會怎麼做?你會按下它嗎?後果又是什麼?事情發生在1976年,諾瑪路易斯(Norma Lewis)(卡麥蓉迪亞茲CAMERON DIAZ飾) 是名私立高中的老師。她的先生亞瑟(Arthur)(詹姆斯馬斯登JAMES MARSDEN飾)則是NASA的工程師。他們怎麼看都是對普通到不行的夫妻,在郊區和年輕的兒子過著普通的生活,直到有天有個面目全非的神秘男子出現在他們家門前,(法蘭克藍吉拉FRANK LANGELLA飾) 帶來一個可以讓他們鹹魚翻生的機會:一只盒子(【百萬殺人實驗】片名原意)。諾瑪和亞瑟只有24小時可以考慮,在作出決定之前他們歷經了一番天人交戰。他們很快就發現這個決定所衍生出的種種事件遠超過他們所能控制的範圍,而且牽涉到的層面遠比他們自己的財產和命運大得多。

【百萬殺人實驗】改編自李察曼德森的經典短篇故事Button, Button,由李察凱利改寫成劇本,親自執導。李察凱利2001拍的科幻神秘驚悚片【怵目驚魂28天】是經典的異教電影,在日舞影展獲得評審團大獎的提名。【怵目驚魂28天】參加了世界各地的影展,為凱利獲得了獨立精神獎中最佳首部長片(Best First Feature)和最佳首部劇本(Best First Screenplay) 的提名。【百萬殺人實驗】的卡司有卡麥蓉迪亞茲 (【戀愛沒有假期】)、詹姆斯馬斯登 (【X戰警3:最後戰役】)、獲奧斯卡提名的法蘭克藍吉拉 (【請問總統先生】)、詹姆斯里伯霍恩(James Rebhorn) (【黑暗金控】)和赫爾姆斯奧斯伯恩(Holmes Osborne) (電視版【入侵者】)。製片團隊有尚馬克奇特里克(Sean McKittrick)、李察凱利和丹林(Dan Lin);執行製片則有蘇拜登鮑威爾(Sue Baden-Powell) 、泰德菲爾德(Ted Field) 、帕里斯萊特希斯(Paris Kasidokostas Latsis)、泰瑞道格斯(Terry Dougas) 、小愛德華罕姆(Edward H. Hamm Jr.)。

幕後的創意團隊則包括了攝影指導史帝芬波士德(Steven Poster)(【一家之鼠】),製作設計亞歷山大哈蒙(Alexander Hammond)(【空中危機】),剪輯山姆包爾(Sam Bauer)(【怵目驚魂28天】)服裝設計愛波菲瑞(April Ferry)(【魔鬼終結者3】)。原創配樂則由溫巴特勒(Win Butler)、蕾金夏莎妮雅(Régine Chassagne)、歐文帕雷特(Owen Pallett)負責。
華納兄弟影視和Radar Pictures及Media Rights Capital聯合為您隆重呈獻 【百萬殺人實驗】。該片在美國將由華納兄弟娛樂公司旗下的華納兄弟影視發行。 由於【百萬殺人實驗】的主要素材和裡面的暴力及血腥畫面,美國影視協會將該片列為PG-13級。

製作本事
凡事都會有後果。

本片的編劇兼導演李察凱利說:「【百萬殺人實驗】的故事核心是個道德上的兩難。如果你有機會發大財,但有個陌生人會因此喪命,你會怎麼做?」懸疑小說大師李察曼德森在本片原作(也就是短篇故事Button, Button)中提出這個疑問。這篇故事激發了凱利的想像力,成為【百萬殺人實驗】的靈感來源。凱利說:「我一直都很欣賞曼德森的才能,他可以寫出疑雲重重、引人入勝的故事。我馬上就被這個看似簡單的故事吸引住了,忍不住想繼續看下去。這個盒子到底哪來的?它背後的含意是什麼?按下按鈕的人有沒有想過要得到救贖?要怎麼得到救贖?這個故事劇情高潮迭起,結尾扣人心弦,讓我忍不住想跳到結局的另一邊看接下來的發展。」製片尚馬克奇特里克和凱利合作的第一部長片,就是凱利大受好評的執導處女作【怵目驚魂28天】。

他將【百萬殺人實驗】視為「一部劇情交錯的經典懸疑故事和人物研究。人的道德良知只要一牽扯到錢,就會受到影響。不過別忘了,凡事都會有它的後果。」諾瑪和亞瑟路易斯是對普通夫妻,他們的擔憂和渴望就和大家一樣。凱利說:「主要是說,遇上這種改變命運的機會,因此陷入兩難的人,其實跟你我沒有不同,跟我們的父母或鄰居也都一樣。路易斯夫婦並沒有什麼致命的缺點,也沒什麼特別的地方。他們人很好、工作勤奮、充滿愛心、養育兒子、努力過活,生活上有點入不敷出,這是當今普遍的一個現象,也是故事背景當時普遍的現象。」故事一開始,亞瑟得知自己未能如願升遷難過不已,因為那表示他活潑可愛的兒子沒辦法繼續去上當地最好的學校,太太諾瑪也沒辦法動重建手術,治好讓她這輩子痛苦不已的傷。就在路易斯一家脆弱無助的時候,亞靈頓史都華來訪,帶來一個裝有紅色的按鈕的普通木盒,提出一個奇怪的建議。

凱利說,史都華為他們帶來的「是逃離現實的機會」。他說從更大的範圍來看:「我覺得很酷的一點是說,我們當今的社會有個很複雜的系統,裡面充滿了速成的好康還有各種按鈕,我們有各種掌上型的機器,不管是電視遙控器還是電腦,或是其他有的沒的,我們都可以不費吹灰之力解決生活中大大小小的問題。我們做這些事時不會多想事情的後果和它所衍生出後續的種種效應。不過30年前不是這樣,也就是這個故事的年代背景,這是我在一開始出版這篇故事時,把它放在70年代的原因之一。當年按下按鈕是一件比較需要慎重考慮的事。對諾瑪和亞瑟而言,這可能是他們這輩子最該慎重考慮的一個動作。」

凱利把【百萬殺人實驗】背景設定在1976年的另一個原因,和人類在那一年豎立的里程碑大有關係:NASA在那年首次送太空探測器(維京號)上火星。他說:「也許我們登陸火星這個成就夠重要,能讓『不知在哪的』一些更高等的生物覺得說,我們已經夠格被當作一個物種了。這個故事藉由這樣的歷史背景讓大家知道,路易斯夫婦面臨的道德考驗背後可能有股更強大的力量在操控,這股力量遠超過他們的想像,我們也只能臆測。」

反之,這個疑問引出更深層的問題:亞靈頓史都華到底是何許人也。

凱利說:「【百萬殺人實驗】並不著重於血腥暴力;它比較像我小時候看的那些復古驚悚片,它們總會讓我坐立不安。」製片丹林說:「這部片會讓你嚇破膽,因為緊咬著這家人不放的神秘男子, 似乎監視著他們的一舉一動,但是這部片也會挑戰你的心理極限,因為裡面牽涉到很多很尖銳的議題。你為了救家人願意做到什麼程度?你對身旁的人了解有多少 ?你又多了解你的家人,你的先生,你的太太? 我很愛【怵目驚魂28天】,所以我知道李察凱利不會編出一個典型的雙人冒險故事;他會找出一個方法,用他獨特的風格和觀點將它延伸,把這部片提升到另一個境界。」

如同前一部作品,馬克奇特里克認為:「有些問題是我們故意不答的,大家可以自由詮釋。曼德森提出這個有趣的想法,希望我們有成功把它變成一個既優雅又嚇人的故事,把觀眾帶到未知的境界。」凱利最終相信:「這是責任的問題。你願意為了你所愛的人犧牲什麼?你願意為自己的行為負什麼樣的責任?對另一個人負責到底是什麼意思?它的界限在哪?這個界限從哪裡開始又在哪裡結束?我希望我不會按下那個按鈕,可是我真的不敢說。搞不好我早就按了,也有可能我們都按了。」他繼續說:「李察曼德森的故事激發了我的想像力,各式各樣的疑問佔據了我的心思,那些都是我們至少想過一次的問題。我拍【百萬殺人實驗】的用意是要讓觀眾設身處地為諾瑪和亞瑟去想,然後問自己『如果是我,我會怎麼做?』」

我們只希望這件事不要再來煩我們了。
我們不想讓別人受到傷害。

凱利在把這個短篇故事改編成長片的過程中,必須把諾瑪和亞瑟路易斯這兩個角色加以延伸,讓他們更具體,這樣他們的良心危機才會有說服力。家成了他的靈感來源。他說:「諾瑪和亞瑟一定要是很體面,很討喜,很誠實的人,那種可以讓觀眾認同的人。上述的條件跟我的爸媽相去不遠,所以我自然而然就以他們為藍本,創造出這兩個角色。」凱利的父親在NASA的Langley研究中心工作了 15年,而且跟路易斯夫婦一樣,他們家也住在理奇蒙(Richmond)。他媽是醫療過失下的受害者,留下了諾瑪在片中想要治癒的後遺症。不過撇開這些細節不談,最重要的是,凱利在描述亞瑟和諾瑪之間的感情時,不論是兩人關係的好壞還是深度,都比照他的父母。

路易斯夫婦的愛情故事是【百萬殺人實驗】最基本的一個題材,在片中也面臨了嚴酷的考驗。馬斯登說:「你得相信他們之間的愛,他們的婚姻,不然其他都只是一個表象了。 這部片的中心就是諾瑪和亞瑟之間的感情,還有他們一起經歷的大起大落。不管他們遇到的事情有多困難,所有發生在他們身上的事都讓他們關係更親密。」凱利認為,如果那個盒子真的是一種道德考驗的話,應該讓看起來最不會被考倒的人去面對它。如果讓一臉看起來就很貪心或是沒有道德可言的人去做這個選擇的話就沒什麼意義了,因為他們的答案顯而易見。他說:「史都華的目的之一,可能就是要證明不管是誰,在情勢所逼下,都會被這種天上掉下來的禮物誘惑。」

馬克奇特里克說:「在我們發展諾瑪故事的過程中,卡麥蓉帶給這個角色極大的影響。我們談到救贖和自我犧牲時,有幾次很精彩的討論。當她讀過一頁又一頁的劇本, 一邊分析這個故事, 她對拍攝計劃的影響也越來越大。」對諾瑪的丈夫來說,那只盒子是個很具體的拼圖。馬斯登說:「亞瑟有科學家的頭腦。他用他邏輯實證的方法把盒子拆開,發現裡面什麼都沒有。他發現那是個騙局,一種精心設計過的行銷手法,所以一點也不在意。別人怎麼可能知道他們按下去了沒? 不過就在他按下按鈕後,這些想法都改變了,因為他看到眼前的一切都天翻地覆。 」凱利說:「詹姆斯為他的角色增添不少魅力和親和力,他和卡麥蓉之間的火花更是棒極了。他深深了解亞瑟沒被太空人訓練計劃錄取的那種失落,他真的表現出亞瑟的心境如何影響他們家面對的這個窘境。」

不過亞靈頓史都華才是真正加速一切劇變,促使他們自省的催化劑。這位舉止合宜、穿著得體的神秘男子來歷不明,動機也不明,沒頭沒腦地出現在路易斯家,為他們帶來一個看似可以改變他們人生的機會。凱利一邊開玩笑一邊承認:「大家可以自由想像,他到底是誰,是來幹嘛的, 你可以把他看成星際保險理專或是稅務稽查人員。他很有權力,但顯然他也會出錯。他也有他的極限。」藍吉拉認為,最簡單的解釋就是:「這個人被雷打到後就變得和以前不一樣了。大家真的只要知道他有這段過去就夠了。這也是我們唯一可以確定的事。」

藍吉拉用輕描淡寫的方式演出令人害怕的史都華,避免用老套的表現手法,詮釋這種利用潛意識進行的威脅。馬克奇特里克說:「我們覺得史都華應該要是個很優雅的推銷員,利用他的個人魅力讓這個好康變得很誘人。法蘭克的個人魅力無庸置疑。他有辦法讓你在聽他講話的時候,整個被吸引過去。」本片的配角有, 【怵目驚魂28天】中的赫爾姆斯奧斯伯恩,飾演諾瑪的父親迪克伯恩斯(Dick Burns)。迪克是個偵探,他發現自己只能遠遠觀望家中發生的奇怪事件,為此感到沮喪。老牌個性演員詹姆斯里伯霍恩則演出亞瑟的長輩, NASA資深人員諾姆卡希爾(Norm Cahill)。而拍片當時才13歲的山姆奧茲史東(Sam Oz Stone),則演出路易斯夫婦的獨子華特(Walter)。華特是個早熟聰明的年輕人,雖然諾瑪和亞瑟想盡辦法要保護他,他還是漸漸意識到家裡發生了既不尋常又危險的事。

1976年,維吉尼亞州理奇蒙: 從NASA到隔壁雜貨店
製作團隊重現了1976年左右的維吉尼亞州理奇蒙,亞瑟工作的地方—NASA Langley的設施看來陰森詭異,而大家最後也會發現,那裡其實也是亞靈頓史都華的基地。凱利在Langley的陰影下長大,對他來說:「把我們的故事嵌進維京號任務這個歷史事件背景裡,等於呈現出Langley當年的風華。就很多方面而言,它和70年代看起來沒有差太多,有趣依舊的建築、起重器、火箭雪橇、測試降落傘的風洞,還有媒體簡報室。我們盡可能在那邊多拍一點照片,如此一來我們既可以讓故事在這個場景裡自然發生,又可以為裡面曾發生的一切做個紀錄。我們是第一個獲許進入裡面的團隊,所以我們想要把它拍到最好。」凱利為了精確標出各個影像發生的年代,列出一串技術顧問,其中包括了著名的NASA資深人員,也就是講師兼作家簡崔李(Gentry Lee),他在片中化身為維京號任務的創始小組成員。李不但仔細校閱劇本是否夠考究,他協助劇組創造出視覺場景的功勞更是無價。

他還在【百萬殺人實驗】軋上一個非常適合他的角色,也就是和年輕的亞瑟路易斯一起工作的NASA資深工程師。李除了提供寶貴的記憶以外,還為劇組帶來意外的驚喜:一本集滿了1976年NASA設施照片的相本,裡面的照片是其中一名參與維京號任務的科學家當業餘攝影師的兒子當時偷拍的。製作設計亞歷山大哈蒙從這些照片裡得到靈感,決定把面積高達484萬平方公尺,原本是貝爾實驗室的朗訊科技(Lucent Technology)大樓變成繁忙的 Langley工程實驗室。攝影指導史帝芬波士德指出,在首次採用Panavision Genesis數位攝影機的情況下,【百萬殺人實驗】的鏡頭也是結合了高科技和懷舊風的結晶。他說:「我們在70年代的時候會使用一些特定的濾鏡和柔焦技巧。打光也和現在不同,譬如說強光和柔光的運用,還有你會用到的器材都不一樣。這真的一言難盡。我用數位科技拍下畫面,然後在後製的時候把我們以前會用的手法加上去,讓它最後呈現出來的畫面帶點當年的味道。」哈蒙把Langley寬敞的佈景搞定後,著手開始設計路易斯家的私密空間,這棟兩層樓的建築就蓋在音響台上面。為了呼應故事主題,他們刻意用盒中盒的手法營造出受困在圈套裡的感覺。

哈蒙解釋道:「我們在路易斯家中設計了一些空間,你可以很明確地看到有人被框在門廊或是方形窗戶裡,後面還有另一道門廊或是窗戶,再後面可能還有另一道,所以你會看到一連串的門和窗戶。當你盯著某人看,只要他們一移動你就會馬上看到原本被他們身體擋住的東西。」哈蒙也特別指出:「你可以從這棟房子看出這家人並不有錢。這地方不錯,但不是特別大。他們過得有點拮据。」凱利和哈蒙都認為,70年代的室內裝潢應該著重在小細節上,而不是走時尚風。凱利說:「譬如說壁紙就是用當時最流行的大地色調,我們想要把它們整合起來,但不要做過頭。」服裝設計愛波菲瑞也把這套低調法則套進路易斯家的衣櫃裡,選擇當年流行比較平實的花樣和顏色。不管那些衣服長得怎樣,它們都有一個共通點,就是剪裁合身。愛波還記得:「當年的衣服都很緊身,不是我們現在習慣穿的東西。 我們讓臨時演員穿上整套衣服的時候,他們常常會抱怨尺寸太小。

其實尺寸並沒有太小,那就是我們在70年代會穿的衣服!」亞靈頓史都華的衣服必須看起來不受年代的影響。菲瑞和法蘭克藍吉拉合作密切,在她的想像中,這個角色:「穿著很優雅得體,會穿很好的英國布料。」 於是他們找上的紐約著名的設計師倫納德羅格斯戴爾(Leonard Logsdail)。兩人一同上街買到完美的經典男用氈帽(Homburg),除了讓藍吉拉的穿著看起來更正式,也讓這位身高193的演員在螢幕上看起來更有氣勢。」【百萬殺人實驗】的拍攝過程中採用了不少現成的實景。譬如說位於麻州米爾頓 的米爾頓中學(The Milton Academy preparatory school)就是片中華特路易斯就讀的學校,也是諾瑪教書的地方;麻州普萊茅斯(Plymouth)附近的金斯頓(Kingston)的一家汽車旅館則是片中一些靈異怪象發生的地點;諾瑪和亞瑟在百忙之中還不得不去的一個派對就辦在易普威治(Ipswish)的透納希爾鄉村俱樂部(Turner Hill Country Club);波士頓港的鹿島污水處理廠(Deer Island Sewage Treatment Plant)則是片中幾個主要場景所在的驚人建築。

凱利最喜歡的佈景之一就是維吉尼亞一帶很有名的連鎖超市:烏克拉超市(Ukrop’s Supermarket)。他們從零開始打造這個超市,在架上放滿當年熱賣的穀片和罐頭食品,就連標價和招牌都跟當時的一樣。他說:「我從小就常去烏克拉。它是在當地有50多年歷史的連鎖店。我很高興能重現兒時回憶中的烏克拉,而不是用隨便一家超市代替。」凱利把故事背景設在他小時長大的地方,把他父母親的人生也寫進諾瑪和亞瑟路易斯的生活,加上上述的小細節,都顯現出凱利在這部帶有濃厚個人情感的電影裡所做的用心。凱利說:「雖然這部片裡面有很多很大的議題,但是在很多方面來說,它也是我三部作品中個人色彩最強烈的一部。我的父母帶我認識了這種希區考克式的心理驚悚片,到現在這還是我最愛的電影類型。那些本來是他們愛看的電影,現在也變成我愛看的電影了。」

卡司
卡麥蓉迪亞茲CAMERON DIAZ (諾瑪路易斯)

不論是在一般戲劇還是喜劇裡的表現 ,熱門商業片還是評價極高的獨立製片作品中的表現都備受推崇。迪亞茲曾四度入圍金球獎,第一次是1999年法拉利兄弟的賣座片【哈啦瑪莉】。她也被紐約影評人協會選為年度最佳女星,並以該片拿下MTV電影獎。隔年她以史派克瓊斯(Spike Jonze)的【變腦】入圍金球獎,她同時以該片入圍英國奧斯卡獎、演員工會獎,並與全片卡司共同入圍演員工會獎的另一個獎項。迪亞茲2001年在卡麥隆克洛(Cameron Crowe)的電影【香草天空】中和湯姆克魯斯合作,三度入圍金球獎,同時也獲演員工會獎和美國電影學會獎的提名。她在馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)的史詩電影【紐約黑幫】中和李奧納多狄卡皮歐(Leonardo DiCaprio)合作,以該片四度問鼎金球獎。迪亞茲1994年首度在電影中演出,當時的作品是金凱瑞的【摩登大聖】。

她接著演出了人氣浪漫喜劇【新娘不是我】,同片演員還有茱莉亞羅勃茲、德莫麥隆尼(Dermot Mulroney)、魯伯特艾瑞特(Rupert Everett)。她在2000年和茱兒芭莉摩及劉玉玲在超賣座動作片【霹靂嬌娃】中合作。之後也在續集【霹靂嬌娃2:全速進攻】中演出。迪亞茲在2001年為奧斯卡得獎熱門片【史瑞克】獻聲,演出活潑的費歐娜公主,她在片中不但找到真愛也找到真我。她在續集【史瑞克2】中繼續為費歐娜公主發聲,該片是2004年的票房冠軍,現在仍是經典的超賣座動畫片/喜劇。迪亞茲在【史瑞克3】繼續用聲音演出費歐娜公主,讓她在片中可以悍衛Far Far Away,她目前正在為2010年5月要上映的【史瑞克4】進行配音工作。

迪亞茲拍過各種類型的電影,其中包括【甜姐不辣】、和葛倫克羅絲(Glenn Close)、荷莉杭特(Holly Hunter)、艾米布倫尼曼(Amy Brenneman)共演的【寂寞城市】、奧利佛史東執導,和艾爾帕西諾(Al Pacino)、丹尼斯奎德(Dennis Quaid)、傑米福克斯(Jamie Foxx)共演的【挑戰星期天】、愛德華伯恩斯(Edward Burns)的【愛是唯一】、和基努李維共演的【愛上明尼蘇達】、【浮出水面】、丹尼鮑伊(Danny Boyle)的【你行我素】、彼得柏格(Peter Berg)執導,和克利斯汀史萊特(Christian Slater)共演的【寶貝好壞】、【心狂線索】、寇帝斯漢森(Curtis Hanson)執導,和東妮克蕾特(Toni Collette) 、莎莉麥克林(Shirley MacLaine)共演的【偷穿高跟鞋】,還有南茜瑪莉(Nancy Meyers)執導的【戀愛沒有假期】,同片的演員有凱特溫絲蕾(Kate Winslet)、裘德洛(Jude Law)、傑克布萊克(Jack Black)。迪亞茲最近在熱門喜劇【頭彩冤家】中和艾希頓庫奇(Ashton Kutcher)合作,此外她還演出了尼克凱薩維茲(Nick Cassavetes)的劇情片【姐姐的守護者】。 她接下來的作品會有和塞斯羅根(Seth Rogen)及台灣音樂才子周杰倫(Jay Chou)合演的動作冒險片【青蜂俠】,以及詹姆士曼格(James Mangold)執導的浪漫動作喜劇,她將在片中和湯姆克魯斯再次合作,這兩部電影都將在2010年上映。

詹姆斯馬斯登 JAMES MARSDEN (亞瑟路易斯)
最近剛拍完導演洛路瑞(Rod Lurie)拍的新版驚悚片【Straw Dogs】,同片演員還有凱特柏絲沃(Kate Bosworth),預計於2011年上映。馬斯登在片中飾演一名洛杉磯編劇,和太太一同搬到太太位於南方的老家。他們抵達不久後關係變得緊張,和當地人的衝突變成威脅著他們的陰影。馬斯登最近剛演完喜劇【超完美告別】,該片由尼爾拉布特(Neil LaBute)執導,預計在2010年上映,同片的演員還有克里斯洛克(Chris Rock)、馬汀勞倫斯(Martin Lawrence)、柔伊莎娜達(Zoe Saldana)、盧克威爾遜(Luke Wilson)。他在片中飾演莎娜達的男友,在一場家族葬禮上不小心吃錯藥而陷入窘境。馬斯登最近和凱瑟琳海格(Katherine Heigl)在浪漫喜劇【27件禮服的秘密】中合作。

他在2007年的熱門片【曼哈頓奇緣】中又演又唱,佳評如潮,該片的演員還有蘇珊莎蘭登(Susan Sarandon)、艾咪亞當斯(Amy Adams)、派崔克丹契(Patrick Dempsey) 。他也在亞當夏克曼(Adam Shankman)的熱門歌舞片【髮膠明星夢】中飾演電視節目主持人柯林(Corny Collins),同片的演員有約翰屈伏塔(John Travolta)、昆拉蒂法(Queen Latifah)、蜜雪兒菲佛(Michelle Pfeiffer)、克里斯多佛華肯(Christopher Walken)。馬斯登也在布萊恩辛格(Bryan Singer)的【超人再起】中飾演Lois Lane的新情敵Richard White,同片的演員還有凱文史貝西(Kevin Spacey)、凱特柏絲沃(Kate Bosworth)、布蘭登羅斯(Brandon Routh)、法蘭克藍吉拉。馬斯登演過各式各樣的角色,其中包括【X戰警】三部曲中的獨眼人,尼克凱薩維茲(Nick Cassavetes)的浪漫片【手札情緣】、【性愛之旅】、【恐怖怪譚】、【特務疑雲】、【辣妹搶銀行】。馬斯登目前和太太還有兩個小孩住在納什維爾(Nashville)

法蘭克藍吉拉 (亞靈頓史都華)
是百老匯讓人難以忘懷的演員,他是美國最偉大的舞台演員之一,近年來也漸漸在電影銀幕上廣為人知。藍吉拉出生於紐澤西的拜庸(Bayonne),他在11那年開始演戲,在學校裡演一齣林肯的故事,劇中他詮釋一個老人。之後他在雪城大學(Syracuse University)拿到戲劇學位。他師事伊力卡山(Elia Kazan),接著開始和東岸及中西部各劇團合作,最後終於在1963登上紐約的舞台,在外百老匯演出【The Immoralist】中的主角。藍吉拉在 1964 和1966年間以外百老匯的演出贏得三座奧比獎(Obie Awards), 1969以【A Cry of Players】贏得劇評獎(Drama Desk Award)。1974年他以愛德華奧比(Edward Albee)的【Seascape】在百老匯出道,並以該作品贏得劇評獎和東尼獎。1970年藍吉拉在【Diary of a Mad Housewife】中演出配角,正式躍上大銀幕,同一年他也在梅爾布魯克斯(Mel Brooks)極具代表性的喜劇作品【The Twelve Chairs】中演出。

他在70年代雖然經常出現在電影和電視上,他在舞台上還是忙得不可開交。1977年他在百老匯版的【吸血鬼】中演主角,他把嗜血伯爵的角色演得維妙維肖,大獲佳評,也讓這部作品造成空前的轟動。他的表演也在1979年發行的電影版【吸血鬼】中被完整紀錄下來。他在舞台上的表演依舊忙碌,90年代終於以喜劇【冒牌總統】中狡詐的政客鮑伯亞歷山大(Bob Alexander)一角在大銀幕上取得突破。接下來他在【魔鬼二世】、【一樹梨花壓海棠】、【鬼上門】中的演出讓他忙碌不已,不過藍吉拉還是經常活躍於紐約的劇場。他在百老匯繼續耕耘,以【Fortune’s Fool】和【請問總統先生】贏得第二和第三座東尼獎,並在2008年版的【良相佐國】中,以大膽創新的突破表演獲得好評。他在2005年喬治庫隆尼(George Clooney)的歷史紀錄片【晚安,祝你好運】中,飾演CBS創辦人William S. Paley,獲得極高的藝術評價。

他接著在導演布萊恩辛格(Bryan Singer)2006年夏天的賣座片【超人再起】中飾演每日星球(Daily Planet)的編輯Perry White。藍吉拉在2007年以獨立製片【夜行】中的角色大獲好評。不過2008年電影版的【請問總統先生】才讓他入圍奧斯卡最佳男主角、金球獎和演員工會獎。他在片中演出惡名昭彰的美國前總統李察尼克森,該片為朗霍華(Ron Howard)將贏得多項東尼獎的舞台劇搬上大銀幕之傑作。他接下來的作品將包括了奧立佛史東(Oliver Stone)執導的【華爾街2】,該片將於2010年上映。藍吉拉定居於紐約。

詹姆斯里伯霍恩JAMES REBHORN (諾姆卡希爾)
作品眾多,其中包括了【黑暗金控】、【大美國】、【寶貝媽媽】、【如何吃炸毛蟲】、【情同姊妹】、【黑道開麥拉】、【遠離天堂】、【門當父不對】、【天才雷普利】、【鹿兄鼠弟】、【愛在冰雪紛飛時】、【致命遊戲】、【ID4:星際終結者】、【愛在布魯克林橋】、【怒海驕陽】、【因為你愛過我】、【我愛麻煩】、【總統有難】、【第一夫人的保鑣】、【角頭風雲】、【女人香】、【羅倫佐的油】、【小鬼富翁】、【8釐米】、【智勇急轉彎】、【White Sands】、【意外的人生】、【第六感追緝令】、【絲克伍事件】。他在百老匯的作品有【神鬼顛倒第六感】、【Dinner at Eight】、【The Man Who Had All the Luck】、【淘氣老頑童】,獲得東尼獎的新版【Our Town】,還有經典戲劇【十二怒漢】的改編版。他早先在La Jolla Playhouse的【內布拉斯加】中表現傑出,為他贏得了劇評獎(Dramalogue Award)。

他曾在【Ancestral Voices】中演出Harvey,在【Far East】中演Captain Anderson,58歲時在【Saturn Returns】中演出Guston,上面三部作品都在林肯中心演出。他的外百老匯作品也不少,其中包括了曼哈頓戲劇俱樂部(Manhattan Theatre Club)、紐約莎士比亞慶典(New York Shakespeare Festival)、 Roundabout and Ensemble Studio Theatre等地的演出。里伯霍恩在各式各樣的電視影集和電視電影中也擔任過主角,其中包括了CBS的迷你影集【Comanche Moon】、湯姆漢克在HBO的迷你影集【From the Earth to the Moon】,還有【The Book of Daniel】、【Third Watch】、【Seinfeld】、【Law & Order】、【A Bright Shining Lie】,以及HBO的【Mistrial】、【Guiding Light】、【I’ll Fly Away】、【Sarah, Plain and Tall】、【Kate & Allie】、【Boston Legal】,還有USA Network即將推出的【White Collar】。里伯霍恩出生於費城,在威騰堡大學(Wittenberg University)取得學士學位,在哥倫比亞大學取得藝術碩士的學位。

赫爾姆斯奧斯伯恩 HOLMES OSBORNE (迪克伯恩斯)
之前曾在李察凱利的執導處女作【怵目驚魂28天】及【南國傳奇】中演出,【百萬殺人實驗】是兩人合作的第三部作品。奧斯伯恩最近的長片作品包括了珊卓布拉克和布萊德利古柏(Bradley Cooper)主演的浪漫喜劇【求愛女王】,寇特羅素(Kurt Russell)和達珂塔芬妮(Dakota Fanning)主演的家庭片【追夢】,亞曼達彼特(Amanda Peet)和艾希頓庫奇(Ashton Kutcher)演出的【再見鍾情】,還有威爾法洛(Will Ferrell)的喜劇片【銀幕大角頭】。他其他的電影作品包括了【致命ID】、【禁入家園】、【沉靜的美國人】、【獵風行動】、【肉腳殺手俏女友】、【暗夜搖籃曲】、【魅力四射】、【苦難】、【黑社會】、【掃蕩三人組】、【翹家老媽】、【擋不住的奇蹟】。他接下來的電影有和山繆傑克森及布蘭登羅斯(Brandon Routh)共演的驚悚片【戰略特勤組】,該片將於2010 上映。

奧斯伯恩在2006年演出了由愛德華詹姆斯歐蒙(Edward James Olmos)所執導的HBO影集【破繭而出】。他在電視上的作品包括了最近在人氣影集【House】、【Cavemen】、【Cold Case】還有【Julie Reno, Bounty Hunter】試播集裡的客串演出,此外還有【恐怖拜訪】、【重返犯罪現場】、【大家都愛雷蒙】、【犯罪現場:邁阿密】、【Frasier】、【Touched by an Angel】、【Judging Amy】、【白宮風雲】、【X檔案】、【急診室的春天】中的某些集數。他在熱門喜劇【老公老婆不登對】還有HBO大獲好評的迷你影集【From the Earth to the Moon】中則是固定班底。奧斯伯恩的劇場作品包括了【少爺返鄉】、【捕風捉影】、【李爾王】、【馴悍記】,還有和湯姆漢克同台的【Two Gentlemen of Verona】。

山姆奧茲史東SAM OZ STONE (華特路易斯) 從4歲就開始演戲了。
他最近剛拍完了National Lampoon所製作的【Dirty Movie】,該片的演員還包括了克里斯托弗米洛尼(Christopher Meloni)、辛蒂羅波(Cyndi Lauper)、羅伯特克萊因(Robert Klein)。最近剛完成的作品還有安德魯麥卡西(Andrew McCarthy) 和強納森席維曼(Jonathan Silverman)主演的喜劇【Snatched】,該片將在2010年上映。去年史東參與了長片【Rock the Paint】的演出,該片在翠貝卡電影節(Tribeca Film Festival)舉行首映。他的電影處女作是2004年由藍道克萊瑟(Randal Kleiser)執導,喬伊法登(Joey Fatone)和蕾妮卡珊(Lainie Kazan)主演的【新小紅帽】。他還拍過很多電視廣告,也在【SNL】、【Late Night with Conan O’Brien】中擔任過來賓,還在Comedy Central的影集【Stella】、【Blue’s Clues】、【Fun House】中客串演出過。他最近在【As the World Turns】中演出Daniel一角。史東現在剛上中學。

製作團隊
李察凱利 RICHARD KELLY(導演/製片/編劇)和尚馬克奇特里克SEAN McKITTRICK (製片) 以及金融家泰德哈姆(Ted Hamm)在2007年創立Darko Entertainment。哈姆在凱利的第二部長片,也就是科幻驚悚片【南國傳奇】中擔任執行製作,更進一部鞏固了三人的合作關係。Darko Entertainment位於洛杉磯,專門資助預算有限的導演拍片。他們的目標是希望能支持那些風格獨到的電影人,讓Darko為獨立製片發聲,吸引更多觀眾來看。凱利和馬克奇特里克第一次合作的作品是凱利1997年拍的短片【Visceral Matter】。這段合作關係讓凱利寫出了長片【怵目驚魂28天】,踏出執導電影的第一步,該片在日舞影展首映後就在全球異教片中樹立了新的地位。該片也獲得獨立精神獎三項提名,凱利入圍了最佳首部長片(Best First Feature)和最佳首部劇本(Best First Screenplay),傑克葛倫(Jake Gyllenhaal)則以該片入圍最佳男主角。凱利和馬克奇特里克最近在勃卡高威(Bobcat Goldthwait)編導的喜劇【冠軍老爹】中擔任製片,該片在2009年4月舉辦的舊金山國際電影節首映。

兩人也在鮑伯高斯(Bob Gosse)執導的喜劇【塔克,嘿咻嘿咻嘿咻!】中擔任製片,該片改編自塔克麥克斯(Tucker Max)的暢銷書,演員有麥特祖切利(Matt Czuchry)、傑西布萊佛(Jesse Bradford)、格夫斯塔茲(Geoff Stults)。Darko接下來的拍片計劃包括了喜劇【Rogue’s Gallery】,該片卡司包括了查克葛里芬納奇(Zach Galifianakis)、勞勃柯德瑞(Rob Corddry) 、喬安德森(Joe Anderson)、文雷姆斯(Ving Rhames)、歐黛尤斯曼(Odette Yustman)、艾倫巴金(Ellen Barkin)、包柏歐登柯克(Bob Odenkirk)、傑夫泰爾(Jeffrey Tambor)。Darko在製作工作上的夥伴是Infinity Media。該公司讓編劇亞當普林斯(Adam Prince)改編老少咸宜的小說家羅柏寇米耶(Robert Cormier)的熱門小說Fade,把這個引人入勝的黑暗故事寫成劇本。Darko將出資並製作該片。凱利畢業自南加大的電影學系,凱利他寫過的劇本還包括了【女模煞】,該片由東尼史考特(Tony Scott)執導,琪拉奈特莉(Keira Knightley)主演。

丹林DAN LIN (製片)是Lin Pictures的總裁,該公司屬於華納集團,和華納兄弟及新線影業有獨家的合作關係。林最近擔任製片的作品是瑞吉葛文(Ricky Gervais)和珍妮佛嘉娜(Jennifer Garner)主演的喜劇【謊言的誕生】,擔任執行製片的作品則有羅勃羅里葛茲(Robert Rodriguez)的家庭片【神通魔法石】和麥克G(McG)的【魔鬼終結者】,該片由克里斯丁貝爾(Christian Bale)和山姆沃辛頓(Sam Worthington)主演。
林現在手上正在製作中的電影有蓋瑞奇執導,小勞勃道尼主演的【福爾摩斯】,該片將在2009年12月上映。此外,他手上還有許多其他的拍片計劃,其中包括了【新正義聯盟】、【The Gangster Squad】、【古墓奇兵】、【The Lego Movie】及【湯姆貓與傑米鼠】。

林在2008年1月創立Lin Pictures前,在華納集團擔任製作部門的副總。他在1999到2007這8年間監製的作品包括了馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)的奧斯卡得獎片【神鬼無間】、羅蘭艾默瑞奇(Roland Emmerich)執導的【史前一萬年】、史柯西斯執導的【神鬼玩家】、【忍者龜:炫風再起】、【恐怖拜訪】、【不羈聖誕夜】、【亞歷山大帝】、【史酷比2:怪獸偷跑】、 【極速酷客】。丹林在2008年9月獲選為Variety雜誌的「10大新秀製作人」。The Hollywood Reporter則在2005年將他列入「新世代」名人堂。丹林畢業於賓州大學的華頓學院,1999年於哈佛大學取得MBA的學位。

蘇拜登鮑威爾SUE BADEN-POWELL (執行製片)最近在MRC製作,瑞吉葛文(Ricky Gervais)和珍妮佛嘉娜(Jennifer Garner)主演的喜劇【謊言的誕生】裡擔任執行製片。她接著在葛文的新片【Cemetery Junction】中擔任製作人。這部喜劇的背景設在70年代,演員有雷夫范恩斯(Ralph Fiennes)、艾蜜莉沃森(Emily Watson)和葛文,將於明年春天上映。拜登鮑威爾在從影生涯中,在長片的幕後製作過程中扮演過不少角色。她在編劇/導演大衛托伊(David Twohy)的【鬼潛艇】,還有編劇/導演霍華法蘭克林(Howard Franklin)的【攝影師和他的情人】中擔任製片。由她擔任執行製片的作品則有艾迪墨菲的熱門喜劇【怪醫杜利德】(由貝蒂湯瑪絲Betty Thomas執導) ;比爾墨瑞主演,霍華法蘭克林(Howard Franklin)執導的【傑克與大象】;還有改編自山姆謝普(Sam Shepard)所寫的戲劇,由馬修華克斯(Matthew Warchus)執導,尼克諾特(Nick Nolte)和傑夫布里吉(Jeff Bridges)主演的【暗夜驚狂】。

拜登鮑威爾和他人一起製作的長片還有【重裝任務】、【擋不住的愛妹】、【親親小海豹】、【Chattahoochee】。她在邁克爾菲爾德斯(Michael Fields)的【Bright Angel】中擔任執行製片,並在【Nomads】、【1969】、【柔順的地球女孩】、【海闊天空】、【萬鱷巨獸】等片中擔任企劃經理、小組企劃經理。她最早擔任執行製作的片子是安德瑞孔恰洛夫斯基(Andrei Konchalovsky)執導,強沃特(Jon Voight)主演的【滅】,她也在葛雷格利瓦那(Gregory Nava)執導,威廉赫特(William Hurt)和提摩西赫頓(Timothy Hutton)主演的【軍官與大兵】中扮演同樣的角色。

泰德菲爾德TED FIELD (執行製片) 過去製作的60多部電影在全球創造了將近70億美金的票房,地位不言而喻。他的作品橫跨許多類別,其中包括了熱門電影【末代武士】、【落跑新娘】、【野蠻遊戲】、【三個奶爸一個娃】、【春風化雨1996】、【推動搖籃的手】、【阿比和阿弟的冒險】、【雞尾酒】、【Revenge of the Nerds】,新版【德州電鋸殺人狂】。最近的喜劇作品有珊卓布拉克和布萊德利古柏(Bradley Cooper)主演的【求愛女王】,以及瑞吉葛文(Ricky Gervais)和珍妮佛嘉娜(Jennifer Garner)主演的【謊言的誕生】。他接下來即將推出的作品有12月上映的【天倫之旅】,該片演員有勞勃狄尼洛、凱特貝金賽(Kate Beckinsale)和茱兒芭莉摩,此外還有喬伊舒馬克(Joel Schumacher)在2010年推出的【Twelve】。菲爾德目前是電影製作公司Radar Pictures的董事長兼總裁,該公司創立於1999年。

菲爾德過去曾為電視作品擔任執行製作,並以電影電視【A Mother’s Courage: The Mary Thomas Story】獲得艾美獎的最佳兒童節目。菲爾德也是Interscope Records的創辦人之一,他是該唱片公司成功背後的創意經營者。Interscope所製作的專輯在全球已經賣出3億多張唱片,旗下藝人不乏當今最紅的暢銷歌手,其中包括了Dr. Dre、阿姆、Tupac、史努比狗狗、九吋釘、壁花合唱團、不要懷疑、林普巴茲提特、瑪麗蓮曼森。菲爾德在創造電影界和音樂界的創意奇蹟之前,長期經商、投資、創業都很成功。他曾是菲爾德企業的合夥人,該公司是芝加哥Marshall Field連鎖百貨的母公司。他在那段期間積極參加公司多角化經營,其中包括了房地產、芝加哥太陽時報,還有數個電視台。菲爾德在菲爾德企業之外的也成功整合了不少廠牌,其中包括Panavision 和Crown Zellerbach。菲爾德推動慈善工作不遺餘力,大力支持amfAR、阿茲海默症和自律失調協會(Alzheimer’s Disease and Related Disorders Association)、日舞協會(Sundance Institute)、受暴治療中心(Rape Treatment Center)等非營利組織。

帕里斯萊特希斯PARIS KASIDOKOSTAS LATSIS和泰瑞道格斯TERRY DOUGAS (執行製片)是1821影業的總裁。他們最近的作品有凱文科斯納(Kevin Costner)主演的【關鍵投票】,瑞吉葛文(Ricky Gervais)和珍妮佛嘉娜(Jennifer Garner)主演的喜劇【謊言的誕生】,該片已在10月上映。道格斯在2002年首次擔任製片,當時的作品為尼爾派屈克哈里斯(Neil Patrick Harris)傑西卡凱普蕭(Jessica Capshaw) 主演的【The Mesmerist】。芭芭拉德菲娜(Barbara De Fina)當時是該片的執行製作,兩人在【希臘新娘】中繼續保持密切合作,該片的執行製作為馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)。道格斯2005年結合了自身的電影經驗和電影狂好友帕里斯萊特希斯的商業頭腦,創立了電視製作公司G&M Films。G&M Films在隔年和泰德菲爾德的Radar Pictures合夥,得以製作更大的電影。

這兩家公司已經共同製作了三部電影,未來幾年還會有更多的拍攝計劃。帕里斯萊特希斯和道格斯在2008年將公司重新命名,推出1821 Pictures。1821目前手上的案子包括了【戰神傳說:奧德賽】。該公司持續擴大,在2009年4月推出了漫畫/圖畫小說的分公司1821 Comics。

小愛德華罕姆EDWARD J. HAMM JR. (執行製片)在2006年時已在李察凱利的第二部長片【南國傳奇】中擔任執行製作。他在喜劇片【冠軍老爹】中和凱利及尚馬克奇特里克繼續一起擔任製片。該片由勃卡高威(Bobcat Goldthwait)編導,在2009年4月舉辦的舊金山國際電影節首映。罕姆也在鮑伯高斯(Bob Gosse)執導的喜劇【塔克,嘿咻嘿咻嘿咻!】中擔任製片,該片改編自塔克麥克斯(Tucker Max)的暢銷書,在2009年9月上映。他接著還會在查克葛里芬納奇(Zach Galifianakis)主演的【Rogue’s Gallery】中擔任製片。

史帝芬波士德STEVEN POSTER (攝影指導)從10歲開始就沉迷於捕捉影像的科學及藝術。他先從靜態攝影入門,14歲那年他就已經知道自己想拍電影了。波士德在21歲那年,在故鄉芝加哥開始他的攝影生涯。其間他拍了不少電視廣告、真實電影紀錄片和工業電影。接著他轉戰長片,他在【第三類接觸】、【銀翼殺手】中擔任第二攝影指導。由波士德擔任攝影指導的電影作品種類豐富,包括了【一家之鼠】、【奶爸安親班】、【洛基第五集:龍吟虎嘯】、【黃金俏女郎】、【醜態百出】、【Opportunity Knocks】、【血海翻天】、【Big Top Pee-wee】、【證言】。他以瑞德利史考特(Ridley Scott)的【情人保鑣】入圍美國電影攝影師協會(ASC)最佳攝影獎,而他也是唯一一位有幸在法國拍法文片的美國攝影師,也就是導演巴提斯勒貢(Patrice Leconte)的【1/2的機會】。【百萬殺人實驗】是波士德和李察凱利合作的第三部作品,他們早先在經典異教片【怵目驚魂28天】和2006年參加坎城影展競賽的【南國傳奇】中合作。他去年拍了大衛麥坎茨(David Mackenzie)執導,艾希頓庫奇(Ashton Kutcher)主演的【情聖終結者】,該片在2009年的日舞影展舉行全球首映。

波士德接下來的拍片計劃包括了預計在2010年7月上映的喜劇長片【貓狗大戰2】,還有HBO的【The Miles Davis Documentary】。波士德拍過許多電視試播片,他也在獲艾美獎提名的電視電影【狂情黑寡婦】中擔任攝影,其他還有頗獲好評的電視電影【星戰大反擊】、【Color of Justice】、【Courage】,以及娜姐頗具爭議的得獎MV「Like a Prayer」。波士德是國際電影攝影師協會(The International Cinematographers Guild)的主席,該會有6000個代表攝影師和電影發行人員的會員工會。他曾任國際紀錄片協會(The International Documentary Association)的執行委員,也是美國電影藝術與科學學院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences)舉辦的劇本選拔(Nicholl Fellowship)評委。他在擔任美國電影攝影師協會主席期間負責重組科技委員會,該會成為電影攝影和後製影像在數位化過程中率先制定新標準的先驅。他目前仍是該會的聯合董事。波士德在1990年受邀到日本的NHK電視台參與高畫質電視系統的實驗,之後他就不斷在電影界推動數位科技,漸漸在業界成為國際知名的影像數位化代言人。波士德在就讀於南伊利諾伊大學時,曾為巴克敏斯特富勒(Buckminster Fuller)創立的特別計劃中的成員,之後他轉學到洛杉磯藝術設計學院(Los Angeles Art Center College of Design)。他在回到芝加哥後從伊利諾理工學院(Institute of Design of the Illinois Institute of Technology)畢業,其間他深受包浩斯「形式服從功能」的設計哲學影響。

亞歷山大哈蒙ALEXANDER HAMMOND (製作設計)先前已經和導演李察凱利在經典異教片【怵目驚魂28天】和充滿未來感的電影【南國傳奇】中合作。他最近的設計作品包括了導演大衛艾亞(David Ayer)的犯罪片【正義悍將】,瑞吉葛文(Ricky Gervais)十月上映的喜劇【謊言的誕生】,還有導演亞倫保羅(Alan Poul)將在2010年推出的浪漫喜劇【備胎女王】。哈蒙過去還曾和導演羅伯史溫基(Robert Schwentke)在懸疑驚悚片【空中危機】中合作,一手打造新世代的波音747飛機,而洛路瑞(Rod Lurie)執導的【暗潮洶湧】也是他的傑作,其他作品還有佛瑞斯特惠塔克(Forest Whitaker)的【第一千金】還有立體版動畫長片【加菲貓】。在電視方面,哈蒙為影集【請對我說謊】的試映集和第一季擔任製作設計,他也包辦了路瑞的第一部電視試播片【Capital City】。哈蒙其他的電視作品包括了 HBO 影集【12 Miles of Bad Road】的試映集,還有【Wedding Chapel】的試映片。

哈蒙在成為製作設計之前,曾在數部電影中擔任美術指導,其中包括了【魔法靈貓】、【MIB星際戰警2】、【K星異客】、【時空賤諜007】、【至尊狗通緝令】、【黑色總動員】。哈蒙在進入電影工業之前,曾在劇場和歌劇院擔任佈景和服裝設計,現在他也不時重返劇場,最近的作品是在西雅圖Intiman劇院上演的【梅崗城故事】。和他合作過的劇場導演有巴列特謝爾(Bartlett Sher)、喬安娜阿卡賴提斯(JoAnne Akalaitis)、詹姆斯邦迪(James Bundy)、塔茲沃湯姆森(Tazewell Thompson)、 法卡斯沃海曼(Fracaswell Hyman)等人。他設計的作品曾出現在茱莉亞音樂學院、耶魯劇院、Intiman劇院、印第安那劇院、Playmakers劇院、威廉斯鎮戲劇節(Williamstown Theater Festival)、艾達荷莎士比亞節(Idaho Shakespeare Festival)、Great Lakes戲劇節和外百老匯劇場。哈蒙在1995年獲得凱莉王妃基金會(Princess Grace Foundation)著名的費伯奇獎(Fabergé Award),並以他在藝術界的成就在 2008年獲得該基金會的最高榮譽雕像獎(Statue Award)。他在安默斯特學院(Amherst College)期間加入PhBK聯誼會(Phi Beta Kappa美國優秀大學生的組織),以優異的成績畢業,之後在耶魯戲劇所取得藝術碩士的學會, 期間獲得Oenslager獎。

山姆包爾SAM BAUER (剪輯)曾和李察凱利在【怵目驚魂28天】、【南國傳奇】,還有凱利在1997年拍的短片【Visceral Matter】中合作。如今兩人在【百萬殺人實驗】中再度合作。包爾最近的剪輯作品包括了歷史頻到(History Channel)的影集【Cities of the Underworld】、恐怖片【Dark Ride】,還有充滿靈感並獲獎的紀錄片【39磅的愛】,該片的主角是位肌肉萎縮的男子,曾在美國的 HBO/Cinemax頻道播放。他參與過的另一部紀錄片則是由茱兒芭莉摩(Drew Barrymore)執導、擔任旁白的【Choose or Lose Presents: The Best Place to Start】,該片紀錄了美國大選的過程。

愛波菲瑞APRIL FERRY (服裝設計)和導演李察凱利曾在凱利的執導處女作【怵目驚魂28天】和【南國傳奇】中合作,【百萬殺人實驗】是兩人第三次合作的作品。菲瑞在1995年,以梅爾吉勃遜和茱蒂佛斯特主演,李察唐納(Richard Donner)執導的西部古裝片【超級王牌】獲奧斯卡提名。她在2009年以約翰瑪耶巴厘(John Maybury)的傳記式戰爭愛情片【愛的邊緣】贏得威爾斯英國奧斯卡獎的最佳服裝設計。她在HBO的歷史戰爭劇【Rome】中的作品,則為她贏得2006年和2007年的艾美獎提名,連兩年獲得全美服裝設計獎(Costume Designers Guild) ,並在2008年獲得該獎提名。

菲瑞其他的長片作品包括了科幻動作驚悚片【魔鬼終結者3】,動作喜劇【終極保鑣】、克萊爾丹妮絲(Claire Danes)主演的【強迫入境】、以潛水艇為背景的驚悚片【獵殺U-571】、勞勃狄尼洛(Robert De Niro)所演的【千鈞一刻】、【擋不住的愛妹】、由馬修麥康納(Matthew McConaughey)主演的【替天行道】,還有強納森莫斯托(Jonathan Mostow)的驚悚片【獵殺代理人】,該片於今年9月發行。她之前的作品包括了勞倫斯卡斯丹(Lawrence Kasdan)的【大寒】、【威鯨闖天關】、【第三入侵者】、【全壘打王】; 李察唐納的【海闊天空】、葛倫克蘿絲(Glenn Close)主演的【速成家庭】、【二大一小三俘虜】、【一路順瘋】、【一家六口】、【Only in America: The Life and Crimes of Don King】。菲瑞在1990年以賀軒名人殿堂 (Hallmark Hall of Fame)的【My Name is Bill W】獲艾美獎提名。他也為賀軒的【Decoration Day】擔任服裝設計,該片由詹姆斯葛納(James Garner )主演。


繼續閱讀
第一頁 上一頁 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 下一頁 最末頁