CD (2012/11/16)、ディスク枚数: 2、レーベル: BGO
インポート, オリジナルレコーディングマスターの2012年リマスター(とインナーに書いてある)
ASIN: B009DTI2OU、 JAN: 5017261210951
LP含め初めて聴いた。プログレに分類(分類に意味は無いと思うが、)されていて、Crimson、YES、ELP、
Genesis、Pink Floyd、U.K.はLPからCDと長い間聴いてきたものの、GGの本アルバムは聴いておかねばという
気持ちになって購入。思い入れが全くないので有名「らしい」2枚セット商品を選択、\1,200ならいいかなと。
BGO社の2012年リマスター、迫力があってプログレしていて(変な表現?)聴き応えがあり結構好き。
やばいなぁ、次はCARAVANとかHatfield...とかSoft Machine等、Aamzonさんの「その手」に乗るか!とは思うが、
どうなることやら。*普通のCD材質でこんなに良い音、やっぱりSHMは不要に思える。
Acquiring the Taste
仕様 | 価格 | 新品 | 中古品 |
CD, CD, インポート, 2012/11/13
"もう一度試してください。" | CD, オリジナルレコーディングのリマスター | ¥2,239 | ¥2,597 |
CD, オリジナルレコーディングのリマスター, インポート, 2008/4/8
"もう一度試してください。" | オリジナルレコーディングのリマスター, インポート |
—
| ¥3,844 | ¥1,160 |
CD, 限定版, オリジナルレコーディングのリマスター, 2006/2/1
"もう一度試してください。" | オリジナルレコーディングのリマスター, 限定版 |
—
| ¥7,600 | ¥1,900 |
CD, 限定版, オリジナルレコーディングのリマスター, 2006/2/21
"もう一度試してください。" | オリジナルレコーディングのリマスター, 限定版 |
—
| ¥8,707 | ¥3,248 |
CD, 1994/2/25
"もう一度試してください。" | 1枚組 |
—
| — | ¥730 |
CD, 限定版, 2009/9/16
"もう一度試してください。" | 限定版 |
—
| — | ¥1,617 |
CD, CD, 2010/12/22
"もう一度試してください。" | CD |
—
| — | ¥1,940 |
この商品を見た後にお客様が購入した商品
ページ: 1 / 1 最初に戻るページ: 1 / 1
曲目リスト
1 | Pantagruel's Nativity |
2 | Edge of Twilight |
3 | The House, the Street, the Room |
4 | Acquiring the Taste |
5 | Wreck |
6 | The Moon Is Down |
7 | Black Cat |
8 | Plain Truth |
商品の説明
Only one band could mix Gregorian chant and hard rock (okay, two, the Yardbirds did it), and that was Gentle Giant, and never better than on this, their second record, released by Vertigo in 1971. Featuring such masterpieces as Pantagruel's Nativity and Edge of Twilight.
登録情報
- メーカーにより製造中止になりました : いいえ
- 製品サイズ : 14.2 x 13 x 0.99 cm; 85.9 g
- メーカー : Fontana Island
- EAN : 0042284291729
- 商品モデル番号 : 2300495
- オリジナル盤発売日 : 1990
- レーベル : Fontana Island
- ASIN : B000001FW9
- ディスク枚数 : 1
- Amazon 売れ筋ランキング: - 283,986位ミュージック (ミュージックの売れ筋ランキングを見る)
- - 57,689位ロック (ミュージック)
- - 80,617位輸入盤
- カスタマーレビュー:
-
トップレビュー
上位レビュー、対象国: 日本
レビューのフィルタリング中に問題が発生しました。後でもう一度試してください。
2019年11月14日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
2019年9月21日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
まず、このアルバムのジャケットを見て良い印象を持つ人は少ないでしょう。Pitchforkも同じような印象を持ったようですし。しかもお尻ではなく桃だったとわかった時にはびっくりですが、構想段階では桃ではなく牡蠣にしようとしていたというのですから美的センスを疑いたくなります。まあ、そういう下ネタは個人的に嫌いではないですが。
音楽的には文句がありません。最初から最後まで聴いていて発見の連続です。Gentle Giantは本当に色々なジャンルをロックに融合させるのが上手いなぁ、と感心しきりです。
音楽的には文句がありません。最初から最後まで聴いていて発見の連続です。Gentle Giantは本当に色々なジャンルをロックに融合させるのが上手いなぁ、と感心しきりです。
2013年5月30日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
彼らの音楽はロック クラシック ジャズ トラディショナルフォーク など色んな面が次から次へと顔を覗かせるわけだが、1stアルバムはそれでもやはりあくまでロックに軸をおいた作品でかなり気にいった。この2ndは彼らが1stだけでは収まりきれなかったものを作った感じがする。どちらかというとジャズやトラディショナルに寄り添って、そこにロック(なんかサイケぽい)を隠し味に足したような感じだ。実際1stと発表時期がそんなに離れてないようだし。
2016年2月12日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
とにかく、カッコイイです。ジェントルジャイアントのプログレはいいですね。
2019年4月23日に日本でレビュー済み
71年発表の2nd。GGはプログレ界きっての技巧派のため、その演奏の素晴しさを言葉で表現することは非常に困難だが、本作も楽曲の素晴しさを置いておいても、その目眩をするかのような演奏に「絶対お薦め」と言ってしまわざるを得ない。GGにはスルメのような魅力があり、聞けば聞くほどその魅力は増すが、初めて聞いた時にはほとんどの場合「何をやっているのか分からない」という状態に落ち入る。特に中期以降にその傾向が強くなるが、本作にもそういった要素は強い。
1.はブラスとハードなギターが印象的。中世ヨーロッパの雰囲気を感じさせる作風のため、おそらくプログレ・ファンには受けるだろう。しかしながら凝りまくったコーラスには既に彼ららしい屈折感を感じさせる。 ビブラフォンのソロも美しい。2.はVDGGにも通じる透明感のあるヴォーカルが印象的。木管とヴォーカル・ハーモニーの掛け合いなどアレンジはクラシックに近い。チェンバロ、ティパレス、シロホンと次々と楽器が登場する。3.は変態ブルース・ナンバー。調性を無視した独特のメロディはまさにGG。クイーンばり (彼らより先だが・・・) のコーラスも凄い。4.はシンセを利用したインスト。現代音楽的なハーモニーを持った美しい小品だ。5.は海賊の合唱(w みたいな佳曲で、個人的には一押し。中世のファンタジー色が満載だ。6.のサックスのアンサンブルもたまらない。
こういう音楽を他の者がやれば、アヴァンギャルドになってしまうと思うのだが、彼らの場合はどこまでもロックなのが貴重。作品としては高度な上、比較的人懐っこいメロディが満載の佳作。裏ジャケットに記された各曲ごとの各メンバーの演奏楽器のクレジットにもクラクラする。
1.はブラスとハードなギターが印象的。中世ヨーロッパの雰囲気を感じさせる作風のため、おそらくプログレ・ファンには受けるだろう。しかしながら凝りまくったコーラスには既に彼ららしい屈折感を感じさせる。 ビブラフォンのソロも美しい。2.はVDGGにも通じる透明感のあるヴォーカルが印象的。木管とヴォーカル・ハーモニーの掛け合いなどアレンジはクラシックに近い。チェンバロ、ティパレス、シロホンと次々と楽器が登場する。3.は変態ブルース・ナンバー。調性を無視した独特のメロディはまさにGG。クイーンばり (彼らより先だが・・・) のコーラスも凄い。4.はシンセを利用したインスト。現代音楽的なハーモニーを持った美しい小品だ。5.は海賊の合唱(w みたいな佳曲で、個人的には一押し。中世のファンタジー色が満載だ。6.のサックスのアンサンブルもたまらない。
こういう音楽を他の者がやれば、アヴァンギャルドになってしまうと思うのだが、彼らの場合はどこまでもロックなのが貴重。作品としては高度な上、比較的人懐っこいメロディが満載の佳作。裏ジャケットに記された各曲ごとの各メンバーの演奏楽器のクレジットにもクラクラする。
2006年2月22日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
なぜか日本で評価が低いこのバンドですが、変拍子好きには至福です。聴けば聴くほどはまります。飽きません。DVDも買うともっと驚くことができます。これまでは米国盤の安っぽいCDしか持っていなかったので紙ジャケに買い替えました。音も良くなったようでとても嬉しい。
2003年3月11日に日本でレビュー済み
Amazonで購入
なんとも形容のしようのない不可思議なサウンドのつまった第二作。
地味でとらえどころがないような印象は聴き込む度に変化しついには虜になってしまう類の音です。
プログレやジャーマン・ロックのファンはもとより音楽を生業とされる方は一度聴いてみると録音技術やアプローチの姿勢が勉強になるのではないでしょうか。
ポップ・ソングをこういう風に変容させる試みが70年代にすでに行われていたことを思うと英国ロックの懐の深さに改めて驚きます。
そろそろリマスターされたCDも聴いてみたいですね。
地味でとらえどころがないような印象は聴き込む度に変化しついには虜になってしまう類の音です。
プログレやジャーマン・ロックのファンはもとより音楽を生業とされる方は一度聴いてみると録音技術やアプローチの姿勢が勉強になるのではないでしょうか。
ポップ・ソングをこういう風に変容させる試みが70年代にすでに行われていたことを思うと英国ロックの懐の深さに改めて驚きます。
そろそろリマスターされたCDも聴いてみたいですね。
VINEメンバー
1971年、GENTLE GIANTの2ndです。
全体的には、1st「Gentle Giant」と同路線ですが、
全体的に、音数が幾分控えめで、「静」のイメージのアルバムです。
ですが、この「静」の部分が、
逆に、このバンドのメロディ・アレンジ・リズム etcの凄さを、引き立て、浮き彫りにしています。
楽曲は、1stよりも、グッと、感性が鋭くなった感じです。
多重シンセ、リコーダー、ストリングス、リズム・アレンジ etcが、不思議な世界を生み出します。
一方、サウンド面は、すごく優しい雰囲気で、聴きやすいです。
メロディ展開も、1stより、更にスムーズに流れていきます。
で、気持ちよく聴いていると、
ツボを押さえたかのような展開・変拍子に、グイグイと引き込まれます。(クセになります)
。。。「鋭利な世界を、ソフトに表現。。。だけど、単なるソフトではない!」印象です。
優しいサウンドで、ベッドでゴロンとなって聴いていると、
どんどん、GENTLE GIANTの音世界に引き込まれていくような、「幻惑・魅惑のプログレ名盤」です。
「60'終盤・70's初頭あたりの、プログレ、ブリティッシュ・ジャズ・ロックが好きな人」に、オススメします。
「GENTLE GIANT・1stが好きな人」にも、オススメです。
全体的には、1st「Gentle Giant」と同路線ですが、
全体的に、音数が幾分控えめで、「静」のイメージのアルバムです。
ですが、この「静」の部分が、
逆に、このバンドのメロディ・アレンジ・リズム etcの凄さを、引き立て、浮き彫りにしています。
楽曲は、1stよりも、グッと、感性が鋭くなった感じです。
多重シンセ、リコーダー、ストリングス、リズム・アレンジ etcが、不思議な世界を生み出します。
一方、サウンド面は、すごく優しい雰囲気で、聴きやすいです。
メロディ展開も、1stより、更にスムーズに流れていきます。
で、気持ちよく聴いていると、
ツボを押さえたかのような展開・変拍子に、グイグイと引き込まれます。(クセになります)
。。。「鋭利な世界を、ソフトに表現。。。だけど、単なるソフトではない!」印象です。
優しいサウンドで、ベッドでゴロンとなって聴いていると、
どんどん、GENTLE GIANTの音世界に引き込まれていくような、「幻惑・魅惑のプログレ名盤」です。
「60'終盤・70's初頭あたりの、プログレ、ブリティッシュ・ジャズ・ロックが好きな人」に、オススメします。
「GENTLE GIANT・1stが好きな人」にも、オススメです。
他の国からのトップレビュー
Anne Bell
5つ星のうち5.0
The music is fantastic but what about the BGO 2012 REMASTER?
2023年9月16日に英国でレビュー済みAmazonで購入
So Gentle Giant are my favourite Progressive Band by a country mile (and I also love Jethro Tull, Yes, Early to mid period Genesis, Gryphon, Big Big Train etc) but what if like me you already have the albums on CD and or vinyl.... is it worth it getting this BGO release of the first 2 albums? Well firstly you have to get the Steve Wilson remixes on Three Piece Suite but even if you do he wasnt able to redo all of the tracks on the first two albums (tho he did provide a flat transfer of the original first 3 albums on Bluray) so if you want a complete remastered CD then this is the most recent that I am aware of. So I compared the sound quality of this release to the earlier Repertoire release from 2005 - played loudly on a high end Marantz CD player through a valve amp into floorstanding speakers the differences were subtle but absolutely unmistakable - the overall sound on the BGO remaster is warmer and more rounded. It makes the Repertoire release sound a little harsh and strident. Also the BGO remaster has more detail in the instrumentation, it is tighter and more specifically placed in space. There is greater separation both in the left to right as well as in depth. I can unequivocally recommend these BGO remasters as being excellent value and the best version of early Gentle Giant releases that you can get!
PS re the Steve Wilson remixes - I am not sure about his version of Octopus which I think is a bit dull tho I can highly recommend his remix of Interview which is awesome!
PS re the Steve Wilson remixes - I am not sure about his version of Octopus which I think is a bit dull tho I can highly recommend his remix of Interview which is awesome!
polo le sax
5つ星のうち5.0
le colis etait très bien emballè
2023年9月14日にフランスでレビュー済みAmazonで購入
je ne suis pas dèçu du service ni du produit
Hasenkäfer
5つ星のうち5.0
Vinyl und Klang Top!
2023年9月12日にドイツでレビュー済みAmazonで購入
Kaum zu glauben, daß diese LP vor 50 Jahren aufgenommen wurde. Hervorragender Klang und planes sauberes Vinyl. Der Inhalt bedarf keiner Beschreibung. Ausgabe 2020.
massimo
5つ星のうち5.0
Il quartetto dei Gentle Giant: parte II
2013年11月17日にイタリアでレビュー済みAmazonで購入
Cercare di creare diverse atmosfere che siano basate sull’essenza della musica è come cercare di definire il non essere (o l’essere) nella filosofia. Sì insomma, cercare di creare non uno, ma otto brani che si ispirino alla musica più sublime, raccontando e creando ritmi e melodie uniche a se stesse non è un’impresa facile, tenendo soprattutto conto che questo viaggio uno dei rischi a cui si è maggiormente esposti è quello di essere sputati fuori dalla sfera del commerciale, o più in generale, della "popular music".
A grandi linee è questo che troviamo nel secondo album dei Gentle Giant. Dopo il discreto esordio l’anno precedente, il gruppo vuole sperimentare, scoprire, creare, affascinare. E l’introduzione che si è letta poco fa è in effetti quello che i Gentle Giant scrivono in modo esplicito all’interno del loro album (certo, più o meno). Ma piuttosto, ci saranno riusciti a creare ben otto album che soddisfino a pieno le caratteristiche principali?
"Pantagruel’s Nativity" immerge subito l’ascoltatore in melodie fuggevoli, delicate, formate da ondate di voci che si fanno spazio tra i più singolari strumenti, accendendo improvvisamente l’atmosfera con l’introdursi della chitarra. Come si può ben capire, si parla di una struttura a tutto progressive (non c’è dubbio, soprattutto con gli assoli di chitarra e xilofono sotto una tela di fiati, fate voi...). Come un pacchetto regalo, il brano si chiude con lo stesso ritmo iniziale. A differenza della prima traccia però, "Edge Of Twilight" ha meno cambiamenti, mantenendo un’atmosfera notturna, impreziosita dai lenti passi di percussioni. Nonostante i cambiamenti –lievi- della struttura-canzone, coro, timpano e basso mantengono ritmi notturni, svelando la luce lunare con l’introdursi delle numerose corde. L’introdursi di un timido violino viene stizzito dalle innumerevoli percussioni che riportano tutto alla normalità. Di nuovo notte. E di nuovo un altro centro.
"The House, The Street, The Room" cambia direzione, giocando con un cantato differente e mettendo in primo piano soprattutto le corde e anche gli ipnotici cori. L’ apparente struttura strofa-ritornello viene distrutta con l’apparire di una melodia composta da numerosissimi strumenti, che si percepiscono appena: da violino ai fiati, il piccolo tessuto musicale viene infiammato dal mellotron e da un nervoso assolo di chitarra, per poi ricrollare nuovamente nel ritmo iniziale. E un altro centro. Anche la piccola title track è un piccolo gioiellino, composto da golose tastiere che compongono una melodia quasi infantile e allegra. Tali cantanti tali strumenti: anche le tastiere fanno un “coro” finale: delizioso.
Gli scenari diventano più dinamici con "Wreck", che si presenta come il negativo dei primi brani: ritmi principali dinamici, con al centro l’arrivo di un delicato motivetto dove voce e un timido violino si fanno strada, per introdurre a un acceso assolo di chitarra, sorretto da violini e pianoforte, per tornare nella melodia principale, che di nuovo ricade non nei violini, ma in dei fiati, che reintroducono nuovamente allo stesso assolo di chitarra. E (ancora) un altro centro.
"The Moon Is Down" ricorda la stessa atmosfera di "Edge Of Twilight" (ma le atmosfere non dovevano essere diverse?), ma nessun problema: il gruppo risponde con una struttura progressive molto efficace: in poco meno di cinque minuti il gruppo rimedia con un intrecciarsi di corde, dove ha modo di danzare una chitarra acustica, risucchiata dal pianoforte (secondo cambio), schiacciata dai fiati (terzo cambio). Non finisce qui: le piroette di una corda riaccendono lo scenario, portando altri fiati, completamente diversi: qui si aggiungono tutti gli altri strumenti, che lentamente, si fermano, riportando il ritmo iniziale. Uno dei migliori brani in assoluto dell’album.
Black Cat, nonostante abbia una struttura più rigida, è composta da un motivetto violino-corde ipnotizzante, per non parlare del favoloso contorcersi delle voci nel cantato. Anche qui, un motivetto di violini interrompe il brano, ove si aggiungono suoni di diversi tipi, che, come nei brani precedenti, tornano lentamente nell’ipnotico ritmo iniziale. L’ultima strofa è accompagnata da una tastiera che lontanamente il miagolio di un gatto, portandosi via lentamente la traccia.
L’album si chiude con "Plain Truth", ultimo esperimento forse meno riuscito rispetto ai precedenti. Di per sé il brano è buono, accompagnato da cori e soprattutto da corde, anche se non riesce a dare gli stessi brividi dei brani precedenti.
Esperimento riuscito quindi? Diciamo di si. "Acquiring The Taste" si presenta nel complesso come un album studiato (quasi) ai minimi dettagli in ogni traccia, proponendo melodie varie tra loro, sia tra ogni traccia e sia in ogni traccia. E il non essere? Va bè, a quello ci pensano i filosofi, i Gentle Giant almeno hanno dato un album da estasi, forse il migliore del quartetto. Voto: 9.
A grandi linee è questo che troviamo nel secondo album dei Gentle Giant. Dopo il discreto esordio l’anno precedente, il gruppo vuole sperimentare, scoprire, creare, affascinare. E l’introduzione che si è letta poco fa è in effetti quello che i Gentle Giant scrivono in modo esplicito all’interno del loro album (certo, più o meno). Ma piuttosto, ci saranno riusciti a creare ben otto album che soddisfino a pieno le caratteristiche principali?
"Pantagruel’s Nativity" immerge subito l’ascoltatore in melodie fuggevoli, delicate, formate da ondate di voci che si fanno spazio tra i più singolari strumenti, accendendo improvvisamente l’atmosfera con l’introdursi della chitarra. Come si può ben capire, si parla di una struttura a tutto progressive (non c’è dubbio, soprattutto con gli assoli di chitarra e xilofono sotto una tela di fiati, fate voi...). Come un pacchetto regalo, il brano si chiude con lo stesso ritmo iniziale. A differenza della prima traccia però, "Edge Of Twilight" ha meno cambiamenti, mantenendo un’atmosfera notturna, impreziosita dai lenti passi di percussioni. Nonostante i cambiamenti –lievi- della struttura-canzone, coro, timpano e basso mantengono ritmi notturni, svelando la luce lunare con l’introdursi delle numerose corde. L’introdursi di un timido violino viene stizzito dalle innumerevoli percussioni che riportano tutto alla normalità. Di nuovo notte. E di nuovo un altro centro.
"The House, The Street, The Room" cambia direzione, giocando con un cantato differente e mettendo in primo piano soprattutto le corde e anche gli ipnotici cori. L’ apparente struttura strofa-ritornello viene distrutta con l’apparire di una melodia composta da numerosissimi strumenti, che si percepiscono appena: da violino ai fiati, il piccolo tessuto musicale viene infiammato dal mellotron e da un nervoso assolo di chitarra, per poi ricrollare nuovamente nel ritmo iniziale. E un altro centro. Anche la piccola title track è un piccolo gioiellino, composto da golose tastiere che compongono una melodia quasi infantile e allegra. Tali cantanti tali strumenti: anche le tastiere fanno un “coro” finale: delizioso.
Gli scenari diventano più dinamici con "Wreck", che si presenta come il negativo dei primi brani: ritmi principali dinamici, con al centro l’arrivo di un delicato motivetto dove voce e un timido violino si fanno strada, per introdurre a un acceso assolo di chitarra, sorretto da violini e pianoforte, per tornare nella melodia principale, che di nuovo ricade non nei violini, ma in dei fiati, che reintroducono nuovamente allo stesso assolo di chitarra. E (ancora) un altro centro.
"The Moon Is Down" ricorda la stessa atmosfera di "Edge Of Twilight" (ma le atmosfere non dovevano essere diverse?), ma nessun problema: il gruppo risponde con una struttura progressive molto efficace: in poco meno di cinque minuti il gruppo rimedia con un intrecciarsi di corde, dove ha modo di danzare una chitarra acustica, risucchiata dal pianoforte (secondo cambio), schiacciata dai fiati (terzo cambio). Non finisce qui: le piroette di una corda riaccendono lo scenario, portando altri fiati, completamente diversi: qui si aggiungono tutti gli altri strumenti, che lentamente, si fermano, riportando il ritmo iniziale. Uno dei migliori brani in assoluto dell’album.
Black Cat, nonostante abbia una struttura più rigida, è composta da un motivetto violino-corde ipnotizzante, per non parlare del favoloso contorcersi delle voci nel cantato. Anche qui, un motivetto di violini interrompe il brano, ove si aggiungono suoni di diversi tipi, che, come nei brani precedenti, tornano lentamente nell’ipnotico ritmo iniziale. L’ultima strofa è accompagnata da una tastiera che lontanamente il miagolio di un gatto, portandosi via lentamente la traccia.
L’album si chiude con "Plain Truth", ultimo esperimento forse meno riuscito rispetto ai precedenti. Di per sé il brano è buono, accompagnato da cori e soprattutto da corde, anche se non riesce a dare gli stessi brividi dei brani precedenti.
Esperimento riuscito quindi? Diciamo di si. "Acquiring The Taste" si presenta nel complesso come un album studiato (quasi) ai minimi dettagli in ogni traccia, proponendo melodie varie tra loro, sia tra ogni traccia e sia in ogni traccia. E il non essere? Va bè, a quello ci pensano i filosofi, i Gentle Giant almeno hanno dato un album da estasi, forse il migliore del quartetto. Voto: 9.
David Gate
5つ星のうち5.0
Very prompt service - arrived the day after the order was placed
2023年7月9日に英国でレビュー済みAmazonで購入
As the headline said, I ordered this and it arrived the following day. Initially I was juts going to buy the Gentle Giant album, but it was worth the small amount extra to get Acquiring The Taste as well, although that is quite a difficult album to get into.