观察成龙、洪金宝、元彪、甄子丹四人从青年到中年的发展轨迹，有什么地方年轻人可以借鉴？

实际上这四位的履历完全不同。

先说元家班三兄弟，三人的师父于占元办的戏校完全依照旧社会行规，讲究郭德纲梦寐以求的死走逃亡，各安天命那一套，对徒弟们极其苛刻，动辄打骂体罚。

师徒间关系紧张到什么程度呢？因为于占元和夫人听不懂广东话，于占元怀疑徒弟们私下说广东话就是骂自己，所以只允许徒弟说国语，一说广东话就要捱巴掌，最后倒是锻炼出了师兄弟们相对过硬的国语水平。

京剧在广东毕竟是外来文化，仅凭演出不够于占元和徒弟们不够学校的运转，还好于占元的女儿于素秋、女婿麦炳荣，尤其是大女婿韩英杰都是演艺圈人士，所以七小福们都被带着参加各种的电影演出。

韩英杰是香港第一代武术指导，李小龙回国后前两部《唐山大兄》、《精武门》他都是武术指导和参演，还在《唐山大兄》中扮演了反派大BOSS的角色。之后洪金宝、成龙们也跟着韩英杰参演各类动作剧，像成龙在《精武门》中有一张著名的龙套剧照，元华在《龙争虎斗》中给李小龙做翻跟斗的替身，洪金宝甚至在《龙争虎斗》中出演了一个与李小龙对打的拳师角色。

也就是在这个阶段中，于占元的中国戏校无以为继，分崩离析；徒弟们各谋生路，多半都流入了影视圈，洪金宝跟着韩英杰进了嘉禾，成龙则到了邵氏做了一个替身演员。

成龙、洪金宝功成名就后回忆起这一段的经历时都抹去了韩英杰的存在，以我的推论就是对师父于占元还能爱恨交加，毕竟抹不去这一段经历，但是对于韩英杰，就彻底淡化，相应的当时带着大家当武行的功劳，就落在了自己人大师兄洪金宝身上。

中国戏校解散后，洪金宝因为年龄、家庭背景（洪金宝的祖父祖母都是中国第一代电影人）、自身条件在嘉禾从幕后慢慢混到武术指导，而成龙在邵氏则完全混不出头。

到了1976年，自感在电影圈没有前景的成龙去澳洲投奔在使馆当厨师的父亲，准备接班厨师工作，之后在陈自强、罗维的劝说下回港。

签约罗维后，成龙改名成龙（这个表述怪怪的，元楼改艺名成龙吧……），以新李小龙形象出演主演，出演了几部模仿李小龙风格的电影及古龙电影（还流传出了古龙那个我的戏给某某演的段子，但是这个段子成龙自己都说了三个版本五个演员），不算成功。

这里要介绍一下罗维，当初李小龙回港之后前两部作品都是罗维导演，罗维也以捧红李小龙自居，结果和李小龙产生分歧被一脚踢开，之后李小龙继续大红，罗维则下滑不少；后来他相中成龙，拍了两年成龙戏，也没捧红成龙，是袁和平让成龙演黄飞鸿一炮而红；88年李连杰回香港后又是罗维先接手，同样拍了两年不红后过档给徐克出演黄飞鸿一炮而红。

同样在成龙走向主演的这个阶段，洪金宝开始走上导演岗位，虽然还没有太过硬的成绩，但是和麦嘉、吴耀汉等新锐电影人合作颇多，成了极活跃的年轻电影人，也为后来洪金宝在香港几大电影公司间合纵连横建立了基础。

1977年，洪金宝自导自演三德和尚与舂米六大卖。

1978年，对成龙失去信心的罗维把他借给独立制作人吴思远（就是那个骗张国荣拍红楼春上春的家伙），由袁和平担当导演拍摄了《蛇形刁手》和《醉拳》，先后拿到年度票房第八和第二的佳绩，成龙一鸣惊人，一跃成为香港当时最炙手可热的演员。

78到79年，洪金宝继续导演了几部不过不失的电影；成龙回归罗维公司后又拍了几部罗维电影成绩一般（不过这些片子后来卖到日本，靠着成龙的名气很是大卖了一番），成龙因此拿到了导演大权，第一次走上了导演的岗位，自导自演的《笑拳怪招》顺利拿到了1979年票房冠军，证明了自己对功夫电影的掌控力。

同年，经历了绑架与谈判的成龙被嘉禾天价挖走，成龙自述当时嘉禾的片酬已经给到了480万，这个价格是什么概念呢，三年后许冠杰接演《最佳拍档》号称天价，也不过200万港币，《投奔怒海》后刘德华票房大卖（连续几部都进入年度前十五），成为大家追抢的新人，片酬也不过十万，而以苛刻著称的邵氏甚至给到主演的价格仅为万元，可见有外埠市场的动作明星的吃香程度。

1980年，原来的影坛霸主许冠文和前一年一样没有作品，成龙自导自演的《师弟出马》首破千万票房，再次拿到年度第一，洪金宝执导的《鬼打鬼》五百万年度第三，第二则是一部记录日军侵华的纪录片《惨痛的战争》，所以说等于是两兄弟垄断了商业电影的前两名。同时《师弟出马》也是元彪从79年的主演处女作《杂家小子》后第二部主要作品。

80年以后，因为嘉禾的国际化战略，成龙出演了《炮弹飞车》、《杀手壕》等好莱坞电影，但是电影品质都较差，因为好莱坞强势的发行能力和成龙在日本的极高号召力，这两部片子在日本倒是大卖特卖。

不忿于两部西片的低质量和拍摄过程中导演对自己的不尊重的成龙回到香港拍摄了《龙少爷》，仅次于破了本埠上座率记录的《最佳拍档》拿到票房年度第二，并在这部电影后对动作电影有了自己更多的思考，之后超脱了自己和洪金宝那一套民国动作电影风格，在《A计划》中形成了之后自己独特的动作喜剧风格和危险动作视觉震撼风格，并以此称雄香江，走向全球，最终成为全球最知名的华人。

同时期，洪金宝靠着自己的成绩，但是更重要的是作为唯一能邀请到第一红星成龙出演自己电影的导演和制片公司老板，加上当初一起打拼的麦嘉等都成了一线电影制作商负责人，合纵连横间，洪金宝成了大家口中的大哥大。

元彪则靠着成龙电影带来的在日本巨大的人气，在80年代末出演了孔雀王等日本漫改电影成绩不错，但是终究没像两个师兄一样建立自己的风格（尤其是到90年代初洪金宝自己也玩不转了），最终逐渐趋于平凡。

甄子丹则和其他三人大不一样，首先他的年龄、出道时间都比三兄弟里最小的元彪都晚五六年，其次他的干爹袁和平捧红成龙后执导了一系列动作电影，其中部分质量其实颇高，但是受制于主演袁和平的弟弟袁日初、袁祥仁形象不佳，成绩一直不够出色。直到甄子丹返港，迅速凭借自己的实力和形象取代了袁日初、袁祥仁，但是因为早期风格、演技的限制，这些作品成绩也不够出彩。

一直到92年的《铁马骝》和亚视电视剧《精武门》，甄子丹的事业有了起色，尤其是铁马骝在北美DVD租赁市场表现出色，在香港市场萎缩的前提下，他凭借着袁和平的提携以及铁马骝的影响，顺利在好莱坞找到了武术指导的工作，学习了不少电影的制作经验。后来厚积薄发，拍出了《杀破狼》、《导火线》、《叶问》等佳作。

总体来说，首先题主说的四人起初演技、武技相差不大就不成立。其次，洪金宝比甄子丹大了11岁，巅峰早二十年，在80年代堪称许冠文、成龙之外最好的动作、喜剧明星，接连成为香港三大电影制作公司中两大的骨干、负责人，无论台前幕后，成绩都超过甄子丹，也不存在什么洪金宝和甄子丹不可同日而语一说。

回到这四个人身上：

成龙导、演（金马奖第一个连庄影帝）、编（A计划就是他学京剧时期诞生的改编威虎山想法成型的）、动作指导（把动作喜剧和危险动作开发到极致）各方面都是香港动作影坛首屈一指的水平，并且亲自带领着香港动作电影从李小龙时代升级到成龙时代，横扫亚洲市场的同时逐步打入欧美市场，除了成龙自己进入好莱坞两千万俱乐部和拿到终身成就奖外，成家班也多次囊获动作设计奖项，多人成为全球电影动作指导支柱。

洪金宝则是导演、经营电影制片公司成绩大于台前成绩，但是光是台前表演，两次金像奖影帝（虽然第一次有双周刊搞奖项初期给电影公司老板分果果的嫌疑）也足以证明一切。不过他和成龙的差距一是没有后来A计划、警察故事那样的升级进化；二是自身形象所限，偶像气质不足，电影要么需要吴耀汉、麦嘉等喜剧明星一起支撑剧情，要么需要成龙、元彪拉票房，所以电影多是群戏；三是90年他担当负责人的德宝电影撤资，加上自己年纪太大，面相从年轻时的萌胖子变成凶恶胖子后，成绩飞速下滑，到新世纪靠动作指导和转型黑道大佬焕发第二春前确实有一段低迷期。

元彪在表演方面并没有成龙、洪金宝那样出色的天赋，自己也没找到合适的风格，更多靠两位师兄的荫庇，加上自己出身富裕，事业心也没有师兄那么强，所以事业下滑期后都没怎么挣扎过就接受了现实。

甄子丹没有割双眼皮之前形象不够正派（成龙、周星驰也是割双眼皮后星路一下就顺了），加上自己没有编导方面的才华，所以初期成绩不够出众，不过胜在自己功夫方面素质出色，偏向实战化的打斗风格也和成龙、洪金宝、李连杰有所区别，加上袁和平的扶持，所以初期虽然成绩不算出众，但是在观众心中是有稳定的地位的。他的条件遇上好的电影，例如后来的《铁马骝》遇上了徐克、张炭（黄飞鸿系列、新龙门客栈、东方不败、一刀倾城等出色武侠电影编剧）的本子，成绩就相当不错。新世纪自己形成新的动作风格后再加上和叶伟信的珠联璧合，成绩相当出色。但是一旦离了叶伟信这样熟悉的合作伙伴，自己缺乏编导能力就很难保证电影质量，冰封侠等作品质量下滑严重，这也是他和成龙、洪金宝最大的差距。

题主有点低估洪金宝了。

洪金宝77年就开始导演作品，他是电影史上极其少有的能自己演，自己打，自己拼命，自己做武指，自己当导演，自己拍，自己剪，自己出品发行的全能神一样的人。

他在香港一直是大哥大的地位。

成龙见了也一样要叫大哥。

他有自己的电影公司，开创了一些拍片的流派，拿过两次影帝，拿过三次最佳动作指导。

记得以前拍一个片子的时候，有一个周润发要下跪的镜头，当时作为导演的王晶找来了洪金宝来受这一拜，王晶的解释是整个香港，除了自己的父亲以外，只有洪金宝受的起发哥一拜。

人家是电影公司老板那个级别，发展方向跟演员当然不一样。

但远远不是所谓的跟成龙、李连杰“不可同日而语”

他作为电影明星的日子大概是70年代后期和整个80年代，年轻人对他不熟悉可以理解，但千万别以为他就是个胖子而已。