En una entrevista reciente con Comic Natalie, el fundador del estudio Orange, Eiji Inomoto, compartió sus dudas iniciales sobre el establecimiento de un estudio de animación CG especializado y el notable aumento de la animación CG dentro de la industria del anime.
Inicialmente un Creador independiente de CG en la industria de los videojuegos, Inomoto hizo la transición al anime con’Zoids: Chaotic Century‘en 1999. Manejó todos los aspectos de la producción de proyectos como’Geneshaft‘y’Ghost in the Shell: Stand Alone Complex‘.
Su momento crucial llegó cuando le ofrecieron gestionar CG para’Aquarion‘de Shoji Kawamori, liderando él para establecer Orange.
Escepticismo inicial:
Reflexionando sobre los primeros días, Inomoto reveló que no estaba seguro de si una empresa de este tipo podría sostenerse como un negocio viable incluso con el creciente uso de CG en el anime.
“En ese momento, La demanda de CG en la industria del anime estaba creciendo como una forma de llenar los vacíos que eran difíciles de manejar con la animación tradicional. La situación era tan inestable que, sinceramente, no estaba seguro de si una productora exclusivamente generada por computadora podría seguir generando ganancias”.
Sin embargo, a pesar del escepticismo, el estudio Orange floreció y amplió significativamente su fuerza laboral.
Según Inomoto, en el momento en que Orange estaba trabajando en Land of the Lustrous, el estudio tenía alrededor de 80 empleados. En 2023, este número había aumentado a aproximadamente 150, y en 2024, el personal aumentó en otros 20.
Hoy en día, el estudio Orange es conocido por sus exitosos trabajos generados por computadora, lo que marca un cambio significativo en la industria.
El auge de la animación CG:
Inomoto también reflexionó sobre los desafíos iniciales del uso de la animación CG en el anime. Según él, los fanáticos criticaron la técnica y se preguntaron por qué era necesario el CG cuando los robots podían animarse tradicionalmente.
Reconoció que el estudio se sintió presionado para evitar tales críticas y utilizó principalmente métodos tradicionales.
Sin embargo, Inomoto explicó que proyectos como Zoids, con sus intrincados diseños mecánicos, y Aquarion, que presenta complejos movimientos especiales ideados por el diseñador de mechas Shoji Kawamori, traspasó los límites de la animación tradicional.
Estos proyectos, señaló Inomoto, finalmente convencieron al estudio del potencial de la animación CG.
Dos décadas después, Inomoto se complace en ver trabajos CG como The First Slam Dunk logró un éxito masivo sin enfrentar críticas por su uso de CG.
Atribuyó esto a varios factores, como una mayor familiaridad con el CG entre el público y la mejora continua de las habilidades de los creadores.
Un importante punto de inflexión para Orange se produjo en 2017 con el lanzamiento del anime Land of the Lustrous, que se adaptó a una serie CG completa y marcó el primer proyecto del estudio como principal. contratista.
El éxito del anime impulsó significativamente la reputación de Orange y también hizo que el CG fuera mucho más aceptado por los fanáticos del anime.
“Como contratista principal, más personas conocieron a Orange. Este proyecto sigue siendo considerado una de nuestras obras emblemáticas”. Desde la perspectiva del creador, fue un hito importante para hacer que el CG fuera más aceptado por los fanáticos del anime. Anteriormente, tuvimos comentarios positivos con los robots, pero’Land of the Lustrous’demostró que los personajes generados por computadora pueden ser adoptados. Desde entonces, hemos mejorado continuamente nuestra calidad y variado nuestras expresiones, todo ello basado en los cimientos establecidos por’Land of the Lustrous’”.
La dedicación de Orange para superar los límites de la animación generada por computadora quedó ejemplificada en el Serie de anime de 2023 TRIGUN STAMPEDE.
A pesar de anticipar cierta resistencia, la serie obtuvo elogios por su animación dinámica, e incluso obtuvo una nominación en los Crunchyroll Anime Awards 2024.
“’TRIGUN STAMPEDE’tenía como objetivo superar los límites de las capacidades actuales de CG y plantear la pregunta a los espectadores:’¿Qué tal esto?’Si bien anticipábamos algunos comentarios negativos sobre el movimiento dinámico, la serie concluyó con reacciones sorprendentemente positivas. Fue un gran éxito para nosotros.
Siempre pensamos que’TRIGUN STAMPEDE’sería mejor recibido en el extranjero, y resultó ser cierto. Nuestro próximo objetivo en Orange es lograr un gran éxito con una producción CG completa y expandir aún más la aceptación de las obras CG”.
Además de reflexionar sobre los logros pasados y discutir la evolución de la animación CG en el anime, Inomoto también ofreció información sobre los proyectos futuros del estudio.
“’BEASTARS’llegará a su última temporada, así que esperen con ansias”, anunció, y agregó: “Nuestro próximo proyecto, que aún no se ha confirmado. anunciado, tendrá un enfoque más realista, basado en elementos históricos, lo que marca un nuevo desafío para nosotros en Orange.“
Fuente: Cómic Natalie
