Martin Scorsese, l'icône du cinéma contemporain, a laissé une empreinte indélébile sur l'industrie cinématographique mondiale. De ses débuts modestes à ses réalisations acclamées, plongeons dans la vie et la carrière captivante de ce maître du 7e art.
Biographie de Martin Scorsese
Enfance
Martin Charles Scorsese est né le 17 novembre 1942 à Flushing, dans le quartier de Queens, à New York. Il est le deuxième enfant de Charles Scorsese, d'origine sicilienne, et de Catherine Cappa, issue d'une famille italienne. Dès son plus jeune âge, Martin est immergé dans la culture italo-américaine de son quartier, une expérience qui influencera grandement son travail cinématographique futur.
L'enfance de Scorsese est marquée par des problèmes de santé, notamment de l'asthme sévère, qui le confinent souvent à l'intérieur. Cela le pousse à explorer le monde à travers les livres, la musique et bien sûr, le cinéma. Son asthme l'empêche de participer à des activités physiques typiques, ce qui renforce sa fascination pour le monde cinématographique en tant qu'échappatoire.
Dès son plus jeune âge, Scorsese développe une passion pour le cinéma en regardant des films à la télévision et en fréquentant les cinémas locaux avec son père. Cette passion grandissante le pousse à vouloir faire ses propres films. Ses premières expériences en tant que réalisateur commencent à l'âge de huit ans, lorsqu'il utilise une caméra Super 8 pour créer de courts films familiaux.
En grandissant, Scorsese devient fasciné par la religion catholique, en partie en raison de son éducation et de son environnement. Cette fascination se reflétera plus tard dans plusieurs de ses films, où les thèmes religieux et la culpabilité morale joueront un rôle central.
Scorsese poursuit ses études à l'Université de New York, où il se plonge dans des études de cinéma. C'est là qu'il rencontre de futurs collaborateurs et amis, dont Oliver Stone. Pendant cette période, il réalise plusieurs courts métrages, dont "What's a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This?" (1963) et "It's Not Just You, Murray!" (1964).
Débuts au cinéma
Ses premiers pas dans l'industrie cinématographique sont modestes. En 1967, il réalise son premier long métrage, "Who's That Knocking at My Door", avec son ami d'enfance Harvey Keitel. Bien que ce film soit un début modeste, il pose les bases du style distinctif de Scorsese, qui mélange réalisme, violence et une profonde exploration des émotions humaines.
Les débuts de Scorsese dans l'industrie cinématographique ne passent pas inaperçus. C'est son deuxième long métrage, "Mean Streets" (1973), qui le propulse sur la scène internationale. Ce film semi-autobiographique, mettant en vedette Robert De Niro, explore les thèmes de la criminalité, de la foi et de l'amitié dans le contexte du quartier italo-américain de New York. "Mean Streets" est salué pour son réalisme cru et son traitement franc de sujets complexes.
La suite des débuts de Scorsese sera marquée par des collaborations fructueuses avec Robert De Niro, notamment dans des films emblématiques tels que "Taxi Driver" (1976) et "Raging Bull" (1980), qui continueront de consolider sa réputation en tant que réalisateur visionnaire et provocateur.
Evènements qui ont lancé la carrière de Martin Scorsese
Plusieurs événements clés ont contribué à lancer la carrière de Martin Scorsese et à le propulser sur la scène cinématographique internationale.
Voici ces moments décisifs qui ont joué un rôle majeur dans son ascension.
"Who's That Knocking at My Door" (1967)
Scorsese a réalisé ce film indépendant avec un budget minime, mettant en vedette son ami d'enfance Harvey Keitel. Bien que le film ait été présenté pour la première fois au Festival du film de Chicago en 1967, il a attiré l'attention des critiques et a été acclamé pour sa représentation réaliste de la vie urbaine. Ce film a montré les premiers signes du style distinctif de Scorsese et a attiré l'attention sur son potentiel en tant que réalisateur prometteur.
"Mean Streets" (1973)
Ce film marque un tournant majeur dans la carrière de Scorsese. Avec "Mean Streets", il a réussi à capturer l'essence du quartier italo-américain de New York et à explorer des thèmes tels que la religion, la criminalité et l'amitié. La performance de Robert De Niro et l'approche novatrice de Scorsese ont fait sensation, attirant l'attention d'Hollywood et plaçant le réalisateur sous les feux de la rampe.
La reconnaissance critique de "Taxi Driver" (1976)
"Taxi Driver", mettant en vedette Robert De Niro dans le rôle emblématique de Travis Bickle, a été un succès critique majeur. Le film a été sélectionné en compétition officielle au Festival de Cannes et a remporté la Palme d'Or. Le portrait sombre et intransigeant de la vie urbaine, associé à la direction audacieuse de Scorsese, a renforcé sa réputation de cinéaste audacieux et visionnaire.
Collaboration fructueuse avec Robert De Niro
La relation professionnelle entre Scorsese et De Niro a été un facteur clé de son succès continu. Leurs collaborations dans des films tels que "Taxi Driver", "Raging Bull" et "Les Affranchis (Goodfellas) ont non seulement généré des performances mémorables, mais ont également renforcé la notoriété de Scorsese en tant que réalisateur capable de tirer le meilleur de ses acteurs.
Reconnaissance aux Oscars pour "Raging Bull" (1980)
"Raging Bull" a été salué pour sa mise en scène innovante et la performance intense de De Niro. Le film a reçu huit nominations aux Oscars, dont une pour Scorsese en tant que Meilleur réalisateur. Bien que le film n'ait pas remporté ce prix, il a confirmé Scorsese comme l'un des réalisateurs les plus talentueux de sa génération.
Les moments clés de la carrière de Martin Scorsese
La carrière de Martin Scorsese est parsemée de moments clés qui ont marqué son ascension en tant que réalisateur légendaire.
Les Débuts
Scorsese réalise plusieurs courts métrages pendant ses études à l'Université de New York, jetant les bases de son style distinctif.
"Who's That Knocking at My Door" (1967): Son premier long métrage, bien qu'indépendant et à petit budget, révèle son penchant pour la narration audacieuse et les thèmes sociaux.
"Mean Streets" et la Reconnaissance (1973 - 1976)
"Mean Streets" (1973): Ce film semi-autobiographique, mettant en vedette Robert De Niro, marque un tournant dans sa carrière, révélant son talent pour capturer l'authenticité des quartiers new-yorkais et pour explorer des thèmes complexes.
"Alice Doesn't Live Here Anymore" (1974): Bien que réalisé en marge de son style habituel, ce film offre à Scorsese sa première opportunité de travailler avec des actrices talentueuses, dont Ellen Burstyn.
"Taxi Driver" et la Palme d'Or (1976 - 1978)
"Taxi Driver" considéré comme l'un de ses chefs-d'œuvre, remporte la Palme d'Or au Festival de Cannes, consolidant sa réputation internationale.
Bien que moins acclamé, "New York, New York" (1977) marque une collaboration entre Scorsese et De Niro en dehors de leurs thèmes habituels.
"Raging Bull" et la Consécration (1980 - 1989)
Le film, acclamé pour la performance de De Niro et la réalisation innovante de Scorsese, est nominé pour de nombreux Oscars et marque un sommet créatif dans sa carrière.
Malgré des projets variés comme "The King of Comedy" (1983) et "The Color of Money" (1986), ces années sont considérées comme une période de défi pour Scorsese, car il lutte avec des problèmes personnels et professionnels.
Renaissance et Nouveaux Triomphes (1990 - 2006)
Les Affranchis, film de gangster acclamé, devient un classique instantanément et renforce la place de Scorsese en tant que maître du genre.
Une autre collaboration avec De Niro, ce film explore des thèmes similaires à Les Affanchis, mais avec une approche légèrement différente.
Enfin, l'Oscar avec "The Departed" (2006 - 2010)
Le film remporte enfin l'Oscar du Meilleur réalisateur pour Scorsese, une reconnaissance tant attendue qui marque un tournant majeur dans sa carrière.
Exploration et Maturité (depuis 2010)
Scorsese continue d'explorer différents genres avec "Hugo" (2011), "Le loups de Wall Street" (2013) et "The Irishman" (2019).
"The Irishman" qui réunit De Niro, Al Pacino et Joe Pesci, est acclamé pour sa narration complexe et marque une incursion réussie dans le domaine du streaming.
La carrière de Martin Scorsese est jalonnée d'innovations, de récompenses et de défis, témoignant de sa capacité à rester pertinent et à créer des œuvres cinématographiques profondes et captivantes tout au long de sa carrière.
Filmographie de Martin Scorese
La filmographie de Martin Scorsese est riche en diversité et reflète sa capacité à explorer différents genres et thèmes tout en maintenant un style distinctif reconnaissable. De ses débuts modestes avec "Who's That Knocking at My Door" à ses réalisations acclamées telles que "Taxi Driver", "Raging Bull", "Goodfellas" et "The Departed", Scorsese a laissé une empreinte indélébile sur l'histoire du cinéma.
1967 - Je t'aime, je t'aime (Who's That Knocking at My Door)
1970 - Bertha Boxcar (Street Scenes)
1972 - Les apprentis (Boxcar Bertha)
1973 - Mean Streets
1974 - Alice n'est plus ici (Alice Doesn't Live Here Anymore)
1976 - Taxi Driver
1977 - New York, New York
1980 - Raging Bull
1983 - La valse des pantins (The King of Comedy)
1985 - After Hours
1986 - La Couleur de l'argent (The Color of Money)
1988 - La Dernière Tentation du Christ (The Last Temptation of Christ)
1989 - New York Stories (segment "Life Lessons")
1990 - Les affranchis (Goodfellas)
1991 - Les Nerfs à vif (Cape Fear)
1993 - Le Temps de l'innocence (The Age of Innocence)
1995 - Casino
1997 - Kundun
1999 - À tombeau ouvert (Bringing Out the Dead)
2002 - Gangs of New York
2004 - Aviator (The Aviator)
2006 - Les Infiltrés (The Departed)
2010 - Shutter Island
2011 - Hugo Cabret (Hugo)
2013 - Le Loup de Wall Street (The Wolf of Wall Street)
2016 - Silence
2019 - The Irishman
Récompenses
Martin Scorsese a accumulé de nombreuses récompenses tout au long de sa carrière pour son travail exceptionnel en tant que réalisateur, producteur et scénariste.
Oscars (Academy Awards) Meilleur réalisateur pour "The Departed" (2007) Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière (2007)
Golden Globes Meilleur réalisateur pour "Gangs of New York" (2003) Meilleur réalisateur pour "Hugo Cabret" (2012) Cecil B. DeMille Award pour l'ensemble de sa carrière (2010)
BAFTA Awards Meilleur réalisateur pour "Goodfellas" (1991) Meilleur réalisateur pour "Gangs of New York" (2003) Meilleur réalisateur pour "The Departed" (2007)
Cannes Film Festival Palme d'Or pour "Taxi Driver" (1976) Prix de la mise en scène pour "La Couleur de l'argent" (1986)
Emmy Awards Meilleure réalisation pour un programme de variétés pour "George Harrison: Living in the Material World" (2012)
Grammy Awards Meilleure réalisation pour un vidéoclip pour "Bad" de Michael Jackson (1985) Meilleure réalisation pour un vidéoclip pour "Scream" de Michael Jackson et Janet Jackson (1995)
Directors Guild of America Awards Prix du meilleur réalisateur pour "Raging Bull" (1981) Prix du meilleur réalisateur pour "Goodfellas" (1991)
Autres distinctions:
Légion d'honneur en France (1987)
Prix Prince des Asturies des Arts en Espagne (1990)
Prix Lumière du Festival Lumière de Lyon (2009)
Prix Cecil B. DeMille aux Golden Globe Awards (2010)
Presidential Medal of Freedom aux États-Unis (2016
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