Germaine Tailleferre
Compositora francesa / De Wikipedia, la enciclopedia encyclopedia
Germaine Tailleferre (Saint-Maur-des-Fossés, Val-de-Marne, 19 de abril de 1892 - París, 7 de noviembre de 1983) fue una compositora francesa.[1][2]
| Germaine Tailleferre | ||
|---|---|---|
 Germaine Tailleferre y Mario Hacquard | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento |
Marcelle Germaine Taillefesse  | |
| Nacimiento |
19 de abril de 1892 Saint-Maur-des-Fossés | |
| Fallecimiento |
7 de noviembre de 1983 París | |
| Sepultura |
Quincy-Voisins | |
| Residencia |
Manhattan | |
| Nacionalidad | Francesa | |
| Familia | ||
| Cónyuge |
Ralph Barton. Jean Lageat | |
| Educación | ||
| Educada en |
Conservatorio de París | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Compositora | |
| Movimiento |
Neoclasicismo musical del siglo XX | |
| Género |
Música clásica | |
| Instrumento |
Piano | |
| Miembro de |
Les Six | |
| Distinciones |
| |
«Una Marie Laurencin para el oído», decía Jean Cocteau de Germaine Tailleferre, la única mujer del célebre Groupe des Six (junto con Georges Auric, Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud y Francis Poulenc). Esta expresión pretendía establecer una correspondencia entre las acuarelas decorativas de Laurencin y la música de Tailleferre, pero no era muy apropiada. Ingenuidad, frescura, feminidad, son cualidades que se asocian con Tailleferre desde su llegada al Groupe des Six; pero siguiendo con el juego de las comparaciones, debería asociarse la música de Tailleferrer con la fauvista Sonia Delaunay más que con la dulce Laurencin, ya que en una parte de su obra se encuentra auténtico vigor, a veces teñido, a pesar de unas armonías de gran sensualidad, de una inesperada austeridad.[3]
Durante mucho tiempo se consideró que la obra de Tailleferre se reducía a una serie de obras para piano, compuestas en el periodo de entreguerras, y que su carrera de compositora se acababa en la Segunda Guerra Mundial. Así se ignoraba u olvidaba que, además de esas pequeñas piezas, compuso mucho más: obras de cámara, dos conciertos para piano, tres estudios para piano y orquesta, un concierto para violín, su destacado Concerto grosso pour deux pianos, huit voix solistes, quatuor de saxophones et orchestre, cuatro ballets, cuatro óperas, dos operetas, muchas «mélodies», y eso sin contar las numerosas obras para conjuntos de cámara o grandes orquestas como el espléndido Concerto pour deux guitares et orchestre, recientemente recobrado y grabado en 2004 en Alemania por Chris Bilobram y Christina Altmann. La mayoría de sus obras mayores fueron escritas entre 1945 y su muerte en 1983. Hasta hace muy poco gran parte de su obra permanecía inédita y solo recientemente se ha podido conocer ampliamente y se ha comenzado a situar a la autora en el lugar que se merece.[4]