不知从什么时候起，网上掀起了一阵群嘲陈坤的风声。
出道22年，“三金”奖项无一收获。
对比起来，同时期的刘烨，早就凭借《蓝宇》和《美人草》，分别获封金马奖和金鸡奖影帝。
邓超凭借《烈日灼心》揽下金鸡奖。
就连黄晓明，也在2013年凭借《中国合伙人》拿到了金鸡奖。
唯独陈坤。
连提名都捞不到。
虽然也得过一次百花奖、一次华表奖，但在电影圈的含金量还是不能跟其他三位匹敌。
多少让人想不通，陈坤是怎么走到了如今这步？
论外形，论气质，他无疑是四人中最出挑的。
也是成名最早，名气最大的一个。
名气大到，我们一度忽略了他无奖傍身的事实。
有一次他和刘烨出门逛街，当时的刘烨刚刚获封影帝，按理说应当势头正旺。
可两人走在一起，粉丝只管陈坤要签名，完全冷落了一旁的刘烨。
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为什么会形成这种鲜明对比？
自然是因为好看。
谁不爱少年意气的钟表工陈子坤。
谁不爱纨绔多金的贵公子金燕西。
《像雾像雨又像风》和《金粉世家》给了陈坤国名度，给了他美誉，给了他突然暴涨的身价。
可惜，就是没给他带来专业认可。
没有奖项，空有长相。
不就是个中看不中用的男“花瓶”么？
往后数年，“花瓶”这个词像魔咒一般，跟陈坤纠缠不清。
曾经，他是“花瓶”的既得利益者。
生来五官深邃，骨骼优越。
一双忧郁的眼睛里，好像有说不完的心事。
他成功抓住了人生的一个个关键机遇。
仅凭一副好皮囊。
去夜总会当服务生，只花了半年，被老板钦点提拔为大堂经理。
去酒吧驻唱，被好心的客人介绍给歌剧院的老师学唱歌。
去学唱歌，老师看他长得好，鼓励他去学表演。
陪朋友去报考电影学院，他自己不想报名，却被老师半哄半诱：“你报名吧，也许你有机会。”
结果，朋友没考上，而零基础的他居然拿了当年的专业第一。
后来陪同学去剧组试戏，也是出奇地走运。
他站在走廊等同学试镜，远远被选角导演看见。
没有什么正经的自我介绍，也没有经过试戏，只是随便聊了两句。
回学校的路上，他就接到了导演的电话，通知他演聂耳。
那正是吴子牛的《国歌》。
此后，陈坤这个名字正式走入大众眼里。
他走得顺。
太顺了。
就算偶有不顺，也会因为外貌而被人心疼、被人优待。
后来赵宝刚定了他演《永不瞑目》，临开机前却突然换角。
那天恰逢班里春游，陈坤原本兴高采烈，跟老师说好下午三点赶回剧组。
得知自己被换掉后，他显露出少有的失落。
一个平时酷酷拽拽的帅气男生，突然沮丧下来，谁看了不心疼？
老师当即给赵宝刚打电话，勒令他不许让陈坤伤心。又告诉陈坤：“你什么戏都别接，你就死等赵宝刚。”
老师为什么这么帮他？
“因为这个孩子将来是一定要成事的。”
一年多后，他果然等到了《像雾像雨又像风》。
赵宝刚为表歉意，还特地把人物名字，改成了“陈子坤”。
这对于一个还没毕业的大学生而言，可以说是莫大的荣幸。
在赵宝刚的镜头里，他的漂亮夺目被放大。
横冲直撞，不可一世。
一举一动都是忧郁深情。
后来，他又去《粉红女郎》客串一个花花公子。
《名扬花鼓》里，他是鲜衣怒马美少年。
《金粉世家》里，他举手投足皆有一身贵气。
有时候接受采访，也能看到他颇为享受。
偶尔迟到了，会蹦蹦跳跳地跟人撒娇，让你看着他那张脸就是生不起气。
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短短几年，他从出身贫寒的穷小伙，变成人人追捧的热门小生。
从寡言自卑，到应对媒体活泼自如。
这张脸，真的将他的人生引领到了一个新阶段，甚至上升到一个新阶层。
巨大的名和利袭来，掀起剧烈的跌宕起伏。
陈坤是恐惧的。
害怕自己接不住这一切。
他时刻警惕着“花瓶”这两个字。
2007年时，他说：“外形其实对个人的成长只是一个阶段性的辅助，如果一个男生要立业或者成事的话，外形实际上是一个很大的障碍。”
第一次认识到这一点，是在酒吧驻唱时。
那时他还没有系统性地学过唱歌，自认为唱得好听，去面试了很多家酒吧。
每次总是唱了三五天，就被老板以各种理由辞退。
后来他终于明白，好看的皮囊只能让他唱那么三五天。
美貌成不了什么事，只是给了你一个虚假的美梦。
让你觉得你无所不能，似乎有发掘不完的潜力。
但其实，你什么都没有得到。
他开始讨厌别人过度关注他的外貌。
有多讨厌？
2013年，他跟李宇春、谢霆锋、陶晶莹一起担任《快乐男声》的评委。
当时，网友给他们四人起了个组合名：春风桃花。
何炅介绍说：“‘春’是李宇春的‘春’，‘风’是谢霆锋的‘锋’，‘桃’是陶晶莹的‘陶’，‘花’是厂花的‘花’。”
话说完，镜头给到评委席上的陈坤，他黑着脸，站起来，比了个杀气腾腾的手势。
可以说是全身的每一个细胞都在拒绝这个称呼。
那时候他的《龙门飞甲》已经上映，他在里面饰演西厂提督雨化田。
美目盼兮，阴柔冷峻。
人送外号“厂花”。
他不喜欢别人叫他“厂花”。
因为这个外号听起来，有那么一丝“花瓶”的意味。
他在节目里毫不掩饰自己的野心：
“其实在我的事业上面我有非常大的野心，绝不像大家所看到的，柔软的、毫无目标的，诗情画意的小男人。”
他在暗地里跟自己叫着劲。
后来他接的角色，往往都与他本身的气质相差甚远。
越是南辕北辙，越是勾起他的挑战欲。
哪怕有些角色不是一番，他也甘愿做配。
于是我们看到了《让子弹飞》里的反派胡万。
在姜文粗犷的镜头语言里，掩埋掉他的忧郁和精致。
心狠手辣，气焰嚣张。
抽疯一样指着人骂：“你不是欺负老实人么！”
还有《狄仁杰之神都龙王》里的疯魔神医。
胡子一贴，六亲不认。
很多人看完一遍电影下来，都在问：“陈坤在哪里？”
一次不过瘾，越玩越疯癫。
接下来，他又盯上了以丑著称的神话人物：钟馗。
在《钟馗伏魔：雪妖魔灵》里，他再次蓄起大胡子，变成糙大汉。
《寻龙诀》里的摸金校尉胡八一也是。
贫嘴、硬汉、痞气。
更别说《火锅英雄》里的刘波。
他操着一口硬气的重庆话，被人按在地上打。
脸肿到快要认不出他原本的样子。
总之就是怎么毁形象怎么来。
某种程度上，这是一场逃离。
一场无声的、属于他一个人的逃离。
他要逃离的是名为“陈坤式美男”的标签。
但人越是逃离，越代表这个坎过不去，内心也就越不平静。
好在他每年坚持行走西藏，用这样的方式自我检讨。
“逃离其实是一个非常幼稚的理解方式。”
问题从来不是长相，而是自己。
因为不安于美貌带来的现状，所以拼命逃离现在讨厌的环境。
殊不知，下一个环境自己又会否喜欢。
如果不改变心态，不过是从一个幻象去到另一个幻象。
从一个陷阱掉入下一个陷阱。
享受当下，接纳自己。
这是一门功课。
这门课，陈坤修了二十余年。
如今的他，终于跟自己的外貌和解。
已经学会了松弛地开玩笑。
记者问他，看见别人转型当导演，自己有没有考虑过？
他回答：“我还是守住我的颜值比较好，每个人的长项是不一样的。”
他也毫不忌讳有关颜值的话题。
别人问他，更看重自己员工的颜值还是能力？
他回答，都看中。
还解释出了一套理论：颜值高的人说明他精神状态好。
他选择角色，也不再刻意地和自己背道而驰。
《侍神令》里的晴明，颇有早年《画皮》的俊秀。
《天盛长歌》里的宁弈，被网友吹捧是盛世美颜。
“容貌似人间斑斓美景浓缩。”
他欣然接受，还自吹：“宁弈，你下凡太辛苦了。”
言语之间嬉笑自在。
而不挣扎，不代表缴械投降。
也许是人生已经进入到了另一个阶段。
46岁的陈坤已经明白，不抗拒，才是对“一无是处的‘花瓶’”最好的反驳。
因为：“我是幸福感本身，我就是幸福。”