William Forsythe, la ruptura de la danza clásica

William Forsythe es un coreógrafo estadounidense cuya principal característica es la ruptura de los códigos de la danza clásica pero sirviéndose al mismo tiempo de todo su potencial técnico. Te contamos un poco sobre él y su obra.

Nació en el año 1949 en la ciudad de Nueva York. Inició sus estudios en la Universidad de Jacksonville en Florida y posteriormente estuvo en el Joffrey Ballet y en la American School of Ballet. En el año 1973 es invitado a viajar por Europa de la mano de otro coreógrafo, John Cranko; y esto le convertiría en el Director Artístico del Ballet de Frankfurt entre los años 1983 y 2004. Tras finalizar este período, funda su propia compañía en el año 2005.

Se inicia en la coreografía en el año 1976 con su obra “Urlicht”. Esta pieza junto con la siguiente, “Love Songs”; marcan completamente el inicio de su estilo. La utilización de una manera violenta de la técnica clásica. Utiliza los pasos provenientes del ballet pero al mismo desarticula brazos y torsos, genera atmósferas frías y transgrede todas las convenciones teatrales. Es un gran investigador del movimiento y de todas las capacidades biomecánicas del cuerpo.

Algunas de sus obras más importantes:

In the Middle, Somewhat Elevated

Es sin duda una de sus piezas más icónicas. Con una duración de 28 minutos, fue estrenada por la Compañía de la Ópera de París en el año 1987. Destaca por su aparente sencillez. La bailarina principal interpreta el tema central de la música y en la escena va apareciendo una progresión en aumento con la incorporación de más bailarines y complejos pasos a dos. El título hace referencia a una escultura suspendida en el aire, el único elemento escenográfico. En el estreno, la bailarina principal fue Sylvie Guillem y estuvo acompañada de las etoiles de su generación: Isabel Guérin, Laurent Ilère y Manuel Legris. Esta coreografía forma parte del repertorio de las más importantes compañías internacionales y los grandes intérpretes se han enfrentado a ella en alguna ocasión.

One Flat Thing, Reproduced

Se trata de otra de sus creaciones más impresionantes. Estrenada en el año 2000 por el Ballet de Frankfurt, los bailarines arrastran 20 mesas por todo el escenario a la vez que despliegan todo su potencial técnico y virtuoso. Posteriormente, en el año 2006; el cineasta Thierry De Mey se encargó de hacer la versión en video danza, esta vez interpretada por The Forsythe Company y con el apoyo del canal franco-alemán Arte.

Yes we can´t

Estrenada en el 2008, en esta pieza de título contradictorio; William Forsythe despliega toda la complejidad de su lenguaje y el virtuosismo técnico. En escena, 16 intérpretes se enfrentan a un movimiento constante exhibiendo un impactante caos de gran fisicalidad. Se pudo disfrutar de esta obra en Barcelona en el Mercat de les Flors en el año 2010.

Te invitamos a adentrarte en la obra de este excepcional coreógrafo. En Internet podrás encontrar infinidad de grabaciones en video, ¡disfrútalo!