Dirección: Sean Ellis
Reparto: Melvil Poupaud, Lena Headey, Richard Jenkins, Asier Newman, Ulrich Thomsen
Título en V.O: The broken
Nacionalidad: Francia, Reino Unido Año: 2008 Fecha de estreno: 27-02-2009 Duración: 88 Género: Thriller Color o en B/N: Color
Sinopsis: Gina McVey (Lena Headey), joven radióloga de un importante hospital londinense, acude a la celebración del cumpleaños de su padre, John. Entre los invitados se encuentra su novio Stefan, su hermano Daniel y la novia de éste, Kate. Durante la cena, mientras charlan animadamente, un gran espejo de pared se hace añicos sin motivo aparente. Al día siguiente, de camino a casa, Gina cree ver en la calle a una mujer que guarda un asombroso parecido con ella. Sobrecogida, decide seguirla hasta su apartamento, donde, al encontrar la puerta abierta, descubrirá una fotografía de su padre con esa otra mujer, un doble perfecto de sí misma. A partir de ese momento, la paranoia se apodera de ella y comenzará a dudar incluso de sus familiares.
Crítica
El realizador y fotógrafo británico Sean Ellis, director de la sofisticada alucinación romántica Cashback (rodada en 2006 y versión extendida de un corto del autor que fue nominado al Oscar), se sitúa en su segundo largometraje en un intermedio entre el thriller sobrenatural y el terror. El resultado es una película poco original y muy referencial. Sus temas son comunes en el cine fantástico y de terror (la plaga, el complot, el desdoblamiento de personalidad o la perversión de la estabilidad familiar). Y conecta con propuestas ya existentes: la influencia del libro de Jack Finney Los ladrones de cuerpos, en especial de la adaptación cinematográfica de Philip Kaufman (La invasión de los ultracuerpos, a la que hay un guiño al principio del film), es descarada. The Broken, por tanto, no se distingue por innovadora.
Centrada en la paranoia de una mujer (Lena Headey) tras sufrir un accidente, tampoco destaca por aterradora o tensa. Ellis es un compositor hábil y resultón de estampas de terror, de instantáneas turbadoras. Y acierta también en su creación de un clima alucinado, onírico y comatoso que subraya las ideas más inquietantes de la cinta e invita a dejarse llevar. Pero los mecanismos del cineasta para tensar, sobresaltar e impresionar al espectador, entre ellos un abuso de los efectos sonoros, son fáciles y previsibles.
