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A favor, por Fausto Fernández
Pocas imágenes más personales y más definitorias de lo que ha sido (o debería haber sido) la ciencia-ficción cinematográfica en este siglo XXI que la de los dos ciclópeos entes alienígenas cortejándose/apareándose ajenos al mundo humano que acababan de invadir mientras un hombre y una mujer viven sobre la marcha, perdidos y en zona de nadie, una (otra) historia de amor. Esa secuencia, fascinante y voluntariamente al margen de lo más mainstream del género pertenece a 'Monsters', la ópera prima que situó en el panorama del fantástico y la ci-fi a su director (guionista, productor y encargado de los efectos especiales), el británico Gareth Edwards. Edwards retorna de nuevo a lo fantacientífico como un paisaje con figuras extrañas y extrañantes en la más ambiciosa 'The Creator', y de nuevo vuelve a tener en primer plano una historia de amor que se mira en otra que esta vez no es alienígena, sino artificial. Si los androides soñaban o no con ovejas eléctricas como se preguntaba Philip K. Dick en el embrión literario de 'Blade Runner' se convierte en 'The Creator' en si una IA puede sentir, amar, odiar… o si esos sentimientos son solo bits de una programación informática. Si morir (tal vez soñar) es estar apagado y si los recuerdos de los difuntos se pueden reproducir en una simulación de ser vivo.
Podría pensarse que todas estas cuestiones y cuitas tan de la ci-fi clásica han convertido a la película de Gareth Edwards en un tratado de filosofía que sacrifica el espectáculo cinematográfico, pero no es así. Es verdad que 'The Creator' no esconde sus decenas de referentes y referencias ('AI Inteligencia Artificial', de Steven Spielberg; la saga 'Terminator'; la denostada injustamente 'Nación cautiva', de Rupert Wyatt; la franquicia de 'El planeta de los simios'; la espiritual/social 'Elysium'; 'Avatar'...) como si quisiera validar todo ese cine y sumarlo, protegerlo y conservarlo en una historia que es, como 'Monsters' y como 'Rogue One', una road movie en un universo convulso donde el amor (el de los dos monstruos extraterrestres, el de dos rebeldes aguardando el fin tras cumplir su misión, las lágrimas de una niña creada artificialmente…) es la clave.
Lo peor: no, lo de la interpretación no es el fuerte del hijo de Denzel Washington.
Quizás el mayor insospechado remake de 'El chico de oro' (tenemos Tibet y lamas AI también aquí; no a Eddie Murphy) en modo historieta del Metal Hurlant o de nuestras 1984 y Zona 84, 'The Creator' dibuja las viñetas más imaginativas del género en años, idea los gadgets (esos robots kamikaze explosivos) más alucinantes y no tiene problemas en alargar su clímax y en descubrir su corazón de cuento de hadas ('La bella durmiente', claro) porque no reniega de una ingenuidad, la de un mundo destruido, dividido y en guerra que fía su salvación a un sacrificio y a un acto de amor.
Gareth Edwards utiliza nuevamente el cine bélico (del cual es un admirador y un gran conocedor) como cohesionador de sus aventuras fantastique. Si 'Monsters' no dejaba de ser 'Objetivo: Birmania', de Raoul Walsh (que en realidad era 'La Odisea' de Homero), y 'Rogue One: Una historia de Star Wars' se miraba en 'Los cañones de Navarone', 'The Creator' es puro Samuel Fuller ('Invasión en Birmania') de soldados finalmente humanos deambulando por la jungla y sintiéndose felices e inmortales al lado de mujeres y niños en aldeas condenadas a la destrucción.
Y sí, hay en la película de Edwards otra imagen que permanecerá por siempre en el imaginario de la ciencia-ficción aunque igual no conecte con público o crítica (el caso de mi querido y admirado compañero Ricardo Rosado aquí mismo): los dos amantes renacidos en uno de los paraísos naturales conservados como en 'Naves misteriosas', de Douglas Trumbull, rodeados por el apocalipsis.
En contra, por Ricardo Rosado
Defenestrar un gran producto de ciencia ficción no es del agrado de nadie, especialmente en este momento en el que la voracidad de una industria apoltronada en las apuestas seguras no nos suele permitir abordar este terreno con la ambición que merece. Que Gareth Edwards haya conseguido filmar esta producción sin estrellas, o al menos sin esas que cuestan la mitad del presupuesto, es un milagro que se nota en el afinado acabado de unos espectaculares efectos digitales, tan plausibles en nuestra época como improbables por culpa, de nuevo, de las exigencias de un calendario de estrenos siempre a la contra.
Por suerte para el que escribe, este texto queda enterrado tras la brillante defensa de Fausto Fernández de lo que de verdad importa, ofreciendo la cobertura necesaria para subrayar que el guion de 'The Creator', firmado por Chris Weitz y el propio Edwards, no se asemeja tanto a un verdadero libreto sci-fi como a la redacción de un niño que, emocionado, escribe un cuento sobre la marcha.
Usando como base la impostada épica Christopher Nolan, los perezosos universos del James Cameron contemporáneo y los atrevidos desastres de Neill Blomkamp, la propuesta de Edwards carece de sentido alguno en cuanto, presentada su sencilla premisa, los minutos comienzan a amontonarse sin que parezca importar ni el camino recorrido ni el que queda por recorrer. Si un universo de ficción no se preocupa en crear unos pilares básicos sobre los que sostenerse, no respeta sus escasas reglas y es capaz de traicionar toda lógica tomando negligentes y aparentemente caprichosos atajos narrativos, la suspensión de la incredulidad del espectador deja de ser suficiente. 'The Creator' requiere de una suspensión absoluta de la lógica por parte del público, una suerte de reseteo total del razonamiento que bien podría haber sido el plan de las máquinas que vagan por su metraje.
Lo mejor: la calidad del CGI, imbatible incluso frente a las producciones más caras de los últimos años.
Una y otra vez, la trama repite la misma estructura en la que los protagonistas llegan a un escondite solo para volver a ser descubiertos y, tras presentar una pequeña lucha, viajar hasta el siguiente. Por mucho que su CGI se esfuerce, la historia jamas se atreve a aportar nada más que lo que muestra tras sus primeros veinte minutos, incluida una ambientación basada en la resiliencia asiática bélica de la que esta aventura, supuestamente global, tampoco se despega.
Minúscula en casi la totalidad de sus apartados no visuales, el resultado es una alargada carrera del terriblemente poco carismático John David Washington, desesperado por llegar del punto A al punto B, mientras Hans Zimmer termina de convertirse en su propia caricatura de compositor rimbombante.
A Disney no le venían bien más jaleos sobre problemas en rodajes que agravasen una crisis interna en Lucasfilm y, mientras se volvía a filmar un tercio de 'Rogue One: Una historia de Star Wars', entiendo que comenzasen a cerrarse ciertos acuerdos con los responsables por los servicios prestados y la discreción ante la prensa. Tony Gilroy, el que solucionó aquel desaguisado, aprovechó el cheque en blanco para regalarnos la estupenda 'Andor', una de las mejores series de Star Wars hasta la fecha. Por su parte, Edwards ha decidido seguir manejando juguetes caros sin tener muy claro qué quiere hacer con ellos.
FICHA TÉCNICA
Dirección: Gareth Edwards Reparto: John David Washington, Madeleine Yuna Voyles, Gemma Chan, Allison Janney, Ken Watanabe País: Estados Unidos Año: 2023 Fecha de estreno: 29–9-2023 Género: Ciencia ficción Guion: Gareth Edwards, Chris Weitz Duración: 133 min.
Sinopsis: en el futuro, la raza humana está dividida entre los que quieren eliminar cualquier vestigio de la Inteligencia Artificial que provocó una terrible masacre y los que defienden a las máquinas razonable. Joshua, un exagente de las fuerzas especiales, es reclutado para cazar y matar al diseñador de una IA que podría acabar con la guerra de una vez por todas.
Consumió cine, televisión, tebeos, bolsilibros y 8 pistas de música disco por encima de sus posibilidades. Rogad por su alma aunque comentan que la vendió tiempo ha por una cena con Eva Green. No le hagáis demasiado caso.
Ricardo Rosado es crítico de cine, periodista cultural, experto en comedia norteamericana, películas de terror de cualquier tipo y todo lo que ocurra entre géneros y formatos. Criado entre películas de Steven Spielberg, y malcriado desde que se topó con David Lynch, lleva una década escribiendo sobre el arte que consume.
En FOTOGRAMAS le leerás comentando los últimos estrenos en salas, fomentando la paz entre fans de Marvel y DC, repasando todas las novedades de Star Wars o sumergido en las profundidades de los catálogos de Netflix, HBO Max, Prime Video y Filmin. También le gusta hacer galerías y rankings de películas y series, pero nadie se fía demasiado de su criterio.
Tras estudiar Comunicación Audiovisual en la Universidad Complutense de Madrid, creó un blog de reseñas cinematográficas con la esperanza de acudir gratis a festivales de cine y pases de prensa. Ahora, tras siete años escribiendo en FOTOGRAMAS sobre los últimos estrenos en salas, las series del momento y cualquier contenido disponible en los diferentes canales de streaming, sigue pensando que mereció la pena.
Frontman de dos vergonzantes proyectos musicales, director de diversos videoclips de bandas de heavy metal madrileñas y autor de no pocos cortometrajes escondidos en la red de redes, es el editor y uno de los orgullosos contertulios del podcast cultural 'Los de al lado de Pumares', espacio que le ha permitido participar como colaborador en otros formatos de radio como 'Estamos de cine' (Castilla-La Mancha Media) y 'El faro' (Cadena SER), además de haberle convertido en una de las voces principales de los vídeos de FOTOGRAMAS.
