El verdadero horror detrás de 'PIG KILLER': una entrevista exclusiva con el guionista y director Chad Ferrin - iHorror
Conécte

Podcast

El verdadero horror detrás de 'PIG KILLER': una entrevista exclusiva con el guionista y director Chad Ferrin

Publicado

on

"ASESINO DE CERDOS', una película escrita y dirigida por Chad Ferrin, profundiza en la aterradora historia del asesino en serie canadiense de la vida real, Robert “Willy” Pickton. Acusado en 2002 de 26 cargos de asesinato y luego condenado por 6 cargos en 2007, se especula que sus crímenes atroces se extendieron entre 1983 y 2002. Mientras estaba encarcelado, supuestamente confesó el asesinato de la asombrosa cantidad de 49 mujeres en total a un agente encubierto. agente de la Procuraduría General, quien en ese momento se hacía pasar por su compañero de celda.  

La película está protagonizada por Kate Patel. (Hoja de prueba), Jake Busey (Starship Troopers), Bai Ling (El cuervo, manivela), y Templo Lew (Halloween de Rob Zombie). Recientemente tuvimos la oportunidad de conversar con Chad sobre PIG KILLER, cómo surgió la película y el proceso de llevar al cine algunos de los actos más atroces del asesino.

Guionista y director de 'Pig Killer' Chad Ferrín

iHorror: ¡Hola Chad! ¿Cómo estás?

Chad Ferrín: Estoy bien. Me estoy preparando para la próxima película que haré. 

Entonces, ¿mantenerte ocupado? ¡Lindo! Queríamos charlar un poco contigo sobre tu última película, PIG KILLER. 

¡Excelente! 

Ahora, la película está basada en el asesino en serie Robert “Willy” Pickton. ¿De dónde surgió la idea de hacer esta película?

Comenzó con Kate Patel, quien interpreta a "Wendy" en la película. Me la presentaron a través de mi amigo Jeff Olan, quien produjo la película. Dijo que conocía a una joven actriz que quería hacer una película basada en este asesino en serie canadiense. Por supuesto, quería saber más sobre esto. 

Nos reunimos para almorzar y ella me contó toda la historia. Ella creció en Vancouver y estaba muy familiarizada con él y con todo el juicio. Ella siempre quiso hacer esta película y la propuso. Empecé a escribir y les di el guión unas dos semanas después y a ella le encantó. Después de algunos pequeños retoques, un mes después, estábamos rodando. 

Entonces, ¿todo fue idea de Kate Patel?

Sí. Su concepto era básicamente hacer (la película sobre) el asesino. La dirección de Boogie Nights tipo de encuentro Retrato de un asesino en serie, Era más de lo que quería hacer. En lugar de algo deprimente. Quería tener elementos alegres y música pop de la época yuxtapuesta a la violencia. Quería hacer algo que volverás a ver. 

Quería ver si podías verificar una historia que escuché para nosotros y decirnos si es cierta. 

¡Por supuesto!

Tengo entendido que Kate Patel quería interpretar los personajes de Wendy Eastman y “Willy” Pickton, ¿originalmente? 

(Riéndose.) ¡Sí! Yo digo, mira, si tienes un millón de dólares, Quizas se puede hacer. Las limitaciones de tiempo de hacer una película de bajo presupuesto con un cronograma de rodaje de doce días y un guión de 120 páginas, sería imposible maquillarla durante dos horas, con un trabajo lo suficientemente convincente como para que ella se hiciera pasar por este tipo. ¡Sería una locura! 

Sin embargo, ella se mantuvo firme e incluso hizo una audición para grabarlo, ¡y estuvo bien! Pero tuve que recalcarle lo difícil que sería convertir un día de 10 horas en un día de 15 horas con todo el maquillaje. Al final aceptó seguir interpretando a Wendy. 

Hablamos con un par de chicos para interpretar a Willy. El primero fue Fred Durst, que estaba interesado en interpretarlo, pero quería que se hicieran tantos cambios en el guión que le dije que lo olvidara. Llegó un punto en el que pensé: ¿estoy haciendo mi película o la de Fred Durst? Él quería bajar el tono, yo quería que fuera más extremo y terminamos alejándonos. 

Fue entonces cuando Jeff Olan recomendó a Jake Busey y pensé que era una gran idea. Le entregamos el guión, le encantó y tuvimos una reunión. Estaba emocionado de hacerlo y fue una experiencia agradable trabajar con él. 

¡Me recuerda mucho a su papá!

(Riéndose.) ¡Totalmente! Gary Busey es genial y siempre tuvo ese magnetismo. Bueno, Jake también lo tiene. Es dificil de encontrar. La cámara los ama y son simpáticos. 

¡Michael Paré también está en la película! 

¡Sí, y él también estuvo genial! Buen tipo, y realmente sabe lo que hace. Es uno de esos veteranos que llega y simplemente sigue sus líneas. 

Ahora, escribiste y dirigiste la película. ¿Eso le ayuda a mantener más control sobre el proyecto?

Sí. Cuando hago esto como escritor/director, exijo control total. Edito las películas, produzco y preparo todo, es práctico en todo momento. La gente con la que he trabajado en las dos películas anteriores ha sido increíble. Conocen la rutina.

Leí sobre "Willy" Pickton y él era... bueno, era un tipo bastante malvado. ¿Hasta dónde llega la película? ¿Es una descripción precisa de lo que sabemos sobre sus crímenes? 

Sí, yo diría que aproximadamente el 90% de las cosas sucedieron realmente. Hay algunas cosas que puse allí, como que la máscara de cerdo es un guiño a Infierno de motel. Inyectar a sus víctimas líquido limpiaparabrisas y anticongelante era un hecho. La pistola con silenciador consolador también es un hecho. 

Su amigo Pat con la traqueotomía fue objetivo y cómo ayudó a deshacerse de los cuerpos, pero nunca fue condenado. Todo eso pasó. El hermano tampoco fue condenado nunca, pero tenía que saberlo. ¿Cómo podría no hacerlo? Las fiestas y la música eran reales. El personaje de Wendy es una combinación de una de sus víctimas que escapó y otra que fue asesinada. 

Entonces, ¿optaste por el realismo? 

Completamente, sí. Sin embargo, es una montaña rusa de humor negro y horror. Soy del medio oeste y crecí en una granja. Había tantas similitudes entre Willy y yo que fue fácil profundizar en ellas. Crecí rodeado de basura blanca. Fui a la escuela con gente que era como Willy y probablemente olía a Willy. Cuando has estado cerca de ese elemento, es fácil traducirlo y acercarlo lo más posible a la realidad. Otra gran clave fue la música, conseguir que Gerard McMahon hiciera la partitura y permitirme usar su música, dándole una sensación más ligera. Es diferente de lo que esperas. 

Si pudieras decirle a la gente algo sobre la película, ¿qué sería?

Es una historia real y puede que la ames o la odies, pero no te dejará en el medio. 

¡Impresionante! Sé que dijiste que estabas preparando otra película en la que estás trabajando. ¿Algo que quieras contarnos?

Sí, estamos preparando HP Lovecraft. Más allá del muro del sueño. La cual comenzará a rodarse en diciembre con Edward Furlong, Jake Busey, Bai Ling y más. Es como volver a unir a la banda, de PIG KILLER.

¡Eso suena interesante! ¡Definitivamente estaremos atentos para obtener más información al respecto! ¡Realmente apreciamos tu tiempo, Chad! ¡Gracias por charlar con nosotros!

Gracias!

¡Puedes ver PIG KILLER en cines seleccionados ahora o en VOD, cortesía de Breaking Glass Pictures! 

Haga clic para comentar
0 0 votos
Valoración del artículo
Suscríbete
Notificar de
0 Comentarios
Comentarios en línea
Ver todos los comentarios

Podcast

La directora Melissa Vitello habla de su nueva película: ¡ABIGAIL! [Entrevista]

Publicado

on

Abigail

ABIGAIL es un nuevo horror/thriller del director Melissa Vitelloy escritor Gunnar Garrett. Protagonizada por Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch y Karimah Westbrook, la película promete violencia peculiar cuando una adolescente con un pasado turbio se muda a una nueva ciudad con su madre, haciéndose amiga de su vecina acosada. Por supuesto, las cosas toman un giro violento, dejando al vecino con una elección difícil. 

Recientemente tuvimos la oportunidad de charlar con Melissa Vitello sobre la película, ¡y ella nos brindó una visión increíble sobre cómo se hizo! ¡Cuidado con los matones!

Melissa Vitello

iHorror: Hola melisa! ¿Qué nos puedes contar sobre la película, ABIGAIL? ¡Sin spoilear demasiado, por supuesto!

Melissa Vitello: ABIGAIL trata sobre una joven que se muda a un lugar nuevo con su madre para alejarse de algo que no conocemos, un trauma pasado. Se muda a un pequeño pueblo de Alabama y se hace amiga del chico de al lado, que tiene más o menos su edad. Ella descubre que él está siendo intimidado en la escuela y que en realidad no le han dado la mejor mano en la vida. Su mamá abusa de él. Ella lo toma bajo su protección y comienza a defenderlo y a decirle que se defienda. Se lleva un poco más allá y se vuelve un poco más insidioso una vez que descubre que Abigail es una asesina en serie y se encuentra en el medio con la decisión de qué tipo de vida elegir. 

¿Qué te atrajo del proyecto?

Soy un gran admirador y un nerd de todo lo relacionado con CW. Pasé tantos años mirando y volviendo a mirar diarios de vampiros, Chica chismosa, muestra así. Entonces, me encanta el drama, la acción, la ficción para adolescentes y el terror. Me gusta que tuviera un lado violento y peculiar, una especie de vibra al estilo de Tarantino. Es uno de mis directores favoritos, así que estaba emocionado de participar y jugar un poco con esa energía. 

La película está protagonizada por Ava Cantrell, Tren Reed-Brown, Hermione Lynch y Karimah Westbrook. ¿Cómo fue trabajar todos juntos?

¡Fue grandioso! Ava y hemos trabajado juntos antes. De hecho, hicimos un cortometraje antes de este proyecto y ella es genial. Ella es una gran colaboradora. Fue divertido con Abigail porque decidimos desde el principio si Abigail era simplemente una niña mala o una sociópata, y decidimos que no, ella es una sociópata. Cada decisión que toma es calculada y ella no es una adolescente alegre y promedio. Ella no entiende eso, ni sabe cómo serlo, pero es muy observadora de lo que necesita hacer para parecer así y parecer normal. Tuvimos muchas discusiones realmente interesantes sobre eso. 

Lo mismo con Tren. Quiero decir que fue su primer concierto como actor. Creo que ha estado en algunas cosas más pequeñas, pero este fue su primer largometraje. Estaba muy emocionado y tenía mucho talento. Tenía muchas ganas de sacar a relucir el lado emocional de Lucas y cómo se relacionaba con Abigail. Hay mucho que analizar y Tren se divirtió mucho haciéndolo. 

¿Dónde filmaron y cuánto tiempo tomó?

Filmamos en Oakdale, CA. Allí es donde vive el escritor. 

¿Qué fue lo que destacó de la dirección de esta película?

Creo que este era el proyecto más grande que había asumido y había muchas partes móviles. Fueron principalmente sesiones nocturnas. Tuvimos como 10 días de rodajes nocturnos. Es muy desafiante, pero la mayor parte de la película transcurre al aire libre, de noche. Así que teníamos que mantener a todos contentos, despiertos y alertas. Fue algo realmente importante que afrontar. Creo que puso a prueba un poco la cordura de todos. Me encantó la experiencia de dirigir esto. Realmente me encantó quitar las capas de estos personajes y encontrar las tomas y los ángulos correctos para contar la historia.  

¿Eres productor, eres director, pero también escribes?

Hago. 

De los tres roles ¿cuál prefieres?

Son todos tan diferentes. Siento que me encuentro escribiendo. Así es como me comunico emocionalmente. Me encanta poder sentarme durante horas y sumergirme en una historia y descubrir cómo crear un arco. Pero dirigir es muy emocionante. Para darle vida a tu historia, no hay nada como estar en el set esos primeros días y ver cómo sucede todo. Es tan surrealista. Esa es la magia de hacer películas. En cuanto a producir, me encanta poder ayudar a los artistas a hacer realidad su visión. Soy un nerd, pero me encanta el lado logístico. Mi socio productor y yo usaremos una hoja de cálculo, muy fuerte. Nos encantan las hojas de cálculo y los planes de organización. Es una pregunta difícil, porque todos ellos son una parte muy importante de mi vida.

Si tuvieras que venderme la película en una frase épica, ¿qué dirías? Ejecutar con sentencias permitidas. 

Yo diría que en la Alabama de los años 1970, una joven se muda a un pequeño pueblo para empezar de nuevo con su madre y queda fascinada con el chico de al lado y desarrollan una relación. Al profundizar más, se da cuenta de que ella es una asesina en serie y tiene que tomar una decisión entre una vida abusiva o el amor y la bondad de un asesino en serie. 

¿Cuál dirías que fue tu mayor influencia mientras crecías? ¿Con respecto a hacer películas?

Probablemente diría que Sexto sentido. M.Night Shyamalan. Porque recuerdo la primera vez que lo vi. Siempre me gustó Hitchcock y la fantasía oscura. Historia sin fin y Willow, y algunas cosas más oscuras y raras cuando era adolescente. Siempre me encantó escribir. Siempre estaba contando historias. Cuando vi El sexto sentido Cambió la forma en que veía la narración. La forma en que la película me atrapó tan bien al final. Recuerdo haberlo visto con mi familia y, al final, todos empezamos a enloquecer con el giro. ¡Simplemente no me di cuenta de que se podía hacer eso con las películas! Puedes engañar a la gente así. Fue tan profundo para mí la forma en que la respuesta estuvo frente a ti todo el tiempo, simplemente no podías verla. Eso realmente me entusiasmó acerca de cómo explorar la narración. 

Bien, siendo un fanático del género, si pudieras sumergirte y rehacer cualquier película de terror, ¿qué elegirías? 

Creo que diría que el viejo Obsesionante película. Creo que fue en los años 50. Lo rehicieron, pero fue terrible. El original era aterrador. Tenía tanto miedo mientras lo veía, y nada sucedió. Podría estar todo en la cabeza de esta mujer, eso me encantó de la película. Ella ve cosas, pero tú no ves las cosas que ella ve, y otras personas están aterrorizadas por su reacción ante estas cosas que podrían ser reales o no. Todo esto es muy psicológico y está muy bien hecho. Me encantan las cosas paranormales. Creo que me gustaría rehacer eso y ver si puedo hacer algo tan aterrador, pero en un entorno moderno. 

¿Algo más que quisieras mencionar, Melissa?

Estoy trabajando en algo nuevo. Estoy desarrollando mi próximo guión que espero dirigir el próximo año. Es una película de terror paranormal sobre la hipnoterapia de regresión a vidas pasadas. Se trata de estos niños que pierden a una de sus amigas y descubren que ella estaba haciendo una regresión a vidas pasadas y abrió un portal a sus vidas pasadas y a quiénes eran el uno para el otro en el pasado. Para cerrar eso y detener la persecución, tienen que descubrir quiénes eran el uno para el otro y sanar estas relaciones que se están desmoronando. Muy emocionado por eso. Se llama Regresión. 

¡Definitivamente estaremos atentos para obtener más información al respecto! ¡Muchas gracias por tu tiempo, Melisa!

Gracias!

¡Asegúrate de visitar ABIGAIL! ¡Disponible ahora en VOD, cortesía de Dark Star Pictures!

Siga leyendo

Podcast

La actriz Jane Widdop sobre Christmas Slasher 'It's A Wonderful Knife' [Entrevista]

Publicado

on

Es un cuchillo maravilloso

"Es un cuchillo maravilloso" es una versión divertida, aunque retorcida, del clásico navideño de 1947 de Frank Capra, Es una vida maravillosa. Todos sabemos la historia. Los problemas del bueno de George Bailey comienzan a acumularse y se pregunta si la ciudad habría estado mejor sin él. Mientras considera saltar de un puente, aparece un ángel que le muestra cómo serían las cosas si no hubiera estado presente para hacer todas sus buenas obras y, en última instancia, le deja con una nueva oportunidad de vida. Es una historia sinceramente conmovedora. Una verdadera joya cinematográfica que perdurará durante generaciones. 

'Es un cuchillo maravilloso' es no ese tipo de película. No te hará pensar profundamente en tu vida ni te brindará ninguna epifanía moral de ninguna manera o forma. Es una sangrienta película de terror con un giro inteligente, que está aquí para hacer una cosa, y sólo una cosa. Entretenga a los fanáticos del terror durante las fiestas. Puedes leer la sinopsis a continuación:

“La vida de Winnie no es nada maravillosa un año después de salvar a su ciudad de un asesino psicótico en Nochebuena. Cuando desea no haber nacido nunca, se ve transportada mágicamente a un universo paralelo de pesadilla. Ahora que el maníaco asesino ha regresado, debe formar equipo con un inadaptado para identificar al culpable y volver a su propia realidad”.

es un cuchillo maravilloso
Es un cuchillo maravilloso Cartel de la película

Escrito por Michael Kennedy y dirigida por Tyler MacIntyre, protagoniza 'Es un cuchillo maravilloso' Jane Widdop (Chaquetas amarillas), Joel McHale (Líbranos del mal), y el incondicional del género Justin Long (Bárbaro). Recientemente, tuvimos la oportunidad de charlar con Jane sobre su papel principal y la película en general. 

Actriz Jane Widdop

iHorror: Hola, Jane. ¿Cómo estás?

Estoy bien, ¿cómo estás, Joshua?

¡Estoy bien! Un placer hablar con usted. Entonces, tienes una película a punto de estrenarse, ¡ES UN CUCHILLO MARAVILLOSO!

Lo hago, lo hago. ¡Un precioso juego de palabras!

¿Qué nos puedes contar al respecto? Sin estropear demasiado. 

Winnie es una adolescente y uno pensaría que todo va genial en su vida. Le encanta la fotografía y quiere ir a la Universidad de Nueva York. Está en una fiesta de Navidad con todos sus mejores amigos y toda la escuela, y termina que su mejor amiga es atacada por este loco asesino en serie disfrazado de ángel. Termino corriendo tras ella porque quiero salvarla, y el ángel viene detrás de mí. Mi hermano y yo lo perseguimos, lo rechazamos y lo mato. 

Un año después, Winnie está súper deprimida, tiene trastorno de estrés postraumático, pero parece que todos los demás han seguido adelante y simplemente están viviendo sus vidas y yo todavía estoy estancado en el pasado donde estaba hace un año. Las cosas realmente van cuesta abajo para Winnie, ella pide un deseo y, sorpresa, sorpresa, termina en una realidad alternativa y tiene que derrotar al asesino, una vez más.

La película también está protagonizada por Justin Long y Joel McHale. ¿Cómo fue trabajar con ellos?

Fue muy bueno. Ambos actores son muy divertidos y muy buenos, y ambos son veteranos en su campo. Fue simplemente increíble verlo. Todo es un poco con Joel. Podría estar bebiendo agua, y podría ser un poco. Así es él. Entonces, fue realmente genial ver qué partes usó para este personaje, y fue tan modo papá. Ese es solo Joel. Tiene tantas buenas ideas. 

Justin es tan bueno. Es tan inmersivo en cada personaje que interpreta. Utiliza el vestuario, las carillas, la peluca, todo, para influir en el personaje. Poder ver eso fue genial. Este hombre puede distraerse durante días, simplemente sobre un tema aleatorio mientras está en su personaje. Fue genial poder verlo. Además, Catherine Isabelle es un ícono del terror asombroso. Fue increíble trabajar con ella. 

¿Cómo era el ambiente en el set? ¿Se llevaban todos bien?

Oh, seguro. Siento que todos éramos una pequeña familia. Fue el set más parecido a un equipo en el que he estado. Realmente trabajamos todos juntos y queríamos que todo fuera lo mejor posible. Dimos el 110% todos los días, y fue genial ser parte de ello, sentirnos como esta pequeña unidad. 

Es curioso, Joel y Justin nunca se habían conocido antes. Con todos sus círculos uno pensaría que podrían haberse conocido. Tan pronto como se conocieron, fueron como mejores amigos instantáneos. 

Cuando todo el elenco y el director vibran y todos se llevan bien, se le da otra dimensión a la película. 

Lo hace. Teníamos a nuestros productores, director y maravilloso escritor en la sala verde con nosotros entre tomas, comiendo con nosotros, contando una historia o repasando el guión nuevamente. Fue genial que fueran tan prácticos. Nos permitió pensar: ¿Qué pasa si lo hago de esta manera o pongo esta línea? Siempre fueron muy receptivos.

La película es una pequeña y agradable obra de teatro sobre el clásico. Es una vida maravillosa. ¿Viste eso antes de filmar para repasarlo?

Oh sí. Lo he visto. Era una de esas (películas) que mi familia siempre ponía durante las vacaciones, pero probablemente la vi cinco o seis veces para esto. Además, solo porque me encantó tanto, fue bueno tener una excusa para poder verlo tantas veces. Es una de las películas favoritas de mi novia, así que fue agradable que nos sentáramos cómodos a mediados de marzo y viéramos una película navideña. 

Bien, si tuvieras que vendernos la película en una frase, ¿qué dirías?

Deberías verlo porque tiene un centro pegajoso y conmovedor, que no tienen muchas películas. Además, es realmente extraño, algo que no muchas películas tienen. 

¡Impresionante! Tengo una pregunta más para ti, Jane. Mucha gente te conoce como Laura Lee desde Chaquetas amarillas. ¿Cómo fue esa experiencia?

¡Eso estuvo tan bueno! Es una locura. Cuando leí el piloto por primera vez, fue en el otoño de 2019 y yo tenía diecisiete años en ese momento, la misma edad que Laura Lee. Fue realmente genial sentir que estaba en esos zapatos, en ese momento. Obviamente, no fue en los años 90. (Riéndose.) Una vez que nos recogieron y estábamos en Canadá, fue la primera vez que viví fuera de casa por tanto tiempo. Todos ellos realmente me tomaron bajo su protección. Todos los demás Yellowjackets. La que es la siguiente mayor después de mí es Sophie Thatcher, y tiene como 23 años. 

Entonces, hubo un pequeño salto y me sentí muy amada y apreciada, a pesar de que yo era el bebé. Esperaba que me rechazaran, pero no fue así. Me acogieron y me sentí como en casa. Me encantó el guión, desde que leí el piloto estuve a bordo. Me encantó el misterio que encierra. Me encantó que Laura Lee pudiera tener este momento realmente fuerte y valiente en la primera temporada, porque se suponía que yo moriría en el accidente aéreo. 

Realmente estaba agradecido por cada día que pude estar en el set. Me encantó cómo pudieron hacer flashbacks tan bien. Creo que eso es muy difícil de hacer y lo lograron. La banda sonora es asombrosa. Todo acerca del programa es asombroso, y poder hacerlo cuando era joven y poder tener esa experiencia, lo recordaré por el resto de mi vida. Estoy muy agradecido por eso. 

¡Realmente apreciamos tu tiempo, Jane! ¡Muchas gracias!

¡Puedes ver a Jane en IT'S A WONDERFUL KNIFE, que se transmitirá el 1 de diciembre en Shudder, AMC+ y VOD, cortesía de RLJE Films!

Siga leyendo

Podcast

[Entrevista] Tom Holland sobre 'Oh, madre, ¿qué has hecho?'

Publicado

on

Psycho II, estrenada en 1983, es una secuela de la icónica película de Alfred Hitchcock de 1960. Psicópata. Mientras que el original Psicópata es ampliamente considerada como un clásico y una de las mejores películas de terror de todos los tiempos, Psycho II ¡Ha desarrollado sus propios seguidores y ha demostrado ser uno de los favoritos de los fanáticos de la serie a lo largo de los años!

Psycho II se beneficia de una historia convincente que comienza más de dos décadas después de los eventos de la película original. Norman Bates, interpretado nuevamente por Anthony Perkins, sale de una institución mental e intenta reintegrarse a la sociedad. La película explora temas de rehabilitación, perdón y las consecuencias de las acciones de Norman. La narrativa está elaborada con suficientes giros y vueltas para mantener al público interesado y ofrece una nueva perspectiva sobre el personaje de Norman Bates, lo cual, en mi opinión, fue un atributo fantástico para el éxito de la película.

Psico II (1983) – Tráiler oficial

En última instancia, el fuerte seguimiento de Psycho II se puede atribuir a una combinación de una historia bien elaborada, la cautivadora actuación de Anthony Perkins y la capacidad de la película para rendir homenaje al original clásico mientras lleva la narrativa en una dirección nueva e intrigante. Si bien no logró el mismo reconocimiento que la obra maestra de Hitchcock, Psycho II se ha ganado su lugar como una secuela respetada dentro del género de terror.

El cineasta Tom Holland lanzó un libro completamente nuevo de 176 páginas, Oh Madre, ¿Qué has hecho? El libro ya está disponible en Holland House Entertainment. El libro, escrito por Tom Holland, contiene memorias inéditas del fallecido director de Psycho II, Richard Franklin, y conversaciones con el editor de la película, Andrew London. Este libro ofrecerá a los fans una visión única de la continuación de la querida franquicia cinematográfica Psycho.

Me ofrecieron la oportunidad de hablar con Tom Holland sobre su nuevo libro y aproveché la oportunidad para interactuar con el hombre responsable de crear algunas películas muy memorables en la historia del cine. A pesar del evidente talento de Tom, sigue siendo notablemente humilde y fue un placer hablar con él. Durante nuestra conversación, hablamos sobre su nuevo libro y ¡mucho más! Esperamos que lo disfrutes.

Entrevista: Tom Holland sobre su nuevo libro 'Oh, madre, ¿qué has hecho?'

Oh Madre, ¿Qué has hecho? ya está disponible en tapa dura y rústica a través de Amazon y en Tiempo de terror. (para copias autografiadas por Tom Holland).

Siga leyendo