El menú

Perturbadora, tensa y entretenida, el menú se postula como una de las mejores comedias negras de los últimos tiempos. Además de combinar el thriller, el drama, la comedia y el terror de manera perfecta, también logra hacerte reflexionar acerca de las falsedades de la alta cocina y de la sociedad en la que vivimos.

La puesta en escena, las actuaciones (especialmente del trío protagónico Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult y Ralph Fiennes) y la banda sonora (compuesta por Colin Stetson, también compositor de las bandas sonoras de Hereditary y La Matanza de Texas) son excelentes. Esto, junto con una dirección que, si bien no es brillante, no desmerece al conjunto, una crítica social interesante y algún giro (eso sí, no demasiado inesperado) en la trama resultan en una comedia negra realmente buena. Ciertamente, el final y la forma en la qué actúan los personajes (en algunos momentos) no resultan creíbles (o lógicos), pero una vez hechas esas concesiones, queda una película brillante.

Si lo que estás buscando es una película con una propuesta loca, qué te haga reflexionar, entretenga, y tenga expectante acerca de lo que va a suceder a continuación, te recomiendo verla.

A medio camino entre la comedia negra y el thriller psicológico, no estoy seguro de si me ha gustado o si me han endosado el fiasco del año. Una pareja acude a una isla para, en compañía de varias celebrities, disfrutar en exclusiva del menú de un reputadísimo chef. Pero la cena será más macabra de lo esperado.

La película empieza con interés, presentando a personajes y situación de forma que nos enganche. Los mejores son Fiennes y Taylor-Joy, por supuesto, pero destacaría el papel de tontolaba de Hoult, muy conseguido. A medida que avanza la cosa va cogiendo un tono más burlesco y esperpéntico, alejado de lo que entendemos como un relato veraz. No nos queda otra que aceptar que estamos ante una alegoría, una representación en la que se sacrifica la coherencia narrativa convencional para impulsar un mensaje. Es lo que nos queda dado lo absurdo y extremo de los comportamientos que observamos.

Sin embargo, también percibo cierta carga sermoneadora, y eso ya me molesta más. El chef, en sus peroratas, parece un sacerdote predicando su homilía dominical. Oiga, si está harto de su trabajo y de todo lo que le rodea, del mundo del que forma parte y que ha ayudado a moldear, solo tiene que dejarlo. Montar todo ese número para hacer catarsis es el colmo de la psicopatía. Puedo simpatizar con cómo se siente pero no con cómo lo expresa. Mención aparte merece el equipo con que cuenta: más que cocineros parecen soldados de las fuerzas especiales. Pero como es todo una parábola, nos lo tenemos, nunca mejor dicho, que comer todo. No me quedo al postre.

El director de Ali G (sí, impresionante el cambio de registro) ha creado una película entretenida que te mantiene enganchado a la pantalla a lo largo de las casi dos horas de metraje. Creo que la película parte de una idea novedosa, tiene ritmo y las actuaciones son bastante buenas. Esas son sus luces: es un thriller novedoso y entretenido.

Ahora bien, deja una sensación agridulce. Las sombas. La crítica al mundillo chef es muy ligerita y nunca te terminas de creer del todo los motivos de la parafernalia que se monta. El guión, desgraciadamente, hace aguas en algunas partes y deja muchas incógnitas. En Spoiler la que más me ha llamado la atención.

Mi máximo acercamiento a la alta cocina ha sido el siguiente:

Qué festín, qué festín
Un banquete de postín
Ahí está la servilleta
Da comienzo ya el trajín
Soupe d'oignon, canapés
Spécialité del chef
Pruebe el hígado de pato
Y la envidiarán los platos
El ballet para usted
Esto es Francia, Mademoiselle
Y cualquiera que se precie es bailarín
Es un menú de estreno, a disfrutar lo bueno
Del festín, gran festín de postín
Hay ragú, hay soufflé
Y una tarta bien flambée
Y también las atracciones de un lujoso cabaret

Hasta ahora.

Con El menú tengo el placer de acercarme un poquito más a esos restaurantes, a esas chaquetillas y a esos comensales. Y como Dios manda, con intriga, con rarezas, con ese entorno de misterio que te promete una velada apasionante entre plato y plato. Y te la da.

Aquí tenemos un menú original, divertido, para paladear, para saborear, que se digiere bien y que te deja un muy buen sabor de boca.

Para recomendar.

*Un thriller puro y duro

Guion firmado bajo el nombre de Seth Reiss y Will Tracy, un libreto que se atreve a mostrarnos una trama coral enrevesada y crítica. Por que sí, El Menú es una clara degustación de toda esa clase alta falsa y extravagante a la que todos aborrecemos. Se presenta así una película en la que los platos degustación van haciendo evidenciar a los comensales, mostrando sus pocos valores y falta de humanidad.

El Menú parece entrar con una trama sencilla pero que conforme avanza demuestra su gran complejidad e intertextualidad en cada conversación que se nos muestra en pantalla. La película no se hace pesada en ningún momento, es más, avanza con un ritmo en mi opinión perfectamente calculado. Se desarrolla con un humor negro y una continua sucesión de momentos incómodos y extremos que engancha de principio a fin.

*Personajes de diez

Desde el primer momento se advierte de no comer por comer sino degustar, sentir y explorar cada bocado que probaremos esa noche. Y es que el público juega un papel más en esa cena, donde cada bocado que prueban los personajes lo siente el espectador con las reacciones de estos.

El nivel actoral en El Menú es completamente fantástico, donde el congenio entre los personajes es lo mejor de la película. Ralph Fiennes con su personaje hará que la intriga cobre una intensidad superior, aportando unos matices que mantiene en completa confusión y hace que te preguntes si de verdad es capaz de llevar a cabo todo lo que propone durante la cena (y vaya si lo es). Anya Taylor Joy por su parte cumple notablemente con su papel de Margot Mills, un personaje que es la representación de todos los espectadores y mediante el cual se expresa ese rechazo hacia tales comportamientos durante la cena.

*Elegancia tenebrosa

El Menú es una película que cautiva con su montaje al igual que la originalidad de los platos que presentan. Todas la imágenes forman una coreografía perfecta con un estilo abrupto con cada cambio de plano. Es un montaje tan melódico que hasta el uso del leitmotiv visual es evidente, dándole una calidad narrativa envidiable.

Collin Stetson, es el encargado de musicalizar El Menú y nos entrega unas composiciones que van de la mano con el montaje. Sus sonidos elegantes cumplen perfectamente con la representación del esnobismo que vemos ante nosotros. Aún así, se mantiene fiel a su ya marcado estilo, aportando a esa clase una atmósfera incómoda y mal rollera con los desafinados de los instrumentos y otras alteraciones.

*Conclusión

El Menú sirve una cata muy satisfactoria de personajes complejos y bien desarrollados, dejando un muy buen sabor de boca final.

Escrito por Adrian Condoy