Las 10 obras de arte más famosas de Miguel Ángel
Esto incluye obras de arte como David, La creación de Adán, Piedad y Moisés ...
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Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (6 de marzo de 1475 – 18 de febrero de 1564), conocido simplemente como Miguel Ángel, fue un escultor, pintor, arquitecto y poeta italiano del Alto Renacimiento nacido en la República de Florencia, que ejerció una influencia incomparable en el desarrollo de Arte occidental. Su versatilidad artística fue de un orden tan alto que a menudo se lo considera un contendiente por el título de hombre arquetípico del Renacimiento, junto con su rival y mayor contemporáneo, Leonardo da Vinci. Varios estudiosos han descrito a Miguel Ángel como el mejor artista de su época e incluso como el mejor artista de todos los tiempos.
Durante su vida, Miguel Ángel fue llamado a menudo Il Divino (“el divino”). Sus contemporáneos a menudo admiraban su terribilità, su capacidad para infundir asombro en los espectadores de su arte. Los intentos de artistas posteriores de imitar el estilo apasionado y altamente personal de Miguel Ángel dieron como resultado el manierismo, el siguiente gran movimiento en el arte occidental después del Alto Renacimiento.
niood enumera las 10 obras de arte más famosas de Miguel Ángel:
1. David
Tipo: Estatua de mármol
Año: 1504
Ubicado en: Galería de la Academia
Periodos: Renacimiento, Renacimiento italiano, Alto Renacimiento
David es una obra maestra de la escultura renacentista, realizada en mármol entre 1501 y 1504 por el artista italiano Miguel Ángel. David es una estatua de mármol de 5,17 metros (17 pies 0 pulgadas) de la figura bíblica de David, un tema favorito en el arte de Florencia.
2. La creación de Adán
Tipo: Pintura al fresco
Año: 1512
Ubicación: Capilla Sixtina
Periodos: Renacimiento, Renacimiento italiano, Alto Renacimiento
La creación de Adán (italiano: Creazione di Adamo) es una pintura al fresco del artista italiano Miguel Ángel, que forma parte del techo de la Capilla Sixtina, pintado c. 1508-1512. Ilustra la narrativa bíblica de la creación del libro del Génesis en la que Dios da vida a Adán, el primer hombre. El fresco es parte de un esquema iconográfico complejo y cronológicamente es el cuarto de la serie de paneles que representan episodios del Génesis.
3. Basílica de San Pedro
Tipo: Arquitectura
Año: 1626
Ubicación: Piazza San Pietro, 00120 Città del Vaticano, Ciudad del Vaticano
En 1546, a los 71 años, Miguel Ángel recibió el mayor y último encargo de su vida. El Papa Pablo III lo nombró arquitecto en jefe de la extensa Basílica de San Pedro, la opulenta pieza central del Vaticano donde descansan los papas y hogar de la cúpula más alta del mundo. Inicialmente diseñado por Donato Bromante, el edificio, durante los primeros 40 años de construcción, sufrió el tira y afloja de cinco sucesores posteriores con visiones diferentes antes de la llegada de Miguel Ángel.
Incrementó sustancialmente la escala de los cuatro pilares principales en el cruce que sostiene la cúpula y realzó el grosor del perímetro de la iglesia.
4. Pietà
Tipo: Estatua de mármol
Año: 1499
Ubicación: Basílica de San Pedro, Ciudad del Vaticano
En 1497, un cardenal llamado Jean de Billheres encargó a Miguel Ángel que creara una obra de escultura para entrar en una capilla lateral en la Basílica de San Pedro en Roma. El trabajo resultante, la Piedad, tendría tanto éxito que ayudó a lanzar la carrera de Miguel Ángel a diferencia de cualquier trabajo anterior que hubiera hecho. Miguel Ángel afirmó que el bloque de mármol de Carrara que solía trabajar en este era el bloque más “perfecto” que jamás había usado, y continuaría puliendo y refinando este trabajo más que cualquier otra estatua que creara.
La escena de la Piedad muestra a la Virgen María sosteniendo el cuerpo muerto de Cristo después de su crucifixión, muerte y remoción de la cruz, pero antes de que fuera colocado en la tumba. Este es uno de los eventos clave de la vida de la Virgen, conocido como los Siete Dolores de María, que fueron el tema de las oraciones devocionales católicas.
5. El Juicio Final
Tipo: Pintura al fresco
Año: 1541
Ubicación: Capilla Sixtina, Ciudad del Vaticano
El Juicio Final (en italiano: Il Giudizio Universale) es un fresco del pintor renacentista italiano Miguel Ángel que cubre todo el muro del altar de la Capilla Sixtina en la Ciudad del Vaticano. Es una representación de la Segunda Venida de Cristo y el juicio final y eterno de Dios sobre toda la humanidad. Los muertos se levantan y descienden a su destino, según lo juzga Cristo, quien está rodeado de santos prominentes. En total hay más de 300 figuras, con casi todos los hombres y ángeles mostrados originalmente como desnudos; muchos fueron luego cubiertos en parte por cortinas pintadas, de las cuales algunas permanecen después de una reciente limpieza y restauración.
El trabajo tardó más de cuatro años en completarse entre 1536 y 1541.
6. Moses
Tipo: Estatua de mármol
Año: 1515
Ubicación: San Pietro in Vincoli, Rome
Periodos: Renacimiento, Renacimiento italiano, Alto Renacimiento
Encargado en 1505 por el Papa Julio II para su tumba, representa a la figura bíblica de Moisés con cuernos en la cabeza, según una descripción del capítulo 34 del Éxodo en la Vulgata, la traducción latina de la Biblia utilizada en ese momento.
En el arte cristiano de la Edad Media, se representa a Moisés con cuernos y sin ellos; a veces en la gloria, como profeta y precursor de Jesús, pero también en contextos negativos, especialmente sobre los contrastes paulinos entre fe y ley: la iconografía no era en blanco y negro.
7. Biblioteca Laurentian
Tipo: Arquitectura
Año: 1559
Ubicación: Piazza San Lorenzo, 9, 50123 Firenze FI, Italia
Estilo arquitectónico: arquitectura renacentista
En la Biblioteca Laurentian, Miguel Ángel tuvo que superar interesantes desafíos estructurales: el complejo monástico ya existía (con los dormitorios de los monjes y la iglesia adyacente) y el resto del vecindario ya estaba construido, por lo que solo había un lugar para poner la biblioteca, y eso estaba por encima de la estructura existente. Por eso tuvo que hacerlo particularmente ligero.
8. La Virgen de Brujas
Tipo: Estatua de mármol
Año: 1504
Ubicación: Iglesia de Nuestra Señora de Brujas
La Virgen de Brujas es una escultura de mármol de Miguel Ángel de la Virgen y el Niño.
La representación de Miguel Ángel de la Virgen y el Niño difiere significativamente de las representaciones anteriores del mismo tema, que tendían a presentar a una Virgen piadosa sonriendo a un bebé que sostenía en sus brazos. En cambio, Jesús está de pie, casi sin apoyo, solo débilmente sujeto por la mano izquierda de María, y parece estar a punto de alejarse de su madre. Mientras tanto, María no se aferra a su hijo ni siquiera lo mira, sino que mira hacia abajo y hacia otro lado. Se cree que la obra estaba originalmente destinada a un retablo. Si es así, entonces se habría mostrado mirando ligeramente hacia la derecha y mirando hacia abajo. La escultura de principios del siglo XVI también muestra el estilo de la pirámide del Alto Renacimiento que se ve con frecuencia en las obras de Leonardo da Vinci a fines del siglo XV.
9. Bacchus
Tipo: Estatua de mármol
Año: 1497
Ubicación: Museo Nacional Bargello
Periodo: Alto Renacimiento
Baco (1496-1497) es una escultura de mármol del escultor, pintor, arquitecto y poeta italiano del Alto Renacimiento Miguel Ángel. La estatua es algo más de tamaño natural y representa a Baco, el dios romano del vino, en una pose tambaleante que sugiere borrachera. Encargado por Raffaele Riario, un cardenal de alto rango y coleccionista de esculturas antiguas, fue rechazado por él y comprado en su lugar por Jacopo Galli, banquero de Riario y amigo de Miguel Ángel. Junto con la Piedad, el Baco es una de las dos únicas esculturas que se conservan del primer período del artista en Roma.
10. Doni Tonda
Tipo: Pintura de panel
Año: 1507
Ubicación: Galería de los Uffizi
El Doni Tondo retrata a la Sagrada Familia (el niño Jesús, María y José) en primer plano, junto con Juan el Bautista en el medio, y contiene cinco figuras masculinas desnudas en el fondo. La inclusión de estas figuras desnudas se ha interpretado de diversas formas.
