Biografia de Andrzej Zulawski

Andrzej Zulawski

(Lvov, 1940 - Varsovia, 2016) Director de cine polaco. Vivi� los primeros a�os de su vida a caballo entre Checoslovaquia y Polonia y m�s tarde escogi� Francia para realizar sus estudios. A finales de los cincuenta, el Instituto de Altos Estudios Cinematogr�ficos de Par�s (IDHEC) le puso en contacto con el cine, pero su verdadero aprendizaje comenz� en la siguiente d�cada, cuando ejerci� de ayudante de direcci�n de Andrzej Wajda.


Andrzej Zulawski

En 1970 debut� como director con la adaptaci�n de una novela de su padre, Miroslav Zulawski. Trzeciej czesci nocy escog�a el marco de la ocupaci�n de Polonia durante la Segunda Guerra Mundial para centrarse en un personaje cuya huida y supervivencia se convierten en una b�squeda de la propia identidad. Dos a�os despu�s dirigi� Diabel (1972), en la que retomaba el tema la invasi�n polaca, pero esta vez por parte del ej�rcito prusiano en 1793. Sus temas: conspiraci�n, traici�n, delaci�n... hicieron que la pel�cula fuera prohibida en Polonia, hecho que empuj� a Zulawski a emigrar de nuevo a Francia, pa�s de su formaci�n.

Su primera producci�n francesa, Lo importante es amar (1974), est� basada en la novela hom�nima de Christopher Frank. Un tri�ngulo amoroso, el cine y el teatro -que tambi�n funcionan como dos amores distintos-, se combinan para premiar con un C�sar en 1976 a la actriz Romy Schneider. Esta pel�cula asienta en parte las constantes del primer periodo franc�s de Zulawski: el amor rodeado de circunstancias adicionales, como en L'amour braque (1986), que adem�s pretende ser un homenaje al escritor Fiodor Dostoievski y su novela El idiota; la adaptaci�n literaria (repite con Dostoievski en La mujer p�blica, que gan� en Montreal el Premio Especial del Jurado); y el descubrimiento o redescubrimiento de actrices (Romy Schneider, Val�rie Kapriski o Isabelle Adjani).

Isabelle Adjani protagonizó precisamente la incursi�n de Zulawski en el cine de terror con el largometraje Posesi�n (1981), que contaba tambi�n con parte de producci�n alemana y no se quedaba en el efectismo del g�nero. En efecto, el film posee una dimensi�n psicol�gica que le hizo digno de distintos premios: la Academia Inglesa le otorg� un BAFTA, Adjani obtuvo un C�sar a la mejor actriz, y el director, el Premio de la Cr�tica en el Festival de Sao Paulo.


Una escena de Posesión (1981)

Lo importante es amar fue la pel�cula que le proporcion� m�s �xito en este per�odo. Con tal bagaje a sus espaldas regres� a Polonia a rodar Na siebrnym globie (1987), una f�bula futurista, cr�tica feroz a la sociedad y sus divisiones clasistas, que una vez m�s le demostr� que Polonia a�n no estaba preparada para su cine. Cuando la pel�cula estaba casi acabada, el Ministerio de Justicia polaco orden� parar el rodaje y destruir el material. El negativo, no obstante, pudo salvarse, y Zulawski termin� la pel�cula tiempo despu�s para exhibirla en Cannes a finales de los ochenta.

De nuevo fue Francia su pa�s de destino. En Mis noches son m�s bellas que tus d�as (1989) retomaba el tema del amor como albergue de las desgracias, con un personaje enfermo terminal que rompe con sus esquemas para vivir sus �ltimos d�as como si fueran toda una vida. Boris Godounov (1989) puso de nuevo a su servicio el elemento hist�rico. La pel�cula se basaba en el musical sobre la �pera del mismo t�tulo de Modest Musorgski y Zulawski la rod� como una representaci�n teatral para el espectador. Sin embargo, Boris Godounov no fue sino el pie para una intenci�n m�s amplia: la de repasar las dictaduras del siglo XX.

La note bleue (1992), de nuevo una coproducci�n franco-alemana, introdujo en su vida a Sophie Marceau -con quien tuvo un hijo- y le sumergi� en el mundo de Chopin, Georges Sand, Delacroix y Turguenev. Con uno de sus últimos t�tulos, Szmanka (1996) o La chamane, se adentró en el terreno esot�rico. La importante presencia femenina en el cine de Zulawski no es casual. Aparte de alg�n tropiezo -a principios de los ochenta ofreci� un proyecto a Nastassja Kinski que �sta rechaz� por considerarlo pornogr�fico-, el director siempre gozó de un extraordinario entendimiento con sus actrices. En sus propias palabras, "actuar es una ocupaci�n femenina", algo que aprendi� seg�n �l en la escuela cinematogr�fica francesa. Aquellas cosas que le torturaban sirvieron al director como tema para sus historias, y la mujer funcionaba como medium, como sacerdotisa, algo que queda del todo patente en Szmanka.

C�mo citar este art�culo:
Fernández, Tomás y Tamaro, Elena. «». En Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea [Internet]. Barcelona, España, 2004. Disponible en [fecha de acceso: ].