《把持》這首是吳嘉熙Cheronna 第一首單曲，其中一位作曲人是韓國作曲人 Daniel Kim, 他曾跟韓國組合EXO, Twice 合作。曲風方面結合了 R&B跟 House,節奏性強,跟 Cheronna 以往在組 合裡有不一樣的嘗試,希望讓觀眾聽到 Cheronna 聲音的多樣性。 舞步方面特別選取了一些Jazz Funk跟Hip Hop的元素,配合歌詞內容。當歌 詞講述男女雙方開始互生情愫時,展示了一些比較性感的Jazz Funk舞步,用 舞蹈融合浪漫的氣氛;當音樂比較激昂時,就用了源於 Party Dance 的 Hip Hop舞步,表現雙方的合拍性,當中也加插一些Lifting (抱/舉動作)來暗喻 男女微妙的關係。

天之上地之下，人們於各自的道路上， 都總是在對錯是非的價值間一邊掙扎、一邊尋找屬於自己的快樂。 這些價值關乎到二元論： 我們的身體裡有兩個世界，一個是憑着感覺來思考意識的心靈世界； 一個是日常身處實踐中的物質世界，彼此獨立存在，不偏向任何一方。 在物質世界中，於我們實踐之時， 人性的矛盾點一直在變化，沒有所謂的絕對和定律。 「善與惡」、「對與錯」、「好與壞」， 或者被灌輸的「道德」的觀念 - 這一切都會不斷分裂、溶解、縫合。 有人會循規蹈矩，按應有原則去解決問題，如善良正義的天使； 有人會破壞平衡，忠於自己想法達到目的，如醜惡自私的魔鬼。 首度合作創作的Cheronna吳嘉熙和Jennifer余香凝， 二人無論在性格、唱腔和創作都是一剛一柔，猶如一天一地， 監製將這些特徵融合於歌曲中。 建議你閉上雙眼，坐下來帶著耳機細味這首歌。 這首歌以循序漸進式帶你進入意識的心靈世界， 由平靜氣氛與自己內心對話，以節奏起伏轉變，進入掙扎狀態， 最後在尾段以對唱方式帶出天使與魔鬼爭鬥效果。 大家或許殊途同歸，但在過程間心態至少可以決定讓自己變成什麼。 跟著時代洪流的變遷嗎？ 可以解開枷鎖嗎？ 會與自己內心對話嗎？ 心裡的天使與魔鬼，你會認同它們的存在嗎？

Cheronna吳嘉熙第二首個人單曲「你的你」， 鼓勵那些被現今社會扭曲的價值觀所影響的人，如何可以活出真正屬於自己快樂的人生。 生活在一個壓迫的社會，有人喜歡用自己一套的價值觀去作批評，或許對你的外表、身形、個性、性取向存有質疑等等。這讓部分脆弱的人man 不得不隱藏自己，或他們以別人的評價來看待自己，試圖滿足別人的期望，驅使自己做一些不快樂的事情，喪失了自尊， 忘記滿足自己。 只要我們要學懂誠實面對自己的人生， 勇敢地尋找自我的天賦與興趣，讓帶有自信的生命，活得更快樂，而你身邊一定會出現懂得欣賞你的人，他們會為你感到自豪， 他們愛的就是最真實的你。

一個人，好多時會同時存在好多唔同嘅面向，唔同面向互相制衡，互相影響。成長，可能真係靠晒呢啲面向。 喺《逐步拾回自己》MV 入面，希望可以藉著唔同面向嘅我—— 有活喺粉色Comfort Zone嘅我、又有現實中滿身傷疤嘅我、仲有理性自我激勵嘅我，去警剔迷失中嘅我同你，要前進就要學識解開以往看似美好又令人留戀嘅枷鎖。 現實就係，即使明知走出去會一身傷疤（你睇我都真係滿身特技化妝傷疤㗎），都一定要重新振作，走出去，逐步逐步走出去啦，將傷疤變成英勇嘅戰績啦。

Cheronna 吳嘉熙推出第三首個人單曲《無利可圖》，首次參與創作部分，與監制陳考威、J NYbeatz 一同作曲，林寶填詞，更邀得年青 rapper Young Hys an 為此創作Rap 詞部分及與 Cheronna 對唱，表達出男女雙方各自想法。Cheronna 以她的一位相識於兒時好朋友的經歷作靈感，故事最終女生能走出困境，為切合情節和帶出清新形象， Cheronna 更剪去多年的頭髮。

《無利可圖》描述女生跟男友在一起五年的時光裡，一直忍耐著男方説謊、出軌、言語暴力、精神虐待、甚至行為上的粗暴。女生認為愛就要相信及忍受男友一切，她不斷以不同方法去安慰自己，就算身邊的朋友不斷勸説，她都走不出這困境，朋友亦愛莫能助。五年後的某天女生突然醒覺，回想自己一直以來對這男生的付出根本不值得，終於在這漩窩中釋放。一段健康的關係需要互相尊重、互相付出、互相包容，而不是單方面的愛與忍受。