28,90€28,90€
Nur noch 1 auf Lager
Zahlung
Sichere Transaktion
Versand
brandsseller
Verkäufer
Rückgaben
Retournierbar innerhalb von 30 Tagen nach Erhalt
4,94€4,94€
Lieferung für 3,00 €
:
22. - 24. Jul.
Versand durch: MEDIMOPS Verkauft von: MEDIMOPS
Andere Verkäufer auf Amazon
+ 2,80 € Versandkosten
100 % positiv in den letzten 12 Monaten
Bild nicht verfügbar
Farbe:
-
-
-
- Der Artikel ist in folgender Variante leider nicht verfügbar
- Keine Abbildung vorhanden
- Herunterladen, um dieses Videos wiederzugeben Flash Player
Die barfüßige Gräfin
Weitere Informationen
Weitere Versionen auf DVD | Edition | Disks | Preis | Neu ab | Gebraucht ab |
DVD
13. Juni 2008 "Bitte wiederholen" | — | 1 | 19,99 € | 10,95 € |
DVD
1. Dezember 2007 "Bitte wiederholen" | Standard Version | 1 | 22,87 € | 5,06 € |
DVD
15. April 2002 "Bitte wiederholen" | UK Import | 1 | 29,99 € | 6,59 € |
DVD
19. Juni 2001 "Bitte wiederholen" | — | 1 |
—
| — | 34,05 € |
DVD
7. Mai 2007 "Bitte wiederholen" | Standard Version | 1 |
—
| — | 39,99 € |
DVD
27. Juni 2023 "Bitte wiederholen" | — | 1 |
—
| — | — |
Möchten Sie Ihre Elektro- und Elektronikgeräte kostenlos recyceln? Mehr erfahren |
Kaufoptionen und Plus-Produkte
Genre | Unterhaltung, Drama |
Format | Dolby, HiFi-Sound, PAL |
Beitragsverfasser | Marius Goring, Valentina Cortese, Elizabeth Sellars, Edmond O'Brien, Mario Nascimbene, Humphrey Bogart, Joseph L. Mankiewicz, Jack Cardiff, Ava Gardner, Rossano Brazzi Mehr anzeigen |
Sprache | Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch |
Laufzeit | 2 Stunden und 4 Minuten |
Wird oft zusammen gekauft
Kunden, die diesen Artikel angesehen haben, haben auch angesehen
Produktbeschreibungen
Anlässlich der Trauerfeier zu Maria Vargas' Beerdigung lassen die Trauergäste den Aufstieg der spanischen Tänzerin zum Hollywood-Star noch einmal Revue passieren.
Ihre steile Karriere hat sie vor allem einem Mann zu verdanken: Harry Dawes, der sie als Regisseur ihres ersten Films zum Ruhm führte. Maria Vargas, der Star des glamourösen tanzenden Hollywoods, war geboren.
Trotz diverser zweckmäßiger Liaisons und vieler Kompromisse, die das Leben eines Hollywood-Stars mit sich bringen, möchte sich Maria unbedingt selbst treu bleiben. Auf dem Höhepunkt ihres Ruhms lernt sie jedoch den skrupellosen Produzenten Muldoon kennen...
Bonusmaterial:
Trailer;
Produktinformation
- Seitenverhältnis : 4:3 - 1.33:1
- Alterseinstufung : Freigegeben ab 16 Jahren
- Verpackungsabmessungen : 18,03 x 13,76 x 1,48 cm; 83,16 Gramm
- Medienformat : Dolby, HiFi-Sound, PAL
- Laufzeit : 2 Stunden und 4 Minuten
- Erscheinungstermin : 10. Mai 2002
- Darsteller : Humphrey Bogart, Ava Gardner, Edmond O'Brien, Marius Goring, Valentina Cortese
- Untertitel: : Französisch, Spanisch, Dänisch, Schwedisch
- Sprache, : Deutsch (Dolby Digital 1.0), Spanisch (Dolby Digital 1.0), Englisch (Dolby Digital 1.0), Französisch (Dolby Digital 1.0), Deutsch (Mono), Italienisch (Mono), Englisch (Mono), Französisch (Mono), Spanisch (Mono)
- Studio : MGM HOME ENTERTAINMENT GMBH
- ASIN : B0000631SR
- Amazon Bestseller-Rang: Nr. 101,323 in DVD & Blu-ray (Siehe Top 100 in DVD & Blu-ray)
- Nr. 26,117 in Drama (DVD & Blu-ray)
- Nr. 28,657 in Komödie & Unterhaltung (DVD & Blu-ray)
- Kundenrezensionen:
Kundenrezensionen
Kundenbewertungen, einschließlich Produkt-Sternebewertungen, helfen Kunden, mehr über das Produkt zu erfahren und zu entscheiden, ob es das richtige Produkt für sie ist.
Um die Gesamtbewertung der Sterne und die prozentuale Aufschlüsselung nach Sternen zu berechnen, verwenden wir keinen einfachen Durchschnitt. Stattdessen berücksichtigt unser System beispielsweise, wie aktuell eine Bewertung ist und ob der Prüfer den Artikel bei Amazon gekauft hat. Es wurden auch Bewertungen analysiert, um die Vertrauenswürdigkeit zu überprüfen.
Erfahre mehr darüber, wie Kundenbewertungen bei Amazon funktionieren.-
Spitzenrezensionen
Spitzenbewertungen aus Deutschland
Derzeit tritt ein Problem beim Filtern der Rezensionen auf. Bitte versuche es später erneut.
Es beginnt alles damit, dass der gestrauchelte Filmregisseur und Drehbuchautor Harry Dawes (Humphrey Bogart) die Chance hat, dass der menschenfeindliche Business-Tycoon Kirk Edwards (Warren Stevens) einen Film mit ihm produzieren könnte. Dazu gehts mit dem Privatjet des Mulitmillionärs nach Europa, genauer gesagt nach Spanien. In einer schummrigen Spelunke soll eine Maria Vargas tanzen, die das Zeug zum neuen großen Hollywood Filmstar haben könnte. Mit dabei ist auch der verschwitzte Publizist Oscar Muldoon (Edmund O'Brien), der für Edwards arbeitet und eine Blondine namens Myrna (Mari Aldon), die derzeitige Freundin von Edwards.
Doch Maria Vargas hat ihren Tanz schon beendet und sie tritt kein zweites Mal auf. Auch nicht für zahlende Gäste. Schon gar nicht setzt sie sich zu Gästen an den Tisch. Es kostet viel Feingefühl, dass die schöne Frau es sich an diesem Abend doch noch anders überlegt und auf Dawes Vorschlag eingeht mit ihnen nach Rom zu Probeaufnahmen zu fliegen. So wird aus Maria Vargas die Filmgöttin Maria d'Amata. Mit 3 Filmen macht sie sich unsterblich. Doch der Star, der in sehr schwierigen Verhältnissen groß wurde, ist nicht glücklich. Sie hat noch nie geliebt, obwohl ihr die Männerwelt zu Füßen liegt. In Harry, der seit Jahren mit Jerry (Elizabeth Sellars) eine glückliche Beziehung führt, findet sie so etwas wie einen väterlichen Freund. Als sie den Grafen Vincenzo Torlato Vavrini (Rossano Brazzi) kennenlernt, scheint es tatsächlich zwischen den beiden zu funken. Hat Maria nun ihre große Liebe gefunden ?
Die Antwort lautet "Ja" - aber zu einem hohen Preis. Denn die erste Szene in "Die barfüßige Gräfin" beginnt mit ihrer Beerdigung. Harry Dawes steht am Grab, etwas abseits von der restlichen Trauergemeinde und erinnert sich in Rückblicken an Maria.
In Sachen Melodram ist Mankiewiczs Film ein echter Reißer - die Dialoge sind superb, die Ausstattung gradios und einige Darsteller laufen zur Höchstform auf. Vor allem Edmund O'Brien in einer sehr wichtigen Nebenrolle. Der Schauspieler war so hinreißend gut, dass er 1955 sowohl den Oscar als auch den Golden Globe als bester Nebendarsteller gewann. Mankiewicz bekam für das sehr gute Drehbuch eine weitere Oscarnominierung. Ava Gardner bewies großes Talent als Hauptfigur Maria. Nie wurde sie schöner in Szene gesetzt. Bei den Academy Awards wurde sie nicht berücksichtigt, obwohl sie ein Jahr zuvor für "Mogambo" zu den Nominierten gehörte.
Bild könnte natürlich weit besser sein, da es den Film aber in keiner besseren Quali gibt, noch nicht mal als blu-ray, ist man zufrieden, auch wenn man sich manchmal an gute alte VHS-Zeiten zurückerinnert - bei diesem Film macht das gar nichts!
Die Story wirkt etwas konstruiert, aber die Dialoge sind "erwachsen" und nachvollziehbar. Sollte jeden für sich entscheiden
wie man ihn findet. Die Qualität des Films ist jedenfalls gut.
Eine Zumutung, wenn man annehmen kann, dass ja da eine ganze Produktserie betroffen sein muss und nicht zufällig mein Einzelexemplar ! Die "Süddeutsche" und auch Amazon musste das wissen! - Aber trotzdem wurde ausgeliefert.
Mein hochwertiger Player, mit großem Korrekturspeicher ausgerüstet, hielt ziemlich lange durch, dann ein kurzer Aussetzer und nach ein paar Minuten war Schluss mit lustig. Das einfacher gebaute Laufwerk im Festplatten-recorder brachte von Anfang an Klötzchenbildung, Zeilenversatz und ähnliches.
Überhaupt ist es eine Perversion Filmbilder die im 4:3 Rahmen gestaltet sind auf das 16:9-Format zu verstümmeln.
Gibt es denn da nicht auch eine DVD im 4:3-Format von der Süddeutschen, die dann auch möglicherweise auch spielbar ist?
Spitzenrezensionen aus anderen Ländern
(By the way, I have an all-regions Blu-ray player so didn't have any problems playing the Region 2 disc).
On the so-so side, the Blu-ray looks okay, although I might have expected more from Eureka Entertainment. I'm guessing the print they had to work with was not in the best shape. Even so, the original camerawork by the legendary Jack Cardiff—BIG plus--still accentuates the luxe, jet-set locales of 1950's Europe, as well as the stunning, high-fashion glamor of Ava Gardner, one of the most beautiful women ever to appear in front of a movie camera.
That's about the best I can say for the Blu-ray. Save for the commentary from two film historians, there are few special features, to speak of. A booklet included with the disc contains an interesting and informative essay by Glenn Kenny, and goes into some detail about director Joseph L. Manckiewicz's opinion of this film (fairly accurate, I'd say). Really, it's hard to believe Manckiewicz wrote and directed the brilliant and scathing All About Eve (as well as the silly, but entertaining, A Letter to Three Wives).
With the exception of Gardner's ravishing screen presence, Jack Cardiff's exquisite cinematography, Sorelle Fontana's costume design and Mario Nascimbene's musical score, The Barefoot Contessa is pretty awful in every conceivable way. According to Manckiewicz, he couldn't make the film he wanted because certain subjects couldn't be dealt with onscreen in those days. I get that, but the alternative he cooked up was so ill-conceived that it effectively destroys any sympathy one might have had for the characters, not to mention any credibility the plot may have had (zero by that point).
The movie begins and ends with the title character's funeral, during which flashbacks from several key funeral attendees recall her recent past. Discovered in a Madrid nightclub by a quartet of unseemly Hollywood types trawling for a “fresh new face”, Maria Vargas (Gardner), somewhat reluctantly, is whisked off to Tinseltown, where she becomes an immediate international sensation. Suffice it to say, things go downhill from there.
Warren Stevens plays the humorless, sadistic autocrat (allegedly based on Howard Hughes) who leads and finances the initial show-biz expedition in search of fresh blood. Of all the characters in the film, Stevens' mean-spirited Kirk Edwards may come closest to feeling truly alive, in spite of how despicably he behaves. Sadly, Humphrey Bogart, one of my all-time favorites, seems completely miscast. As a washed-up film director looking to revive his career, he is wan and tired-looking, disinterested in the obvious allure of his career's newfound savior (throughout, he maintains fidelity to his spiteful, bitterly amusing girlfriend, well played by Elizabeth Sellars). I don't mind that Bogart looks like the hundred -year old man, or that there is a determined lack of chemistry between him and Gardner: since Bogart acts as her father/confessor figure, a sexual attraction would seem almost incestuous. What I do mind is the lack of any spark (or courage) he brings to his character. It's like, as an actor, he's going through the motions. Incidentally, I also dislike the role his ineffective character plays in the trajectory of Maria Vargas' career and final days, and his sudden moment of precognition at the wedding party is laughable, but these are missteps on the part of the scriptwriters, not the actor.
Edmund O'Brien, as the clammy PR guy, seems like he stepped in from a different movie, maybe a comedy by Billy Wilder. He's a caricature in The Barefoot Contessa, and I suppose he's meant to be comic relief, but it doesn't really work. Another caricature is embodied by Marius Goring playing yet another Eurotrash bazillionaire who woos, uses and abuses the leading lady across a scenic landscape (and seascape) of incomparable beauty.
And finally....the long fantasized-about handsome prince. Rosanno Brazzi is smoothly charming as the Handsome Prince (actually an Italian Count) who swoops in to rescue poor Ava from her deeply dissatisfying life of privilege and adoration. Unfortunately, Brazzi's Count is one of the most ghastly, poorly developed characters I've seen in any film. Ever. That is not Brazzi's fault. Had Manckowicz gone with his original idea for the Count, Brazzi might have fared (marginally) better, but again, that would have required an acceptable script (and more enlightened times).
Which brings me to Ava Gardner. By the time The Barefoot Contessa was filmed in1954, Gardner had been making movies since the early 40's: she was no novice to the dramatic arts, and given her startling good looks, the term “screen goddess” seems to have been invented especially for her. By her own admission, Gardner was never a dramatic powerhouse, although I would argue that her turn as Maxine Faulk in John Huston's The Night of the Iguana is one of the best performances given by any actor or actress in the 1960's (whether or not she gave an actual performance in that film or was simply playing herself is up for grabs and totally beside the point). Gardner was also noted for her near-legendary personal life which including cavorting with bullfighters, outdrinking heavyweights, and a particularly red-hot marriage to Frank Sinatra. In The Barefoot Contessa, all that fire and fury are conspicuously absent; in fact, she is comparatively sedate. Practically sleepwalking through the role, Gardner does a lot of standing and modeling without infusing Maria Vargas with any recognizably human qualities. And what passes for emotions are actually ridiculous notions based on fairy tales and the character's vaunted “innocence”. Innocence? In Hollywood? Part of it—a large part, probably—is the result of the faulty script but Gardner's somnambulism doesn't help matters. It's a bad film but if she'd at least made an effort to seem authentic—practice a more convincing accent, maybe, or infuse her character with a little passion—she may have livened things up considerably. Instead, the movie seems like an interminable drag, moving glacially from one scene to the next (with the occasional voiceover-at-the-cemetery thrown in to keep us up to speed in case we nodded off) until finally reaching its inexorable (and unforgivably dumb) conclusion.
At 130 minutes, The Barefoot Contessa feels a lot longer, and with the terrible script and lackadaisical-to-poor performances (excepting Warren Stevens and Elizabeth Sellars), the mere act of watching it is noisome. The action (and I use that term loosely) covers 3 years in the life of The Barefoot Contessa. Watching this movie felt like watching every second of those 3 years tick by in slow motion.
I read all the glowing reviews of this movie here before buying it, but I was dissappointed in it. I was bored by the predictable arc of the story, the cartoonish stereotypical characters (the evil abusive millionaire, the sweaty faced agent), and the long drawn out conversations which could have been edited down 80% without losing much. The entire story is improbable and not in any way adequately developed - a bar dancer suddenly becoming a huge star, yet we never see her dance in the bar, and never see her act in her "movie".
Garnder is not convincing in her role at all, especially with the fake spanish accent. She is beautiful but she lacks the pizaz and confidence of a Monroe, Taylor, or Bardot. I am no fan of Bogart but he comes across as decent uncle-like figure - which Ava ascertains by talking to him for 60 seconds after he barges into her room as a stranger. But he is so terribly miscast as a filmmaker, that I could never really even accept it. The big scene with the agent on the phone is such an obvious acting job of the actor yelling to the audience its painful to watch. There is nothing genuine in any way about this movie's story or the characters playing it.
To me the only value in it, is in a specimen of early 50's Hollywood. If you like old movies then fine. But this is not up to snuff by modern standards at all. I find myself wondering why there are shadows on every wall in an interior room and hair always lit (due to the multiple stage lights used for filming). Its also amusing to see the subtle sexism (e.g. the ease in which men put their hands on Gardner and talk to her like a child). The only curiosity is the strangely anti-mother twist to it. By the way what is a "bent kopec"?