適逢台灣上映25週年紀念，影史上唯一榮獲坎城影展金棕櫚大獎的華語電影《霸王別姬》，將以數位修復版本重新登上大銀幕！電影中除了有巨星張國榮，還有金獎影帝影后鞏俐、張豐毅、葛優同台飆戲。今年剛好是「哥哥」張國榮逝世15週年，他在《阿飛正傳》裡飾演的旭仔、《胭脂扣》中的十二少都成為經角色，而他在《霸王別姬》飾演程蝶衣，更以「不瘋魔不成活」的形象深植人心達到演藝巔峰，本文以10句經典台詞帶你重溫張國榮的傳奇魅力！
「我本是男兒郎，又不是女嬌娥。」
張國榮飾演的程蝶衣小時候叫小豆子，面目清秀，出身青樓的母親豔紅，為了讓兒子活下去，親手切去小豆子的「第六根」手指，送進京戲班學唱戲。師傅為了要培養小豆子做旦角，叫他演出昆曲《思凡》的唱詞：「小尼姑年方二八，正青春被師傅削去了頭髮，我本是女嬌娥，又不是男兒郎。」
誰知小豆子個性固執，即使挨打仍堅持唱著「我本是男兒郎，又不是女嬌娥。」小豆子最後在師兄的幫助下醒悟，他拋下自我認知後進入戲裡，從此再也沒有小豆子，只有戲裡的角色和他扮演的虞姬。
「人，得自個兒成全自個兒。」
要想成為一代名伶，必須願意吃苦，師傅再多的棍子教訓都沒有用，必須是心裡明白了，接受並成全自己，因為人最大的敵人始終是自己。蝶衣經歷了侮辱和不堪，最後選擇活在戲裡，他堅持自己的執念，成為唯一不隨波逐流的人，卻也走向悲劇性結局。
「要想人前顯貴，必得人後受罪。」
從拜師學唱戲到成名，期間不知受了多少挨打，嘴也不知磨破了幾次，要將技藝練得爐火純青，必須沒日沒夜地付出，小豆子一次和同門偷溜出戲班，在街上見識到京劇紅角的氣派排場和受人擁戴的場面，他終於明白師傅口中成名的意思，暗自期許自己長大後也能如此風光。
「蝶衣，你可真是不瘋魔不成活！」
「戲如人生，人生如戲」
為了追求藝術極致，蝶衣不滿足於現有成就，他執著於在京戲中演出的純粹，不食人間煙火，然而，師兄段小樓眼看時代劇變，警告他：「唱戲得瘋魔，不假，可要是活著也瘋魔，在這人世上，在這凡人堆裡，咱們可怎麼活呀 。」期盼師弟蝶衣看清現實。
「我要跟你唱一輩子戲。少一年，一個月，一天，一個時辰，都不是一輩子！」
程蝶衣愛上師兄段小樓，希望能和師兄永遠一起唱戲，他們是一輩子的楚霸王和虞姬，但在小樓眼裡蝶衣的執著是任性，十幾年的感情都只是一廂情願。
「一笑萬古春，一蹄萬古愁。此境非你莫屬，此貌非你莫有。」
葛優在《霸王別姬》中飾演袁四爺，用這句經典台詞稱讚蝶衣，讚賞他的美貌，以及他對藝術的追求，四爺在蝶衣身上看見京劇的純粹，他對蝶衣的欣賞多少帶著自戀的心態，袁四爺將自己對京劇的癡狂投射到蝶衣身上，也許他愛的從來都不是蝶衣，他愛的是自己對藝術的期許。
「我是假霸王，你才是真虞姬。」
《霸王別姬》橫跨多個時代變革，經歷日本帝國、文革。張豐毅飾演的師兄段小樓把戲和現實分得很清楚，在文革迫害下，他為了自保可以出賣身邊的人，對段小樓來說京劇僅是謀生的工具，但對蝶衣來說京劇和師兄便是生命的一切，他不願順應時代改變，他癡迷於京劇，嚮往純粹的藝術，因此戲裡戲外程蝶衣是真虞姬，而段小樓僅只是戲裡的霸王。
「人縱有萬般能耐，終也敵不過天命。」
這句話可以說是整部電影的核心，時代動盪，就算秉持著自己的信仰，還是無法躲過悲劇結尾。蝶衣和小樓的師傅在臨死前留下這一句話，這裡的天命也許能說是人性，眾人皆醉我獨醒又能如何？
「我想虞姬即使自刎於劍下，那一刻，她亦是幸福的，對望的眸中，她看到生死相許的來世。所以無怨，也無遲疑。」
如此浪漫的話在張國榮的詮釋下更顯淒美，虞姬橫劍自刎，為愛殉情，死在霸王懷中，蝶衣一生執迷的是藝術與愛情，即使京劇被文革抵制摧殘，師兄娶鞏俐飾演的菊仙入門，眼看兩頭皆空，他仍然懷有希望，從一而終，這是死亡也奪不走的。
「人間，只是抹去了脂粉的臉。」
出自《霸王別姬》原著小說作者李碧華的名句：「帝王將相，才人佳子的故事，諸位聽得不少。那些情情義義，恩恩愛愛，卿卿我我，都瑰麗莫名。根本不是人間顏色。人間，只是抹去了脂粉的臉。」
李碧華曾說她創作程蝶衣的原型便是張國榮，蝶衣在電影裡彷彿從未抹掉脂粉，戲裡戲外活成同一個人生，張國榮為電影兢兢業業地和張曼玲老師學京劇身段，鏡頭前一個眼神便將蝶衣詮釋地絲絲入扣，戲裡戲外張國榮也是如此純粹。
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