20世紀60年代末，年輕的電影創作者們打造了一批獨特的、有著驚人原創性的作品，撼動了暮氣沉沉的電影業。那一時期被稱為新好萊塢。

當電影史學家回顧第95屆奧斯卡金像獎時，他們可能會認為，這是一個新新好萊塢的開始。投票者將奧斯卡最佳影片獎以及其他六個獎項授予了A24電影公司的一部令人頭暈目眩、揮舞著性玩具、屬於TikTok時代的《瞬息全宇宙》(Everything Everywhere All at Once)，同時將網飛的德語戰爭史詩片《西線無戰事》(All Quiet on the Western Front)評為四項大獎的得主，其中包括最佳國際影片獎。

「丹尼爾組合」這對年輕的電影導演二人組創作了種族多元化的《瞬息全宇宙》，獲得了最佳原創劇本和最佳導演獎。(這個組合名是關家永和丹尼爾·施納特的酷暱稱，關家永的英文名字是丹尼爾·關，兩人都是35歲。）這部拿到11項提名的電影還獲得了奧斯卡最佳剪輯獎、最佳女演員獎和最佳男配角獎，楊紫瓊、關繼威和傑米·李·柯蒂斯都憑藉他們的表演獲得了獎項。

「女士們，不要讓任何人告訴你，你已經過了巔峰時期，」60歲的楊紫瓊在接受最佳女主角獎時說。「永遠不要放棄。」她是第一位獲此殊榮的亞洲女性。

關繼威的獲獎為奧斯卡金像獎提供了一個名人堂級別的復出故事：在《七寶奇謀》(The Goonies)和《奪寶奇兵》(Indiana Jones and the Temple of Doom)等電影取得早期成功後，他的演藝生涯陷入低谷，以至於轉向了特技工作。「夢想是你必須要相信的東西，」關淚流滿面地說，一線明星們起立為他鼓掌。「我差一點放棄了我的。我想對所有人說，不要放棄你的夢想。」

柯蒂斯以一種熾烈的方式結束了她的獲獎感言，彼時也已經飽含淚水。「所有這些年來支持我去拍類型片的人，」她說，「成千上萬的人，我們剛剛一起拿到了奧斯卡！」

美國電影藝術與科學學院今年的提名非常廣泛。兩部票房火爆的續集《阿凡達：水之道》(Avatar: The Way of Water)和《壯志凌云：獨行俠》(Top Gun: Maverick)獲最佳影片提名。小眾的藝術電影《悲情三角》（Triangle of Sadness）、《女人們的談話》(Women Talking)和《塔爾》(Tár)也是如此。投票者還讓一部音樂劇《貓王》(Elvis)和一部回憶片《造夢之家》(The Fabelmans)獲得了提名。

在某些方面，提名範圍之廣反映了好萊塢的混亂狀態。在電影之都，似乎沒有人知道應該押什麼寶，像網飛這樣的流媒體服務一會兒炙手可熱一會又無人問津，電影公司不確定該在影院上映多少部電影，以及除了超級英雄、續集和恐怖片之外，還有什麼可以成功。上週末，《驚聲尖叫6》(Scream VI)是北美票房最高的電影，票房收入估計為4450萬美元。

首次獲得提名的演員佔據了20個表演提名中的16個，新星如《貓王》的奧斯汀·巴特勒、《伊尼舍林的報喪女妖》(The Banshees of Inisherin)的巴里·基奧根、《橋之彼端》(Causeway)的布萊恩·泰裡·亨利、《曬後假日》(Aftersun)的保羅·梅斯卡爾以及《瞬息全宇宙》的許瑋倫都因他們的突破性演出而榮獲提名。

但首次獲得表演獎提名的還有柯蒂斯、楊紫瓊、布蘭登·費舍等好萊塢老牌影星。某種程度上，關繼威、柯蒂斯、費舍和楊紫瓊的入圍可被看作是好萊塢的補償：不知何故，他們都在演藝生涯的某個階段被棄置邊緣。

憑藉《鯨》(The Whale)中肥胖教授一角獲得最佳男主角的費舍感謝了導演達倫·阿倫諾夫斯基，稱他「給了我一根創作生命線」。

學院還試圖為奧斯卡頒獎禮本身找到新與舊的平衡。去年，怒火中燒的威爾·史密斯走上舞台掌摑克里斯·洛克，製造了一場電視直播的混亂，學院主席承諾，將讓奧斯卡頒獎禮重現以往的迷人星光。與去年取消八項頒獎直播的做法不同，今年所有23項奧斯卡獎的頒發都進行了直播。

在兩架致敬《壯志凌雲》的戰鬥機以每小時約550公里的速度飛越洛杉磯杜比劇院上空後不久，主持人吉米·基摩爾傘降奧斯卡舞台。隨後，他流暢自如地完成了一段胸有成竹的獨白，讓坐在他面前的大咖歡呼不已。他（溫和地）調侃了史蒂芬·史匹柏甚少使用消遣性藥物的習慣，也嘲笑了費舍和關繼威曾共同出演《沉睡野人》(Encino Man)。這正是曾讓比利·克里斯托成為奧斯卡最佳主持的那種友善玩笑。

「如果你們有誰因某個玩笑感覺被冒犯，想上台來大鬧一通（Gettin\' Jiggy Wit It，史密斯的單曲。——譯註），可沒那麼容易，」基摩爾在談到去年的掌摑事件時表示，他沒有直接提及史密斯。然後他開玩笑說，《奎迪》(Creed)男主麥可·B·喬丹和《曼達洛人》(The Mandalorian)主演佩德羅·帕斯卡等人已經做好了攔截準備。

「說真的，電影學院有一個應急小組，」基摩爾說。「如果頒獎禮上發生了任何意外或暴力事件，你們只需要跟去年一樣——袖手旁觀即可。甚至還可以給襲擊者一個擁抱。」

如前預測，《吉爾莫·德爾·托羅的匹諾曹》(Guillermo del Toro’s Pinocchio)斬獲奧斯卡最佳動畫長片，《納瓦爾尼》(Navalny)獲得最佳紀錄長片獎。比較出乎預料的是露絲·卡特憑藉《黑豹：瓦坎達萬歲》(Black Panther: Wakanda Forever)拿下了最佳服裝設計獎（大多評委都預測《貓王》服裝設計師凱瑟琳·馬丁將獲獎。卡特在2019年已經憑藉《黑豹》獲得此獎。）

2015年和2016年的全白人演員提名引發的「#奧斯卡太白」抗議至今仍在影響電影學院，使其致力於實現會員種族、性別與國籍的多元化。在入選電影學院的最新一屆會員中，近50%來自海外。在該學院目前的約一萬名會員中，約有25%來自美國以外的國家。

但電影學院今年還是因未能在最佳導演獎項中提名任何女性而受到批評。數十年來，女性和有色人種幾乎完全被排除在最佳導演獎的競逐外。2021年，趙婷（《遊牧人生》[Nomadland]）和埃默拉爾德·芬內爾（《前程似錦的女孩》[Promising Young Woman]）成為首次獲得提名的兩位女性，趙婷最終獲獎。去年的奧斯卡最佳導演獎給了簡·坎皮恩（《犬之力》[The Power of the Dog]）。

今年，儘管薩拉·波利（《女人們的談話》）的作品獲得了最佳影片提名，但她未能入圍最佳導演。（波利獲得了最佳改編劇本獎。）「我放棄了，」在週六接受《名利場》採訪時，曾執導過《神力女超人》(Wonder Woman)和《女魔頭》(Monster)的派蒂·傑金斯談到了女性被排除在導演獎之外的事實。「我們還有很長的路要走。要想真正看到更加多樣化的獎項，還需要付出更多努力。」

今年的最佳導演提名體現了電影學院的國際化姿態。瑞典電影製作人魯本·奧斯特倫德（《悲情三角》）和出生於英國的馬丁·麥克唐納（《伊尼舍林的報喪女妖》）都獲此榮譽。此外還包括托德·菲爾德（《塔爾》）和丹尼爾組合（關家永及丹尼爾·施納特）。另一位最佳導演獎入圍者是曾經的「新好萊塢」一員史匹柏，如今已成為九次獲得最佳導演提名的好萊塢殿堂級導演，今年憑藉《造夢之家》入圍。

電影學院強調頒獎禮將呈現現代氣息，這是讓這檔節目更貼近年輕群體的迫切努力的一部分。2022年頒獎禮的收視人數為1660萬，是歷史第二差，僅高於受疫情影響的2021年。如果尼爾森收視率沒有改善，電影學院將面臨財務險境：它的大部分收入都來自頒獎禮轉播權的出售，這關係到數億美元的得失。（收視率最高的一屆奧斯卡直播是1998年，當時有5720萬人見證了《鐵達尼號》[Titanic]拿下最佳影片。）

蕾哈娜和Lady Gaga等歌壇巨星演唱了提名歌曲；蘭尼·克拉維茨在「緬懷」環節登台演出。奧斯卡最佳原創歌曲獎頒給了印度電影《RRR》的《納圖納圖》(Naatu Naatu)。根據票房數據，在此前所有入圍最佳影片獎的作品中，從來沒有票房超過10億美元的賣座大片，但今年有兩部。《壯志凌云：獨行俠》票房收入15億美元，而《阿凡達：水之道》票房達到23億美元。（當賣座影片獲得提名時，奧斯卡收視率往往更高。）

另一個變化是，紅毯不再是紅色：明星們走的是香檳色的地毯，打破了62年的傳統。今年的奧斯卡秀前表演首次交由Met Gala的創意團隊負責，而這正是對其進行全面改造的部分成果。在奧斯卡揭幕幾天前，洛杉磯又逢陰雨連綿，以至於電影學院在週三提醒媒體，「地毯可能隨時需要清理。」最後，老天還是很配合，頒獎禮當日天氣晴朗，氣溫有17攝氏度。