Los asesinos de la luna

Dirigida por el veterano Martin Scorsese, basada en el libro de David Grann y con un reparto donde encontramos a Leonardo DiCaprio, Jesse Plemons, Robert De Niro y Lily Gladstone.

Ambientada en 1920 sobre una serie de asesinatos en Oklahoma en la nación indígena Osage. Lo que llevaron posteriormente a conocerse como el "Reino del Terror".

Quien puede discutir a un director como Martin Scorsese que con la cámara es uno de los mejores en la industria del cine. Por eso que siempre será un interés grande ver cada nuevo trabajo que nos brinde el veterano director y en Killers of the Flower Moon nos vuelve a dar una correcta película que nos regala nuevamente un reparto de la sangre del director y una historia que tiene bastantes aristas en su materia, pero que otra vez termina siendo un exceso de tiempo por parte del director tal como sucedió con The Irishman.

Partamos señalando que estamos ante una gran película, eso es cierto y poco discutible, ahora que sea perfecta, personalmente creo que no lo es y principalmente su falla se habitúa en su exceso de metraje que condiciona en gran parte momentos de la película que se sienten un relleno innecesario para una historia que no lo merecía realmente.

Cuál es el problema que me produce lo que nos ofrece Scorsese en esta ocasión es que al darnos una película excesivamente larga se termina quitando fuerza a grandes escenas que están bien escritas, bien dirigidas y bien actuadas, pero se exceden en la duración, lo que hace que no lleguen a cautivar como merecían. Te encuentras en pantalla con una escena excesivamente larga hasta no dar más de sí, sobrecargando interpretaciones y también diálogos que no quedan en la retina, una brutalidad por parte de Scorsese que parece querer estirar el metraje con todo lo filmado. Son lindas escenas, pero innecesariamente largas, que pierden toda la magia que a su vez tienes otras cortas que quedan fuera de contexto.

Es una historia que puede que le sobre una hora de relleno innecesario para una obra que no merecía tan dicho exceso, ya que quizás en menor tiempo la hacen mucho más interesante y contundente de lo que termina siendo. Este exceso creo que afecta a otras ramas de la película a los cuales Scorsese descuida como es el desarrollo de sus personajes a la mitad de la película, puesto que sientes que ninguno evolucionara y se convierten en monótonos en todas sus notas.

Esta monotonía afecta en gran parte a las actuaciones de su reparto, DiCaprio pierde fuerza con su interpretación y cuando se dan sus momentos de brillar ya está algo cansado de su poca evolución y de sus caras, pasa lo mismo con Robert De Niro que cae en el mismo personaje que nos tiene acostumbrados en la era Scorsese y quizás la que más uno siente es como termina el papel de Lily Gladstone que tiene un comienzo interesante para terminar totalmente intrascendente y eso que no doy espacio a los secundarios que algunos realmente sobran. De todas maneras son grandes intérpretes que se cargan la película y la pantalla, por qué se entregan por completo y talento tienen de sobra.

En definitiva es una película de Scorsese y terminará siendo buena en varias cosas debido a que es un gran director, pero también cae en el exceso que le termina restando a sus mismas películas, es un director consagrado e indiscutible que buscar dar excesos de metraje no hará que cambiemos la opinión de él, pero puede que en una película de 2 horas y 30 minutos si vuelva a tocar el olimpo.

Estará en la temporada de premios, ganará premios y posiblemente este en el top final del año, cinematográficamente es una de las grandes películas del año, eso no queda en juicio, pero no creo que sea la mejor del director y de los que actúan en ella, es una película que pudo ser mucho más redonda sin los excesos de metraje que terminan dando la sensación de menos es más.

Me vuelve a suceder lo mismo que con su anterior exceso, es una buena película, pero deja la sensación de esa película que no se vuelve repetible.

Si a Di Caprio le ordenaron interpretar a un Forrest Gump, pero, con el corazón podrido y aroma a Marlon Brando, esto último, sólo en cuanto a expresiones faciales, lo ha bordado. En general, todas las actuaciones se pueden considerar entre buenas, muy buenas y sobresalientes. Y es que no en todas las películas echadas a perder se puede culpar a los actores, cuando lo que hacen es justamente lo que les piden. Aquí el problema no son los actores, ni la historia en sí misma, que indudablemente merecía ser contada y que reunía elementos suficientes para que hubiese resultado apasionante. El problema principal es pasarte 3 horas y media contando algo que, como mucho, deberías haber contado en 2 horas. Porque lo sucedido tiene su importancia y es interesante, sin duda alguna, pero, en realidad, tampoco están contando tanto. Y lo peor es que lo cuentan de tal manera que, no sólo le resta interés, sino que resulta ciertamente increíble, aún sabiendo que se trata de hechos reales, porque, el meollo del asunto apenas si lo tocan y porque lo que sí tocan, pretenden que te creas que fue de tal manera que no hay por dónde pillarlo y si te lo planteas en frío, resulta hasta racista. En la zona spoiler me explicaré, porque me es imposible hacerlo sin desvelar cosas.Lo que sí puedo dejar claro es que yo no tengo nada contra las películas de muy larga duración. No tengo ningún problema en ver de cuando en cuando "Lo que el viento se llevó", por poner un ejemplo, porque, dure lo que dure, no sólo todas las interpretaciones son sobresalientes, sino que casi todas resultan creíbles, porque lo que les piden que interpreten es creíble. También cae en un cierto racismo (mirado con las gafas de hoy), pero, para la época, no lo era, ni mucho menos. Pero, lo realmente importante es que, por más que dure, te están contando un montón de cosas. Y te las cuentan mostrándolas. Para que te pueda llegar a aburrir haría falta que no te interesase nada esa época, ni casi ninguna de las emociones humanas. Te tendría que importar tres pimientos la esclavitud, la guerra de secesión estadounidense, el amor, el desamor, el desengaño, la traición, la bondad, la maldad, las aventuras, el sacrificio, la fortaleza humana, la debilidad humana. Vamos, que tienes que tener algo muy gratificante o importante que hacer, tener cabeza de chorlito o ser un androide. Pero, ¿esto? nada que ver. Tres horas y media contándote lo mismo de lo mismo, muy despacio y muy mal.

Bibliografía de David Grann "Los asesinos de las luna de Flores" de 2017, como la obra honomida de 2019. El libro de Linda Hogan que optó al Premio Pulitzer en 1991, indagaba en los asesinatos de la Nación Osage, pueblo originario de los Estados Unidos que fue desterrado a una región aparentemente marginal de Oklahoma que, para sorpresa de conquistadores y desplazados, resultó ser tremendamente rica en petroleo.
Oklahoma de los veinte, en la que Scorsese nos ofrece un trhiler western histórico de critica racial usa, ante una historia a la contra en su expiación, con una puesta de escena muy cuidada en detalle, y ante una narrativa que evoluciona con firmeza a una elegatica histórica.
El metraje invita con su mirada hacia atrás a que la conciencia amplie su conocimiento, en el que se sepa sobre la historia secreta y oscura del poder, y para que se entiendan que el racismo no es algo natural, si no la codicia como una verdadera epidemia que gradualmente han convertido a los seres humanos en autenticos monstruos asesinos. Con un reparto fenomenal, imágenes cautivadoras de esta historia que consigue romper el corazón y endurecerlo al mismo tiempo.
Si bien es lenta en todo momento mantiene un ritmo, que hace que no se atasque, ni el llevarla al aburrimiento, no obstante es en esto donde puede mostrar su flanco mas debil, y en la que un tanto de corte en su montaje habría sido más de agradecer. Es una película densa y, como tal, merece tratarse con cautela y sin precipitación. Además, juega con la ventaja de que acentúa la negligencia de las autoridades para descubrir qué estaba ocurriendo. Pero si algunas partes estuvieran más condensadas habría sido aún más redonda. Eso es, quizás, lo que la impide estar con los grandes Scorsese, aunque se coloca entre los trabajos más notables.
La historia en sí tiene varias capas, y se toma su tiempo para desarrollar la tensión subyacente antes incluso de que el FBI entre en escena (y a quien se avergüenza de no prestar atención hasta que se le paga para que lo haga). La Nación Osage está mostrada con humanidad; su cultura es hermosa, sus conexiones matizadas y su confianza en William King Hale bien establecida. El largometraje sabe equilibrar la villanía de Hale y compañía con la emoción y la profundidad de la tragedia de la Nación Osage, sobre todo en la forma en que Mollie y su familia se ven afectados. El filme mantiene su integridad artística a la vez que retrata los detalles de una historia que exige toda nuestra atención. Su director Scorsese aprovecha con maestría cada momento y nos ofrece una visión de conjunto a través de la vida cotidiana de la familia de Mollie.A la subtrama tal vez le falte algo más en la que se muestre como está construida la escala del cruel poder.
Su reparto estelar con Leonardo DiCaprio, interpretando a Ernest, un hombre mezquino que no se atreve a enfrentarse a su tío. El actor camina sobre una fina línea entre la sinceridad y la crueldad, con un ansia de dinero que impulsa sus acciones.
Robert De Niro es más despiadado como William King Hale. De Niro transmite los entresijos de la amistad de Hale con los Osage, una farsa de confianza y conexión que impulsa el retrato que hace el actor de un hombre malvado y con dos caras.
Pero es Lily Gladstone quien se lleva la palma en el papel de Mollie. La interpretación de Gladstone subraya la fuerza silenciosa de Mollie, su determinación al querer resolver los asesinatos y verse sorprendida por el amor y la confianza. La entonación, el lenguaje corporal y las expresiones faciales de la actriz lo dicen todo; es una interpretación que te acompañará mucho después de que acabe la película. No es de extrañar que la interpretación de Gladstone sea candidata a los Oscar en la categoría de mejor actriz.

Los asesinos de la luna

Martin Scorsese con su nueva película nos ofrece su mirada revestida de western criminal con tintes políticos sobre los misteriosos asesinatos de los miembros de la tribu Osage a manos de personajes que van infiltrándose en su propia comunidad para acabar desde adentro con cada uno de los indígenas para poder obtener su petróleo.

Como elemento sonoro, magnifico, cada detalle de la banda sonora, cada sonido impecable que me generó el meterme totalmente en lo que iba ocurriendo, acompañado de una imagen exquisita con grandísimos manejos de cámara, cada toma muy cuidadosa.

Un guion muy solido y tremendamente minucioso con mucha profundidad y realizado al más mínimo detalle, con diálogos que se hacen amables con el espectador y un ritmo totalmente intenso que no para en todo el tiempo que dura, me parecieron hermosas las utilizaciones de las narraciones en off cuando lo ameritaba y también de los juegos temporales que se nos propone en los momentos en que intenta aplicar énfasis sobre los hechos que va contando.

Leonardo DiCaprio impecable con su gama actoral como siempre bien enérgico que por etapas pareciera consumirse la película en él dejando en segundo plano a la tribu, y una actuación de reparto como la de Robert DeNiro en estado de gracia liderando el equipo de mafiosos que intentan acabar con la comunidad Osage, una actuación que probablemente lo coloca como candidato a ganar el Oscar como mejor actor de reparto.

Me gusta como Scorsese se toma la libertad de contar una historia dura y criminal y con cierta descontractura, su punto flojo la duración, quizás muy larga, una horita menos, estaría bien; redondeando una película dura, atrapante desde el minuto 1, con un trio actoral que van acompañando un guion muy preciso.

Calificación: 7.7

Completamente recomendable pero esta obra maestra es larga, y a veces se vuelve lenta.

Es una película profunda que se agigantará con el paso del tiempo, con varias tramas complicadas llena de inteligencia para rumiarlas bastante bien contadas, que tenga pensando varios días después. Ojalá le den muchos Óscar.

Tanto las interpretaciones, como los debates éticos, relaciones personales y los distintos temas de las diversas tramas son magistrales.