ELLE Decor participa en varios programas de afiliación de marketing, lo que significa que ELLE Decor recibe comisiones de las compras hechas a través de los links a sitios de los vendedores.
Los 23 cuadros más famosos (e importantes) de Frida Kahlo
La pintora mexicana más importante de la historia es una de esas artistas a las que siempre es adecuado rendir tributo. Nosotros hemos seleccionado 23 de sus obras más relevantes.
- Los 20 cuadros más famosos de la historia pintados por mujeres
- Los 30 cuadros y obras de arte más famosos de la historia
- Pablo Picasso: los 30 cuadros y obras más famosas del pintor
Frida Kahlo no es solo una de las artistas más importantes de México, lo es de toda la historia del arte moderno (no confundir con arte contemporáneo). Su aportación a la corriente del surrealismo o el realismo mágico fueron extremadamente relevantes y todavía hoy sirven de referente para decenas de creadores y creadoras de todo el mundo.
La historia de Frida Kahlo
Nacida el 6 de julio de 1907 en Coyoacán, un distrito de Ciudad de México, era hija del fotógrafo Guillermo Kahlo, inmigrante alemán, y de Matilde Calderón, mexicana. Su vida estuvo marcada por la enfermedad cuando en 1913 enfermó de poliomielitis, lo que le dejó la pierna derecha mucho más delgada que la izquierda. Eso la alejó del resto de niños, debido a sus problemas de movilidad, y le creó una sensación de soledad que después trasladaría a muchas de sus obras.
Sin embargo, un evento posterior sucedido en 1925 marcó la vida y obra de la pintora: el autobús en el que viajaba fue arrollado por un tranvía y Frida sufrió numerosas secuelas. Su columna vertebral se fracturó en tres partes, se rompió la clavícula, las costillas, el hueso pélvico la pierna derecha y los pies. Durante toda su vida tuvo que hacer frente a más de 30 operaciones quirúrgicas y tuvo que utilizar corsés de yeso y de distintos materiales. Este evento marcó un antes y un después, ya que Frida comenzó a pintar tras este accidente, con tan solo 23 años, y su enfermedad se convirtió en una constante en sus obras (muchas de ellas en nuestra selección).
Cuántas obras hizo Frida Kahlo
En total, Frida Kahlo fue autora de 150 obras, la gran mayoría de ellas autorretratos o episodios traumáticos de su vida. A la enfermedad y esas largas etapas en una cama, le acompañó además el sufrimiento de su relación con el también artista Diego Rivera, con el que tuvo una atormentada relación llena de infidelidades por ambos y del que se divorció y volvió a casar. Además, en muchas de las obras puede verse la angustia de la autora por los tres abortos que sufrió a lo largo de su vida debido a las secuelas físicas que no le permitieron ser madre.
Estas 15 obras seleccionadas son un pequeño recorrido por la increíble vida de esta autora. De hecho, el último cuadro que podrás ver aquí es también el último que pintó Frida Kahlo. En el óleo, con dibujos de sandías en tonos muy vivos, se puede leer su último mensaje: VIVA LA VIDA.
Las obras más importantes de Frida Kahlo
Autorretrato con traje de terciopelo (1926)
Este es el primer autorretrato de Frida Kahlo. Lo pintó tras el accidente que sufrió en 1925 y se lo regaló a Alejandro Gómez Arias, su compañero de clase y novio, como prueba de amor para recuperar su afecto.
Óleo sobre lienzo. Museo Frida Kahlo de Ciudad de México.
Autorretrato con collar de espinas (1940)
Uno de los autorretratos más famosos de Frida, pintado en 1940, tras su divorcio (que solo duraría unos meses) con Diego Rivera. En él aparece con un collar similar a la corona de espinas de Cristo, representando en sufrimiento, y con tres animales, un mono, un colibrí y un gato, que simbolizan el amor no correspondido, la suerte en el amor y la mala suerte.
Óleo sobre lienzo. Harry Ransom Humanities Research Center Art Collection de la Universidad de Texas.
Autorretrato en la frontera entre México y los Estados Unidos (1932)
Frida pintó esta obra durante los años que vivió junto a Diego en Estados Unidos, En ella aparece en la frontera entre dos países y dos formas de vida totalmente distinta. A la izquierda, México, representado con la naturaleza y las culturas indígenas; y a la izquierda, Estados Unidos, con industrias, rascacielos e inventos modernos.
Óleo sobre metal. Colección Manuel Reynoso, Nueva York.
Diego en mi pensamiento (1943)
En esta obra, Frida aparece con el huipil o resplandor, una prenda del traje tehuana que cubre la cabeza, y con un tocado de flores que se ramifica. Sobre sus cejas, un retrato de Diego Rivera, del que acababa de divorciarse cuando comenzó esta pintura que tardó tres años en terminar.
Óleo sobre tela. Colección Particular de Jaques y Natasha Gelman, México.
El abrazo de amor del universo (1949)
Este cuadro representa dos aspectos importantes de la vida de Frida: su relación fallida con la maternidad y la dependencia con Diego Rivera. Además también se mezcla, como en muchas de sus obras, con la cultura y la cosmogonía del México antiguo.
Óleo en tela montada sobre masonita. Colección privada Jacques y Natasha Gelman, México.
Diego y Yo (1949)
Es una obra que muestra a la artista Frida Kahlo llorando, mientras en su frente aparece el retrato de su esposo a través de sus tupidas cejas tan características. Es una obra que se estima que tiene un valor de 30 millones de dólares.
Óleo sobre lienzo. Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires.
El ciervo herido (1946)
Frida tuvo un ciervo llamado “granizo” y le sirvió como inspiración para retratarse como uno. Un animal inocente e indefenso que, como ella, está herido, pero a pesar de todo se le sigue viendo fuerte.
Óleo sobre fibra dura. Colección de Carolyn Farb, Houston.
Exvoto (Retablo) (1940)
A lo largo de su vida, Frida coleccionó exvotos y retablos y llegó a tener más de 400. Por supuesto también los pintó y este fue el primero: lo dedicó a la virgen de los Dolores por salvarla del accidente que casi le cuesta la vida.
Óleo sobre metal. Colección privada.
Frida y Diego Rivera (1931)
"Aquí nos veis, a mí, Frida Kahlo, junto con mi amado esposo Diego Rivera, pinté estos retratos en la bella ciudad de San Francisco, California, para nuestro amigo Mr. Albert Bender, y fue en el mes de abril del año 1931”. Lo cuenta la propia Frida en el rótulo del cuadro.
Óleo sobre lienzo. Museo de Arte Moderno de San Francisco, EEUU
Autorretrato con mono (1938)
Es una obra que pertenece al neoimpresionismo. La artista, como en muchos otros cuadros, se representa a sí misma con un fondo de hojas verdes y varios monos a su alrededor. Como no podía tener hijos, la artista cuidó durante bastante tiempo de muchos monos.
Óleo sobre masonita. Museo Albright-Knox de Buffalo.
Frida y la cesárea (1931)
Otro de los cuadros que habla de la obsesión de Frida por ser madre. En este caso podría explorar la posibilidad de dar a luz por cesárea, como algunos médicos le habían sugerido.
Óleo sobe tela. Inconcluso. Colección de Dolores Olmedo Ciudad de México.
Henry Ford Hospital o La cama volando (1932)
Uno de sus cuadros más literales y crudos. En 1932 queda embarazada en ciudad de Detroit y sigue adelante con el embarazo. Pocas semanas después tiene un dramático aborto natural en el hospital que le da título a la obra.
Óleo sobre metal. Museo Dolores Olmedo, México D.F. (México)
La columna rota (1944)
Todo un símbolo del dolor. La obra fue pintada tras ser operada quirúrgicamente de la columna por el accidente de su juventud. En el rostro de la pintora pueden verse las lágrimas de dolor.
Óleo en tela montada sobre aglomerado. Colección de Dolores Olmedo Patiño, Ciudad de México.
Perro Itzcuintli conmigo (1938)
De nuevo, la artista mexicana realiza un autorretrato. En esta ocasión es una obra donde se ve a Frida en una silla posando junto a su perro. Lleva un vestido negro con encaje en blanco. Su expresión es de soledad e inquietud.
Óleo sobre lienzo. Es de una colección particular de Dallas (Texas).
Las dos Fridas (1931)
Todo un icono. En ella habla de la dualidad, representándose como una mujer con ropa tradicional mexicana y ropa del tipo europeo. Las dos mujeres tienen, sin embargo, expuestos sus corazones unidos por arterias, venas y sangre.
Óleo sobre lienzo. Museo de Arte Moderno en la Ciudad de México.
Mi familia (1949)
El árbol genealógico de la pintora, con la rama de sangre purépecha de su madre y la húngara de su padre. Un detalle: también pintó un feto como el hijo que nunca tuvo.
Óleo sobre lienzo en masonita. (Inconcluso). Museo Frida Kahlo Coyoacán, México.
El Marco (1938)
Fue una de las primeras obras que realizó Frida Kahlo en 1938. Es un autorretrato de la pintura que compró el Museo del Louvre en 1939. Nunca habían comprado obras de la artista mexicana museos internacionales.
Óleo sobre vidrio. Museo Nacional de Arte Moderno de París.
Sin esperanza (1945)
Uno de los cuadros más perturbadores de la pintora y que pintó cuando, como en la obra, se alimentaba a través de un embudo ya que se negaba a comer. En ella representa a la muerte como la putrefacción de los alimentos y lo culmina con una calavera, propia del folclore mexicano.
Óleo Lienzo. Museo Dolores Olmedo Patiño, Ciudad de México.
La dama de blanco (1929)
En 2019, esta obra de Frida Kahlo se vendió en una subasta de Nueva York por 5,8 millones de dólares. Es uno de los precios más altos conseguidos por la artista mexicana en una subasta. No está claro de quién es el retrato de esta mujer vestida de blanco.
Pintura al óleo. Museo Frida Kahlo, Ciudad de México.
Autorretrato con el pelo cortado (1940)
En 1939, Frida se divorcia de Diego Rivera y decide cortarse el pelo y retratarse con un traje de hombre para representar su nueva vida en solitario. En la parte superior de la obra puede verse la partitura y la letra de una canción popular mexicana: "Mira, que si te quise fue por el pelo. Ahora que estás pelona, ya no te quiero".
Desde que llegó a los quioscos españoles por primera vez, en mayo de 1989, ELLE DECOR se ha convertido en una de las publicaciones de referencia en el sector del interiorismo y el diseño. Cada día en la web y todos los meses en la revista en papel ofrecemos las últimas novedades en decoración, diseño, arquitectura, arte y lifestyle.
Además de informarte sobre las últimas noticias, la redacción de ELLE DECOR selecciona las imágenes más inspiradoras de los mejores proyectos de interiorismo, entrevista a los diseñadores, artesanos y artistas del momento para que conozcas su obra y rastrea en busca de nuevas aperturas de restaurantes, hoteles y tiendas.
A nivel internacional, ELLE DECOR está presente en 25 países y es la revista con más prestigio tanto entre los lectores como entre los profesionales del diseño.
Los 55 cuadros más famosos de la historia del arte
Los 45 mejores museos de arte del mundo
Dónde está el Guernica de Pablo Picasso
¿Qué es el land art?
