Arpa: Que es, Historia, Tipos, Partes, Características Y Mejores Marcas

Desde la música folclórica hasta los conciertos clásicos, el arpa se toca de muchas formas diferentes y estilos musicales. La estructura básica del arpa es un conjunto de cuerdas estiradas sobre un marco. El arpista toca las cuerdas para producir las notas. Las arpas varían de grandes modelos orquestales adornados con pedales, a pequeñas variedades portátiles. En una orquesta el arpa se utiliza en la sección de cuerdas y se puede tocar como instrumento solista. En Irlanda, el arpa es un instrumento icónico que se utiliza a menudo para acompañar a las canciones y es el símbolo nacional de ese país.

Las arpas varían globalmente de muchas maneras. En términos de tamaño, muchas arpas más pequeñas se pueden tocar en el regazo, mientras que las más grandes son bastante pesadas y descansan en el suelo. Diferentes arpas pueden usar cuerdas de catgut, nylon, metal o alguna combinación. Mientras que todas las arpas tienen un mástil, resonador y cuerdas, las arpas de marco tienen un pilar en su extremo largo para sostener las cuerdas, mientras que las arpas abiertas, como las arpas de arco , no lo tienen. Las arpas modernas también varían en las técnicas utilizadas para ampliar el rango y el cromatismo (por ejemplo, añadiendo agudos y planos) de las cuerdas, como el ajuste de la nota de una cuerda de medio rendimiento con palancas o pedales que modifican el tono.

Historia del arpa:

El arpa es uno de los instrumentos musicales más antiguos del mundo. Las primeras arpas se desarrollaron a partir del arco de caza. Las pinturas murales de las antiguas tumbas egipcias que datan del año 3000 a.C. muestran un instrumento que se asemeja mucho al arco del cazador, sin el pilar que encontramos en las arpas modernas.

El arpa angulada llegó a Egipto procedente de Asia alrededor del año 1500 a.C. Se construyó a partir de una caja de resonancia hueca unida a un brazo de cuerda recto en ángulo. Las cuerdas, posiblemente de pelo o de fibra vegetal, se fijaban a la caja de resonancia en un extremo y se ataban al brazo de la cuerda en el otro. Las cuerdas se afinaban girando los nudos que las sujetaban.

Durante la Edad Media se añadió el pilar para soportar la tensión de las cuerdas adicionales. Se utilizaron materiales de cuerda más rígidos como el cobre y el latón, y estos cambios permitieron que el instrumento produjera un mayor volumen y un tono más duradero. Las pinturas de estas arpas aparecen en muchos manuscritos antiguos y sus formas apenas difieren de las de las arpas celtas que todavía se tocan hoy en día.

Afinación de las arpas:

Como las primeras arpas no tenían dispositivos mecánicos para proporcionar al intérprete diferentes claves, los arpistas encontraron necesario afinar las cuerdas que necesitaban para cada pieza. Finalmente, en la segunda mitad del siglo XVII se colocó una fila de ganchos de metal a lo largo del lado izquierdo del arpa. Cuando el jugador giraba manualmente un gancho contra una cuerda individual, el tono de la cuerda se elevaba medio paso. Las arpas modernas sin pedal están construidas con palancas de afinado muy avanzadas instaladas para cada cuerda que producen una muy buena calidad tonal cuando se utilizan. Las palancas se mueven generalmente con la mano izquierda y los jugadores expertos pueden lograr cambios muy rápidamente.

El arpa y la aristocracia:

La primera representación conocida de un arpa de marco en las Islas Británicas se encuentra en una cruz de piedra del siglo VIII. La música era una parte importante de la vida en la antigua Irlanda y el arpa era un instrumento aristocrático que se tocaba en las cortes de los reyes y ante los jefes de los clanes. Se requería que los arpistas fueran capaces de evocar tres emociones diferentes en su audiencia a través de su música: Risas, lágrimas y sueño. Con la anglización de la nobleza irlandesa, los arpistas tradicionales se convirtieron en juglares y músicos callejeros que recitaban poesía y cantaban canciones populares con el acompañamiento de sus arpas.

El desarrollo del arpa:

Antes de 1720 se desarrolló un mecanismo para satisfacer las crecientes demandas de los arpistas de un instrumento que fuera capaz de ofrecer una gama más amplia de tonos. Siete pedales incorporados en la base del arpa podían elevar el tono medio paso. Por ejemplo, si el arpa estaba afinada en Do bemol, al pisar el pedal se elevarían las cuerdas en Do natural. Nace el arpa de acción única.

Los pedales estaban conectados a varillas metálicas, que pasaban a través del antepilar hasta la parte superior donde se alojaba la acción cromática dentro del cuello curvo. La acción llevó la cuerda a un traste por medio de un ganchillo ajustable, o mecanismo de gancho que, cuando se enganchó, acortó la longitud de la cuerda y levantó el tono un paso y medio. Cuando se afina en la tonalidad de Mi bemol, el instrumento se puede tocar en ocho teclas mayores y cinco teclas menores.

El arpa de acción única alcanzó una gran popularidad a lo largo del resto del siglo XVIII, como lo demostró en la corte francesa María Antonieta, quizás la intérprete más famosa de este instrumento. Las arpas de esta época estaban magníficamente decoradas con tallas en relieve, suntuosamente doradas y pintadas a mano. Además de ser instrumentos musicales, fueron indudablemente apreciados como objeto de arte cuando se exhibían en los salones dorados de la época.

El arpa egipcia:

La antigua arpa de arco egipcia tiene una historia que se remonta a más de 5000 años atrás! Las primeras arpas arqueadas del Antiguo Reino, (c.2686 a.C. – 2181 a.C.), que básicamente se asemejaban a grandes arcos de arquería encordados con unas 4 ó 5 cuerdas, fueron desarrollos del Arco Musical Mesolítico Africano básico.

A medida que pasaba el tiempo, se fueron añadiendo más cuerdas hasta llegar a unas 22, la clásica arpa de arco egipcia de tamaño completo generalmente tenía una caja de resonancia de cuero tenso, estirada sobre un resonador, generalmente de maderas como el cedro. Debajo de la piel de cuero, la cuerda pasaba directamente al resonador, unida a un poste de madera horizontal. La tensión de las cuerdas en el palo de madera debajo de la piel mantuvo la caja de resonancia de la piel tensa un diseño muy simple y elegante.

La reconstrucción más asombrosa de una réplica de tamaño natural del arpa egipcia antigua que he encontrado hasta ahora, es la interpretada por Peter Pringle. Aquí está su magnífica interpretación de una canción de amor egipcia de 3000 años de antigüedad.

Características del arpa:

• Este instrumentos está hecho en su totalidad de madera de madera.
• Tiene una extensión de seis octavas y media (aprox).
• Sus cuerdas están hechas de nylon o tripa.
• Puede tener un tamaño hasta de 1. 7 m de altura.
• La tensión que el arpa puede llegar a ejercer sobre el bestidos o cordal puede fácilmente superar  los 680 Kg.
• El arpa latinoamericana puede tener de 30 a 32 cuerdas, mientras que el arpa clasica de concierto puede tener hasta 38 cuerdas.
• Se dice que el arpa es el segundo instrumento mas antiguo de la historia después de la flauta.

Tipos de arpa:

Existe una amplia gama de arpas que varían en tipo, tamaño y estilos. Algunas arpas se construyen con una sola pieza de madera, mientras que otras han utilizado hasta 2.000 piezas. Las mayores variedades de diseños de arpas se pueden encontrar en Irlanda.

Arpas de palanca:

Estas arpas tienen palancas en la parte superior de cada cuerda, situadas en el cuello del arpa. Las palancas son las que permiten al arpista tocar dos notas diferentes para cada cuerda. Puede apretar o aflojar cada tono para crear notas planas, naturales o agudas, pero como lo está haciendo con palancas que requieren que use las manos, existen ciertas limitaciones relacionadas con un arpa de palanca.

Esta es una de las principales razones por las que estas arpas son usadas por los arpistas principiantes, y, de hecho, los músicos que han pasado el octavo grado típicamente se mueven hacia arriba a las arpas de pedal. Las arpas de pedal son simplemente más fáciles de tocar una vez que usted decide que quiere mejorar su habilidad y especialmente si su meta es tocar en una orquesta algún día.

Es posible ajustar las afinaciones en la mitad de la canción usando las palancas, pero es incómodo una vez que intentas tocar piezas de música más desafiantes. Por esta razón, todos los arpistas profesionales utilizan las arpas con pedales.

Arpas de Pedal:

Estas arpas, naturalmente, tienen pedales en lugar de palancas, y hay un total de siete de ellas, que están situadas en la base del instrumento y se unen a los discos situados en el mástil. Con cada pedal por separado, hay tres posiciones diferentes. Estos incluyen notas altas, medias o bajas/planas, y notas naturales o agudas. Con las arpas de pedal, el arpista es capaz de tocar lo que quiera porque le permiten tocar cualquier pieza musical que se le ponga delante.

También hay otra ventaja de usar un arpa con pedales, y es la capacidad de tener las manos libres sin alterar las palancas en algún momento de la canción. Esto no quiere decir que el arpa es un instrumento fácil de dominar; de hecho, se necesita mucho tiempo y práctica para llegar a ser bueno en ello. Sin embargo, las arpas de pedal parecen ser las preferidas por la mayoría de las personas que tocan este instrumento.

La lira:

La lira es muy reconocible para la mayoría de la gente, y es un pariente mayor del arpa moderna. Las cuerdas de la lira, que a menudo se asemejan a un arpa de cuatro lados, parecen estar abiertas en los cuatro lados. Muchos de ellos, sin embargo, tienen cuerdas que encajan a través de la caja de resonancia e incluso sobre el puente. Las liras de antaño difieren de un instrumento a otro porque han existido desde el año 3200 a.C. y han sido alteradas por muchas poblaciones. Incluso notará algunas similitudes entre la lira anticuada y otro tipo de arpa llamada crwth.

Arpas Medievales:

En aproximadamente el año 900 d.C., la primera forma del arpa tal como la conocemos hoy en día llegó a existir. Esto no significa que las arpas no existían antes de esta época, sólo significa que el tipo de arpa que conocemos hoy en día apareció en escena en esa época. Estas fueron las primeras arpas con forma de triángulo, y la mayoría de ellas eran muy pequeñas y por lo tanto portátiles.

Esto se debe en parte a que los músicos ambulantes tenían que tener arpas que les convenía llevar a caballo o a pie. Los materiales de los que estaban hechas las cuerdas, así como la forma del arpa, variaban dependiendo de dónde se hacía el arpa. Las cuerdas podían estar hechas de materiales como pelo, tripa, e incluso alambre, y eventualmente, los arpistas profesionales ganaron un poco de notoriedad.

De hecho, en muchas áreas, estos músicos eran considerados tan populares e importantes como la realeza. Las arpas en esta época también podían ser pintadas y talladas de manera intrincada, y muchas de ellas contenían también varios tipos de gemas y joyas, por lo que su aspecto era bastante extravagante.

Arpas Latinoamericanas:

Estas arpas son de forma única y tienen pilares rectos en lugar de curvos. Su sonido es también un poco diferente al de las arpas con palancas o pedales, y crean música que tiene el sonido y el ritmo perfecto. Tienen un sonido hermoso, pero fuera de los talleres dirigidos a músicos que como este tipo de arpas, son bastante difíciles de encontrar e investigar. Simplemente no hay mucha información disponible sobre ellos.

Arpas Góticas:

Las arpas de palanca como las que se utilizan hoy en día se denominan a menudo arpas neoceltas. La razón de esto es que muchos expertos en arpas llaman a las arpas hechas en galés y gaélico, verdaderas arpas «celtas». Típicamente, un arpa neo-celta tiene cuerdas hechas de nylon en lugar de tripa o alambre, y las arpas hechas en el estilo gótico son más estrechas y tienen una caja de resonancia más delgada que las arpas consideradas los tipos de arpas celtas.

Las arpas góticas también pueden tener diseños muy puntiagudos y cabezas altas, a diferencia de las formas más redondas y de cabeza más baja que suelen ofrecer las arpas celtas. El término «arpa folclórica» se refiere generalmente a arpas que no tienen pedales y pueden incluir arpas de áreas como Asia y Sudamérica.

Arpas de alambre modernas:

La mayoría de las arpas hoy en día se hacen con cuerdas de nylon en lugar de cuerdas de alambre, pero las cuerdas de alambre se usan cada vez más. Muchas compañías de arpa ahora fabrican arpas con cuerdas de alambre, por lo que es fácil encontrar instructores e incluso libros que le enseñen a usar estas arpas. Las arpas de hilo son consideradas arpas gaélicas, y su construcción es muy fuerte.

Por supuesto, la técnica para tocar este tipo de arpa es muy diferente a la de las arpas con cuerdas de nylon, pero si usas las uñas e incluso las yemas de los dedos, las cuerdas de alambre son más fáciles de maniobrar. Si quieres un verdadero sonido de «campana» mientras tocas el arpa, prueba uno con cuerdas de alambre. La música irlandesa y celta suena espectacular con arpas con cuerdas de alambre, y se pueden ver y escuchar en todo tipo de festivales y concursos en todo el mundo.

Arpas Multi-Curso:

Las arpas de varios cursos son simplemente aquellas con dos o más filas de cuerdas, y la mayoría son arpas de dos o tres cuerdas. La mayoría de las arpas que tienen dos o tres filas de cuerdas las tienen paralelas entre sí; sin embargo, el arpa galesa de triple cuerda es un poco diferente. En este tipo de arpa, las dos filas exteriores se giran un poco, mientras que la fila del medio está más nivelada.

Las arpas triples son fantásticas porque producen muchos efectos especiales únicos, a pesar de que requieren que el músico las afine de nuevo para poder cambiar las teclas. Muchas de las arpas de doble cuerda que se usan hoy en día consisten en dos filas paralelas de cuerdas que han sido afinadas exactamente igual que las otras, y a menudo tienen palancas en cada uno de los dos lados. Cada tipo de arpa produce un sonido un poco diferente, y si sabes tocar un arpa, puedes probar cada una de ellas y decidir cuál te gusta más.

Arpas de cuerda cruzada:

En estas arpas, hay dos filas de cuerdas y se colocan en ángulos leves, cruzándose en un punto. Puedes acceder a cualquiera de las filas con cualquier mano, y la forma en que lo tocas es similar a la de un piano, con sostenidos y bemoles. Sin embargo, en lugar de las teclas negras que indican los sostenidos y bemoles, como en el piano, un arpa de cuerdas cruzadas tiene teclas negras o azules para indicar los sostenidos y bemoles.

Arpas de Salterio:

Los salterios se parecen a los dulcificantes, pero se tocan tocando las cuerdas con los dedos o con un dispositivo conocido como púa, que es similar a una púa de guitarra. Las arpas de salterio suelen tener forma triangular o cuadrada, tienen cajas de resonancia y las cuerdas son muy comunes. Estas arpas pueden ser tocadas tocando las cuerdas, usando un arco, o golpeandolas con un martillo, como algunos tipos de dulcificantes. Presentan una gran variedad en la forma en que se tocan, aunque la mayoría de los músicos los tocan tocando las cuerdas.

Las partes del arpa:

Conocer las partes del arpa es más que indispensable para cualquier arpista, ya que un principiante que conozca las partes de su instrumento tendrá más oportunidades de convertirse en mejor músico.

La caja de resonancia: 

 Esta es la parte del arpa que siempre va a estar en contacto con el cuerpo del instrumentista. Es hueca y puede estar hecha o constituida por varias piezas de madera, o simplemente puede estar elaborada de forma muy meticulosa y con suma precisión en una sola pieza. La parte superior del arpa se llama tapa armónica o tapa superior, en la posición en que se encuentra, las cuerdas la atraviesan, y su función es  lógicamente, amplificar el sonido producido por las cuerdas.

La consola:

Esta es la parte superior del instrumento, y allí es donde se posicionan las clavijas que a su vez  sujetan las cuerdas actuando como cordal.

La columna:

Esta es la pieza en donde finaliza el triángulo del instrumento, y su principal función es la de mantener firme la distancia que separa a las cuerdas, Además, esta pieza del arpa soporta la enorme tensión que se producen al afinar las cuerdas. En la mayoría de las arpas de orquesta esta pieza lleva por dentro de sí  los distintos cables que componen el mecanismos de los pedales que en este caso son los responsables de las afinaciones de cada cuerda.

Los pedales:

Estas piezas que están hechas en su mayoría de metal se encuentran ubicadas en la parte de la base del instrumento instrumento, regularmente suelen ser siete, (uno por cada nota natural), ellos, le brindan al instrumentista los bemoles y sostenidos de cada nota natural. Es muy importante destacar que cada uno de esto pedaleada posee tres posiciones.

Arpas del mundo:

Las arpas cumplen un papel fundamental en la cultura de los distintos países del mundo.

El arpa paraguaya:

El arpa paraguaya es el instrumento nacional de Paraguay, y otros instrumentos similares se utilizan en otras partes de América del Sur, en particular en Venezuela, donde se conoce como el arpa llanera.

Es un arpa diatónica con 32, 36, 38 o 40, 42 o 46 cuerdas, hecha de madera tropical, pino y cedro, con un arco de cuello redondeado, tocado con la uña. Acompaña canciones tradicionales en lengua guaraní. Mide 4.5-5 pies de alto y pesa 8-10 libras.

Construcción:

El arpa paraguaya se construye en tres partes que nunca se pegan ni se fijan en forma fija; la cabeza (también llamada cuello), el brazo y el cuerpo. Se caracteriza por una caja de resonancia en forma de cono larga construida en tres partes con cara y con una base ovalada plana y dos o tres orificios ovalados de resonancia en la parte trasera de 3 a 4 pulgadas de diámetro cada uno. Tiene dos patas en la parte inferior que son de 4 pulgadas de largo. El arpa paraguaya pesa aproximadamente 8 libras y es llevada a través del «brazo» del poste central que crea tensión entre la caja de resonancia y la «cabeza».

Tradicionalmente, en arpas mayores de 50 años, las cuerdas eran de tripa de gato fuertemente retorcida. Sin embargo, las arpas modernas hechas en los últimos 50 años están encordadas con cuerdas de nylon. La curva armónica abarca cuatro rangos, desde brillante en la parte superior hasta claro, pasando por suave y silenciado. La cabeza está hecha principalmente de madera nativa de Palo Santo. Las cuerdas están colgadas en el centro de la cabeza, una característica que distingue a las arpas paraguayas de otras arpas sudamericanas, cuyas cuerdas están colgadas en el costado de la cabeza.

El arpa y el joropo colombo-venezolano:

El Joropo es un género musical y una forma de danza que se encuentra en las llanuras de Venezuela y colombia. Las amplias llanuras del oeste de Venezuela y del este de Colombia, regadas por el río Orinoco y sus afluentes, son el hogar de la música llanera, la atractiva tradición musical creada por la gente de los ranchos que ama el ganado, los caballos, la música y la danza. En el corazón de la música de esta región se encuentra el joropo, una música de conducción dura que muestra brillantemente las capacidades de percusión de los instrumentos de cuerda y la habilidad del músico para improvisar.

El principal instrumento de la música llanera es quizás uno inesperado – el arpa. Introducido en Sudamérica en el siglo XVIII por los españoles, en manos del llanero, el arpa se convirtió en un dínamo percusivo que sirve como columna vertebral de la música llanera. Los conjuntos de Joropo están formados generalmente por el arpa, la bandola llanera, el pequeño cuatro de cuatro cuerdas, el contrabajo, redondeado por maracas y la voz de los cantantes.

El rol que cumple el arpa en esta manifestación folclórica es de suma importancia prácticamente imprescindible. La música del Joropo incluye tanto canciones más lentas y líricas llamadas pasajes como melodías más rápidas llamadas golpes. El sello distintivo del cantante de joropo tradicional es una voz poderosa que puede manejar el estilo vocal rápido y de bordes duros y la capacidad de improvisar las letras.

El arpa irlandesa:

El arpa irlandesa, aunque no tan popularmente conocida en todo el mundo como el trébol por ser un símbolo irlandés, es el emblema oficial de Irlanda. Este estatus se remonta a varios siglos atrás y la historia del instrumento cuenta mucho de la historia de la isla. Hoy en día, una representación del arpa tradicional se encuentra en el Sello Presidencial y en muchos documentos oficiales. Hay varios nombres para el arpa irlandesa. También se le conoce como el arpa gaélica, el clàrsach (en Escocia) o el cláirseach (en irlandés moderno). Los puristas podrían argumentar algunos puntos de diferencia menores, pero para los profanos, estos términos son sinónimos.

El arpa celta:

El arpa celta es un arpa triangular tradicional de Gales, Bretaña, Irlanda y Escocia. Es conocido como telyn en galés, telenn en bretón, cláirseach en irlandés y clàrsach en gaélico escocés. En Irlanda y Escocia, era un instrumento de cuerda que requería gran habilidad y larga práctica para tocar, y estaba asociado con la clase dominante gaélica. Aparece en las monedas irlandesas y británicas y en el escudo de armas de la República de Irlanda, el Reino Unido y Canadá.

¿Qué tan difícil es aprender a tocar el arpa?

La barrera inicial para aprender a tocar este instrumento es bastante baja. Pero ten en cuenta que como todo comienzo será un poco duró. Sin embargo, el desarrollo de la coordinación musical es bastante difícil. Como todos los instrumentos polifónicos, tocar el arpa puede ser técnicamente difícil debido al nivel de coordinación que esto involucra. El arpa tiene un conjunto único de desafíos. Además de las cuerdas, las arpas de concierto completas tienen un juego de 7 pedales utilizados para afinar o aplanar las notas.

Estas palancas a menudo tienen que ser cambiadas varias veces en el medio de una canción. Incluso las arpas folklóricas sin pedales tienen palancas de afinado (hasta una por cuerda) que también necesitan ser volteadas cada vez que tengas una mano libre.
A diferencia de la mayoría de los demás instrumentos, no puedes confiar en tus manos para saber dónde están las notas ya que esta no posee un diapasón con trastes como otros instrumentos. Lo que debes tener en cuenta es que memorizar el nombre de cada una de las cuerdas ayuda mucho, lo demas viene con el tiempo y la práctica.

¿Cómo suena el arpa?

Cuando tocas la cuerda de un arpa, estás enviando energía a la cuerda. Esta energía vibra a una frecuencia específica. Y esa frecuencia posteriormente se convierte en una nota musical.

Una serie de variables afectarán la cantidad de energía inicial que se transmite a la caja de resonancia. Quizás la más importante de estas variables es la masa de la cadena. Por la observación casual, algunas cuerdas de su arpa son bastante gruesas, mientras que otras son muy delgadas. La variación del diámetro de una cuerda, junto con el aumento o la disminución de la longitud de vibración de una cuerda, cambia la masa total. La masa también se modifica modificando la composición o la configuración de la cadena.

►Video recomendado: Toccata and Fugue in D Minor BWV 565 // Amy Turk, Harp.

¿Cuanto puede costar un arpa?

El arpa es un instrumento muy intrincado y debido a la naturaleza delicada y a los múltiples detalles en cada pieza, el precio puede ser un poco alto. Las arpas pueden variar enormemente en precio, las arpas más pequeñas pueden empezar en un rango de precio desde los $250 a $1000. Y las arpas más grandes que van desde los $1000 hasta $3000!.  Es muy importante que tengas en cuenta que si esperas tocar a un nivel profesional, no podrás hacerlo de la mejor manera con un de instrumento para principiante, Y lo que debes hacer es buscar otras alternativas.

Las mejores arpas:

Comprar un arpa es una tarea bastante ardua, y más con la amplia oferta que existe actualmente en el mercado, lo primero que debes tener en claro antes de comprar un arpa son las siguientes preguntas, ¿cuál es el tipo de arpa que se ajusta más a tus necesidades? ¿cuales son tus intenciones con el arpa? ¿que quieres lograr con ella?. Una vez que tengas en claro todo eso puedes comenzar a ver las innumerables opciones que hay en el mercado, y para ayudarte a decidir, realizamos un top con las mejores 5 arpas disponibles en el mercado.

1) Heather Harp TM, 22 Strings, Vine Design:

Comenzamos nuestra lista con esta arpa, este instrumento tiene una altura de 36 pulgadas, la Heather Harp TM, es una de las arpas más populares que existen. Cuenta con 22 cuerdas de nylon duro DuPont, junto con 22 niveles de afinado, lo que permite una calidad superior y un sonido melodioso. Además, cuenta con un rango de C3 a C6 y viene en un marco de Sheesham bellamente grabado e incrustado, lo que le da un aspecto más elegante. El arpa también cuenta con una caja de resonancia de madera contrachapada de abedul para una calidad de sonido y una resistencia excepcionales.

Con un peso aproximado de 16 libras, el arpa es excepcionalmente popular debido a las diversas y extensas características de las que se jacta. Tiene un precio bastante razonable comparado con la calidad del instrumento; al comprar el arpa también obtendrás un juego de cuerdas y una herramienta de afinación adicional.

2) Pixie Harp Tm, 19 Strings:

La siguiente en la lista es otra arpa notable de la marca Roosebeck. Una de las mejores características del Arpa Pixie es que está hecha con materiales auténticos. Es hermosa a la vista y ofrece una completa relación calidad-precio con su precio razonable. El arpa puede ser una adquisición perfecta si eres es un aspirante a músico o solo quieres regalarsela a alguien.

La altura de esta arpa es de aproximadamente 31 pulgadas. Viene con 19 niveles de afinación y tiene el mismo número de cuerdas de nylon duro de DuPont que el modelo anterior. El marco de madera de palo de rosa grabado e incrustado realza aún más la belleza del arpa. Además, proporciona una calidad de sonido y una resistencia excepcionales gracias a la caja de resonancia de abedul. Junto con este hermoso y excepcional arpa, también obtendrás un juego de cuerdas y una herramienta de afinación adicional.

3) Rees Harps Harpsicle Harp:

Si estás buscando una gran arpa para principiantes, el arpa Harps Harpsicle de la marca Rees sería la opción perfecta para ti. Está hecha de un material de la mejor calidad, es ligera y fácil de transportar. Y viene en dos presentaciones en arce natural y a color. La altura del arpa es de 2 pies y medio y pesa sólo 4 libras; por lo tanto, puede ser transportada sin ninguna dificultad.

Las características notables del arpa Rees Harps incluyen el material de primera calidad del que está hecha. Además, tiene un precio razonable, lo que te permite comprarla sin que se te haga un agujero en el bolsillo. No viene con un afinador, así que necesitas tener tu propio afinador para afinarla.

4) Schoenhut C1019C – 15 String Cherry Harp:

Perfecta para los estudiantes, el arpa de cereza de 15 cuerdas Schoenhut ofrece horas de diversión para sus pequeños con su estilo realista. Produce un sonido realista, tiene una construcción fuerte y robusta, y tiene la capacidad de mantener al estudiante absorto durante horas. El arpa está hecha de plástico y madera de primera calidad, lo que la hace más duradera.

Está finamente construida y está disponible en color cereza, lo que añade aún más belleza. La altura del arpa es de 27 pulgadas y tiene lados curvos y una caja espaciosa. Permite al músico tocar una amplia gama de estilos utilizando las mejores habilidades con su rango de 15 notas. Una de las características más notables de la Schoenhut es que es el arpa más segura que existe en el mercado. Cumple con las normas internacionales de seguridad relativas al uso de arpas y es absolutamente seguro para los niños.

5) Roosebeck Meghan Harpâ„ 36-String Knotwork *Blemished:

Una de las arpas más buscadas, el arpa Roosebeck Meghan de la marca Roosebeck, tiene una altura de 51″ y pesa alrededor de 26 libras. El arpa es ideal para principiantes que buscan dominar el arte de producir notas melodiosas a partir de arpas. Además, esta maravillosa arpa viene con un juego completo de cuerdas de repuesto. Su precio es competitivo en el mercado, lo que lo convierte en un arpa muy popular entre los estudiantes de arpa.

Está hecha con materiales de la mejor calidad, lo que aumenta su vida útil. Para la satisfacción de los clientes, la marca fabricante ofrece una garantía de 1 año en el marco y 5 años de garantía en la caja de resonancia, que contiene para un sonido de calidad superior.

El arpa es hermosa de ver por el marco de palo de rosa grabado e incrustado y el diseño excepcional. Tiene 36 cuerdas y 31 niveles de afilado. También obtendrá una herramienta de afinación con este arpa.

6) Mid-East Roosebeck Baby Harp 12-String:

La razón por la que el arpa Roosebeck Baby Harp es la mejor arpa para principiantes es porque ayuda tanto a niños como a adultos a introducirse en el instrumento. Todos sabemos lo difícil que es aprender a tocar el arpa, por lo que se recomienda empezar con un pequeño, pero con un buen rango de notas para tocar varias canciones sencillas.

Seguro si adquieres este instrumento estaras totalmente satisfecho con el tamaño, ya que es portátil y luce genial como instrumento y como pieza de decoración. ¡Las melodías también suenan increíbles, esta arpa posee todos los tonos suaves y agradables que a todo arpista le gusta practicar!