Warum Vincent D’Onofrio bei einem Western Regie führen wollte

Vincent D’Onofrio über die Regie seines ersten Westerns, The Kid, und darüber, ob er Kingpin erneut spielen möchte, falls Daredevil jemals zurückkehrt.

Vincent D’Onofrio hat hervorragende schauspielerische Leistungen erbracht, seit ihn die Welt in seiner bahnbrechenden Rolle als Private Leonard „Gomer Pyle“ Lawrence in Stanley Kubricks bissigem Vietnamkriegsklassiker „Der Vietnamkrieg“ von 1987 sah. Vollmetalljacke. Seitdem hat sich der in Brooklyn geborene, 59-jährige Schauspieler in Filmen, im Fernsehen und auf der Bühne einen Namen gemacht, unter anderem in Filmen wie Mystische Pizza, Die Trennung, Ed Wood, Männer in Schwarz, Die glorreichen Sieben, Jurawelt und viele mehr. Aber vielen dürfte er vor allem durch zwei Karriere-TV-Rollen bekannt sein: als Detective Robert Goren Recht und Ordnung: Kriminelle Absichtund neuerdings als Marvel-Comics-Erzschurke Wilson Fisk, auch bekannt als Kingpin auf Netflix und Marvel TV Draufgänger.

Nun übernimmt D’Onofrio eine neue Rolle: als Regisseur. Obwohl sein erster Versuch technisch gesehen die Super-Indie-Comedy-Horror-Pastiche von 2012 war Geh nicht in den WaldD’Onofrio hat nun seinen ersten richtigen Spielfilm inszeniert, Das Kind, ein Western, der im Südwesten der USA im Jahr 1881 spielt. Der Film dreht sich um einen kleinen Jungen namens Rio (Jake Schur) und seine Schwester Sara (Leila George, D’Onofrios Tochter), die danach ihrem sadistischen Onkel (Chris Pratt) entkommen müssen Rio tötet den mörderischen Vater der Geschwister. Unterwegs stoßen sie auf eine der beständigsten Legenden des Westens, den Konflikt zwischen dem Gesetzeshüter Pat Garrett (Ethan Hawke) und dem Gesetzlosen William „Billy the Kid“ Bonney (Dane DeHaan), bei dem Rio sich entscheiden muss, welchen Weg er einschlagen will als würde er sich das Leben nehmen, während er darum kämpft, sich und seine Schwester zu schützen.

D’Onofrio (der im Film eine kleine Rolle als Sheriff spielt und auch darauf brennt, den Kid hängen zu sehen) führt bei dem Film mit sicherer und selbstbewusster Hand Regie. Die Geschichte vermischt geschickt einige historische Aspekte der langjährigen Dynamik zwischen Garrett und Bonney (die einst Freunde waren) mit der Coming-of-Age-Erzählung, die Rios und Saras Reise vorantreibt, und schafft so einen Western, der sowohl geerdet als auch mythisch wirkt.

BestyGame sprach telefonisch mit D’Onofrio über die Herstellung Das Kind, recherchiert über die echten Garrett und Bonney und besetzt seinen Marvel-Universum-Kollegen Pratt in einer Rolle, die Fans des normalerweise liebenswürdigen und komödiantischen Schauspielers überraschen wird. Und mit der Einstellung von Netflix Draufgänger (und den Rest seiner Marvel-Shows), während Spekulationen darüber schwirren, ob Disney sie für seinen eigenen kommenden Streaming-Dienst Disney+ wiederbeleben wird, haben wir D’Onofrio gefragt, ob er sich vorstellen könnte, in Zukunft wieder mit Kingpin zusammenzutreffen.

BestyGame: Dies ist das zweite Mal, dass Sie bei einem Spielfilm Regie führen, aber was hat diesen Film zu demjenigen gemacht, der bei Ihnen den Wunsch geweckt hat, wieder hinter die Kamera zu gehen?

Vincent D’Onofrio: Nun, bei den anderen Filmen, die ich gemacht habe, habe ich einen Kurzfilm gedreht und dann einmal eine Art Horrormusical in meinem Hinterhof im Hinterland gedreht, und das sind einfach Dinge, die ich alleine gemacht habe, ohne andere Unternehmen einzubeziehen. Alles ausgegebene Geld und alles, was getan wurde, ging nur aus meiner Tasche und diente nur dazu, meine Freunde und mich mit Dingen zu beschäftigen, die Spaß machten.

Das war anders, das ist eine Geschichte, die ich mir ausgedacht hatte und für die ich einen Autor finden musste, jemanden, der den Autor finanzierte, jemanden, der den Film finanzierte, als das Schreiben fertig war. Das ist also wirklich der erste Spielfilm, den ich auf normale Weise gemacht habe, und ich wollte, dass es ein Western ist. Ich wollte, dass es eine westliche Geschichte erzählt.

Ich dachte darüber nach, eine Coming-of-Age-Geschichte zu erzählen und zwei ikonische Charaktere zu verwenden, die tatsächliche Ereignisse durchleben, und zwischen ihnen eine fiktive Figur, einen kleinen Jungen, zu platzieren. Es schien geklappt zu haben. So begann also das Ganze.

Interessant ist, wie Rio und seine Schwester zufällig in die Geschichte eintauchen. Wollten Sie die Geschichte der Geschwister immer mit Billy the Kid und Pat Garrett vertonen?

Ich fing an, mich über die Bösewichte jener Tage zu informieren und erkannte ziemlich schnell, dass die meisten sachlichen Informationen sich auf diese beiden Typen beziehen. Die Geschichten dieser beiden Jungs sind die am besten verfolgten und werden am besten auf sachliche Weise und nicht auf mythologische oder irgendwie alberne Weise beschrieben. Ich denke, das liegt daran, dass Garrett Polizist war, er war ein Gesetzeshüter und ich denke, dass seine Bewegungen in New Mexico und Utah leicht verfolgt werden konnten, weil sie alle aufgezeichnet wurden. Seine Beziehung zu William Bonney wurde vollständig aufgezeichnet.

Die andere Sache ist, dass Bonney damals der einzige Bandit war, der sein Haus wieder aufsuchte, obwohl er dort ein gesuchter Mann war. Die sachlichsten Informationen, die man finden konnte, betrafen diese beiden, also war das eine perfekte Gelegenheit, eine fiktive Figur darin einzubauen, weil wir ihre Bewegungen durch New Mexico verfolgen konnten.

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Ethan und Dane haben im Film eine faszinierende Dynamik, fast eine Kameradschaft. Haben Sie das Gefühl, dass Garrett und Bonney im wirklichen Leben tatsächlich eine solche Beziehung hatten?

Ich bin mir sicher, dass zwischen ihnen eine gewisse Chemie herrschte. Sie blieben miteinander in Kontakt. Manchmal mochten sie einander nicht, manchmal mochten sie einander. Zu anderen Zeiten ertragen sie es miteinander. Es ist also so, als ob zwischen ihnen eine gewisse Chemie gestimmt haben muss. Was es genau war, weiß ich nicht.

Das Besondere an der Idee, einen Western zu machen, ist, dass man ihn, insbesondere aus der Sicht eines jungen Mannes, ein wenig romantisieren kann, um mit einigen Dingen davonzukommen, die nicht ganz realistisch sind. Ob es nun um die Art und Weise geht, wie sie sprechen, oder um die Szenarien, die sich mit dem kleinen Jungen abspielen, am Ende ist es ein Film, und in einem Film kann man viel davontragen.

Wie können Western Ihrer Meinung nach heute für das Publikum relevant sein? Vor allem das Millennial-Publikum, das vielleicht nicht unbedingt die Geschichte des Genres kennt.

Das ist eine gute Frage. Die Sache mit Western ist, dass Leute, die Western lieben, denken, dass jeder Western liebt. Und es ist nicht wahr. Nicht jeder liebt Western. Und je technologiebasierter unsere Welt wird, desto weniger sind die altmodischen Dinge für die jüngeren Generationen interessant. Aber am Ende gilt das immer noch, wenn es um soziale Kommentare geht.

Als ich älter wurde, begann ich, meiner Vergangenheit viel Aufmerksamkeit zu schenken und den Menschen in meinem Leben, die mich auf schlechte und gute Weise beeinflusst haben. Besonders als junger Mann. Einige der Leute, von denen ich dachte, sie seien die coolsten, die ich je getroffen habe, waren in Wirklichkeit die falschen Leute, von denen man etwas lernen konnte. Und dann gab es natürlich Menschen in meinem Leben, die großartig und unglaublich gut waren und mich davor bewahrten, auf der Straße in Schwierigkeiten zu geraten.

Die Vorstellung davon, dass ein Rockstar frei und unkompliziert ist und tun kann, was er will, aber dennoch einen Pfad der Zerstörung hinterlässt … diese Art von Kommentar darüber, wer wir werden und wie wir zu dem werden, was wir sind ist meiner Meinung nach auch heute noch relevant. Besonders heutzutage, wo Lügen so weit verbreitet sind und sich Menschen hinter Twitter-Tags verstecken können. Es ist wichtig, wer wir wirklich sind und von wem wir wirklich lernen, und ich denke, ich habe trotzdem versucht, die Geschichte so widerzuspiegeln.

Wie hat der Film Sie als Regisseur herausgefordert?

Das Coole daran, heutzutage einen Western zu machen, ist, dass es nicht mehr so ​​schwierig ist wie früher. Man ist draußen unterwegs und die Kameras sind heutzutage kleiner und die Ausrüstung leichter. Es ist einfacher als je zuvor, einen Western zu machen, allein aus praktischen Gründen und weil sich die Technologie so stark verändert, ist es viel einfacher, große Dinge mit kleiner Ausrüstung zu erledigen. Das wurde mir während der Dreharbeiten klar. Mir wurde klar, dass die Dinge, die wir machten, Wochen gedauert hätten und wir es in einem halben Tag geschafft hätten. Das ist eine ziemliche Erkenntnis.

Aber ich sage Ihnen, wenn Sie in einer Stadt sind und 300 Statisten und eine Postkutsche mit vier Pferden und vier Hauptdarstellern am Set haben und Sie einen Tag Zeit haben, um diese Außenaufnahme der Stadt zu drehen, ist das eine Menge Zeit Choreografie und du musst in Bestform sein. Du musst wirklich eng sein. Es gibt kein Durcheinander. Man muss sich am Steuerrad des Schiffes festhalten und es hindurchführen. Das ist also eine Herausforderung. Die Uhr tickt und man muss bekommen, was man bekommt, denn bei einem 20-Tage-Shooting bekommt man keinen weiteren Tag.

Jeder leistet hier so gute Arbeit, aber ich wollte wirklich über Chris Pratt sprechen, weil ich denke, dass dies eine ganz andere Leistung und ein ganz anderer Charaktertyp ist als er.

Ja, er wollte unbedingt einen Bösewicht spielen. Und ich sagte ihm, dass ich einen Bösewicht für ihn einsetzen würde. Als ich es ihm zeigte, war er begeistert. Zu dieser Zeit drehte er tatsächlich einen anderen Film und wir konnten ihn für fünf Tage freilassen. Er flog zurück nach Amerika und nach New Mexico, um fünf Tage lang mit uns zu drehen. Er war wirklich voller Tatendrang, er kam mit voller Kraft und war bereit loszulegen, und es war wirklich schön, wie gut er vorbereitet war, und es lief wirklich gut.

Er ist fast nicht wiederzuerkennen.

Ja, es ist ziemlich cool, oder?

Nehmen Sie dies nun bitte im Sinne der Absicht. Haben Sie jemals am Set darüber gesprochen, wer in einem Kampf gewinnt, Star-Lord oder Kingpin?

(Lacht) Ich meine, wenn Sie wüssten, wie wir im wirklichen Leben zusammen waren, würden Sie, wenn Sie mich fragen, wissen, dass es sich um Kingpin handelt. Wenn Sie Chris fragen würden, wäre es Star-Lord.

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Ich denke, wir alle verstehen jetzt, dass Netflix die Marvel-Shows eingestellt hat, weil Disney bald seinen eigenen Streaming-Dienst startet, aber haben Sie das Gefühl, dass mit Wilson Fisk und diesen Charakteren mehr Geschichte erzählt werden kann, und wenn sich die Chance ergibt? Willst du darauf zurückkommen?

Oh ja, das würde ich auf jeden Fall tun. Es ist einer der lustigsten, intensivsten und am besten geschriebenen Charaktere, die ich je gespielt habe. Es steht ganz oben auf der Liste der Charaktere, die ich gespielt habe. Also ja, es gibt jede Menge weitere Geschichten. Ob wir jemals wieder die Chance bekommen werden, das zu tun, weiß ich nicht. Ich habe das Gefühl, dass ich der Letzte sein werde, der es herausfindet. Also warten wir ab, was passiert. Meiner Meinung nach ist dieser Charakter zu gut, um ihn in Ruhe zu lassen, aber wissen Sie, Marvel ist ein riesiges Unternehmen und sie werden tun, was sie tun müssen.

Sie haben also keine Hinweise darauf gehört, ob „Daredevil“ wieder auf dem Disney-Streaming-Dienst auftauchen könnte.

Nein. Das habe ich einmal herausgefunden Bestrafer Und Jessica Jones waren auch draußen, ich dachte: „Oh, das ist also wie eine echte Sache.“ Es ist, als ob wirklich etwas im Gange wäre.“ Und ich kann mir nur vorstellen, wie es für alle anderen ist, aber niemand wird uns irgendwelche Informationen geben.

Möchten Sie wieder hinter die Kamera? Ich weiß, dass Sie auch in einigen Fernsehsendungen mitgewirkt haben …

Ja, das mache ich jetzt. Ich bin an drei verschiedenen Shows beteiligt. Ich bin hier in LA und mache Ryan Murphy’s Ratiert im Moment und das wird auch für den Rest der Saison so bleiben. Dabei leiste ich eine unterstützende Rolle. Ich mache eine Nebenrolle bei Der Pate von Harlem in New York mit Forest Whitaker. Und dann macht Ernest Dickerson diese neue Show namens Albuquerque Verhör und damit werde ich in ein paar Tagen beginnen. Ich bin also gerade mit der Schauspielerei beschäftigt, aber wir werden anfangen, nach Autoren für den nächsten Film zu suchen, bei dem ich Regie führen möchte. In etwa einer Woche werde ich anfangen, Schriftsteller zu treffen. Wir haben es neulich einfach in die Entwicklung gebracht.

Sie haben also, genau wie bei The Kid, eine Geschichte, die Sie erzählen möchten, und möchten sie einem Autor vorlegen und von dort aus fortfahren?

Gleiche Sache. Ich habe mir die ganze Geschichte ausgedacht und jetzt muss ich nur noch hoffentlich eine mexikanische Autorin finden. Und es ist ein anderes Genre.

Das Kind ist jetzt im Kino.

Don Kaye ist ein in Los Angeles ansässiger Unterhaltungsjournalist und Mitherausgeber von BestyGame. Weitere aktuelle und frühere Sender sind Syfy, United Stations Radio Networks, Fandango, MSN, RollingStone.com und viele mehr. Lesen Sie hier mehr über seine Arbeit. Folgen Sie ihm auf Twitter @donkaye