Andy Warhol.
Cuadros fundamentales para entender la historia de la Pintura.
Latas de sopa Campbell’s (1962). Andy Warhol.
Pintura de polímero sintético sobre tela. 50,8 cm x 40,6 cm.
Moma. Nueva York, Estados Unidos.
Esta obra significa para Warhol su primera exposición individual como artista profesional. Son 32 lienzos, cada uno con una lata de sopa de diferente sabor.
Los temas de Warhol son los elementos cotidianos de consumo popular, provenientes de la cultura de masas reflejada en la publicidad, en la televisión, el cine, las historietas.
El artista elimina de sus cuadros todo rasgo expresionista (que manifieste sus estados de ánimo, sus emociones) en repeticiones seriadas de los objetos, hasta lograr obras “despersonalizadas” (que paradójicamente terminan teniendo mucho contenido). Incluso las imágenes son producto de un proceso mecánico de impresión serigráfica.
Todo el pop, que habla de lo masivo y la despersonalización, se enfrenta al expresionismo abstracto, que representa el sentir más íntimo del individuo. Por ello, los partidarios de este último consideran una verdadera afrenta la exposición de esta serie de latas de sopa.
Andy Warhol, provocador, llega a decir que le parece mejor el arte comercial que el arte por el arte. Sin embargo, la historia de la Pintura reconoce su legado, que nos ha abierto los ojos demostrándonos que la gran obra de arte es aquélla donde vivimos inmersos: un mundo consumista, frívolo y kitsch.
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