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Asociamos el alias de Caravaggio (1571-1610) a un renombrado artista del Barroco de carácter turbulento que sin embargo creó magníficas obras de la pintura marcadas por complejos juegos de luces y sombras , un fuerte paralelismo con los acontecimientos que tuvieron lugar durante su vida personal y que lo llevaron a la tragedia.
En la Europa del siglo XVII, el arte barroco dominaba la escena creativa con su intensidad y realismo. Su famoso cuadro llamado 'Ecce Homo', protagonista de esta noticia, es un gran ejemplo de ello. Creado alrededor de 1605-09 en Génova, Italia, Caravaggio representó en óleo al gobernador Poncio Pilato de Judea presentando a Jesús de Nazaret ante el pueblo romano mientras pronunciaba las palabras que darían nombre a esta y tantas otras obras y conceptos a lo largo de la historia: "he aquí el hombre", del latín, Ecce Homo.
Este momento bíblico, cargado de dramatismo, tiene lugar tras su flagelación y, por tanto, en la pintura de Caravaggio Cristo se muestra llevando la característica corona de espinas que lo acompañaría hasta su crucifixión. La obra permite apreciar también el dolor, tanto físico como emocional, en su expresión corporal: luce desnudo, cabizbajo y ensangrentado . No obstante, se muestra iluminado en el centro de la escena, contrastando fuertemente con la oscuridad que lo envuelve y que atribuye tridimensionalidad a la pintura.
una obra de gran valor adquirida por un comprador particular Desde su creación, el óleo ha formado parte de distintas colecciones privadas. Su primera mención aparece en un contrato entre Caravaggio y el cardenal italiano Massimo Massimi , aparentemente como parte de un concurso cuyo triunfo se otorgó a otro pintor. Se conoce que más tarde pasó por las manos de Juan de Lezcano, el secretario de un embajador español en Roma, hacia 1631. Finalmente el 'Ecce Homo' fue trasladado a Madrid entre el inventario del Conde de Castrillo, donde luego terminaría siendo parte de la colección del rey Felipe IV en el año 1666 y de su hijo Carlos II alrededor de 1701.
Así es como la obra del artista italiano Michelangelo Merisi da Caravaggio, una de las 60 que existen, termina residiendo en la capital española durante más de tres siglos , en el transcurso de los cuales apenas se ha tenido noticias de ella.
Su reaparición tiene lugar en marzo de 2021 en la casa de subastas Ansorena, atribuida por error un alumno del artista español José de Ribera . Sin embargo, el Museo del Prado alertó al Ministerio de Cultura de esta inexactitud y su verdadero valor salió a la luz, considerándolo un Bien de Interés Cultural y garantizando así su permanencia legal en territorio español. A este suceso le siguen tres años de minuciosa restauración a manos de un equipo encabezado por el especialista Andrea Cipriani, estando en custodia de la galería Colnaghi de Madrid.
Recientemente, se ha podido conocer a través de un comunicado hecho por el Museo del Prado que el 'Ecce Homo' de Caravaggio ha sido adquirido por un residente español de origen británico por una suma de 36 millones de euros.
Caravaggio La vocazione di San Matteo
La vocación de San Mateo (c. 1600) es una de las obras más famosas de Caravaggio y forma parte de la decoración de la Capilla Contarelli, en Roma.
Wikimedia Commons
SE PODRÁ VISITAR EN EL MUSEO DEL PRADO, en madrid Gracias al papel protagonista del Museo del Prado en el redescubrimiento de esta importante obra de la Historia del Arte, el nuevo propietario de la obra ha considerado cederla en préstamo a la pinacoteca madrileña a partir del 28 de mayo de 2024 durante un periodo de 9 meses, exhibiéndose en una instalación individual.
Tras la inauguración, tendrá lugar también la publicación de un extenso estudio que lleva mucho tiempo en construcción. Titulado 'Caravaggio: El Ecce Homo desvelado', se trata de una puesta en valor de esta pintura al óleo, que desde su reaparición se considera una auténtica obra maestra de Caravaggio.
En él se incluyen análisis detallados de varios aspectos del cuadro referentes a su estilo, técnica e iconografía, así como su procedencia y las circunstancias de su descubrimiento, que llevan a cabo cuatro reconocidos expertos de la pintura barroca : Maria Cristina Terzaghi, catedrática de Historia del Arte Moderno en la Universidad Roma Tre y miembro del comité científico del Museo di Capodimonte de Nápoles; Gianni Papi, historiador del arte y escritor; Giuseppe Porzio, profesor de Historia del Arte en la Universidad de Nápoles; y Keith Christiansen, comisario del Metropolitan Museum of Art.