Farsa: Definição, Jogo & amp; Exemplos

Farsa

O teórico e crítico literário Eric Bentley descreveu a farsa como "uma brincadeira prática que se tornou teatral".1 A farsa é um género com o qual todos estamos familiarizados, embora nem sempre tenhamos consciência disso. A farsa é um estilo comum que atravessa as fronteiras dos formatos artísticos. Digamos que o filme cómico que leva as suas partes cómicas aos limites da comédia física pode ser caracterizado como uma farsa. No entanto, o termo farsa éFalaremos das comédias farsescas mais populares e de exemplos de farsa mais tarde!

Farsa, Sátira, Comédia negra: Diferença

A principal diferença entre a farsa e outros estilos cómicos, como a sátira e a comédia negra, é que a farsa carece normalmente da crítica e do comentário incisivos pelos quais os outros formatos são famosos. A comédia negra utiliza o humor para apresentar temas pesados e sérios de uma forma humorística. A sátira utiliza o humor para apontar desvantagens sociais ou falhas nas pessoas.

Farsa: significado

Nas peças de teatro de farsa, encontramos personagens com características exageradas colocadas em situações absurdas.

A farsa é uma obra teatral cómica que apresenta circunstâncias improváveis, personagens estereotipadas e temas tabu, juntamente com violência e bufonaria na representação. O termo também designa a categoria de obras dramáticas escritas ou representadas neste estilo.

O principal objetivo de uma farsa é provocar o riso e entreter o público. Os dramaturgos utilizam diferentes técnicas de comédia e representação para o conseguir, recorrendo frequentemente a movimentos físicos rápidos e humorísticos, dilemas, violência inofensiva, mentiras e enganos.

Farsa: sinónimo

Os sinónimos da palavra farsa incluem bufonaria, escárnio, palhaçada, burlesco, charada, esquete, absurdo, fingimento, etc.

Embora "farsa" seja um termo mais formal utilizado na crítica e na teoria literárias, a palavra farsa é por vezes utilizada como sinónimo das palavras acima mencionadas.

Farsa: história

Podemos encontrar os precursores da farsa nos antigos teatros gregos e romanos. No entanto, o termo farsa foi utilizado pela primeira vez em França, no século XV, para descrever a combinação de diferentes tipos de comédia física, como o palhaço, a caricatura e a vulgaridade, numa única forma de teatro. O termo teve origem no termo culinário francês farcir, No início do século XVI, tornou-se uma metáfora para os interlúdios cómicos que eram inseridos nos guiões das peças religiosas.

A farsa francesa ganhou popularidade em toda a Europa, tendo sido adoptada pelo dramaturgo britânico John Heywood (1497-1580) no século XVI.

Interlúdio: uma peça curta representada nos intervalos de peças ou eventos mais longos, que era popular por volta do século XV.

A farsa surgiu como uma forma de arte vital durante a Idade Média na Europa. A farsa foi um género popular durante o século XV e o Renascimento, o que contraria a perceção comum da farsa como comédia "baixa". Era um prazer para o público e também beneficiou do advento da imprensa. William Shakespeare (1564-1616) e o dramaturgo francês Molière (1622-1673) basearam-se em elementos de farsa emas suas comédias.

Renascença (séc. XIV a séc. XVII) é o período da história da Europa que se seguiu à Idade Média e que é descrito como uma época de entusiástica atividade intelectual, cultural e artística. Muitas obras-primas da arte e da literatura foram criadas durante o Renascimento na Europa.

Apesar de ter diminuído a sua fama no teatro, a farsa resistiu ao teste do tempo e sobreviveu até ao século XIX e início do século XX através de peças como a de Brandon Thomas (1848-1914) A tia de Charley (1892) e encontrou um novo meio de expressão com a ajuda de cineastas inovadores como Charlie Chaplin (1889-1977).

Embora a farsa tenha tido origem no teatro, é muito popular entre os cineastas, tendo-se mesmo ramificado em várias categorias com características que se sobrepõem no cinema, como a farsa romântica, a farsa slapstick, a farsa sátira e a comédia screwball.

Fig. 1 Exemplo de uma cena de uma comédia de farsa

Desde os primeiros dramaturgos gregos até aos dramaturgos modernos, como George Bernard Shaw (1856-1950), a farsa foi sempre considerada inferior a outros géneros teatrais. O dramaturgo grego Aristófanes (c. 446 a.C.-388 a.C.) não hesitou em assegurar ao seu público que as suas peças eram melhores do que os truques baratos que se encontravam naspeças farsescas da época.

No entanto, as peças escritas por Aristófanes são frequentemente caracterizadas como farsas, mais especificamente, como baixa comédia. É importante notar que existe uma linha ténue entre a baixa comédia e a farsa. Há mesmo quem considere a farsa uma forma de baixa comédia. Vejamos estas categorias em pormenor!

Alta Comédia: A comédia de humor inclui qualquer tipo de humor verbal e é normalmente considerada mais intelectual.

Baixa comédia: A comédia ligeira utiliza comentários obscenos e actos físicos ruidosos para inspirar o riso do público. Existem diferentes tipos de comédia ligeira, incluindo o slapstick, o vaudeville e, claro, a farsa.

Características da farsa

Os elementos encontrados nas peças de teatro de farsa variam, mas estas são as características comuns da farsa no teatro:

• Os enredos e cenários absurdos ou irrealistas constituem normalmente o pano de fundo das farsas, que tendem a ter finais felizes.
• A farsa envolve cenas exageradas e um desenvolvimento superficial das personagens. O enredo de uma farsa contém muitas vezes inversões de papéis que vão contra as convenções sociais, reviravoltas inesperadas, identidades erradas, mal-entendidos e violência resolvida através da comédia.
• Em vez de um desenvolvimento lento e aprofundado do enredo, as comédias de farsa envolvem acções rápidas adequadas ao momento cómico.
• Nas peças de teatro de farsa, são comuns os papéis únicos e as personagens unidimensionais. Muitas vezes, são introduzidas personagens com poucos antecedentes ou relevância para fins cómicos.
• As personagens das peças de teatro de farsa tendem a ser espirituosas. Os diálogos incluem respostas rápidas e gracejos atrevidos. A linguagem e a caraterização da farsa podem não ser politicamente correctas ou diplomáticas.

Farsa: comédia

As peças de farsa contêm muitas vezes brincadeiras, vulgaridade e bufonaria, que eram características importantes da comédia antes de Shakespeare. Especula-se que tal tenha sido feito para refletir a natureza cómica e imprevisível da vida, diferente das suas representações idealistas. A farsa é geralmente considerada inferior em termos de qualidade intelectual e literária. No entanto, o tema da farsa varia da política,Como género teatral, a farsa dá mais importância às acções do que às palavras, pelo que os diálogos são frequentemente menos importantes do que as acções.

No seu livro sobre a farsa, a académica literária Jessica Milner Davies sugere que as peças de farsa podem ser classificadas em quatro tipos, com base na forma como o enredo se desenrola, tais como farsas de engano ou humilhação, farsas de inversão, farsas de discussão e farsas de bola de neve.

Farsa: exemplo

A farsa é originalmente um género teatral, que foi adotado e popularizado pelos cineastas.

As farsas são representadas no teatro e no cinema. Filmes como Os Três Estarolas (2012), o Sozinho em casa filmes (1990-1997), A Pantera Cor-de-Rosa filmes (1963- 1993), e A Ressaca filmes (2009-2013) podem ser chamados de farsas.

Peças de teatro de farsa

Na França medieval, as peças curtas de farsa eram inseridas ou "recheadas" em peças maiores e mais sérias. Por conseguinte, a história do teatro francês está incompleta sem uma consideração dos espectáculos populares de farsa.

Peças de teatro de farsa em francês

Como se pode depreender pelos títulos, as comédias farsescas baseiam-se geralmente em temas triviais e grosseiros. Muitas destas farsas são de anónimo e eram executadas em França durante a Idade Média (c. 900-1300 d.C.).

Exemplos proeminentes incluem A Farsa do Peido ( Farce nouvelle et fort joyeuse du Pect), criada aproximadamente em 1476, e Monkey Business, or, A Marvelous New Farce for Four Actors, to Wit, the Cobbler, the Monk, the Wife, and the Gatekeeper (Le Savetier, le Moyne, la Femme, et le Portier), escrito entre 1480 e 1492.

Outras produções de farsa notáveis do teatro francês incluem a peça de Eugène-Marin Labiche (1815-1888) O chapéu de pelo da Itália (1851), e de Georges Feydeau (1862-1921) A púrpura à orelha (1907), bem como farsas escritas por Molière .

A farsa de quarto é um tipo de peça farsesca centrada nas relações sexuais, envolvendo frequentemente conflitos e tensões no seio da relação. A peça Farsa do quarto de dormir (1975) de Alan Ayckbourn (n. 1939) é um exemplo.

As comédias de Shakespeare

Talvez se surpreenda ao saber que, apesar do seu estatuto "baixo", Shakespeare, que é amplamente considerado como um dos maiores dramaturgos de todos os tempos, escreveu muitas comédias que são farsas.

Fig.2 Shakespeare's Globe, situado em Londres

A hipótese é que o modelo da farsa nas comédias de Shakespeare se baseia na recusa das personagens em serem cúmplices das circunstâncias sociais que as rodeiam. O carácter farsesco das comédias é, portanto, uma manifestação da sua rebelião. Comédias famosas como A Megera Domada (1592-4), As Alegres Mulheres de Windsor (1597), e A Comédia dos Erros (1592-4) contêm um elemento inconfundível de farsa.

Joe Orton's O que o mordomo viu (1967), A importância de ser Ernesto (1895) de Oscar Wilde, a peça italiana de Dario Fo Morte acidental de um anarquista (1974), Michael Frayn's Ruídos desligados (1982), Alan Ayckbourn's Portas de comunicação (1995), e Marc Camoletti Boeing-Boeing (1960) são exemplos mais recentes de farsa.

Farsa - Principais conclusões

• A farsa é uma forma teatral que envolve o uso de comédia física, enredos não convencionais e irrealistas, narrativas triviais e piadas grosseiras.
• O termo farsa tem origem no termo francês farcir, que significa "encher".
• O nome foi inspirado na forma como os interlúdios cómicos que envolviam comédia grosseira e física eram inseridos em peças religiosas na Idade Média.
• A farsa tornou-se popular durante a Idade Média na Europa.
• A farsa contém normalmente palhaçadas, brincadeiras, referências e insinuações sexuais, violência e piadas consideradas inadequadas.

Referências

1. Eric Bentley, Vamos divorciar-nos e outras peças , 1958

Perguntas frequentes sobre a farsa

O que significa farsa?

A farsa refere-se ao tipo de comédia caracterizada por actos físicos ruidosos em palco, enredos irrealistas e piadas grosseiras.

O que é um exemplo de uma farsa?

As comédias de Shakespeare, tais como A Megera Domada e T A importância de ser Ernesto de Oscar Wilde.

O que é a farsa na comédia?

A farsa é uma forma teatral que utiliza um enredo irrealista, personagens turbulentas, bufonaria e comédia física.

Porque é que a farsa é utilizada?

O objetivo da farsa é inspirar o riso através da comédia física e explícita. Tal como a sátira, também pode servir uma função subversiva para abordar questões que são tabu e reprimidas através do humor.

Quais são os elementos da farsa?

As comédias de farsa utilizam elementos como enredos absurdos, actos físicos exagerados, diálogos grosseiros e uma caraterização turbulenta.