Almodóvar bringt kleines Kino auf die große Leinwand. In zwei Kurzfilmen erzählt er von romantischen Cowboys und einsamen Frauen und verfilmt dabei Stoffe, die ihn schon seit Jahren beschäftigen.

Almodóvar bringt kleines Kino auf die große Leinwand. In zwei Kurzfilmen erzählt er von romantischen Cowboys und einsamen Frauen und verfilmt dabei Stoffe, die ihn schon seit Jahren beschäftigen.

In Justine Triets präzise beobachteten Krimi/Gerichtsdrama geht es um einen Fenstersturz mit Todesfolge und die Ermittlungen sowie die Klärung des Falls, in dem bis zum Schluss niemand weiß, wem man eigentlich trauen kann.

In Justine Triets präzise beobachteten Krimi/Gerichtsdrama geht es um einen Fenstersturz mit Todesfolge und die Ermittlungen sowie die Klärung des Falls, in dem bis zum Schluss niemand weiß, wem man eigentlich trauen kann.

Ein Film, wie man ihn selten zu sehen bekommt: Mit schwereloser 3D-Kamera saugt Wim Wenders das Publikum in seine Begegnung mit den Kunst-Welten Anselm Kiefers hinein. Ein traumwandlerisches Erlebnis, als wäre man selbst mittendrin im ganz eigenen Universum des Künstlers.

Grundsolides Biopic über Bob Marleys Lebenswerk, das nicht nur mit seiner Musik und Atmosphäre, sondern auch mit kultureller Repräsentation und starkem Schauspiel überzeugen kann.

In „Challengers – Rivalen“ wirf Luca Guadagnino das Trio Zendaya, Mike Faist und Josh O’Connor in eine Dreiecksbeziehung – und in ein fröhliches Gewimmel visueller Einfälle.

„Civil War“ zeigt einen Bürgerkrieg in den USA einer fiktiven nahen Zukunft. Regisseur Alex Garland stellt aber nicht den Verlauf der Kampfhandlungen in den Mittelpunkt, sondern die Kriegsfotografie und Fragen zum Ethos des Abbildens.

Mit seinem Regiedebüt legt der Chilene Felipe Gálvez einen ebenso fordernden wie faszinierenden Film vor. Er erzählt aus verschiedenen Perspektiven vom Anfang des 20. Jahrhunderts und macht deutlich, dass die eine Wahrheit wohl nie gefunden werden kann.

Mit seinem Regiedebüt legt der Chilene Felipe Gálvez einen ebenso fordernden wie faszinierenden Film vor. Er erzählt aus verschiedenen Perspektiven vom Anfang des 20. Jahrhunderts und macht deutlich, dass die eine Wahrheit wohl nie gefunden werden kann.

Wer in Tokio essen gehen will, kann aus mehr als 80.000 Restaurants wählen. Köche und Köchinnen, die es hier in die Liga der gehobenen und preisgekrönten Gastronomie schaffen, müssen nicht nur perfektionistisch sein, sondern auch kreativ. Der Dokumentarfilm stellt vier von ihnen vor.

Der französische Animationsspaß „Die Dschungelhelden - Das große Kinoabenteuer“ aus dem Jahr 2017 erhält nun eine Fortsetzung. Wer das bunte Universum mit seinen schrägen tierischen Figuren noch nicht kennt, braucht womöglich eine Weile, um sich in der flotten Handlung zurechtzufinden.

In „Die Herrlichkeit des Lebens“ zeigen Georg Maas und Judith Kaufmann den vor 100 Jahren verstorbenen Franz Kafka von einer verblüffenden Seite.

In seinem kunstvoll verschachtelten neuen Werk eröffnet Hirokazu Koreeda verschiedene Perspektiven auf Fragen von Schuld, Verantwortlichkeit und Missverständnissen, die seine Protagonist*innen an den Rand der Verzweiflung und darüber hinaus führen.

Viel Häme musste Nicolas Cage in letzter Zeit für seine enthemmten Ausflüge in den Direct-to-Video-Bereich über sich ergehen lassen. Mit der surrealen Satire „Dream Scenario", die ihn als Traumgänger wider Willen zeigt, beweist er: Nach wie vor steckt in ihm ein echter Charaktermime.

Viel Häme musste Nicolas Cage in letzter Zeit für seine enthemmten Ausflüge in den Direct-to-Video-Bereich über sich ergehen lassen. Mit der surrealen Satire „Dream Scenario", die ihn als Traumgänger wider Willen zeigt, beweist er: Nach wie vor steckt in ihm ein echter Charaktermime.

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Diese Welt gibt noch Rästel auf: Die lang erwartete Adaption der zweiten Hälfte der Romanvorlage liefert erneut grandioses Worldbuilding, von einer Breite und Tiefe, für die das Kino wie geschaffen ist. „Dune: Part Two" ist aber auch brutales Erschöpfungskino.

Mit „Coup de chance“ liefert Woody Allen einen Crime-Comedy-Mix in den ebenso vornehmen wie abgründigen Kreisen von Paris.

Mit „Coup de chance“ liefert Woody Allen einen Crime-Comedy-Mix in den ebenso vornehmen wie abgründigen Kreisen von Paris.

Gilles de Maistres neues Tierabenteuer spielt in Südamerika. Es erzählt von einer Freundschaft zwischen Kind und Jaguar, im Film das letzte Exemplar seiner Art am Amazonas, den das Mädchen retten will. Dabei treffen beeindruckende Kinobilder auf gesellschaftspolitische Bildung.

Als die Welt untergeht, wird die junge Furiosa vom Grünen Ort der vielen Mütter entführt und fällt in die Hände einer großen Bikerhorde unter der Führung des Warlords Dementus. Bei ihrem Streifzug durch das Ödland stoßen sie auf die Zitadelle, die vom Immortan Joe beherrscht wird. Während die beiden Tyrannen um die Vorherrschaft kämpfen, muss Furiosa viele Prüfungen überstehen und Pläne schmieden, um ihren Weg nach Hause zu finden.

In „IF: Imaginäre Freunde“ verrät uns John Krasinski, was mit den erdachten Wesen unserer Kindheit geschieht, sobald wir sie als Erwachsene vergessen.

In „IF: Imaginäre Freunde“ verrät uns John Krasinski, was mit den erdachten Wesen unserer Kindheit geschieht, sobald wir sie als Erwachsene vergessen.

 In „Immaculate“ setzt Michael Mohan die hingebungsvoll agierende Sydney Sweeney als Novizin in Not in Szene.

 In „Immaculate“ setzt Michael Mohan die hingebungsvoll agierende Sydney Sweeney als Novizin in Not in Szene.

Neun Geschichten aus dem theokratischen Teheran in nur elf statischen Kameraeinstellungen. „Irdische Verse“ porträtiert den Alltag in der Iranischen Hauptstadt mit einer Mischung aus Humor, Verzweiflung und Mikro-Rebellion.

In „Kleine schmutzige Briefe“ von Thea Sharrock beobachten wir, wie eine britische Gemeinde durch skandalöse Schreiben durcheinandergewirbelt wird.

In „Kleine schmutzige Briefe“ von Thea Sharrock beobachten wir, wie eine britische Gemeinde durch skandalöse Schreiben durcheinandergewirbelt wird.

Im Biopic „Maria Montessori“ zeigt Léa Todorov den beruflichen und privaten Weg der bekannten italienischen Reformpädagogin.

In der Schule muss der Viertklässler Max oft ganz schön viel einstecken. Umso wertvoller sind seine Freunde auf der Burg, die drei Senioren von Tisch Nr. 7. Zusammen mit ihnen erlebt er nun sein zweites Krimi-Abenteuer und darf sich bei der Geisterjagd wie auf dem Fußballplatz beweisen.

In seinem kunstvoll verschachtelten neuen Werk eröffnet Hirokazu Koreeda verschiedene Perspektiven auf Fragen von Schuld, Verantwortlichkeit und Missverständnissen, die seine Protagonist*innen an den Rand der Verzweiflung und darüber hinaus führen.

Mit „Morgen ist auch noch ein Tag“ hat Paola Cortellesi in Italien zu Recht für Begeisterung gesorgt, indem sie den Frauen im Rom der Nachkriegszeit ein Denkmal setzt.

In „Past Lives – In einem anderen Leben“ lässt Celine Song zwei Menschen, die einander in der Kindheit sehr zugetan waren, nach vielen Jahren wieder aufeinandertreffen – erst virtuell, dann von Angesicht zu Angesicht.

In „Past Lives – In einem anderen Leben“ lässt Celine Song zwei Menschen, die einander in der Kindheit sehr zugetan waren, nach vielen Jahren wieder aufeinandertreffen – erst virtuell, dann von Angesicht zu Angesicht.

Der neue Spielfilm von Wim Wenders ist eine Feier der einfachen Dinge, der Poesie in den alltäglichen Ritualen und der leidenschaftlchen Hingabe. Erstaunlich, wie sehr dieses Porträt eines glücklichen Mannes in sich ruht.

Der neue Spielfilm von Wim Wenders ist eine Feier der einfachen Dinge, der Poesie in den alltäglichen Ritualen und der leidenschaftlchen Hingabe. Erstaunlich, wie sehr dieses Porträt eines glücklichen Mannes in sich ruht.

Mit „Poor Things“ setzt Yorgos Lanthimos seine künstlerische Vision voller Wucht und Verve fort – mit Emma Stone als furchtloser Kollaborateurin

Mit „Poor Things“ setzt Yorgos Lanthimos seine künstlerische Vision voller Wucht und Verve fort – mit Emma Stone als furchtloser Kollaborateurin

Kindern etwas beizubringen, ihre Talente einzubinden und gleichzeitig den Lehrplanstoff abzuarbeiten, das ist immer eine Kunst. Wenn es sich aber um Kinder aus Gegenden wie Matamoros in Mexiko handelt, dann braucht es viel Mut, um überhaupt auf eine solche Weise zu unterrichten.

Pablo Bergers zuckersüßer Zeichentrickfilm „Robot Dreams“ kommt ohne Worte aus – braucht sie aber auch nicht, um eine berührende Geschichte über Einsamkeit und Freundschaft zu erzählen.

In „Sultanas Traum“ kombiniert Isabel Herguera die Geschichte einer jungen Künstlerin aus Spanien mit dem Lebenswerk einer bengalischen Pionierin.

In „Sultanas Traum“ kombiniert Isabel Herguera die Geschichte einer jungen Künstlerin aus Spanien mit dem Lebenswerk einer bengalischen Pionierin.

In „Teaches of Peaches“ ziehen Philipp Fussenegger und Judy Landkammer mit der Electroclash-Künstlerin Peaches ein Resümee anlässlich des Jubiläums ihres einflussreichen Albums.

Oliver Stones Film erzählt die Geschichte der Musiklegende "The Doors" nach. Im Focus natürlich der 1971 verstorbene Jim Morrison: Mit Sex und Drugs und Alkohol versucht Morrison seine beschädigte Seele zu betäuben - ein Bild, mit dem Stone zwar die Person Morrisons nicht hundertprozentig einfängt, aber den Zeitgeist der 70-er Jahre Anti-Vietnam-Bewegung und Woodstockgeneration.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

In seinem erst vierten Film begibt sich Jonathan Glazer auf die Spuren der von Hannah Arendt geprägten „Banalität des Bösen“ und zeigt den Alltag des KZ-Kommandanten Rudolf Höß und seiner Familie im Schatten der Mauer, die Paradies und Hölle voneinander trennen.

Unkitschig und berührend erzählt Claudia Rorarius in „Touched“ von einer Krankenhausromanze, die sich unter dem Druck, „normal“ sein zu müssen in eine wahre Amour fou verwandelt.

So schlecht der Fußball auch an der Front der Spielfilme repräsentiert ist, so regelmäßig beschenkt er uns mit großartigen Dokumentarfilmen. Ist „Union – Die besten aller Tage“ auch so ein Hit oder eher ein verschossener Elfmeter?