近日，由申奧導演，井柏然、周依然領銜主演的資訊差犯罪劇《新生》正在優酷全網獨播，該劇也是優酷懸疑劇場升級為白夜劇場後上線的首批劇集。《新生》以主人公“費可”之死開場，由追思會上五名“騙局受害者”的訴説，拼圖式鋪開“費可”的一生，講述一個關乎人性的羅生門故事，引發熱議和好評。
申奧2019年首部電影《受益人》聚焦婚姻騙局，之後反映緬北電詐的電影《孤注一擲》讓更多人關注到這位新銳導演。《新生》是申奧首部劇集作品，“暴風雪山莊”模式的故事，用遊戲思維設定人物任務，已經更新的劇集不僅給觀眾帶來強烈代入感，也刷新了國劇懸疑賽道的玩法。接受記者採訪時申奧透露，《新生》破題的方式就是讓觀眾好像變成“劇中人”——“ 創作者不能光給觀眾設門檻，還要給觀眾‘搭臺階’，懸疑劇的目的不是為了建一個個難題讓觀眾破，而是一步一步讓觀眾進入故事。”
“人性的弱點是相同的”
《新生》主角“費可”開場即下線，以其遺囑為引，何珊、陳樹發、程浩、張萱、蘇倩等幾名身份迥異的陌生人齊聚孤島，被迫開啟密室逃脫劇本。眾人將過往和盤托出：“費可”曾用不同的身份在幾人間遊走，以家人、愛人、友人之名獲取信任，騙得錢財之後又帶著所有人的秘密徹底消失。幾條故事線勾勒出“費可”精心布下的龐大騙局，串聯起雲遮霧罩的人心。當回憶戛然而止，幾名客人單一視角下的自白中，每個人都掩飾著自己的欲望和惡，按對自己有利的説辭描述過往，真相陷入糾結與反覆中。
談到創作初衷，申奧透露，籌備電影《孤注一擲》前期調研的工作中，查閱了大量資料，在各類新聞裏發現，無論是被哪種詐騙傷害，往往是因為受害者有自己的預判，因為欲望過度一點點深陷其中，“人性的弱點是相同的。”因此，《新生》不僅刻畫了“騙人者”的多面性，還試圖去呈現“騙局受害者”的人性弱點。“在騙局裏最能看到人性的復雜。一方面，觀眾面對詐騙受害者時會有不同的心態。一種是俯視感，大家面對詐騙受害者的時候不完全是同情，也會居高臨下地覺得他們被騙是因為他們貪心以及不夠聰明；另一種是好奇，想知道他們為什麼會被騙。另一方面，騙局裏的人也往往體現出人性的不同方面。”
劇中所涉及的五名受害者，申奧説現實生活中就有原型。比如他身邊有張萱這樣單純的大學生，逐漸接觸到五光十色的社會，受到衝擊和影響後，其生活隨之發生巨大變化；申奧也見過類似陳樹發那樣控制欲很強的父母，導致子女不敢作任何決定，甚至會産生很強的負罪感；在愛情和利益的糾纏中作出錯誤的選擇，蘇倩這樣的人物在生活中也並不少見。“我們把現實世界中的原型人物放到劇集裏，希望觀眾能夠從不同的人物身上找到和自己有共同點的對應。”
讓觀眾成為“第七個人”
故事採用“暴風雪山莊”模式，劇情用遊戲的思維做出來，每個人按照設定完成任務……在申奧看來，《新生》故事的形式帶有很強的互動性和遊戲感，讓觀眾變成其中的旁觀者。整個劇情涉及的規則對于玩家或者非玩家，都有不同的感受，完成任務會有相應的獎勵。他認為，這樣的故事會讓觀眾變成這個山莊中的“第七個人”，在聽其他人物的對話時，自己也能作分析判斷。再通過多名“受害者”的敘述視角，逐步揭示人性的復雜與陰暗面。隨著劇情的反轉與推進，觀眾被引導至真相的邊緣，倣佛親身經歷了這場心理與智慧的較量。
另外，《新生》中精心編織了五條錯綜復雜的故事線，當回憶戛然而止，幾名“受騙者”單一視角下的自白中，每個人按對自己有利的説辭描述過往，真相陷入糾結與反覆中。因此，全劇層層懸念、反轉，從不同角度拍攝多次，觀眾看得過癮，卻給拍攝帶來很大挑戰。“記憶是非常主觀的，立場會篡改記憶，甚至只保留對自己有利的片段。”劇中許多劇情會重復出現，以展現人物身份的對調和記憶的主觀性。因此不得不反覆推敲關鍵道具、情節和服裝等細節。“我們是跳著拍的，不是按照劇情的順序拍，最後服裝師和演員都‘瘋了’，光一身衣服就很燒腦。”
不應以電影為目標做劇
電影《孤注一擲》取材自上萬個真實的詐騙案件，《新生》也與反詐相關，對申奧來説，相近的題材領域反映了他對人性挖掘的興趣。“區別就是電影很濃縮，所以需要放大感受，讓感官體驗很強烈，但是劇更像是娓娓道來，一種潛移默化的關注。”區別于以烈性刑事案件為支撐的懸疑劇，《新生》沒有離奇兇案，重在展現日常生活中看似尋常卻細思極恐的人和事，他們用特殊的方式野蠻生存，呈現了更加細膩的人性關照。
對于如何看待“費可”這個復雜的主人公，申奧説，生活中除了本身的人格和人性以外，我們往往還扮演著社會身份，演得久了，自己都忘了自己是誰；“費可”無處不在的角色扮演，是每個人日常生活中都可能經歷的社會身份轉換的戲劇性另類映像。
懸疑劇經過近幾年發展，已成為國劇市場的主流賽道，品質和風格越來越電影化是有目共睹的一個趨勢。對于這種現場，雖然首次下場拍攝懸疑劇就收獲不錯口碑，申奧卻並不認為電影導演一定有優勢或者劇集一定要電影化。“電影和劇集，還是兩個不同的載體，我們不應該以電影為目標去做電視劇，劇應該是好的劇，電影也會是更好的電影。”
申奧透露，接下來他更願意嘗試奇觀類的題材，“影像本來就能夠拓寬觀眾生命維度，讓大家看到生活之外的人的世界。”
聲音
期待後續劇情的精彩反轉與“新生”之意
中國傳媒大學本科生院院長王曉紅：《新生》是一部頗具吸引力的現實題材懸疑劇，觀眾只要被“帶入”到劇中那個離奇的追思會上，就會隨著劇情，欲罷不能。追思會倣佛是一場狼人殺遊戲，一個謎團接一個謎團。該劇通過每個人追溯與死者“費可”的故事，拼圖式地揭示了一個人的身份真相和多面人格，反映了當代社會問題。全劇的影像與敘事風格接近電影，節奏緊湊，扣人心弦。
中國社會科學院新聞與傳播研究所研究員張建珍：《新生》採用了當下年輕人喜歡的類似“劇本殺”的敘事結構，角色設計、影像風格、敘事空間、細節設置都具有電影的質感和張力。它在現實問題的觸達上，又具有經典電影《羅生門》的人性反思的復雜性，從而使整部劇的現實力量和思想內涵大為加強。在創作手法上，《新生》將類型化、現實性、藝術性相結合，對于懸疑題材和現實主義題材影視劇的創作都具有一定的參考意義。
中國傳媒大學電視學院教授田維鋼：《新生》是一部反詐題材的現實主義力作。整部片子懸念疊起、高潮不斷，用巧妙的敘事結構把五個人上當受騙的故事巧妙串起來，每個人物故事也講述得極具張力，故事講述和故事發生結合得非常自然，時空邏輯處理得也非常自洽。故事反轉，人物性格呈現和命運起伏轉變也流暢合理，更難能可貴的是一些小細節，比如高檔茶葉也可以推動敘事，而且讓故事講述更真實。
中國傳媒大學傳媒藝術與文化研究中心副主任、教授劉俊：《新生》以多線索、懸念化的敘事給觀眾提供了一種高懸念、快節奏的觀看體驗。在敘事的過程中，收放較為自如：前半段給觀眾帶來了因復雜懸念而生成的好奇感，後半段逐漸釋放資訊讓觀眾與劇作一同探索。在敘事過程中，多重大大小小的“激勵事件”密集推出，也增加了該作品的敘事懸念性，不僅呈現了人性的復雜、矛盾與糾葛，也描摹了不少的社會現象和社會問題。
北京大學電視研究中心副主任呂帆：制造懸念本已不易，保持懸念更需要精巧的節奏、精致的結構與精心的布局。《新生》延續了古典戲劇美學的傳統，在高度凝練的敘事中，再次講述了一個“羅生門”的故事，期待後續劇情的精彩反轉與“新生”之意。
《光明日報》高級編輯李春利：懸疑推理劇《新生》被做成了“劇本殺”，將人們放置于一座孤島中沉浸式體驗“惡”的叢生，和生死之間的掙扎與感悟。似是給觀眾布局，與智者對弈的棋局，撲朔迷離，總是在人的意料之外。但最終，一個與現實間離的環境卻與原生家庭問題、欲望與理性的糾結、自我迷失與覺醒的“新生”過程産生著強烈交集，提醒每一個人，你也是“局中人”。
《中國電視》高級編輯李躍森：《新生》在懸念設置方面是非常出色的，作品從一個詐騙故事開始，用一種剝洋蔥頭的方式，向觀眾逐步揭開主人公的內心世界。創作者沒有讓劇情朝著與觀眾預期相反的方向發展，而是轉向對人性的剖析，想要揭穿別人的人自己卻被揭穿。這部劇之所以引人入勝，因為其中的反轉不單是敘事技巧，而是生活的另一種可能性，鮮活地展現了一個人的夢想、掙扎、傷痛與救贖。
本組文/記者 楊文傑
