對話尹昉：話劇《浮士德》開發了一個新的自我

尹昉在話劇《浮士德》中飾演魔鬼梅菲斯特。

話劇《浮士德》是圖米拿斯導演首次與中國團隊合作、親自創作排練並完成舞台演出的唯一一部作品。圖米拿斯也如同戲劇舞台上的角色，終其一生都在為戲劇藝術奮鬥，生命臨近終點依然在創作。在《浮士德》排演過程中，圖米拿斯在意大利與世⻓辭，他的離開讓尹昉悲痛不已，因為在這部作品的創作過程中，他受到了太多來自導演的啟發。

尹昉主演《浮士德》經歷了突破、建立、延展的過程，他在劇中飾演魔鬼梅菲斯特。每次表演完，尹昉都久久不能平靜，更多時候他是在感謝能有這樣一次機會，「到國外排練的初期我是手足無措的，因為在這之前我沒有正兒八經地排過話劇，只是參演過小型的實驗話劇，那個時候我的表演是自己有什麼就給作品什麼。而《浮士德》是我人生第一次，一點一點地突破、建立、再突破、延展。我把自己交給圖米拿斯導演，他真的很厲害，讓我開發了一個新的自我。」回想整個創演過程，尹昉希望能借助《浮士德》將圖米拿斯的力量和精神延續下去，「排練時，圖米拿斯導演經常說劇場里有顆星星，我們困惑的時候可以看著它，它就能給我們帶來力量。我相信圖米拿斯導演會像那顆星星一樣永遠亮著，我會被他照耀著、指引著前進。」

尹昉分享話劇《浮士德》主創在排練廳與圖米拿斯導演一起工作的幕後。

新京報:《浮士德》是歌德的經典作品，你接演的時候做了心理鬥爭嗎？這部作品哪些地方打動了你?

尹昉：我沒做什麼心理鬥爭，一口就答應了(笑)。我之前看過圖米拿斯導演的作品，對他的⻛格、審美以及藝術把控非常欣賞。之前我也和廖凡聊起過，他當時飾演了魔⻤，覺得收穫很大。我想既然別人能找到我，我就看看自己能怎麼樣吧。

新京報：你為角色做了哪些準備?

尹昉：決定參演後肯定是先研究劇本，但劇本里我有很多不明白的地方。我也買了原著與劇本對照，根據劇本看原著不同的譯本去加深理解，再對照原著看劇本中空白的部分，儘可能吃透所有台詞的含義，其他的就交給排練過程了。

新京報：那在這之後，你對魔鬼梅菲斯特這個角色有了新的理解嗎？

尹昉：一開始我沒有特別明確的想法，甚至不會想到會塑造成目前呈現的這個樣子。魔鬼本來是象徵性的⻆色，大家對這個⻆色也會有一些符號化的印象。但我希望這個魔鬼更有人性，不是說他有某種人的特質，而是他能代表或者反映某一類人的面貌、狀態、態度、價值觀等，讓觀眾能從這個⻆色身上找到與現實生活的關聯。但我不會對他有一個固定的設定，而是用梅菲斯特這個魔鬼的視⻆去打開一段人生。

尹昉在對梅菲斯特的塑造過程中經歷了多次突破。

新京報：這一次和王硯輝搭檔，他是位有豐富話劇經驗的演員，在表演上他給了你哪些幫助?

尹昉：輝哥（王硯輝）是個很有心機的演員，他對戲的理解不是刻板的，總能給我新的能量和感受。他也是一位非常幽默、鬆弛的演員，這樣會帶來意想不到的化學反應。其實所有藝術到了最好的階段都是放鬆的狀態，輝哥總能啟發我。

新京報：這部作品在創排時會讓你有緊張感嗎?如何克服?

尹昉：肯定會有緊張，但在這個過程中，我也學會了如何跟緊張相處，怎麼把緊張變成一種能量，而不是讓它成為負擔。事實上，這個戲難度非常大，不管是在體力上還是台詞上。如果台詞說錯一句，感覺找都找不回來，因為這不是生活中的語言。要一直維持表演的絕佳狀態就肯定會有壓力，但隨著越演越多，逐漸能克服和調整。

王硯輝與尹昉之間的表演有意想不到的化學反應。

新京報：你覺得《浮士德》這個古老的故事對於當下有什麼意義？觀眾為什麼應該去劇場看這部作品？

尹昉：《浮士德》是名著，確實離我們有些距離，但經典之所以能成為經典，直到現在大家還通過各種方式解讀、詮釋，是因為它能夠跨越時代和文化去探討人生永恒的命題。我們可以通過經典去探討、感悟人生里很多困惑，比如人生的意義是什麼。慾望、愛情、理想、生死都在這裡面，我們永遠被這些命題籠罩，在這裏尋找、追問，這部話劇就是在用比較有趣、生動的方式和大家討論。圖米拿斯導演一直說，戲劇是一場節日，是一種歡慶，我們把這部經典作品放到劇場，聚在一起，帶著大家到另一個世界去，再給人們啟發、感受。

新京報：排話劇需要沉澱，你為了排練、演出放棄了一些影視方面的機會，做這種選擇的時候你是如何考慮的?

尹昉：我希望自己做的每件事情，都能讓我有所成⻓，這是我最看重的。我要讓自己做完這件事情後能獲得很大的滋養，這也是我決定做一件事最重要的因素。當《浮士德》找到我的時候我就非常堅定地相信它可以滿足這些因素，就很快推掉了排練期間的所有戲，做這件事情對我來說非常值得。

新京報：這趟話劇之旅的收穫，之後會運用到影視表演上嗎?

尹昉：應該有吧，但短時間內還感覺不到。每個戲有自己的難度，對於表演上的經驗積累來說，是潛移默化的過程。

新京報記者 周慧曉婉

編輯 田偲妮

校對 劉越