安东尼奥·利加波尔，你究竟是谁?

【我本应大放异彩，我已大放异彩。荒废才华是罪过，所以我已凸显才华。】

《我想藏起来》 （因为这是一部意识流+传记形式的电影，所以这次我将使用生平经历来简述。） ［安东尼奥·利加波尔］，天真派与原始派艺术家，他的一生与梵高类似，在他死后，也如梵高一样出名，但直到此时，他的童年故事才为人所知。 1899年安东尼奥出生于瑞士的苏黎世，他的父母是意大利迁居德瑞边境的非法移民，但父亲在他出生不久后就不见踪影，只剩母亲独自照料他和三个兄弟，安东尼奥自幼就展现出了他的与众不同，身为发展迟缓儿童的他，智力完全、却内心羸弱，在学期间被老师和同学嘲笑、不受任何人欢迎，在这种状况下，安东尼奥的内心开始扭曲，患上了严重的精神病的他，会经常性的狂躁和伤害别人。

1913年，安东尼奥的母亲与三个兄弟皆因食物中毒而去世，事发当时，安东尼奥正居住在一家残障儿童学校内，因失去了所有的亲人，安东尼奥后来被一对当地的夫妇收养，但那对夫妇因为他的精神问题，一直待他刻薄，甚至被送进精神病院管教。但随着安东尼奥非法移民的身份问题被揭发，1915年，年仅16岁的安东尼奥被迫遣送回意大利。 被遣送回国的安东尼奥在意大利没有任何亲人，也没用任何亲属，当地政府对他也不管不顾，童年的坎坷带给他的精神疾病与身体疾病，制约了他的性格与态度，他就此开始了可持续的穷困潦倒。

他在意大利郊外流浪，饱受饥饿与寒冷，睡在猪笼鸡舍里、在野外荒野求生、啃食老鼠与树根，被周围所有的居民排挤与唾弃。但所幸，安东尼奥智力正常，他懂得如何赚钱，与生俱来的绘画天赋让他在没有接受任何正规训练的情况下，用野外的天然材料做出了美轮美奂的画作，他画出女性的胴体，挂在自己的小屋里，向慕名而来的男人征收一次导管费，安东尼奥以此为生。 直至1928年，穿着破衣烂衫的安东尼奥终于等来了自己的第一位伯牙，意大利罗马学院派雕刻家雷纳多·马扎克在野外发现了他，他与生俱来的恐怖的绘画天赋让年龄与其相仿的雷纳多羡慕，他将安东尼奥带回了家，为他提供了全新的衣服和食物，然后教导他正统的绘画和雕刻方式。 跟随着这位良师益友，安东尼奥几乎在转瞬之间就超越了雷纳多，并且开始了漫无目的的绘画生活，雷纳多从未强迫安东尼奥做什么，只是与他一起生活，雷纳多的母亲也没有避讳安东尼奥，他们一家把安东尼奥当做自家的孩子一样照料。

但好景不长，时间来到1936年，雷纳多一家为了躲避战乱，只得逃往罗马，而此时的安东尼奥旧病复发，雷纳多一家无奈，只得将其送进位于瓜斯塔拉的精神病院，在那里，安东尼奥多次自残。 1941年，安东尼奥的第二位伯牙，雕塑家安德烈·莫扎利帮助他离开精神病院，并欢迎他下榻在雷焦艾米利亚附近的瓜斯塔拉的家中。 而在第二次世界大战期间，安东尼在意大利军队中担任德国军队的翻译。 1945年，在殴打了一个德国士兵后，他被关在精神病院并在那里待了三年。 1948年，安东尼奥回到了莫扎利身边，他开始更加强烈地绘画，渐渐地，瓜斯塔拉的人们都在传颂这位真正的疯子艺术家，闻讯赶到的记者、评论家和艺术品经销商也开始对他感兴趣，安东尼奥轻而易举的卖出了多幅绘画，他也买下了人生中的第一辆摩托车。

1961年，安东尼奥的第一次个展在罗马的拉巴卡西亚画廊正式展出，各路华贵纷至沓来，只为一睹名声大噪安东尼奥的风采，但安东尼奥并不享受众人的欣赏，因为童年的经历，他看得出哪些是真心、哪些是恭维。 1963年，瓜斯塔拉当地政府特地为安东尼奥进行了一次回顾展，但此时的安东尼奥对此已无所在意，在他64岁的当下，他思考着的只有两件事，一件是娶一位女性为妻，一件是治好不久前因车祸而瘫痪的手。 但最终两件事都没有获得结果，安东尼奥的病情不停恶化，在临终前，安东尼奥拜托一生的挚友，雕塑家安德烈·莫扎利在他死后为他修建雕像。 1965年5月27日，安东尼奥卧榻在孤独之中，思念着早已离世的母亲，于天主教会的病房内终了此生。 【END】

接下来是我的看法 或许相比起十九世纪的荷兰画家梵高，大家对安东尼奥·利加波尔这位被誉为“意大利梵高”的画家不甚熟悉，实际上，不光是两人的创作风格有些许相似，更同样深受精神疾病的困扰，并尝试在痛苦中通过创作来寻找自我。 只不过比起梵高死后作品才获得世人的关注，安东尼奥·利加波尔的画作在他生前就受到许多艺评与收藏家的肯定，让他脱离艺术家普遍困苦的生活，甚至还拥有2台汽车与12台重型摩托车。 但安东尼奥虽然生前已有功名利禄，但是他始终孤独一人，在我查到的资料中，除了他的雕塑家朋友安德烈·莫扎利，他一生几乎没有可以攀谈的对象，他始终在孤独与病痛中饱受折磨，功名利禄对他的作用或许还比不上有一个人向他表示真诚。

如同电影的第一个镜头，在一件大衣下包裹着的安东尼奥只留下一只眼睛窥探四周，那自我封闭的哀愁与孤寂仅仅在此就到达了巅峰。 导演利用场景与滤镜色彩来展现不同的安东尼奥的心理，例如年幼时饱受折辱与摧残、被驱逐和流浪时，运用的是极冷色调，这些对镜头和颜色的把控将安东尼奥内心的阴郁表达的淋漓尽致。

而当第一位伯牙雷纳多将他找到，为他提供温暖的住房与食物时，画面转瞬间变成了极暖色调，安东尼奥的心理转变可见一斑，他在雷纳多这里找到了从未有过的温暖与放松，自此开始，画面的暖色调几乎从未褪去。

而在安东尼奥第二次求爱被拒绝时，画面冷暖交接，安东尼奥的内心挣扎被强化到了最大，自我的追求与对于爱的追求全部倾倒，他的生命也迎来了终结。

安东尼奥·利加波尔，你究竟是什么人? 在看这部电影前，我的上一部电影是《与玛格丽特的午后》，那部电影讲的也是一个童年时被爱拒绝的人，在年老时找到了爱的方向与崭新的自我的故事。 这两部电影接着看，无疑是一种巨大的讽刺，不是对《与玛格丽特的午后》，也不是对《我想藏起来》，而是单单对于安东尼奥·利加波尔这个人。 安东尼奥感受着与《玛格丽特》主角查尔曼一样，甚至更过分、更迷离的童年，他因此罹患精神疾病，一生都未遇见爱，哪怕在晚年时拥有庞大的财富和无数车辆，他都孤独无比。 在电影里，安东尼奥不停的喊着一句话： “你以为我是谁?我是个艺术家！” 但其实，困扰他的不是一种叫“我是艺术家”的情绪，而是没有得到爱和认可，因为童年的经历，他了解身边所有人的情绪，他分得清什么是恭维、什么是鄙夷，真正在他人生大路上以最纯粹的感情待他的或许只有他的母亲和两位伯牙及其他们的家人而已。 而在安东尼奥临终前，他最后思念的人，是他的母亲。 影片的叙事节奏与安东尼奥的境遇骨肉合糜，全世界难寻属于他的平静一隅。

演员 我很少夸赞一部电影的演员，时至今日，能超越电影，以自己的最本位演技征服我的视角的演员只有［麦斯·米科尔森］、［阿德里安·布罗迪］以及［威廉·达福］，但是我看这部电影时，我被饰演安东尼奥的［埃利奥·杰曼诺］再次征服，他仿佛真的安东尼奥出现在现代的荧幕上，为我们讲解他的故事。 他的怒吼、他的咆哮、他的恐惧和小心翼翼都在不经意间将我的思维开始接纳，并与安东尼奥开始共情，那近乎疯狂、近乎天真的演技，将如此厌恶人类却又如此深情且渴望着爱的安东尼奥诠释的完美无比。

艺术 这部电影在场景与滤镜上堪称真正的艺术品，如此纯粹、如此美丽的摄影简直令我心驰神往，在看这部电影前，我见过最好的场景摄影电影是《哈桑的义务》，但是这部电影的场景摄影却将其远远地甩开。