Präsentation der Filmankündigung des Films „Scenario“in dem Fabrice Aragno Godard dabei filmt, wie er eines seiner illustrierten Notizbücher durchblättert, knüpft an einen wenig bekannten mittellangen Film von JLG an, Amateurreportage (Ausstellungsmodell), in dem Anne-Marie Miéveille ihm bereits Einzelheiten zu einem laufenden Projekt zeigte (eine Ausstellung im Centre Pompidou, die in dieser Form letztendlich aufgegeben wurde). Der große Unterschied mit Filmankündigung des Films, den es nie geben wird: „Funny Wars“, mit denen er Motive teilt (insbesondere diese Seiten, auf denen Zitate aus Texten und Collagen gedruckter Bilder gegenübergestellt werden), ist auf die einzigartige Stellung zurückzuführen, die Godard in diesem Video einnimmt, das ein Jahr vor seinem Tod gedreht wurde. Er strahlt durch seinen Humor und seine leicht „alberne“ Tollpatschigkeit einen Film aus, in dem wir ihn beim gleichzeitigen Schreiben, Zeichnen und Wischen beobachten, mit der Zigarre im Mund, mit ungenauen Anweisungen: der „ Wir sind uns sicher » werden hinzugefügt zu „ wir werden sehen » und ebenso viele „ Vielleicht… », zum großen Entsetzen von Aragno und Jean-Paul Battagia, auf beiden Seiten des Büros installiert. JLG ist der Hauptdarsteller vonAusgesetzt…: Seine Hände nehmen oft den Rahmen ein, um die gemeinsame Lektüre zu leiten, während sein zottiges und von der Zeit gezeichnetes Gesicht den Film eröffnet.
Tatsächlich wird viel von „Offenheit“ gesprochen Ausgesetzt…. Es ist nicht nur der Name, der für den ersten Teil von gewählt wurde Szenario, wie auf den ersten Seiten des Notizbuchs angedeutet, sondern auch das Prinzip, das den gesamten Film bestimmt. Es geht darum, das Buch, den Geist und zugleich die Bilder zu öffnen und sie von den Bildschirmen zu befreien, die sie in engen Fesseln gefangen halten. Auf spielerische Weise erinnert der Ansatz auch daran, inwieweit Godards Kino eine Art Open-Source-Code ist (durch die unbefugte Wiederverwendung von Auszügen war JLG selbst ein bewährter Befürworter der Piraterie und der Kultur vonOpen Source), weit entfernt von dem ausschließenden Elitismus, mit dem es manchmal verbunden ist. Wenn Gegenüberstellungen im Hinblick auf seine wiederkehrenden Obsessionen (Fernsehen, große Geschichten, das Diktat des Erzählens und die Geschichte des Kinos) sinnvoll sind, kommt es vor, dass ein Fragment ohne Erklärung erscheint und uns die Möglichkeit lässt, es frei zu nutzen. Spontan und mit Humor rechtfertigt JLG beispielsweise die Verwendung eines Zitats von Merleau-Ponty über das Sichtbare und das Unsichtbare als Ergänzung einer der Passagen aus Szenario An ” eine etwas mysteriöse Schlussfolgerung “. Das Gleiche gilt für bestimmte Abbildungen am Ende des Notizbuchs, die seiner Meinung nach „nicht vorhanden sind“. keine besondere Bedeutung “. An anderer Stelle ein Ausschnitt bei einem spontanen Scherenschnitt (wobei der Filmemacher knapp daran vorbeigeht). vermasseln » das Werk, dixit Battagia), Ausgesetzt… unterstreicht die spielerische Seite von Godards Werk, der sowohl große Präzision als auch unfehlbare Flexibilität beweist und dabei ständig seine eigenen Regeln bricht. JLG kombiniert Bilder wie ein Wissenschaftler oder ein Kind in einem rudimentären Labor: ein Drucker, Kleber, eine Schere und jetzt erblickt ein Film das Licht der Welt. Dann müssen Sie nur noch weiterblättern, bis Sie sich an das Zitat aus Aragon erinnern Heil, Sarajevoworan wir denken, wenn wir Godards neueste Bilder sehen: „ Wenn wir das Buch schließen müssen, werden wir es tun, ohne etwas zu bereuen. Ich habe gesehen, dass so viele Menschen so schlecht lebten und so viele Menschen so gut starben. »
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